2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Искусстводогу чыгармачылык – бул адамды курчап турган реалдуу дүйнөнү чагылдырган көркөм образды түзүү. Материалдык ишке ашыруу ыкмаларына ылайык түрлөргө бөлүнөт. Искусстводогу чыгармачылыкты бир милдет – коомго кызмат кылуу бириктирет.
Классификация
Искусствону бөлүштүрүүнүн заманбап системасы, ошондой эле аны менен байланышкан чыгармачылык ишмердүүлүк үч өзүнчө категорияны сунуштайт.
Биринчи топко визуалдык түрдө кабыл алынган искусствонун түрлөрү кирет. Аларга төмөнкүлөр кирет:
- Искусство жана кол өнөрчүлүк.
- Архитектура искусствосу.
- Сүрөт искусствосундагы чыгармачылык.
- Скульптура искусствосу.
- Сүрөт.
- Чыгармачылыктын бир түрү катары көркөм сүрөт.
Экинчи топко узак мөөнөттүү мүнөздөгү искусствонун түрлөрү кирет. Бул:
- Чыгарма жаратуу үчүн көптөгөн чыгармачылык ыкмалардан турган көркөм адабият маданияттын кеңири катмары катары.
- Музыка бардык түрдүүлүгү менен чыгармачылык процесстердин чагылышы катарыст.
Кээ бир түрлөр бири-бири менен корреляция жасай алат, мисалы, либретто түзүүдө музыкалык опера адабият менен синтезделет.
Үчүнчү топ визуалдык жана кулак аркылуу кабыл алынган чыгармачылыктын мейкиндик-убакыттык түрлөрүнөн турат:
- Театр искусствосу.
- Хореография, мюзикл, балет искусствосу.
- Тасма искусствосу.
- Цирк жанры.
Жеке формадагы чыгармачылык
Искусствонун бир түрүнүн негизинде бардыгын камтыган көркөм сүрөт жаралышы мүмкүн эмес. Жада калса живопись же скульптура сыяктуу окуу иш-чаралары дагы кошумча каражатты талап кылат - сүрөттөр кооз рамкага салынып, скульптура туура жарык болушу керек.
Ошондуктан, искусстводо ар кандай чыгармачылык процесстерди колдонуу үчүн жетишээрлик кеңири талаа пайда болот, айрымдары фундаменталдуу, башкалары көмөкчү болушу мүмкүн, бирок кандай болгон күндө да экөө тең пайдалуу болот. Искусстводогу чыгармачылыктын мисалдарын ad infinitum келтирүүгө болот. Бул жерде бир нече градациялар бар, бирок алардын бардыгы бирдей жалпы формулировканы карманышат: улуу искусство чыгармачылыктын жогорку стандарттарын талап кылат, кичине маданий категориялар чыгармачылыктын деңгээли төмөн.
Илим башка. Профессионалдуулуктун таптакыр кабыл алынгыс төмөн деңгээли бар. Илимдеги жана искусстводогу чыгармачылык теңдешсиз нерселер. Илим каталарды кечирбейт, бирок искусство кандайдыр бир салыштырмалуу кемчиликтерди жакшылыкка айландыра алат.
Талант жана технология
Искусствонун кичинекей формаларындагы чыгармачылык, мисалы, көркөм кол өнөрчүлүктөгү чакан пластикалык искусство же театрдагы сахналык эскиздер жогорку кесиптик даярдыкты талап кылбайт. Мындай чыгармачылыкта ийгиликке жетүү үчүн белгилүү бир талантка ээ болуу жана көркөм буюмдарды жасоонун технологияларын өздөштүрүү же театралдык спектаклдерге жөндөмдүү болуу жетиштүү. Адабиятта аңгеме, эссе жазуу үчүн сөзсүз эле жазуучу болуунун кажети жок, табити жакшы, оюн туура айта билүү жетиштүү.
Адам өзүнүн чыгармачылык дараметин ийгиликтүү колдоно ала турган маданият тармагынын бири – көркөм кол өнөрчүлүк. Элдик көркөм кол өнөрчүлүк буюмдарынын көркөм баалуулугу, эгерде өз өнөрүнүн чеберлери иштесе, бир топ жогору болушу мүмкүн. Виртуоздук чеберчиликтен тышкары, адегенде туура материалды тандап алышыңыз керек жана бул ишти тажрыйбалуу уста гана аткара алат.
Утилита
Сүрөтчүнүн көркөм өнөрүндөгү чыгармачылык – бул көркөм үй буюмдарын жасоо. Эреже катары, бул буюмдар өз багыты боюнча колдонулганына же көргөзмөгө экспонат катары коюлганына карабастан элдик оозеки чыгармачылыкка таандык. Табигый материалдар кооздук буюмдарды жасоодо колдонулат: сөөк, таш, жыгач, чопо.
Чийки заттарды кайра иштетүү ыкмалары да салыштырмалуу жөнөкөй - бул жөнөкөй куралды колдонуу менен кол менен иштөө жана колдонулган техникаларбүгүн, заманбап дүйнөгө алыскы өткөндөн келди.
Жергиликтүү байланыш
Россиядагы декоративдик-прикладдык искусствонун негизин түзгөн элдик көркөм кол өнөрчүлүк аймактар боюнча таралган, ар бир түрү белгилүү бир аймакка таандык:
- сөөк оюу - Холмогорь, Хотково;
- сайма - Владимир алтын саймасы;
- металлдан жасалган искусство буюмдары - Великий Устюгдун кызыл күмүшү;
- кездемеге сүрөт - Павлово-Посад шальы;
- кружка токуу - Вологда, Михайловское;
- Орус керамикасы - Гжель, Скопино, Дымково той, Каргополь;
- живопись миниатюралары - Палех, Мстера, Холуй;
- жыгач оюмдары - Богородская, Абрамцево-Кудринская;
- жыгачка сүрөт - Хохлома, Городецкая, Федоскино.
Скульптура
Рельефтик скульптураларды жаратуу искусствосу орто кылымдарда түптөлгөн. Скульптура көркөм сүрөт искусствосу катары реалдуу дүйнөнү көркөм образдарда чагылдырат. Скульптураларды жасоо үчүн колдонулган материал - таш, коло, мрамор, гранит, жыгач. Өзгөчө ири долбоорлордо бетон, темир арматура, ар кандай пластмассаланган толтургучтар колдонулат.
Скульптура шарттуу түрдө эки түргө бөлүнөт: рельефтик жана көлөмдүү үч өлчөмдүү. Экөө тең эстеликтерди, эстеликтерди жана мемориалдарды түзүү үчүн кеңири колдонулат. Рельефтик скульптуралар өз кезегинде үч түргө бөлүнөт:
- барельеф - төмөн же орточо рельефтүү сүрөт;
- жогорку рельеф - жогорку рельеф;
- каршы рельеф - салынган сүрөт.
Ар бир скульптураны мольберт, декоративдик, монументалдык деп классификациялоого жана классификациялоого болот. Мольберттик скульптуралык сүрөттөр, эреже катары, музей экспонаттары болуп саналат. Алар жайда. Декоративдүүлөрү коомдук жайларга, сейил бактарга, скверлерге, бакча участокторуна жайгаштырылат. Монументалдык скульптуралар дайыма зыярат кылуучу коомдук жайларда, шаардын аянттарында, борбордук көчөлөрдө жана мамлекеттик мекемелерге жакын жерде турат.
Архитектура
Утилитардык архитектура болжол менен төрт миң жыл мурун пайда болуп, чеберчиликтин белгилери Машайактын төрөлүшүнө аз калганда ээ боло баштаган. Архитектура XII кылымдын башынан бери, Европа өлкөлөрүндө архитекторлор готика стилиндеги имараттарды кура баштагандан бери өз алдынча искусство түрү катары каралып келет.
Архитектура искусствосунда чыгармачылык – бул көркөмдүк жактан өзгөчөлөнгөн имараттарды түзүү. Турак жай имараттарын куруудагы чыгармачылыктын жакшы үлгүсү катары Барселонада жайгашкан испан архитектору Антонио Гаудинин долбоорлорун кароого болот.
Адабият
Искусствонун мейкиндик-убактылуу сорттору коомдо кабыл алынган эң көп талап кылынган жана популярдуу категориялар. Адабият – көркөм сөз негизги фактор болгон чыгармачылыктын бир түрү. XVIII-XIX кылымдардагы орус маданияты көптөгөн мыкты жазуучуларды жана акындарды билген.
Искусстводогу чыгармачылыкОрустун улуу акыны Пушкин Александр Сергеевич өтө үзүрлүү, кыска өмүрүндө ыр жана прозада бир катар өлбөс-өчпөс чыгармаларды жараткан. Алардын дээрлик бардыгы адабияттын шедеврлери болуп эсептелет. Кээ бирлери дүйнөлүк маанидеги гениалдуу чыгармалардын тизмесине киргизилген.
Лермонтовдун искусстводогу эмгеги да байкаларлык из калтырган. Анын чыгармалары окуу куралы, маңызы боюнча классикалык. Акын да эрте, жыйырма алты жашында каза болгон. Бирок ал артына баа жеткис мурас, шедевр ырларды жана көптөгөн ырларды калтыра алды.
Орус жазуучусу Николай Васильевич Гоголь XIX кылымдагы орус адабиятында өзүнүн изин калтырган. Жазуучу орус коомунун гүлдөп турган мезгилинде жашап жана иштеген. Гоголдун чыгармачылыгындагы искусство орус маданиятынын алтын фондусуна кирген көптөгөн жогорку көркөм чыгармалар менен чагылдырылган.
Хореография жана балет
Бий искусствосу Россияда байыркы заманда пайда болгон. Бийдин тили менен айтканда, эл биринчи жолу майрамдык салтанатта сүйлөшө баштаган. Андан кийин бийлер театралдаштырылган оюн-зоок түрүнө өтүп, профессионал бийчилер, балериналар чыгышты. Алгач бий аянты стенд сахнасы же чатыр цирк аренасы болгон. Андан кийин студиялар ачыла баштады, аларда репетициялар да, балет спектаклдери да орун алды. "Хореография" термини күнүмдүк жашоодо пайда болгон, ал "бий искусствосу" дегенди билдирет.
Балет тез эле чыгармачылыктын популярдуу түрүнө айланган, айрыкча бий ар дайым коштолгондуктанмузыка, негизинен классикалык. Театр көрүүчүлөрү эки лагерге бөлүндү: драмалык же опералык спектаклдерди сүйүүчүлөр жана театр сахнасында музыканын коштоосунда бий спектаклин көрүүнү каалагандар.
Кино искусствосу
Искусствонун эң популярдуу жана массалык түрү – бул кино. Акыркы жарым кылымда аны телевидение алмаштырды, бирок миллиондогон адамдар дагы эле кинотеатрларга барышат. Киного болгон мынчалык жогорку суроо-талап эмне менен түшүндүрүлөт? Биринчиден, бул искусствонун ар тараптуулугу. Ар кандай адабий чыгарманы тасмага тартууга болот, ал жаңы окууда ого бетер кызыктуу болот. Балет искусствосу, театралдык спектаклдер, илимий-популярдуу аңгемелер – мунун баарын кино сүйүүчүлөргө да көрсөтсө болот.
Метро-Голдвин-Майер, 20th Century Fox, Paramount Pictures жана башка бир нече киностудияларга негизделген бүтүндөй кино өндүрүшү бар. Бардык ири кинопродюсердик фирмалар Американын Лос-Анжелес шаарынын өзгөчө аймагында Голливудда жайгашкан. Жүздөгөн кичинекей киностудиялар дүйнө жүзү боюнча чачырап кеткен. "Кыялдар фабрикасы" дүйнөлүк кинонун аталышы жана бул абдан так аныктама.
Сунушталууда:
Карлос Кастанеда: чыгармалардын, китептердин, чыгармачылыктын пикирлери
Карлос Кастанеда - антропология илимдеринин кандидаты болгон америкалык жазуучу. Жазуучу 1968-жылы «Дон Жуандын окууларынан» баштап, шаманизмди үйрөткөн бир катар китептерди жараткан. Карлос Кастанеданын көптөгөн сын-пикирлери биринчи адамда айтылган китептер дон Матус аттуу "билимдүү адам" жетектеген тажрыйбалар жөнүндө экенин белгилейт. Анын сатылган 12 китебинин тиражы 17 тилде 28 миллион нусканы түзгөн
Чыгармачылыктын азабы. Илхам издөө. Чыгармачыл адамдар
Көп учурда "чыгармачылыктын азабы" деген ирондуу угулат. Таланттуу, андан да мыкты адамдар кандай азапты баштан өткөрөт окшойт. Мисалы, кайра жаралуу доорунун эң улуу устаты, жаратуучу-сүрөтчү, скульптор жана архитектор Микеланджело Буонарроти төмөндөгүлөрдү айткан. Мындай кооз скульптураларды кантип жасайт деген суроого: «Мен таш алып, андан керексиз нерселердин баарын кесип салам», - деп жооп берди
Фольклор мисалдары. Элдик оозеки чыгармачылыктын чакан жанрларынын үлгүлөрү, фольклордук чыгармалар
Фольклор элдик оозеки чыгармачылык катары анын негизги идеалисттик жана турмуштук чындыгын, диний дүйнө таанымын чагылдырган элдин көркөм жамааттык ой жүгүртүүсү
Илимдеги чыгармачылык. Илим менен чыгармачылык кандай байланышта?
Чындыкты чыгармачылык жана илимий кабылдоо - алар карама-каршылыктарбы же бүтүндүн бөлүктөрүбү? Илим деген эмне, чыгармачылык деген эмне? Алардын кандай түрлөрү бар? Кайсы белгилүү инсандардын мисалында илимий жана чыгармачылык ой жүгүртүүнүн ортосундагы айкын байланышты көрүүгө болот?
Искусстводогу христианчылык: иконалар жана мозаика. Искусстводогу христиан дининин ролу
Искусстводогу христианчылык - бардык негизги символдорду жана маанилерди чечмелөө. Дин жана искусство сыяктуу түшүнүктөрдүн канчалык бекем чырмалышканын түшүндүрүү