Дмитрий Аркадьевич Налбандян, сүрөтчү: өмүр баяны, чыгармачылыгы, эс тутуму

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Совет доорунун живописи биздин искусство таануучулар тарабынан жетишээрлик изилденбегени толук талашсыз. Дмитрий Аркадьевич Налбандян болгон портреттин, пейзаждын, натюрморттун улуу чеберинин чыгармачылыгына тийиштүү көңүл бурулбагандыктан, 1991-жылдан кийин анын көптөгөн эмгектери чет өлкөлөрдө да аяктаган. Орусияда калгандар аукциондо жогору бааланат. Анын 2006-жылдагы Крым пейзаждары абдан кымбат лоттор болгон. Алардын баштапкы баасы $80 000 болгон.

Тифлистеги балалык жана жаштык

1906-жылы, 15-сентябрда, көп балалуу жана жакыр үй-бүлөдө Мито деген уул төрөлөт. Атасы баласынын билимдүү болушун кыялданып, эл арасына жол ачты. Бала орус гимназиясында билим алган. Сүрөт мугалими анын көрүнүктүү маалыматтарын байкап, ата-энеси сүрөт тартууну ар тараптан кубатташты. Кийинчерээк сүрөтчү эң мыкты чыгармасын жазат: “Эненин портрети”.

Бирок качанбала өспүрүм болгон жана ал 12 жашта эле, атасы террористтердин колунан каза болгон. Мито кирпич заводуна жардамчы жумушчу болуп ишке орношту. Бирок искусствого болгон ынтызарлык чоң болуп, Дмитрий адегенде ышкыбоздор ийримине, андан соң даярдоочу сүрөт мектебине барып, андан кийин скульптор Хмельницкийдин колунда иштеп, анын жөндөмдүүлүгүн байкап, акырындык менен жигитти үйрөтө баштайт.

1922-жылы болочок сүрөтчү сүрөт окуу жайына тапшырган. Андан кийин - 1924-жылы Грузиянын Тбилиси көркөм академиясына тапшырып, аны 5 жылдан кийин бүтүргөн. Ал Е. Татевосян жана Е. Лансере менен бирге окуган. Анын дипломдук иши «Жаш Сталин апасы менен Гориде» аттуу эмгеги болгон. Госкинопромдо аниматор, андан кийин Одесса киностудиясында продюсер болуп иштеп баштаган. Өмүр баянды улантуудан мурун Налбандян жаш кезинде кандай болгонуна токтолобуз.

Автопортрет 1932

Жаш сүрөтчү өзүнүн портретин эч ким тааныбаган Москвага иштегени келгенде жараткан. Коомчулук менен шайыр, өлкөнүн алдыңкы артисттери (Д. Мур, И. Грабар, С. Меркуров, А. Герасимов, П. Радимов) менен тез эле таанышып, алардан көп нерселерди үйрөнгөн. Муну Налбандяндын күмүш жана кара түскө боёлгон автопортретинен көрүүгө болот. Жаркыраган жарык олуттуу, ойлонгон жүзгө түшүп, ар бир майда-чүйдөсүнө чейин карап чыгууга мүмкүндүк берет: учуп бараткан каштар, чоң кара көздөр, сонун калыптанган эриндер. Модалуу велюр шляпа башты кооздоп турат, ал эми эркин искусство адамдарынын устаканасына таандык болгон кокусунан байланган кызыл жана ак жоолук, андан да жагымдуураак.сулуу жүзгө көңүл буруу.

Бул токтоо, өзүнө ишенген адам буга чейин гезит басылмаларында жактырылган бир катар эмгектерди жазган. Ал муну менен эле токтоп калбастан, мындан ары да өсө берет. Д. Налбандян бир нече жолу өзүнүн портреттерин тартат, алардын бири Флоренцияда 1982-жылдан бери атактуу Уффици галереясында. 17-кылымдан тарта бул жерде автопортреттердин коллекциясы жыйнала баштаган. Дүйнө жүзүндөгү атактуу портрет сүрөтчүлөрү жана сүрөтчүлөрү өз портреттерин галереяга коюуну сыймык деп эсептешкен. Орусиядан алар адегенде О. Кипренский, андан кийин И. Айвазовский, кийинчерээк Б. Кустодиев болгон.

1931. Москва

Борбордо Д. Налбандян «Мосфильм» киностудиясында иштөөнү улантууда, ошондой эле «Крокодил» журналында жана сатиралык гезиттерде өзүнүн сүрөттөрүн жарыялайт. Жаш Дмитрий Аркадьевич мындай иштерге канааттанбайт. Ал сүрөт тартууну каалайт, бирок билим, жөндөм жетишсиз экенин түшүнөт. Сүрөтчү толук картинаны курууну үйрөнүү, живопистин жана пластикалык искусствонун каражаттарын өздөштүрүү үчүн музейлерде көп сааттарды өткөрөт, классиктердин чыгармалары менен таанышат. Пейзажга кайрылып, ал пленэр менен иштейт. Бул жылдары "Рицуга жол" романтикалык пейзажы жаралган.

Күмүш-көгүш түстөгү палитраны колдонуу менен ал грузин тоолорунун катаал кооздугун жана дарыянын ылдам кыймылын берет. Ошондой эле натюрморт, портрет жана тематикалык сүрөттөрдү тартат. 1935-жылы «Партиянын 17-съездинде С. М. Кировдун сүйлөгөн сөзү» деген чоң эмгек жазылган. Ал басма сөздө абдан жакшы кабыл алынган. шыктанган, сүрөтчүНалбандян 1936-жылы «А. И. Микояндын Бүткүл россиялык Борбордук Аткаруу Комитетинин 2-сессиясында сүйлөгөн сөзү» деген картинасын тартып, башка сүрөтчүлөр сыяктуу эле 1941-жылы Донбасста Сталинодо көргөзмөгө койгон. Бул өнөр жай шаарын немистер басып алганда, бардык маданий баалуулуктар жок болуп кеткен. Алар кайда? Бул сыр ушул күнгө чейин ачыла элек.

Согуш учурунда

Ушул коркунучтуу мезгилде сүрөтчү Налбандян Арменияга көчүп келип, Окон ТАССтын филиалын ачууга жардам берет. Саясий плакаттарды, мультфильмдерди жаратат, ошондой эле фронтко саякатка чыгып, живописке материалдарды чогултат. Дмитрий Александрович живопистен кетпейт, 1942-жылы өзү күбө болгон «Полковник С. Закияндын акыркы ордени» деген согуштун сүрөтүн тартат. Керчь жарым аралында Крым үчүн болгон салгылашууда каза болгон дивизиянын командири акырына чейин кызмат ордунда калып, согушту жетектейт. Бул абдан курч жана драмалык холст. Ошол эле учурда армяндык художник фронтко жардам берууге даярданып жаткан Армениянын аялдары кандай жун ийрип жаткандыгын керсетет. Чоң полотно «Фронтко белектер» деп аталат. Арменияны көп кыдырып, Налбандян анын эли менен таанышып, портреттерге кайрылат. 1943-жылы көрүнүктүү армян акыны А. Исаакяндын образын жараткан.

Сүрөтчү бизге кол жазмалар эмес, китептер менен курчалган ойчул, терең адамды көрсөтөт. Музалар барган акын эмес, профессордун кебетеси бар. Сүрөтчү маданият кызматкерлери менен таанышып, ошондой эле сүрөтчүлөр С. Кочаряндын, А. Айдиняндын, акын Н. Зоряндын, музыкант К. Эрделинин портреттерин тартат. Алардын образдарын терең ачып, Налбандян өзүн көрсөткөнорус живопись мектебинин мыкты традицияларын улантып, укмуштуудай портрет сүрөтчүсү. Ал ошондой эле союздаш мамлекеттердин башчылары: И. Сталин, В. Черчилль, Т. Рузвельт, ошондой эле «Крым конференциясы» катышкан «Мыкты компания» картиналары сыяктуу топтук портреттердин үстүндө иштөөгө үлгүрөт. Мындан тышкары, армян сүрөтчүсү республиканы көп кыдырып, Арарат өрөөнүндө, Севан көлүндө, байыркы Аштарак шаарында, кууш, татаал көчөлөрү бар эски Ереванда пейзаждарды көп тартат. Согуштан кийин Арменияга кайра-кайра кайтып келген сүрөтчү, күнөстүү жайнаган өлкөгө суктанып, анын пейзаждарын кайра-кайра кар баскан Арарат менен боёйт, тоодон кайткан чабандардын, колхозчулардын бийле-рин, курулушун турмуштан тартып алат. жаны Ереван. Ал толугу менен которулуп, ошондой эле армян маданият ишмерлеринин "Вернатун" (1978) чоң топтук портретин тартат. Ошондуктан 1965-жылы Д. А. Налбандянга Армян ССРинин эл артисти деген жогорку наам берилгени толук негиздуу.

Согуштан кийин

D. А. Налбандян портреттер өзү жашап жаткан мезгилди чагылдырат деп эсептеп, өлкөнүн бардык жетекчилерин колго түшүрүүнү өзүнүн милдети катары көргөн. Ошондуктан, ал саясый ишмерлердин сүрөттөрүн полотнолорго сүйүнүч менен өткөрүп берген. Айрыкча И. Сталин, ага поза үчүн ¾ саат гана берген. Тирүү адамдан жасалган бул үстүртөн эскиздердин негизинде мындан ары өлкө лидеринин көптөгөн портреттери тартылат. Саясий бюронун мучелеру, жогорку даражадагы аскер кызматкерлери, саясий ишмерлер (Орджоникидзе, Калинин, Ворошилов, Будённый, Микоян, Тольятти, Громыко, Устинов) портреттерге заказ беруу учун келишет. ЖогоркуСүрөтчү П Радимовдун (АХРРдин негиздөөчүлөрүнүн бири) гитара менен тартылган кызыктуу портрети. Павел Александрович үйдө сүрөттөлөт.

Жөнөкөй, абдан орус жүзүндө (бул дыйкандардан турган) жылмаюу ойноп, анын көздөрү күлкү менен жаркырап турат. Портрет жаркыраган жана шайыр болуп чыкты. Артист Налбандян карапайым эмгекчи адамдарды да кызыктырат. Заводдун жумушчуларынын (Андреев, Петухов, Полюшкин), колхозчулардын (бааттуулар бакмачысы Светлова, саанчы Сташенкова) портреттерин тартат. Ал алардын ар кандай абалын көрүп, бизге өзүнүн үлгүлөрүнүн кең пейилдүүлүккө толгон жан дүйнөсүн ачып берет.

Владимир Лениндин портреттери

Улуу коомдук темперамент согуштан кийин сүрөткерди Лениндин образдарын жаратууга кайрылууга аргасыз кылган. Ал Владимир Ильичтин суретте-рунун сериясын тарткан. Бул темадагы эн керунуктуу эмгек - Ленин Горькийдеги. Бул дуйнелук пролетариаттын жолбашчысынын кужурмен эмгекте-рин керсетет. Д. Налбандян Владимир Ильич И. Бродскийдин классикалык образдары менен «атаандашууга» аргасыз болду, аны бардыгы кеп сандаган плакаттардан жана открыткалардан билишет. Бирок буга чейин тажрыйбалуу агай белгилүү теманы чечмелөөгө башкача мамиле кылган.

Эгер И. Бродский пастел беж түсүн тандаса, Д. Налбандяндын «Ленин Горькийде» картинасында алтын-күрөң тондор жана терезенин сыртында көк-ак кышкы пейзаж басымдуулук кылат. Алар кара костюмдагы Лениндин кичинекей фигурасын баса белгилешет, бул үстөмдүк кылат. Владимир Ильич комната-нын ортосунда, столдун капталында отурат, ал каалаган учурда езун езунен ажыратууга даяр.иш. Дасторкон жашыл кездеме менен жабылган. Анын үстүндө кечинде жумушка жарай турган стол чырагы, тыкан бүктөлгөн папкалар, ачык дептер жана калың китеп. Бардыгы рекорддорго тереңдеп кирген, аларды жөн эле колуна кармаган адамдын өзүн-өзү тарбиялоодогу чоңдугу жөнүндө айтып турат. Орнотуу жөнөкөй. Ленин жайлуу жарым тегерек, бирок катуу аркасы бар креслого отурат, андан тышкары эки жумшак отургуч да бар. Анын бүт сырткы келбети аскетизмди жана шашылыш иштерге топтолууну билдирет. Ага сүрөттөн келген жымжырттык көмөктөшөт. 1982-жылы Советтер елкесун тузуучуге арналган картиналарынын сериясы учун суретчу Лениндик сыйлыкты алган.

Натюрморт Мастер

Сүрөтчүнүн чыгармачылыгындагы сүйүктүү темалардын бири - гүл натюрморт. Ал жаратылыштын назик жандыктарына болгон зор сүйүү менен талаа жана бакча гүлдөрүн колтуктап сүрөттөгөн. Анын бургундия падышалык жапжашыл пиондору сулуу, жупуну ромашка гүлдөрү, жүгөрү гүлдөрү жана көк коңгуроо бир гүлдестеге чогултулган жарашыктуу. Гүлдүү натюрморт көбүнчө кулпунай, алча же жөн эле чыны жана тарелка менен толтурулган фарфор табак менен толукталат. Аны менен жайдын аягындагы мөмө-жемиштердин жанында жапжашыл, жаркыраган астерлер жашайт - кочкул кызыл массасы бар дарбыз, ак жана кара жүзүмдүн кластерлери, боз өрүк, баркыт шабдаалы. Жазгы аппак чымчык алчасы бүт кенепти жыпар жыттуу гүлдөрүнө толтуруп, айлананын баарын тунук желекчелери менен төгөт. Сүрөтчү болоттун жаркыраганын, айнектин тунуктугун, кездемелердин жумшактыгын чеберчилик менен берген.

Д. Налбандян жазганды жакшы көргөн перс сирендери укмуштуудай жакшы.айнек жана фарфор вазаларда же өрүлгөн себеттерде чоң гүлдестелер. Дал ушул сирень менен анекдоттук окуя болгон. Сүрөтчү скульптор Карбелдин туулган күнүнө чакырылып, ага сирень гүлдөрүнүн укмуштуудай гүлдестеси тартууланды. Урматтуу сүрөтчү ага ушунчалык сүйүнгөндүктөн, ал кичинекей баладай болуп, бул сиреньди туулган күндөгү адамдан сурай баштады. Бирок Лев Ефимович гүлдөрдөн ажырагысы келген жок. Бирок, майрамдын уюштуруучулары эртеси абдан капа болгон Д. Налбандянга дал ушундай гүлдесте тартуулашып, ал дароо щеткаларды колго алды. Натыйжада шүүдүрүмдүү сирень гүлүнүн таңкы сергектигин чагылдырган натюрморт.

Саякаттар жана эскиздер

Суретчи Налбандян СССРде гана эмес, чет өлкөлөрдө да толук эркин жүрүүгө ээ болгон. 1957-жылы үч ай бою ал жомоктогудай экзотикалык Индияда иштеп, ал жерде 300дөй эмгек жараткан. Аларда элдин турмушу жана турмуш образы, лирикалык жана архитектуралык пейзаждар, карапайым адамдардын кеп сандаган портреттери, ошондой эле Индира Гандинин эц сонун толук метраждуу портрети керсетулген. Анын ишмердүүлүгү Индиянын өкмөтү тарабынан жогору бааланды. Дмитрий Аркадьевичке Джавахарлал Неру атындагы сыйлыктын лауреаты деген наам берилди.

Кийинки жылдары сүрөтчү Испания, Италия, Венгрия, Франция, Япония, Болгарияга саякатка чыккан. Айтмакчы, Японияда аны “орус Рембрандты” деп аташкан. Ар бир лагерден ал картиналардын жана эскиздердин циклдерин алып келди, бул таптакыр фантастикалык, бул аны башка тараптан сүрөтчү катары үзүп алды. Ал бардык советтик живописти онуктуруу менен алга карай зор кадам шилтеди. Бул жаркыраган, эмоционалдуу эмгектер 1968-жылы өткөн көргөзмөгө коюлган"Белгисиз Налбандян" деп аталган орус музейи.

Налбандяндын музей устаканасы

Ал 1992-жылы Москва өкмөтү тарабынан Д. А. Налбандян 1956-жылдан бери жашаган Тверскаядагы батирде ачылган. Цехтин терезелери Юрий Долгорукийдин эстелигин карап турат, ылдыйда «Москва» китеп дүкөнү жайгашкан. Бир үйдө режиссёр М. Ромм, жазуучу И. Эренбург, акын Д. Бедный жашаган. Шыпында чоң жаркыраган терезелери бар эң жогорку кабат сүрөтчүлөргө берилген. Ал жерде Н. Жуков, Кукрыниксы, В. Минаев, Ф. Константинов жашап жана иштешкен.

Музей-цех - Манеждин борбордук кергезме залынын белуму. Ал сүрөтчү 1992-жылы шаарга тартуулаган коллекциянын негизинде түзүлгөн. Налбандяндын сүрөттөрү музей-устакада сакталып турат. Алардын саны 1500дөн ашат, ошондой эле сүрөтчүнүн үй-бүлөсүнө таандык болгон жеке буюмдары бар. Ушул жерден гана биз сөз кылган сирень гүлдөрүнүн натюрмортун көрүүгө болот. Цехте сирень гүлдөрүнөн тышкары гвоздика, ромашка гүлдөрү тартылган натюрморт, «Көк дасторкондогу гүлдөр» чыгармасы коюлган. Мына, художниктин 1935-жылы эч жерде кер-сетпеген суйуктуу полотносу: «Комсомолец В. Терехованын портрети». Бул сүрөтчүнүн жубайы Валентина Михайловна менен бактылуу өмүр сүргөн.

Суретчинин эжеси Маргарита Аркадьевна музейге Дмитрий Налбандяндын Индира Ганди, А. Микоян, Т. Живков, А. Громыко менен жолугушууларын чагылдырган уникалдуу баа жеткис фотосүрөттөрдү тапшырды. Музейге Д. Налбандяндын сүрөттөрү жана жазуулары да тапшырылды. Сүрөтчү аз белгилүүграфика искусствосу. Хрущевдун, Брежневдин, Сарыяндын, Рерихтин сүрөттөрү-портреттери убакыттын чагылышы.

Музейдин өзү азыр жупуну. Анда постсоветтик мезгилдеги жаңы байлыктын жаркыраган кымбаттыгы жок, бирок Индира Ганди белек кылган коло үстөл, чоң китеп текчелери, "Алтын бугу" кызматы бар.

Д. Налбандяндын жашоосунда Манежде биринчи көргөзмө 1993-жылы өткөн.

Сүрөтчүнүн 95 жылдыгына арналган сүрөтчүнүн көзү өткөндөн кийинки биринчи жеке көргөзмөсү 2001-жылы Манеж борбордук көргөзмө залында ачылган. Келген коноктор уникалдуу чыгармалар, пейзаждар жана натюрморт менен таанышып, сүрөтчүнү жаңы, белгисиз тараптан - лирик жана импрессионист катары ача алышты.

2011-жылы сүрөтчүнүн 105 жылдыгына байланыштуу Манежде Д. Налбандяндын дагы бир көргөзмөсү ачылды. Анда агай иштеген бардык жанрлар – портрет, натюрморт, тарыхый живопись, пейзаж тартууланды. Ага ар турдуу кергезме павильондорунан жана музей-цехтен полотно жыйналды. Ал жалаң "сот сүрөтчүсү" деп эсептеген Дмитрий Аркадьевичтин таланты канчалык көп кырдуу экенин көрсөттү.

Сүрөтчүнүн эскерүүсү

Дмитрий Аркадьевич Налбандян 1993-жылы 2-июлда 86 жыл жашап каза болгон. Акыркы кундорго чейин ал студиясына чыгып, мольберттин алдында турду. Анын мүрзөсү Новодевичье көрүстөнүндө жайгашкан. Ага эстелик орнотулган - скульптор-академик Ю Ореховдун эмгеги. Сүрөтчүнүн колунда палитрасы менен ташка чегилген. Ал өмүрүнүн 70 жылын бердичыгармачылык. Анын эмгектери Мамлекеттик Третьяков галереясында, Мамлекеттик орус музейинде, Россиянын азыркы тарых музейинде, Армениянын музейлеринде.