Советтик художниктердин живописи: атактуулардын тизмеси

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Революцияга чейинки көпчүлүк орус сүрөтчүлөрүнүн чыгармалары жана ысымдары кичинекей балдарга да белгилүү болсо, СССР мезгилиндеги сүрөтчүлөр көмүскөдө калгандай. Мектептен бери көптөр "Эртең менен", "Нымдуу терраса", "Деус дагы" сыяктуу полотнолорду эстешет. Бирок визуалдык жактан алар баарына жана баарына тааныш болсо, анда авторлордун ысымдары дээрлик эсте калат. Советтик художниктердин эц керунуктуу картиналарынын тизмеси менен таанышалы.

Комиссардын өлүмү

Советтик сүрөтчүлөрдүн эң атактуу сүрөттөрүнүн бири Кузьма Петров-Водкиндин 1928-жылы жазылган «Комиссардын өлүмү» картинасы. Негизги сүрөттө көрүнүп турган кенептин сюжети жарандык согуштун фонунда жеке трагедияны көрсөтөт. Жаш комиссар жардамчысынын колунда өлөт. Ал мылтыгын коё бербей, кетип бараткан отряддын артынан дагы эле ордунан туруп, күрөштү улантууну үмүт кылгандай ачуулуу карайт.

Сүрөтчү бир жыл бою өзүнүн живопись карьерасындагы негизги полотнолордун биринде иштеп, аны «үч түстүү» деп аталган стилде – үч гана негизги түстү колдонуу ыкмасы менен жасаган. Учурда сүрөттү Санкт-Петербургдагы Мамлекеттик Орус музейинен көрүүгө болот.

Дагы эки жолу

Ал эми бул полотно эң белгилүү, анткени анын репродукциясы окуу китептеринде жарым кылымдан бери чагылдырылып, жазуу үчүн материал болуп келген. Сүрөтчү Федор Решетниковдун "Дагы эки" деген картинасы 1952-жылы тартылган, өткөн кылымдын орто ченинде күнүмдүк живопись жанрынын чыныгы үлгүсүн көрсөткөн.

“Дьюс” Федор Павловичтин көркөм трилогиясынын экинчи чыгармасы экенин көпчүлүк биле бербейт. Анын алдында 1948-жылы «Эс алууда келдим» деген жаркыраган Жаңы жыл картинасы турат - анын «көбөйүшүн» бул сүрөттө, тытылган календардын үстүндөгү эшиктин сол жагында көрүүгө болот. Үчүнчү бөлүк - "Кайра кароо" 1954-жылы аяктаган жана анда башкы каармандын иш тактасынын үстүнөн мурунку полотнолордун "репродукциясын" көрө аласыз.

"Дагы бир жолу" Москвадагы Третьяков галереясында.

Ленин подиумда

Советтик искусствонун тарыхын Александр Герасимовдун бул монументалдуу полотносусуз элестетүү мүмкүн эмес. Жандуу түстөр, кыймыл эффекттери жана күчтүү идеялык обондор Владимирдин бул сүрөттөлүшүн түзөтИльич Ленин эн керунуктуу жана керунуктуу. Герасимов "Ленин трибунада" деген чыгарманы 1920-жылы жазууну ойлогон, бирок сүрөтчү сүрөттү жаратууга он жыл убакыт кеткен.

Сүрөт Герасимовдун сүйүктүү стилинде, импрессионизмге жакын тартылганына карабастан, адатта, социалдык жанр катары классификацияланат. реализм. Жалынды эске салган кызыл туулардын турушу жана кыймылы Лениндин фигурасына дээрлик мифологиялык образды берет - ал езунун жалындуу идеясына шыктанган алга карай учуп бара жаткансыйт. Бороондуу асман келе жаткан революциялык бороондун символу.

Монументалдык полотносун Москвадагы Кызыл аянттагы Мамлекеттик тарых музейинен көрө аласыз.

Көк жаз

Ошол 1930-жылы совет доорунун дагы бир таанымал картинасы - Василий Бакшеевдин «Көк булак» чыгармасы жаралган. Бирок бул эки чыгарма кандай айырмаланат! Бакшеевдин полотносу бардык керсеткучтер боюнча революцияга чейинки эски чеберлердин чыгармачылыгын элестетет, ал эми анын маанайы композициялык че-чим сыяктуу эскирбес. Мындай «Көк жаз» бийлик алмашканга чейин кылымдар мурун жазылса болмок, совет доорунда да, азыр да кайың токоюнан ушундай бейпил пейзажды көрүүгө болот.

Учурда чыгарма Москвадагы Третьяков галереясында сакталып турат.

Таң

Советтик турмуштук реализмдин чыгармаларынын дагы бир көрүнүктүү өкүлү сабактардан баарыбызга тааныш болгон сүрөт. Орус тили жана дил баян жазуу. Сүрөтчү Татьяна Яблонская 1954-жылы "Таң" сүрөтүн тартып, бул татаал эмгеги менен өзүнө өлбөс атак жараткан.

Сүрөттө ар кимге түшүнүктүү болгон таңкы сыйкыр камтылган: жаркыраган күндүн нуру, ачык балкондон кирип келген таза абанын агымы, үстөлдүн үстүндөгү жөнөкөй эртең мененки тамак жана жаңы күндү көздөй «учуп» бараткан өспүрүм кыз анын физикалык позасы.

Атактуу сүрөттү окуу китептеринен тышкары Москванын Третьяков галереясынан көрүүгө болот.

Петроградды коргоо

Бүткүл советтик искусство үчүн культтук мааниге ээ болгон бул сүрөттү 20-кылымдын биринчи жарымында эки жолу - биринчи жолу 1928-жылы, экинчисин - 1954-жылы сүрөтчү Александр Дейнека тарткан. Эки вариант тең Москвада жана дээрлик айырмаланбайт – түп нускасы СССРдин Куралдуу Күчтөрүнүн музейинде, ал эми автордук репродукциясы Третьяков галереясында сакталат.

Символикалык социалдык жанрда. реализм, картина граждандык согуштун жылдарында шаарды коргоочулардын эки отрядын чагылдырат. Сюжетке мүнөздүү өзгөчө күч артка чегинген жарадар жоокерлердин кыймылынан көрүнүп турат, ал эми чечкиндүү ыктыярчылар, анын ичинде аялдар да бар, өз шаарын, идеалдарын жана жалпы максатты коргоого даяр кадам таштоодо.

Кызык, Дейнека өзүнүн сүрөтүнүн каармандары үчүн бардык каармандарды жарандык согушка катышкан заводдун жумушчуларынан жазган.

Жаңы Москва

Сүрөтчү Пименовдун бул картинасы 1937-жылы тартылганына карабастан, өткөн кылымдын 60-жылдарына байланыштуу. Бирок түстөрдүн ачыктыгы, унааны айдап бара жаткан прогрессивдүү аял жана сүрөттүн жалпы түс схемасы аны эрүү тасмасындагы көрүнүшкө өтө эле окшош кылат.

Чындыгында Юрий Пименов 37-жылды элестетүүнү пландаган эмес, келечекке көз чаптырган – жана ал ишке ашкан. Бул сүрөтчү "Жаңы Москвада" чагылдырууга аракет кылган, жайдын жаңы жамгырын алып келген жаңылануу сыяктуу келе жаткан жарык жылдары эле.

Көбүнчө картина ошол кездеги америкалык сүрөтчүлөрдүн иштерине ылайыктуу жана "гламурдуу" живопись багытынан мурунку деп аталат. Муну теменкудей факты менен тушундурууге болот: картина атайын Нью-Йорктогу жана Париждеги Буткул дуйнелук кергезмелерге советтик делегациянын катышуусу учун тузулген, айтмакчы, Пименов алтын медалды алган.

Учурда "Жаңы Москва" Третьяков галереясында.

Большевик

Революциядан кийинки алгачкы жылдардагы классикалык жана эң популярдуу живописти 1920-жылы Борис Кустодиев тарткан «Большевик» картинасы деп ишенимдүү айтса болот. Жаңы бийликтин келишин түшүнүүгө аракет кылып, атактуу сүрөтчү буга чейин мындай экспрессивдүү каражатты колдонбосо да, аллегориялык картина түзүүнү чечкен. Жаңы бийликтин символу болгон эбегейсиз зор большевик шаарды салтанаттуу жана максаттуу басып өтүп, эл толгон көчөлөрдү басып баратат. Ачык кызыл желекимараттардын чокуларын ороп, кенептин тереңине кирет.

Кызык, Кустодиевдин өзү анын сүрөтү туура эмес болуп калышы мүмкүн деп чочулап, «Большевикти» көргөзмөгө жибербей койгону. Бирок коркуулар ишке ашпай, полотно эбегейсиз популярдуулукка ээ болбостон, революциянын кандайдыр бир символу болуп калды.

Сиз Кустодиевдин бул картинасын Москванын Третьяков галереясынан көрө аласыз.

В. И. Ленин 1917-жылы Разливде

Бул 1934-жылдагы полотно живописчи Аркадий Рыловдун чыгармаларынын ичинен эң көрүнүктүүсү гана эмес, ошондой эле Владимир Лениндин Октябрь революциясынын алдында Разливде болгон учурундагы эң көрүнүктүү образдарынын бири болуп саналат. Пейзаждын, монументализмдин жана тарыхый портреттин укмуштуудай айкалышы бир убакта «В. И. Ленин 1917-жылы Разливде» деген картинаны культ объектисине гана эмес, орус тили сабагынын милдеттүү предметине да айландырган.

Сиз искусство чыгармасын Санкт-Петербургдагы Орус музейинен көрө аласыз.

Аяз

Мына бул жерде В. Н. Бакшеевдин дагы бир картинасы – «Кырк», ошол эле «Көк жаздагы» шыктанган жана түбөлүктүү картина. Айта кетчү нерсе, бул чыгармага "көк" эпитети да тиешелүү, анткени аяздуу асмандын жаркыраган нуру жаңы карда түзмө-түз чагылдырылып, бүт сүрөткө кыялкеч жана сыйкырдуу көлөкө тартуулайт.

1900-жылдагы бул кооз полотнолорду Москвадан түз ободо көрө аласыз,Третьяков галереясында.

Жамгырдан кийин (нымдуу терраса)

Герасимовдун 1935-жылы жараткан бул картинасы "Ленин трибунада" айырмаланып, анын сүйүктүү стилине жана импрессионисттик маанайына алда канча жакын. Ал эми, "Deuce" жана "Таң менен" бирге "Жамгырдан кийин" мектеп курсунан жана анын негизинде жазылган милдеттүү дилбаян баарына тааныш.

Сүрөттү өзгөчө жана эсте каларлык кылган нерсе – бул жаандан кийинки сергектик сезими, аны Александр Михайлович таң калыштуу так жеткирген – пейзаж реализм жанрынан тышкары жасалганына карабастан, нымдуу жалбырактардын, гүлдөрдүн жыттуу иллюзиясы., стол жана терраса түзүлдү.

Белгилей кетсек, Пименовдун «Жаңы Москва» картинасы менен катар «Жамгырдан кийин» полотносу да Парижде өткөн Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөгө коюлуп, Гран-приге татыктуу болгон. Сүрөт учурда Москвада жана Третьяков галереясында коюлган.

Биринчи кар

Советтик сүрөтчү Аркадий Пластовдун сүрөтү эсте каларлык жана абдан таасирдүү. Ал 1946-жылы тартылган жана учурда Тверь шаарында, Аймактык сүрөт галереясында жайгашкан.

Согуштан кийинки биринчи жылы Прислониха айылындагы чыныгы пейзаж жана үй жана эки бала – бир эле учурда бир нече түрдүү балдардан тартылган бир бала менен кыз ошол жерде жашап, сүрөтчүгө сүрөткө түшкөн. айлануу. Биринчи кардан келген жөнөкөй жана чын жүрөктөн кубаныч, бейпил жашоого кайтып келген дароо бакыт -балдар согуштун үрөйүн учурган жок, бирок бул алардын жүрөктөрүнүн катып калышына жана жылмаюу үчүн себептерди көргөндү үйрөнүүгө жол берген жок.

Балдар Аркадий Александровичтин сүрөттөрүнүн сүйүктүү каармандары, бирок дал ушул эмгек эң чоң көңүл бурууга жана баалоого ээ болгон: советтик сүрөтчүлөр жана мамлекеттик ишмерлер гана эмес, ошондой эле эл аралык көргөзмөлөр менен сынактарда да.

Василий Теркин

Иллюстрациялар советтик искусствонун тарыхында эбегейсиз зор орунду ээлейт, демек, эң мыкты жана эң атактуу сүрөттөрдү эстеп, бул маданий катмарга көңүл бурбай коюу мүмкүн эмес. Твардовскийдин «Василий Теркин» поэмасынын башкы каарманы Орест Верейскийдин иллюстрациясы эң сонун мисал боло алат.

Бул так жана шайыр образ адабий оригинал менен бирге советтик жоокердин, Кызыл Армиянын жоокеринин чыныгы образы болуп калды жана көбүнчө катардагы согуш баатырынын классикалык көрүнүшүн кийинки сүрөттөр үчүн гана эмес, алдын ала аныктап берген. кино үчүн да.

Учурда бул иллюстрация сүрөтчүнүн көпчүлүк башка эмгектери менен бирге Смоленск областынын Новодугино айылындагы Докучаев атындагы край таануу музейинде сакталып, көргөзмөгө коюлган.

Аяз жана күн

Советтик пейзаж сүрөтчүлөрү жана алардын сүрөттөрү 18-19-кылымдарда ээлеген өткөн кылымдын искусствосунда мынчалык чоң аянтты ээлебейт. Тарыхый портрет, коомдук жанрлардагы чыгармалар көп жазылып, суроо-талапка ээ болгон.реализм же күнүмдүк реализм. Ошентип, сүрөтчү Виктор Цыплаков бул жанрларда иштөөнү артык көргөн. Бирок, тамашасы, анын чыгармаларынын эң мыктысы анын портфолиосу үчүн сейрек кездешүүчү пейзаж болгон жана азыр да таанылып келет, тактап айтканда, Пушкиндин "Кышкы таң" поэмасынын белгилүү саптарынан улам аталган "Аяз жана Күн" картинасы.

Биз аны мектептеги дилбаяндардын курсунан да эстейбиз. Анан кантип бул кенептин сергектигине жана жандуулугуна суктанбай коюуга болот? Третьяков галереясында "Аяз жана Күн" картинасын түз суктана аласыз.

Эртеңки көчөдө той

Советтик сүрөтчүлөрдүн эң атактуу сүрөттөрүнүн тизмесин толуктоо Юрий Пименовдун дагы бир картинасы болуп саналат, ал "Жаңы Москвадан" бир топ кечирээк - 1962-жылы тартылган. Ал эми мурда сүрөттөлгөн чыгарма бир эле эрүү сыяктуу болсо, анда "Эртең көчөдөгү үйлөнүү үлпөтү" бул мезгилдин бардык салтанатын чагылдырат.

Сүрөтчү Пименовдун эмгеги уникалдуу, ал мүмкүн эмес жана ойго келбеген нерсени жасаган - ал гламурдуу живописти айкалыштырган, анын баарын Нью-Йорктун жалтыраган жеңил тийүү менен айкалыштырган, ал эми экөө тең социалдык эмес. реализм. Натыйжада абсурд эмес, жүрөктүн чын ыкластуу жана кубанычтуу сүрөтү болгон. Жаңы үйлөнгөндөрдү жаңы көчөнүн курулушунда пионер катары көрсөтүү - бул Советтер өлкөсүнүн бардык тургундары ошол кезде кыялданган жаңы дүйнөнү жана келечектеги жашоону куруунун эң сонун аллегориясы.

Учурда чыгарманы Москванын Третьяков галереясынан көрүүгө болот.