Россиядагы жана дүйнөдөгү витраждардын тарыхы. Витраж искусствосу

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

"Втраж" деген сөздүн өзү латын тилинен "айнек" деп которулат. Ал өзүнүн тарыхына жана аткаруу ыкмаларына бай искусствонун эң такталган жана өзгөчө түрлөрүнүн бири болуп эсептелет. Окуучуга витраждын кыскача тарыхы макалада айтылат.

Витраждар үчүн зарыл шарттар

Мугалимдер класстагы балдар үчүн витраждын окуясын айтып, анын пайда болушунун негизги себептеринен башташат. Биринчи цивилизациялардын пайда болушу көптөгөн ачылыштар менен байланыштуу. Мына ошондо айнек казыла баштаган. Убакыттын өтүшү менен алар аны түстүү кылып, ар кандай буюмдарды кооздогонду үйрөнүшкөн. Ар бир маданияттын мындай айнек колдонуунун өзүнүн өзгөчөлүктөрү болгон:

• Шумерлер храмдарынын чатырларын кооздоп салышкан.
• Египеттиктер айнекти спираль кылып ороп, андан түстүү идиштерди жасашкан.
• Римдиктер менен гректер декоративдик оюулар жана көптөгөн оймо-чиймелер менен антиквариат вазаларды жана бокалдарды жасоодо адис болушкан.

Бул ачылыштардын баары биздин заманга чейинки экинчи миң жылдыктын башына туура келет. Дагы миң жылдан кийин гана сириялыктар айнекти үйлөгөндү үйрөнүп, өнүгүү тарыхын пайда кылганвитраждар.

Биринчи витраждуу терезелердин көрүнүшү

Тарыхта витраждын пайда болушу так датасы менен белгиленбейт. Бирок христиан доорунда түстүү айнек алгач жөнөкөй сүрөттөрдү жасоо үчүн колдонулганы белгилүү. Ал тактайларга же кооздолгон терезелерге шпаклевка менен бекитилген. Ал эми биринчи храмдардын пайда болушу менен византиялык витраждар иштелип чыккан. Мактоо ырлары жана айнек композициялардын сүрөттөлүшү төртүнчү жана бешинчи кылымдын акындарына популярдуу болгон. Ал убакта витраждарга кудайлык маани берилип, алар аркылуу өткөн жарык ыйык рухка салыштырылган.

Өнүгүү таржымалы

Тилекке каршы, жакшы абалда X кылымдан эски витраждар биздин доорго жете элек. Аларды акындардын калган үзүндүлөрү жана жазуулары боюнча баалоого болот. Бирок келечекте искусствонун бул түрү кеңири өнүккөн жана бардык өлкөлөргө тараган. Келгиле, витраждын келип чыгуу тарыхын, ар бир доордо стилдердин жана техниканын өзгөрүшүн кененирээк карап чыгалы.

Романский витраждар

Втраждын пайда болуу тарыхы Романеск XI кылымда пайда болгонун жана дагы бир кылымга тиешелүү болгонун айтат. Дал ошолор биринчи классикалык витраждар болуп калышты, анда сүрөт түстүү айнек жана металл профилден турган.

Римдик витраждын өзгөчөлүктөрү:

• айнек эритүү жана үйлөө техникасы өтө татаал жана көп убакытты талап кылгандыктан, кымбат болгондуктан аларды баары эле сатып ала албайт;
• жука айнек барактарынын бланктары үчүн өзүнчө усталар болгонжана Романеск витраждарынын сапатын жогорулаткан картиналардын тузден-туз композициясы боюнча адистер;
• бир панелди жасоо үчүн жүздөн ашык түрдүү бөлүктөр керектелет, алардын ар бири өзүнүн формасына жана түсүнө ээ;
• Бул доордун витраждары көбүкчөлөрдүн, тартипсиздиктердин, сызыктардын болушу сыяктуу кемчиликтери менен мүнөздөлөт, бирок бул алардын сырткы көрүнүшүн такыр бузбайт, тескерисинче, аларды өзгөчө жана сүйкүмдүү кылат.

Романеск витражынын техникасы:

• башталышы үчүн уста жыгач бетти алып, ага өзүнүн болочок шедевринин чиймесин белгилеген;
• андан кийин сүрөттүн ар бир элементи үчүн айнек бөлүктөр тандалып алынган (формага жана өлчөмүнө жараша);
• каалаган фрагменттер табигый боёк менен боёлгон, андан кийин алар үлгүнү бекитүү үчүн мешке күйгүзүлгөн;
• мозаиканы бүтүндөй бир сүрөттөлүшкө түзүү тар коргошун байлоолордун жардамы менен жасалган;
• ошол убактагы терезелер чоң (болжол менен алты метр) болгондуктан, күчтүүрөөк жана туруктуулук үчүн бир чоң композиция бир нече кичине панелдерден турган.

Романский шедеврлери:

• Машаяктын башчысы Вейсембург Эбби Элзас;
• Аугсбург соборунда Байыркы Келишимдеги төрт пайгамбардын курамы;
• Машаяктын Аугсбург соборунда асманга көтөрүлүшү;
• Пуатьедеги собордун терезелериндеги "Айкаш жыгачка кадалган жана Тирилүү";
• Чартр соборундагы Ыйык Үчилтиктин үч витраждуу терезелери.

Готикалык витраждар

Втраждын (готика) тарыхы 1144-жылдан башталат. Аббат Сергиус учурундаСент-Денидеги чиркөөнүн курулушу терезелерди бир нече тик медальондор менен толтурган. Бул композициянын романдык стилинен негизги айырмасы ар бир медальон тарыхтагы маанилүү учурду ачып бергенинде болгон.

Готик витражынын өзгөчөлүктөрү:

• соборлордо готика стилинде жасалгалоо үчүн терезелердин саны көбөйө баштады;
• мындай архитектура тез эле популярдуулукка ээ болуп, Англия менен Францияда иштелип чыккан;
• Өткөн витраждар ийбадатканага жамандык менен байланышкан караңгылыкты, ошол эле учурда көп жарык менен курчалган улуу руханиятты берди; бул катыш идеалдуу болуп, мистикалык мааниге ээ болгон;
• убакыттын өтүшү менен кызыл жана көк түстөр акырындык менен ачык түстөр менен алмашылып, ичине мүмкүн болушунча көп нурлар өтүп турган;
• терезе тешиктеринин түрлөрү да өзгөрдү;
• Францияда алар жарыктандыруунун жаңы техникасын ойлоп табышкан – гриза, анын маңызы жарык, нурдуу витраждар караңгы көлөмдүү бөлмөлөргө жайгаштырылып, аларга жарык кирчү; убакыттын өтүшү менен бул стилдеги техникалардын саны дагы көбөйдү.

Классикалык готика стилинде жасалган эң атактуу витраждар Шартрдагы собордо жайгашкан. Анда укмуштуудай терезелердин, караңгы архитектуранын жана бөлмөнүн ички концепциясынын ортосундагы гармонияга көз салуу оңой. Караңгылыкка жана караңгылыкка көптөгөн нурлардын агымы укмуштуудай жана сыйкырдуу эффект берет - бул готиканын бүтүндөй сүйкүмдүүлүгү. Ошондой эле, бул собор кийин бүткүл дүйнөгө тараган өзүнүн өзгөчөлүгү бар -булар латын крестинин схемасы боюнча терезелер. Алар кыздын жашоосун чагылдырат. Ал эми роза гүлдүү терезелерде Машаяк менен Бүбү Мариям тартылган.

Ренессанс витраждары

Маданияттын, анын ичинде архитектуранын жаңы толкуну согуш жана чума сыяктуу коркунучтуу окуялардан улам пайда болгон. Он бешинчи кылымда эле адамдар чиркөөнү биринчи орунга коюуну токтотуп, светтик жашоо образына өтүшкөн. Бул витраждын андан ары өнүгүшүнө чоң таасирин тийгизди.

Ренессанс витражынын өзгөчөлүктөрү:

• дагы көптөгөн өнүккөн айнек техникалары пайда болду;
• толугу менен күмүш мордантын ойлоп табуусу болгон, ал жаратылган сүрөттөрдүн деңгээлин бир топ жогорулаткан;
• түстөр түздөн-түз айнекке колдонулган, бул көптөгөн адаттан тыш түстөрдү алууга мүмкүндүк берген;
• сүрөттөр чоңураак жана жарык көрүнөт;
• Франция жана Италия витраждын негизги борборлору;
• медальондор, отуз сантиметрден ашпаган, модага кирип, бул доордун символу болуп калды.

Ренессанс витражынын мисалдары:

• италиялык чеберлер тарабынан жасалган Флоренция соборунун терезелери;
• Кенигсфельдендеги монастырдын терезелери;
• Ульм Минстердеги Бессерер капелласында витраждар.

Жогорку Ренессанс Витраждары

XVI кылымга чейин Рафаэль, Леонардо да Винчи, Микеланджело сыяктуу чеберлер чыкканга чейин мастерлер витражды классикалык схема боюнча жасашкан. Алар эң чоң таасир эткендер болгон.дүйнөлүк маданият, анын ичинде Россиядагы витраж искусствосунун тарыхы боюнча.

High Renaissance витражынын өзгөчөлүктөрү:

• витраждардын көбү италиялыктар болгондуктан, алар жаңы тенденциялардын авторлору болушкан;
• бул доордун искусствосу реализмди, европалык жасалга элементтерин жана көлөмдүү формаларды айкалыштырган;
• айнекти иштетүүнүн жаңы техникасы иштелип чыгып, аны ачык жана таза кылат;
• күмүштөн тышкары, алар кызыл тузду да ойлоп табышкан;
• мастерлер формалардын бурмаланышына жана образдын сезимталдыгына эмес, түстүү чечимге артыкчылык бере башташты;
• терезе тешиктери ого бетер кеңейип, чоң пропорцияларга жетти.

Жогорку Ренессанс витраждарынын мисалы:

• Боведеги Джесси дарагы;
• Брюссел соборунун чоң терезелери;
• Гудадагы собордо "Илиодордун ийбадаткананын кууп чыгышы".

XVI кылым орто кылымдардагы витраждын гүлдөп турган доорунун акыркысы болуп эсептелет. Андан ары, көз айнек жасоо жана сүрөттөрдү тартуу технологиялары абдан тез өнүгүп баштады. 20-кылым витражды долбоорлоо ыкмаларына чоң таасирин тийгизген.

Россиядагы витраждын тарыхы

Орустардын витраждары он тогузунчу кылымга чейин болгон эмес. Чет өлкөдөн алынып келинген шедеврлерди колунда бар адамдар гана көрүшчү. Кептин баары ата мекендик чиркөөлөр менен соборлор витраждарды караштырган эмес, ал эми маданияттын бул түрү искусствонун кереги жок болчу. Алар пайда болуп, дароо басып алыштыпопулярдуулук европалык чеберлердин эмгегинин аркасында.

Россиядагы витраждын тарыхы:

• XVII кылым - витраждардын биринчи пайда болушу;
• XVIII кылым - рентабелсиздиктен улам өнүгүүдөгү токтоп калуу;
• 19-кылымдын башталышы - түстүү айнектен жасалган сүрөттөрдүн орус маданиятына акырындык менен кириши;
• 19-кылымдын ортосу - витраждарды активдүү колдонуу; император жана башка бай адамдар европалык моданы кабыл алышып, аларды мүлктөрүн кооздоо үчүн колдоно башташкан; андан кийин чиркөөлөрдөгү витраждар пайда болгон;
• 19-кылымдын аягы - көптөгөн сүрөт өнөрканалары, ошондой эле живопись класстары жана мектептер курулган;
• 20-кылымдын биринчи жарымы – витраж искусствосу Art Nouveau стилинин жоголуп кетишинен, кийинчерээк Экинчи дүйнөлүк согуштун башталышынан улам төмөндөгөн;
• 20-кылымдын ортосу - советтик маданияттын витраждардын кайра жаралышы, мурунку сүрөттөрдөн оригиналдуулугу жана түшүнүксүздүгү менен айырмаланган уникалдуу эмгектер пайда болгон.

Атактуу орус витраждары:

• Ыйык Александр Невский чиркөөсүнүн витраждары менен жасалгасы;
• чапелде Царское Село;
• Санкт-Петербургдагы Орус географиялык коому;
• Ыйык Исаак соборунда "Машаяктын асманга көтөрүлүшү".

Втраж: тарых жана заманбаптык

Ар түрдүү доорлордо витраждын түрлөрүнүн өнүгүүсүнүн тарыхый тарабын кеңири карап чыгып, азыркы искусствого кайрылгым келет. Биздин замандын витраждары бөлмөгө стилди жана өзгөчө саркечтикти берүү үчүн бар. Көптөгөн техникаларайнек жасоо, дизайндын жана моданын өнүгүшү бул искусствонун жаңы түрлөрүнүн пайда болушунун негизги учуру болуп калды.

Втраждын заманбап түрлөрү:

• Кум менен капталган витраж – бул кум чачуу техникасында жасалган жана бир жалпы тема менен байланышкан айнек композициясы. Ал бүт бетинен түзүлөт, көбүнчө бир түстө.
• Мозаика витраждары - мозаиканы элестеткен болжол менен бирдей өлчөмдөгү бөлүкчөлөрдөн турат. Фон же негизги сүрөт болушу мүмкүн.
• Витраж – бул, адатта эч кандай кошумчалары жок, каалаган формадагы жана түстөгү айнектин айрым бөлүктөрүнөн түзүлгөн чийме.
• Fusing - курамы чогултулган көз айнектер белгиленген абалда бириктирилет. Бул түрү даяр сүрөткө айрым чет элдик элементтерди киргизүүнү да камтыйт.
• Толтурулган витраж - ага арналган сүрөттүн контуру түшүрүлгөн айнектен турат. Ар бир детал атайын боектор же лак менен толтурулган.
• Оюлган витраж - бул оюу ыкмасы менен жасалган жана бир мааниде бири-бирине байланышкан көз айнектердин жыйындысы.
• Витраж - түстүү айнектен жасалып, коргошун рамкасына бекитилип, бириктирилген жерлеринде ширетилген. Орто кылымдардан бери келе жаткан эң эски техника.
• Facet витраждары - аларды жыйноодо, алар мурда фасеты алынып салынган айнекти колдонушат. Дагы бир вариант - майдаланган жана жылмаланган айнекти колдонуу.
• Комбинацияланган витраждар - бир эле учурда витраждардын бир нече түрүн камтыган композициялар. Бул ыкма укмуштуудай натыйжаларга жетишүүгө жардам берет, жасоогочыныгы оригиналдуу шедеврлер.

Тиффани витраждары

Льюис Тиффани дүйнө жүзү боюнча популярдуу болгон витраждын өзүнүн стилинин жана техникасынын негиздөөчүсү болуп калды. Ал көп убакыт бою материалдарды тандоо боюнча, эң негизгиси, айнекти бекитүү ыкмалары боюнча иштеген, анткени орто кылымдагы ыкмалар ага такыр туура келген эмес. Бул иштердин натыйжасында эмне болду, толугу менен ширетүүчү айнектер тутулду. Анда бул техника башкалардан эмнеси менен айырмаланат жана эмне үчүн Тиффани тарыхында витраждар эң престиждүүлөрдүн бири болуп эсептелет, келгиле, кененирээк карап чыгалы.

Tiffany стилинин өзгөчөлүктөрү:

1. Түс. Левис Тиффани үчүн витраждар менен иштөөдө жарыктык ар дайым абдан маанилүү критерий болуп келген. Колдонулган түстөрдө мүмкүн болушунча каныккандыкка жана оригиналдуулукка жетишүүгө аракет кылган. Кожоюн кээде тондорду аралаштырып, кээде бир (же бир нече) стаканды экинчисинин үстүнө коёт.
2. Материал. Сапаты бул витраждардын милдеттүү белгиси болуп саналат. Витраждарды жасоону баштоодон мурун алар дайыма катуу текшерүүдөн өтүшкөн, алар кичине кемчилиги жана бирдей текстурасы жок болушу керек.
3. Реалдуу. Чебердин эмгектери ушунчалык кемчиликсиз, татаал, майда-чүйдөсүнө чейин жана боёкторго бай болгондуктан, аларды живопись менен салыштырып коюшчу.
4. Технология. Айнек жез скотч аркылуу бири-бирине туташтырылган. Ал айнектин өзүнөн кененирээк болгондуктан, лента четинен токсон градус бурч менен ийилген. Даяр элементтер калай менен бириктирилип, патина менен колдонулган.
5. Баасы жогору. Мындай эмгектер абдан кымбат жана аларды жеке коллекциялардан, англис жана америкалык соборлордо жана музейлерден гана табууга болот.

Льюис каза болор алдында (1933-ж.) анын компаниясы жабылган, бирок Тиффанинин техникасы дагы эле эң мыктылардын бири болуп эсептелет жана чыгарма искусствонун шедеври катары каралат.