Vaclav Nijinsky: өмүр баяны, туулган күнү жана жери, балет, чыгармачылык, жеке жашоо, кызыктуу фактылар жана окуялар, датасы жана өлүмүнүн себеби

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Васлав Нижинскийдин өмүр баяны искусствонун бардык күйөрмандарына, өзгөчө орус балетине жакшы белгилүү болушу керек. Бул бийдин чыныгы инноватору болуп калган 20-кылымдын башындагы эң белгилүү жана таланттуу орус бийчилеринин бири. Нижинский Дягилевдун орус балетинин башкы прима-балеринасы болгон, балетмейстер катары «Фаундун түштөн кийин», «Тил Уленшпигель», «Жаздын ырымы», «Оюндар» спектаклдерин койгон. Ал 1913-жылы Орусия менен коштошкон, андан бери сүргүндө жашаган.

Бийчинин өмүр баяны

Васлав Нижинскийдин өмүр баяны өз доорунун чыгармачыл инсаны үчүн классикалык. Ал 1889-жылы 12-мартта Киевде туулган. Анын ата-энеси поляк балет бийчилери болгондуктан, ал алардын жолун жолдоону чечкен. Васлав Нижинскийдин атасынын аты Томаш, апасынын аты Элеонора болгонБереда.

Вацлав төрөлгөндө Элеонора 33 жашта болчу, ал күйөөсүнөн беш жаш улуу болчу. Wenceslas католик Варшавада чөмүлтүлгөн, ал үй-бүлөдө экинчи бала болгон. Эки жылдан кийин анын ата-энеси Бронислава деген кыздуу болушкан.

Бала кезинен эле атасы бардык балдарын бий менен тааныштырган, бул Васлав Нижинскийдин жашоосунда чоң роль ойногон, анын өмүр баяны биздин кароонун предмети болуп саналат. Ал өзү биринчи жолу беш жашында сахнага чыгып, Одесса театрында гастролдо ишкана катары хопак аткарган.

Нижинскийдин ата-энеси Иосиф Сетовдун труппасында ойногон, 1894-жылы ал өлгөндөн кийин труппа акыры тараган. Томаш өз командасын чогултууга аракет кылды, бирок банкрот болуп, ишкана ишке ашпай калды, көп жылдар бою тентип жүрүп, үй-бүлө такыр жумуш менен үзгүлтүккө учурады.

Васлав Нижинскийдин өмүр баянын изилдөөчүлөр ошол жылдары кичинекей, бирок жаркыраган жана укмуштуудай сандар менен майрамдарда жана жарманкелерде атасына жардам бере баштаганын айтышат. Мисалы, анын Рождество күнүндө Нижний Новгороддо койгон спектаклдери тууралуу ишенимдүү маалымат сакталып калган.

1897-жылы Вацлавдын атасы үй-бүлөсүн таштап кеткен. Финляндиядагы гастролдо жүргөндө ал жаш солист Румянцеваны сүйүп калган. Биздин макаланын каарманынын ата-энеси расмий түрдө ажырашты. Элеонора үч баласы менен жаш курбусу Станислав Гиллерт жашаган Санкт-Петербургга жөнөгөн. Бул борбордон келген белгилүү поляк бийчиси болчу, өзү Санкт-Петербургдагы балет мектебинде сабак берип, үй-бүлөсүнө жардам берүүнү убада кылган. Нижинский мүмкүн эмес.

Балет билими

Вацлав Нижинскийдин улуу агасы, анын аты Станислав жана үйдө баары Стасик деп аташчу, бала кезинде терезеден кулап түшкөн. Ошондон бери «ал бул дүйнөдөн эмес» дегендей, бузула баштады. Ошондуктан, ата-энеси аны эч жакка окууга жибербей, Санкт-Петербургга жетээри менен биздин макаланын каарманын апасы балет классына жиберет. Атасынан алган тажрыйбасы жардам берди, ал оңой эле кабыл алынды.

Эки жылдан кийин анын эжеси Бронислава ошол эле балет мектебине тапшырган. Белгилей кетсек, бир гана Станислав эмес, ошондой эле Nijinsky үй-бүлөсүндө Vatslav кызыктай жүрүм-туруму менен айырмаланган. Биздин макаланын каарманы психикалык бузулуулардын биринчи көрүнүштөрү ал балет мектебинде окуп жүргөндө табылган. Жада калса психикалык жактан жабыркагандар клиникасына текшерүүгө жиберишкен, бирок эч нерсе болгон эмес. Окумуштуулар менен биографтар тукум куума оорулардын бир түрү себеп болушу мүмкүн деп эсептешет.

Бардыгы Васлав Нижинскийдин көйгөйлөрүн тез эле унутуп калышты, анын таланты ушунчалык талашсыз болгондуктан, балет мектеби анын кээ бир кызыктарына көз жумуп коюуну чечти. Натыйжада Вацлав жакында эле көрүнүктүү бийчи Николай Легаттын көңүлүн бурган, анын көз караштары ошол кездеги бир аз эскирген, бирок ал дагы эле бааланып, өз ой-пикири менен эске алынган.

1905-жылы Нижинский өзүнүн мектебинин окуучулары үчүн уюштурулган сынактык балетке катышкан. Аны ошол жылдары популярдуулукка ээ болгон новатор мугалим Михаил Фокин койгон. Анын үстүнө, бул анын биринчи спектакли элебалетмейстер, ал Асис менен Галатеяны коюуну чечти. Вацлав Фаундун ролун алды, бирок ал окууну бүтө элек, бирок таланты жана чеберчилиги боюнча ал балет мектебин бүтүргөндөрдүн көбүнөн ашып түштү.

Демонстрациялуу спектакль 1905-жылдын 10-апрелинде Мариинский театрында болгон. 15 жаштагы Нижинский биринчи жолу орустун негизги сахнасына чыккан. Эртеси чыккан бардык гезиттер жаш таланттын ажайып талантын бир добуштан белгилешти. Журналисттер жана театр сынчылары жаш сүрөтчү Нижинский бардыгын таң калтырып, таң калтырганын, бирок ага дагы эки жыл балет мектебинде окууга туура келгенин, бул анын чеберчилигин гана тактай турганын жазышкан. Ар бир адам анын өзгөчө физикалык маалыматтарын жана талантын белгиледи. Кооз жана жылмакай кыймылдар, ал бийдин ар бир элементин аткарган жеңилдиги. Баарынын эң башкысы анын өнүгүүсүн токтотпостон, бир гана жаркыраган бала вундеркинд катары эсте калып, чыныгы балет жылдызына айланышын каалаган.

Мариинский театрындагы спектакль

Васлав Нижинскийдин кыскача өмүр баянын айтып жатып, анын Мариинский театрында иштеген мезгилин айта кетели. Фаундун ролун салтанаттуу аткаргандан кийин, ал 1906-жылы туруктуу аткарууга чакырылган. Нижинскийдин бул театрдагы карьерасы жаркын, бирок кыска болгон. Азыртадан эле 1911-жылы ал чатак менен кызматтан алынган. "Жизель" балетинин учурунда ал сахнага ошол кездеги коомчулук үчүн адаттан тыш гарем шымчан эмес, тар колготки менен чыккан. Балет үчүн костюмдардын эскиздерин Бенуа жасаган, Нижинскийге бул ыкма жактыжан.

Залдагы көрүүчүлөрдүн арасында императордук үй-бүлө мүчөлөрү болгон, алардын Мариинский театрында туруктуу куту болгон, алар дээрлик бардык премьераларга катышкан. Тарыхчылардын айтымында, жаш Wenceslas кийим-кечеси императрица Мария Федоровнага абдан нааразы болгон. Биринчиден, ал ага өтө ачык көрүнгөндүктөн, ал сүрөтчүнү бузуку жүрүм-туруму үчүн айыптоону талап кылды.

Кийинчерээк өзү койгон спектаклде Фаундун ролун ойной баштаганда кайра эле уятсыздык, ашыкча эротика үчүн айыпталган. Анын сахнадагы кыймылдары кээ бир көрүүчүлөргө мастурбацияга окшош болуп көрүнгөн, айрыкча ал Нимфа жээкте калтырган кепкага шыктануу менен жабышып калганда.

Заманбап искусствону билүүчүлөр анын спектаклдери өз доорунан алда канча алдыда болгонун, падышалык Россияда алгачкы Виктория доорунун таасири күчтүү болгонун айтышат. Бирок сексуалдык тема Васлав Нижинскийдин чыгармачылыгында гана эмес, анын психикалык бузулушунда да эбегейсиз роль ойногонун моюнга алышыбыз керек.

Дягилев менен иштөө

Мектепти аяктагандан кийин дароо эле Сергей Дягилев Вацлавды жумушка чакырып, жигит анын балет мезгилине катыша алат. 1909-жылдан тарта Дягилев менен бийлеген. Дал ошол жерден ал укмуштуудай бийик секирүү жөндөмдүүлүгү үчүн Бирдман деген лакап атка ээ болгон.

Дягилев труппаны бүткүл Европадан алып, чоң залдарды чогулткан. Парижде Мариинский театрынын репертуары менен концерт коюшту. 1907-1911-жылдары Франциянын башкы сахнасында «Шопиниана же Сильфиддер», «Армида павильону» коюлган."Жизель", "Египет түндөрү же Клеопатра", "Ак куу көлү".

Бул чыгармалардан тышкары ата мекендик композиторлордун музыкасына «Майрам», Шумандын музыкасына «Карнавал», Стравинскийдин «Петрушка», Равелдин «Дафнис менен Хлоя», Римский-Корсаковдун «Шехеразада», Вебердин «Розанын көрүнүшү». Акыркы балет учурунда Васлав Нижинский секиргени менен баарын таң калтырган. Ал жөн эле терезеге көздөн кайым болду. Дягилев менен кызматташкан француз акыны жана драматургу Жан Кокто көргөндөрүн сүрөттөп жатып, бул дүйнөдөгү тең салмактуулуктун мыйзамдарын жокко чыгарган секирүү экенин, бийик жана ийри учуу Нижинскийдин терезеден жөн эле көрүнбөй калышы менен аяктаганын ырастаган.

Өз өндүрүштөрү

Вацлав Фомич Нижинскийдин талантына анын башкы насаатчысы Дягилев ар дайым дем берип турган. Ал биринчилерден болуп макалабыздын каарманына өзүн бийчи катары эмес, балетмейстер катары да сынап көрүүгө кеңеш берген.

Фокинеден жашыруун түрдө Нижинский өзүнүн биринчи балетин репетициялай баштайт. Анын тандоосу Дебюссинин музыкасына жазылган "Афтернонун фаун" спектаклинде токтойт. Вацлав бардык хореографияны байыркы грек вазаларынын сүрөттөрүнөн алган профилдик позаларга гана курат. Диагилев Нижинскийге эвритмика жана ритмопластиканы жуктурган, ал аны өндүрүштө активдүү колдонот.

"Фаундун түштөн кийин" 1912-жылы жарык көргөн, кийинки жылы Нижинский ошол эле эстетикада Стравинскийдин музыкасына жазылган "Жаздын ырымы" аттуу экинчи балетин койгон. Композитор жазатчыгарма, диссонансты мүмкүн болушунча эркин колдонуп, тоналдыкка таянуу менен анын хореографиясы ритмдердин татаал айкалыштарына негизделген. Бул спектакль тарыхтагы биринчи экспрессионисттик балеттердин бири болуп калды.

"Жаз ырымын" көрүүчүлөр жана сынчылар дароо кабыл алган жок, премьера ансыз деле жаңжалга айланган. Көрүүчүлөр кайрадан «Фаундун түштөн кийин» балетинен кийинки эротикалык акыркы көрүнүшкө нааразы болуп, таң калышты. Вацлав Фомич Нижинский дайыма секс темасына чоң көңүл бурчу.

1913-жылы ал дагы бир балет койгон - бул Дебюссинин музыкасына жазылган "Оюндар", анын негизги айырмалоочу өзгөчөлүгү сюжеттин толук жоктугунда. Нижинский өзүнүн бардык алгачкы чыгармаларында ошол кездеги балет сүйүүчүлөрүнүн баарына тааныш болгон классикалык стилдин жана антиромантизмдин кооздугуна каршы турууга басым жасаган.

Вацлав Нижинскийдин балети француз коомчулугун түз мааниде таң калтырды. Париждин театралдык коомчулугу артисттин драмалык таланты, ошондой эле анын адаттан тыш, алтургай экзотикалык көрүнүшү менен гениалдуу көрүнгөн. Балетмейстер катары Нижинский ар дайым тайманбас жана тривиалдуу эмес режиссер болгон, ал пластикалык балеттин жаңы жолдорун жана мүмкүнчүлүктөрүн ачкан, эркек бийге ошол мезгилде жоголуп кеткен виртуоздукту жана мурдагы артыкчылыкты кайтарып берген. Ошол эле учурда Вацлав ийгилиги үчүн ар дайым ага ишенген жана эң тайманбас жана күтүүсүз эксперименттерде колдоо көрсөткөн Сергей Дягилевге милдеттүү экенин моюнга алуу керек.

Бийчинин жеке жашоосу

Өмүр баяны жана жекеVaslav Nijinsky жашоосу ар дайым анын күйөрмандарынын көзөмөлүндө болгон. Нижинскийдин гомосексуал экени азыр жашыруун эмес. Жаш кезинде князь Павел Дмитриевич Львов менен жакын мамиледе болгон, кийинчерээк Сергей Дягилев анын сүйгөнү болуп калган.

Ал расмий түрдө үйлөнгөн. Бул 1913-жылы труппа Түштүк Америкага гастролго барганда болгон. Кемеде ал өзүнүн күйөрманы, Венгриядан келген аристократ Ромола Пульская менен жолуккан. Алар көздөгөн жерине жетип, Түштүк Америка өлкөлөрүнүн биринде расмий нике кыйды. Бул 1913-жылы 10-сентябрда болгон. Анын үстүнө нике жашыруун болгон, бул тууралуу туугандарына да билдиришкен эмес.

Сергей Дягилев эмне болгонун Нижинскийге кароого дайындалган кызматчысы Василийден билген. Vaslav Nijinsky жеке жашоосу дайыма көзөмөлүндө болгон. Дягилев өзү Түштүк Америкага гастролго барган эмес. Василий начальнигине телеграмма жиберет, ал дароо ачууланып, бийди труппадан чыгарууну чечти. Чынында, бул эпизод анын баш айланткан карьерасын аяктады.

Дягилев менен Васлав Нижинскийдин ортосундагы мамиле ушул учурга чейин толук ишенимге негизделген. Бийчи өзүнүн ишкери менен эч кандай келишим түзгөн эмес жана Дягилевдо иштеген башка артисттерден айырмаланып расмий айлык алган эмес. Дягилев бардык жерде Нижинскийдин өзүнө акча төлөп берген, бийчи акча жана анын келечеги жөнүндө ойлогон эмес. Ошон үчүн ал ийгиликке жеттианын негизги жылдызынан эч кандай кечиктирбестен кутулуңуз.

Жеке жашоосу Васлав Нижинскийдин өмүр баянына чоң таасирин тийгизген. Дягилев менен болгон тыныгуудан кийин ал оокатсыз жана жумушсуз калган.

Автордук ишкана

Эми бул макалада сүрөтү берилген Васлав Нижинский акча табуунун жолдорун издөөгө аргасыз болду. Ал абдан оор шарттарга туш болду. Ал балет генийи болгондуктан, продюсердик кыраакылыкка ээ эмес, эч качан кыраакы адам болгон эмес. Ырас, жумуш сунуштары дароо эле пайда болду. Бирок ал Париждеги Гранд Опера балетине жетекчилик кылуудан баш тартып, өзүнүн жеке ишканасын түзүүнү жана алдыга жылдырууну чечкен. Ал 17 кишиден турган труппаны чогултууга жетишти, алардын арасында эжеси Бронислава жана анын күйөөсү Дягилев менен бийлеп жүргөн, бирок инисин колдоп, ишкерден кетип калган.

Нижинский Лондондогу Palace театры менен келишим түзүүгө жетишкен. Репертуарда анын бир нече автордук чыгармалары, ошондой эле биздин макаланын каарманы туп-тамырынан бери өзгөртүүгө дуушар болгон Фокиндин балеттери кирген. Булар "Карнавал", "Розанын элеси" жана "Сильфтер".

Бирок гастролду ийгиликтүү деп эсептөөгө болбойт, алар өзүн актаган жок, ийгиликсиздик жана толук каржылык кыйроо менен аяктады. Бул жагдайлар Нижинский менен болгон кезектеги нерв оорусуна алып келди, анын психикалык оорусу коркунучтуу ылдамдык менен өнүгө баштады. Биринчи ийгиликсиздиктен кийин аны ийгиликсиздик биринин артынан бири ээрчип келди. Васлав Нижинский жөнүндө жазылган китептерден алар тууралуу көбүрөөк биле аласызтагдыры жана өмүр баяны. Мисалы, бул Ричард Барклдын "Нижинский" деп аталган эмгеги, Ромола Нижинскийдин аялынын легендарлуу бийчи жөнүндөгү эскерүүлөрү.

Нижинскийдин акыркы премьерасы

1914-жылы Нижинский жана анын аялы Ромола кыздуу болушкан. Биринчи дүйнөлүк согуш башталганда алар Санкт-Петербургдан Будапештке кайтып келе жатышкан. Венгрияда күйөөсү менен аялы 1916-жылга чейин интернацияланган. Нижинский камакка алынгандан кийин абдан тынчсызданган, бул анын психикалык абалын ого бетер курчутуп, чыгармачылык боштондуктан алсыраган.

Ушул убакта Дягилев согуштун башталышына карабастан гастролун ийгиликтуу улантты. Орус балети менен Түштүк жана Түндүк Америкадагы спектаклдерге баруу үчүн Нижинский менен келишимин жаңылады. Макалабыздын каарманы 1916-жылдын 12-апрелинде «Розанын көрүнүшү», «Петрушка» спектаклдериндеги таажы ролдорун аткарып, Дягилев атындагы театрдын сахнасына кайтып келди. Ал Нью-Йорктогу Метрополитен операсынын көрүүчүлөрүн өзүнө тартып алды.

Ошол эле жылы Манхэттен операсынын сахнасында Штраустун музыкасына Нижинскийдин «Тил Уленшпигель» балетинин премьерасы болгон. Бул анын өзү катышкан чыгармачылык карьерасындагы акыркы премьерасы болуп чыкты. Нижинский салт боюнча башкы партияны аткарды. Жаман жагы спектакль шашылыш жаралган, убактыбыз азайып бараткан, автордун көптөгөн кызыктуу сахналык табылгалары бар болчу, бирок баары бир спектакль ишке ашпай калды.

Өлүмгө алып келүүчү оору

Топсуздук жанаакыркы жылдардагы ийгиликсиздиктер Нижинскийдин ансыз да туруксуз психикасын травмалады. Анын ошол кезде чыгармачыл интеллигенциянын арасында өтө популярдуу болгон толстоянчылыкка болгон ышкысы өзгөчө роль ойногон деп эсептешет. Бул идеяларды карманган Дягилев труппасынын мүчөлөрү Вацлавды актёрдук кесип күнөө деп шыктандырып, анын оорусун ого бетер курчуткан.

1917-жылы 26-сентябрда "Розанын көрүнүшү" спектаклинде акыркы жолу сахнага чыккан. Андан соң үй-бүлөсү менен Швейцарияда отурукташып калган. Бул жерден жан дүйнөсү тынчып, жада калса кайрадан чыгармачылык пландарды түзө баштады, жаңы бий жазуу системасын иштеп чыкты, өзүнүн мектебин ачууну пландаштырды. 1918-жылы ал «Вацлав Нижинскийдин күндөлүгү» деп аталган китебинде негизги ойлорду белгилеген, ал 1953-жылы Парижде жарык көргөн.

Бирок, агартуучулук кыска убакытка созулган. Бирок ал психикалык жактан жабыркагандар клиникасына дарыланууга жөнөтүлгөн. Дарыгерлер ага шизофрения деген диагноз коюшкан. Өмүрүнүн акырына чейин ал ар кандай психиатриялык клиникаларда болуп, ар кандай ийгиликтерге жетишүүгө жардам берген.

1945-жылы журналисттер аны согуштан кийинки Венада советтик жоокерлердин арасында бийлеп жүргөн жеринен табышкан. Ал жердештери менен болгон жолугушуу чоң таасир калтырды. Көптөн бери сүйлөшпөгөн Нижинский поляктар менен эне тилинде сүйлөшө баштаган. Аны кайра тирилтүү үчүн көп аракеттер көрүлгөн. 1928-жылы Дягилев өзүнүн клиникасына келип, акылын бий менен жандандырууга аракет кылат. Ал Нижинскийди "Петрушка" спектаклине алып барган, бирок Вацлав көргөн нерсесине кайдыгер бойдон калган.

1929-жылы Дягилев каза болгондон кийин мындай аракеттерди бийчинин аялы Ромол жасаган. Бир жолу ал Серж Лифарды күйөөсүнүн алдында бийлөө үчүн ооруканага чакырган. Лифар бир нече саат бою чарчаганча бийледи, бирок бул убакыттын ичинде Нижинский болуп жаткан окуяларга таптакыр кайдыгер бойдон калды. Бир маалда аны кандайдыр бир күч көтөргөндөй, учуп чыгып, ар дайым сахнада иштегенди билгендей секирип абада асылып, анан дароо эс-учун жоготуп жыгылды. Бул көз ирмемдик жарык учурду фотограф Жан Монзон тартып алган. Сүрөт Васлав Нижинскийдин акыркы секирүүсү катары белгилүү.

Генийдин өлүмү

Нижинский 1950-жылы Лондондо каза болгон. Бул 11-апрелде болгон, ал 61 жашта болчу. 1953-жылы анын сөөгү Парижге жеткирилип, Монмартр көрүстөнүнө кайра коюлган. Анын жанында дагы бир легендарлуу бийчи Гаэтано Вестристин, 18-кылымда ойногон, романтикалык балеттин негиздөөчүлөрүнүн бири деп эсептелген драматург Теофил Готьенин мүрзөсү болгон. Нижинскийдин боз таштан жасалган көрүстөнүнүн үстүндө башын ийип, капалуу коло тамашачы отурат.

Нижинскийдин инсанынын орус жана дүйнөлүк балет тарыхындагы маанисин баалабай коюу кыйын. Сынчылар аны "дүйнөнүн сегизинчи керемети" деп аташкан. Анын сахнадагы өнөктөштөрү, алардын арасында биринчи чоңдуктагы жылдыз Матильда Ксесинская, Тамара Карсавина, Ольга Спесивцева, Анна Павлова, ал өзүнүн кайталангыс фантастикалык секирүүсүндө сахнада асылып турганда, адам мыйзамды жеңе алгандай сезилген деп ырасташкан. гравитация, мамлекетти өздөштүрүүсалмаксыздык.

Анын спектаклдерине келген көрүүчүлөр белгилегендей, Нижинский сахнада абсолюттук ички жана тышкы реинкарнацияга жетише алган. Бул балет искусствосунда чыныгы бурулуш болду, ал көп жылдардан кийин гана негизделген экспрессионизм стилин биринчи ачкан. Ал угуучуларга пластмассалуулуктун принциптуу жаны мумкунчулуктерун тартуулады. Мунун баары он жылга жакын гана созулган укмуштай кыска чыгармачылык өмүр үчүн.

1971-жылы Морис Бежарт өзүнүн балетин Нижинскийдин инсандыгына арнаган. "Нижинский, Кудайдын клоуну" аттуу спектакль Петр Чайковскийдин музыкасына коюлган.

Нижинский өз муунунун башкы кумири болгон, сахнада жеңилдик менен күчтү айкалыштыра алган бийчи, көрүүчүлөрдү секирүүлөрү менен таң калтырган. Сахнада ал күчтүү магнетизмди чыгарчу, ал эми кадимки күнүмдүк жашоодо унчукпай, тартынчаак адам болчу.

2011-жылы Варшавадагы Чоң театрдын фойесинде бир тууган эже-сиңди Вацлав менен Бронислав Нижинскийлердин атактуу "Фаундун түштөн кийин" спектаклиндеги фаун менен нимфанын атактуу образындагы колодон жасалган скульптурасы. орнотулду.