Барокко живописи искусство катары

Барокко живописи искусство катары
Барокко живописи искусство катары

Video: Барокко живописи искусство катары

Video: Барокко живописи искусство катары
Video: Барокко за 11 минут. Изобразительное искусство. КроссКульт. 2024, Сентябрь
Anonim

Барокко стили 16-18-кылымдардагы Европанын, ошондой эле Латын Америкасынын искусствосундагы эң кызыктуу багыттардын бири.

Барокко доору өзүнүн карама-каршылыгы, динамикасы, драмасы жана ошол эле учурда - айланадагы дүйнөнүн гармониясы, биримдиги жана көп түрдүүлүгү жөнүндө жаңы идеялары менен кызыктуу.

барокко сүрөтү
барокко сүрөтү

Бул сөз португалча "чиркин бермет" дегенди билдирет. Италия тилинен которгондо "барокко" "кызык, кызык" дегенди билдирет.

Мындан тышкары, "барокко" термини схоластикалык ой жүгүртүүнүн түрлөрүнүн бири. Ошондуктан, бул стилди абсурд жана көрксүз деп эсептеп, ал сүрөттөгөн нерселердин баары апыртма жана табигый эмес болгон. Италия анын түпкү атасы болуп эсептелет.

Архитектура, музыка, поэзия жана барокко живописи сыяктуу искусствонун бардык түрлөрү шаан-шөкөттүүлүгү, жаркырагандыгы, жаратуулардын улуулугу жана салтанаттуулугу, сүрөттөлгөн образдардын көрктүүлүгү жана терең сезимталдыгы, аларды идеалдаштыруу, реалдуулуктун айкалышы менен айырмаланган. жана фантазия. Барокко живописи бийликтин жана чиркөөнүн күчүн, дворяндардын байлыгын жана сулуулугун даңазалаган. Бул стилдин туу чокусу – абсолюттук монархиянын пропагандасы.

Барокко (сүрөт) эң кеңири таралган темалар диний темалар болгон: тармал фонунда асманда учуп бараткан периштелер менен Мадоннабулуттар, ыйыктардын жүздөрү диний көрүнүштөрдөн алынган жана адаттан тыш позаларда тартылган.

барокко сүрөтү
барокко сүрөтү

Жаңы искусство, анын ичинде живопись (барокко) италиялык Ренессанстын ордуна келди. Анткени, искусстводогу ар кандай агымдардын пайда болушу белгилүү бир тарыхый окуялар менен байланыштуу жана жаңы дайыма эски менен күрөштүн натыйжасында келип чыгат.

Барокко стилиндеги живопистин максаты – бардык күнөөлүү, жердеги нерселерден алыстап, жерсиз, идеалисттик, күнөөсүз нерселерге жакындашуу. Искусство жана жаратылыш ар кандай жолдор менен, ар бири өз жолу менен чындык деп эсептелген. Искусствонун максаты – таң калтыруу жана таң калтыруу. Ал үчүн адамдарда бийик сезимдерди: таң калуу, сюрприз, ырахат жана алтургай эйфорияны ойготуу үчүн жаратылган образдарды кооздоп коюу керек.

Акыл менен аскетизм сезимталдуулукка, экстазга жана люкска чейин алмашат. Барокко стилин өнүктүрүү учурунда искусствонун ар кандай түрлөрүн - мейкиндик жана убакытты айкалыштыруу мүмкүнчүлүгү пайда болгон. Мисалы, музыка менен поэзиянын синтези операнын пайда болушуна алып келген. Скульптураны живопись менен айкалыштыруу аракеттери болду.

Сүрөттөгү бул агымдын көрүнүктүү өкүлдөрү: Л. Бернини (Италия), П. Рубенс (Фландрия), Рембрандт (Голландия), Шарль Лабрун, Жакент Риго (Франция), Веласкес, Эль Греко, Жузепе Рибер (Испания).

17-18-кылымдарда барокко стили Латын Америкасында (бул жапжашыл жана таң калтырган "ультра-барокко"), андан кийин Чыгыш Европада тез тараган.

барокко сүрөтү
барокко сүрөтү

Кийинчерээк - 18-кылымдын башында - стили менен алмаштырылатрококо (Франция), андан кийин барокко живописи катуу сынга дуушар болгон классицизм бул стилдеги жаратууларды көрксүз жана даамсыз, чиркиндикке чейин атаган, ал эми барокко мезгили – төмөндөө, жакшы табиттин жана сезимдин жоголуп бараткан мезгили. сулуулук.

Биздин заман үчүн - белгисиз, бүдөмүк жана гипердинамикалык, тартипти жана туруктуулукту издөөдө - барокко живописи руху жагынан абдан жакын.

Сунушталууда: