Альберто Джакометти: өмүр баяны жана скульптуралары

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Ал сейрек инсан эле: Париждин эң авангард сүрөтчүлөрүнүн арасында, ал эч кандай кыйкырыксыз жана кулак кагуучу ураандарсыз, үрөй учурарлык жана билдирүүлөрсүз искусство жараткан.

Ал 20-кылымдын эң улуу скульпторлорунун бири деп аталып, Альберто Джакометти уйку менен тамакты унутуп, убакытты байкабай иштеген. Ал өзүнүн моделин түшүнүү жолунун башында гана турганын, бир дагы бүтүргөн иши жок экенин кайталаганды жакшы көрчү…

Сүрөтчүнүн уулу

Ал дээрлик 20-кылымдын жашында болчу жана 1901-жылы Швейцариянын италиялык тилдүү бөлүгүндөгү Штампе шаарында төрөлгөн. Альберто Джакометти белгилүү пост-импрессионист сүрөтчүнүн уулу болгон жана бала кезинен эле көркөм искусствого болгон кызыгуунун атмосферасында чоңойгон жана белгилүү бир тенденцияга же стилге кармануунун чегинен эркин болгон кызыгуунун атмосферасында өскөн. Сүрөтчү бул сезимди өмүр бою алып келген.

Бирок адегенде атасынын сүрөттөрүн көчүрүп, анын стилинде жана фовизм стилинде иштейт. Скульптурада ал академиялык түрдө иштөөдөн баштаган. Скульптура классында окугандан кийинЖенева көркөм сүрөт мектебинин бүтүрүүчүсү, ал Италияны кыдырып, андан кийин Францияга барат. Өмүр баяны Швейцарияда башталган Альберто Джакометти дээрлик өмүр бою Париждеги Монпарнас шаарындагы устаканада иштеп, жайкысын туугандарына зыярат кылуу үчүн гана кетип калган.

Мамандык тандоо

1922-жылдан баштап улуу Родендин шакирти скульптор Эмиль-Антуан Бурдельден (1861-1929) билим ала баштаган жана үзгүлтүксүз 5 жыл аны менен бирге окуган. 1925-жылдан бери чийүү жана живопись Альберто Джакометти үчүн экинчи даражадагы жанр болуп калды, ал эми скульптура мындан ары анын негизги көркөм адистиги болуп калат.

20-кылымдын алгачкы он жылдыктарындагы Париж дүйнөнүн көркөм турмушунун борбору. Жаш лидерлердин баарлашуусунда көркөм искусствонун, адабияттын, философиянын жаңы багыттары, жаңы стилдер жана идеялар такталды, алардын өз ара аракети жана өз ара таасири орун алды. Бул жана Альберто Джакометти кача алган жок. Ошол кездеги скульптураларда Константин Бранкузинин (1876-1957) жана, албетте, кубисттердин формалисттик изилдөөлөрүнүн ачык-айкын издери бар. Мисалы, "Торсо" (1925).

Алгачкы искусствонун таасири

Сүрөттөлгөн нерсенин бурмаланбаган маңызын издеп, Париж мектебинин авангардчылары цивилизация бузулбаган элдердин искусствосуна көңүл бурушкан. Африканын, Океаниянын жана Түштүк Американын ритуалдык маскаларынын жана тотемдик идолдорунун көргөзмөлөрү, байыркы Египет доорундагы археологиялык табылгалардын шедеврлери - мунун баары дайыма кызыгуу менен изилденип келген. Пикассо, Матисс, Модильяни - түрдүү агымдагы сүрөтчүлөр живописте жана скульптурада окшош мотивдерди колдонушкан.

“Жубай”, “Кашык аял” (1926) – Альберто Джакометтинин ошол мезгилдеги эң экспрессивдүү чыгармаларынын бири. Бул жерде тотемдик форманын түп-тамырынан бери жөнөкөйлөштүрүлүшү, символдор, силуэттер түрүндөгү эркек жана аялдык принциптердин чагылдырылышынын айкалышы өзгөчө топтолгон. Сүрөтчү бул табылгаларды келечекте колдонот, бирок бир даана фронталдык аранжировка (бул скульптуралар сыяктуу) Джакометтиде сейрек кездешет.

Ар түрдүү стилдер

Эч качан бардыгына ылайыктуу стилге кирбей, өзүн оңой эле өзгөрткөн, өзгөчө башында. Өмүр баяны тынымсыз жана тынымсыз эмгек болгон Альберто Джакометти акырында өзүнүн өзгөчө, кайталангыс жана таанымал скульптуралык образдарын - узун, назик фигуралардын айланасындагы мейкиндикти таң калтырган пульсирленген бети менен иштеп чыккан.

Ал эми башында минимализмге жөнөкөйлөштүрүлгөн плиталар пайда болгон, аларда моделдердин белгилери рельефтеги кардиналдуу эмес өзгөрүүлөр болгон: «Баш» (1931), «Визель» (1932). Ал сюрреалисттердин шексиз колдоочусу деп эсептелген мезгил болгон. "Кесиген аял" (1932): зордук-зомбулуктун таң калыштуу күчтүү таасири тепкичте көлөмдү бөлүү аркылуу ишке ашат, бул кезде жеке биоморфтук элементтер коркунучтуу метаморфозаларга дуушар болгон дене тарабынан үзүлүп кеткендей сезилет. "Сюрреалдык стол" (1933) - эмеректин бир бөлүгү - жаңы окуяны түзүү үчүн биригип, өз алдынча мааниси бар элементтердин композициясы.

БелгилүүАсма топ (1931) - ар бир көрүүчүнүн жекече болгон сезимдердин укмуштуудай материализациясы: бири эротикалык окуяларды кыялданса, экинчиси азаптуу кесипти сезет.

Бирок сюрреалдык мезгил өтүп кетти. Убакыттын белгилүү бир көз ирмеминде өтүп жаткан жашоонун көп түрдүүлүгүн жана бул мезгилдеги адамды изилдөө сүрөтчүнүн негизги темасы болуп калды.

Убакыт темаларды буйруйт

Швейцария нейтралдуу өлкө, бирок дүйнөлүк аскердик трагедиядан эч ким четте кала алган жок. Күндөр дагы эле жумуш менен коштолду, бирок көлөмдүү, олуттуу чыгармалар аз жаралган. Сүрөт жана чийүү Альберто Джакометтинин чыгармачылыгында кайрадан көбүрөөк орунду ээлей баштаганы бекеринен эмес. Айкелдер түзмө-түз кыскарды - адамдын фигуралары ширеңке кутусуна батат. Көлөм менен мейкиндиктин, убакыт менен массанын өз ара аракеттенүүсүн изилдеп, сүрөтчү өлчөмдөр менен эксперимент жүргүзөт.

Бул изилдөөлөр агайга согуштан кийин дароо эле дүйнөгө таанылган эмгектердин негизин түзгөн. Ошентип, Альберто Джакометти тарабынан жасалган эң кымбат скульптура "Көрсөтүүчү адам" 1947-жылы түзүлгөн. Колодон куюлган, бийиктиги 180 см, чебердин бул эмгеги 2015-жылдын жазында Кристиде 141,285 миллион долларга сатылган.

Тануу

1948-жылы Нью-Йоркто жана 1950-жылы Парижде өткөн көргөзмөлөрдө негизги орунду скульптура ээлеп, адамдын зомбулук дүйнөсүндөгү морттугун жана коргонуусуздугун, убакыттын агымына туруштук бере албастыгын билдирген. Альберто Джакометтинин укмуштуудай сүрөттөрү жана сүрөттөрү менен бирге скульптуралар көргөзмөлөрдү түзгөн.үзгүлтүксүз зор ийгиликке жетишти.

Ал өзүнүн туруктуу моделдеринен – бир тууган Диего менен жубайы Аннеттен тынымсыз скульптуралап турган бюсттар менен фигураларда көз ирмемдик материалдык жана реалдуу көлөм жок, алар мейкиндиктен өчүрүлүп, азыркы учурдун маанисине ээ болгон сыяктуу. учур маанилүү эмес.

Скульптордун сансыз манжаларынын тийүүлөрү аркылуу жаралган көбүктүү текстура түрүндөгү сүрөтчүнүн энергиясынын визуалдык экспрессиясын сактап, алар тартылган жаа энергиясына окшош күч менен арбап алышат. Бул дээрлик түзмө-түз ошол эле Альберто Джакометти тарабынан "Көрсөтүүчү адамды" билдирет. Бул скульптуранын белгилүү бир бурчтан тартылган сүрөтү - жаачы, ал бир секундда катаал жебени коёт.

Сүрөттөгү экспрессионизм

Джакометтинин чиймелери жана живописи аларда скульптордун көрүнүшү сезилгени менен келечектеги масштабдуу иштер үчүн даярдык баскычы эмес. Портрет же фигура көптөгөн контурлар менен моделделет. Джакометтиге өзгөчө мүнөздүү, карама-каршы түстөгү эки сызыкты колдонуу. Чийме дээрлик үч өлчөмдүү эффектке ээ, ар бир сызык так жана ордунда болгон татаал тор структурасы катары көрүнөт.

Джакометтинин сүрөттөрү жана анын скульптуралары көлөмдүн чеберчилиги менен гана эмес, сүрөттөлгөн фигуралардын жана жүздөрдүн мүнөздүү узундугу менен гана эмес, ошондой эле болуп көрбөгөндөй энергия менен, ар бир чекитке чачыраган сезимдер менен байланыштуу. скульптуранын бети, чийменин ар бир штрихи жана ар бир живопистин майы. Сүрөтчүнүн кээде скульптурасын тартканы бекеринен эмес.

Анималист

Анын "Иттери" жөнүндө (1951) билгендер талашканды жакшы көрүшөт-кинологдор, анын тукумун аныктайт, анткени, адаттан тыш пропорцияларга карабастан, ал таң калыштуу табигый көрүнөт. Ал эми кээ бир эксперттер Альберто Джакометти жасаган скульптуранын иллюстративдик тактыгына ишенишет. Алар абсолюттук далил катары афган ит породасынын сүрөтүн сунушташты.

Сүрөтчүнүн өзүнөн бул тууралуу сурашканда, ал "Ит", ошондой эле "Мышык", жада калса "Жөргөмүш" анын жөн гана автопортреттери деп жооп берди.

Эң негизгиси адам

Анын, өзгөчө акыркы мезгилдеги темалары ар түрдүү: ал натюрмортторду, пейзаждарды, жаныбарларды тарткан. Бирок негизги тема бир эле, ал ага кызмат кылган Альберто Джакометтинин сүрөтү жана скульптурасы болгон. Көрсөткүчтүү адам, Басып бара жаткан адам (1960), Аянтты кесип өткөн адам (1947), Жамгырда бараткан адам (1949)… ар кандай өлчөмдөгү кууш тешиктер, ийнелер мейкиндикти тешкен.

Ал өзү адамдарды өзүнө тарткан, өзү экспрессивдүү жана сулуу болгон - Альберто Джакометти. Сүрөттөр анын кереметтүү жүзүн, акылман, ар нерсени түшүнгөн көз карашын чагылдырып турган, тасмалар анын жаркыраган жана сапарынын аягына чейин өчпөгөн жакшы күчү жөнүндө баяндайт.

Жакынан карап чыгуунун себеби

Анын эмгектери материалдык жактан эң баалуу чыгармалардын катарына кирет. Сүрөтү 2015-жылдын жазында интернетти каптап кеткен Альберто Джакометтинин «Көрүүчү адам», ошондой эле Диегонун «Чоң баш» (1954) жана «Жүргөн адам»2010, көркөм аукциондордун баасы боюнча рекорд койгон.

Башка нерселер менен катар, бул дагы бир жолу искусство кандай экенине, адамдын кандай экенине таң калуу үчүн анын чыгармаларына тереңирээк көз салууга дагы бир себеп.