"Көк роза" чыгармачылык бирикмеси

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Көк роза чыгармачылык союзу 20-кылымдын башында, символизм сыяктуу искусстводогу тенденция абдан популярдуу болуп турган жылдарда пайда болгон. Артка сүрөтчүлөр Петр Уткин, Павел Кузнецов, скульптор Александр Матвеев түзүшкөн. Көп өтпөй башка мүчөлөр пайда болду. Советтер Союзунун символист артисттеринин эч кандай иши болгон эмес, ошого карабастан, «Көк розанын» мүчөлөрүнүн көбү революциядан кийин Орусияда калган. Ал эми алардын айрымдары ата мекендик скульптуранын жана живопистин өнүгүшүнө салым кошкон.

Өткөн окуя

20-кылымдын башында француз символисттери Анри Фантин-Латур, Пол Серузье, Пьер Пувис де Шаваннестин ысымдары дүйнөгө белгилүү болгон. Россияда бул багыт али аз өнүккөн. «Көк роза» өкүлдөрү Михаил Врубельди өздөрүнүн мурунку башчысы деп эсептешкен. Бул сүрөтчүнүн иши Символисттерге жакын болгон: анын полотнолору өзүнүн түстүүлүгү, палитрасынын назиктиги жана реалдуу эмес дүйнөнү чагылдыруу каалоосу менен өзүнө тартып турган. Бирок, В. Борисов-Мусатов чыгармачылык бирикменин түзүлүшүнө түздөн-түз таасирин тийгизген. Анын полотнолорундагы сүрөттөр кандайдыр бир уйкучулук менен капталган, каармандар тынчтык дүйнөсүндө жашашат.

Борисов-Мусатов Саратовдо туулган, жаш кезинде Парижге барган, бирок туулган шаарына көп келип турган. XIX кылымдын 90-жылдарында ал Павел Кузнецов, Александр Матвеев, Петр Уткин менен таанышкан. Борисов-Мусатов тажрыйбалуу живописчи болгондуктан, башталгыч сүрөтчүлөргө символизм жана экспрессионизм боюнча бир нече сабактарды берген.

Үчөө тең көп узабай Москвага жөнөп, ал жерден живопись, скульптура жана архитектура окуу жайына тапшырышты. Башкача айтканда, «Көк роза» бирикмесинин негиздөөчүлөрү Саратов шаарынын тургундары жана революцияга чейинки Россиянын эң мыктыларынын бири деп эсептелген окуу жайынын бүтүрүүчүлөрү болгон. Окуу жылдарында жаш сүрөтчүлөр башка сүрөтчүлөр менен жакын болуп, кийинчерээк алар чыгармачылык союзга мүчө болушкан.

Scarlet Rose

Чыгармачылык бирикме уюшулганга чейин уч жыл мурда Уткин менен Кузнецовдун сурет кергезмесу болгон. Ырас, башка живописчилердин, анын ичинде Борисов-Мусатов менен Врубелдин да картиналары бар эле (ушинтип кергезменун уюштуруучулары чеберлердин чыгармачылыгына тийгизген таасирин баса белгилешти).

Көргөзмө "Кызыл роза" деп аталды. Бул ысым кайдан келген белгисиз. Бул гүл ар кайсы убакта романтиктерди да, символисттерди да шыктандырган. Бир нече жылдан кийин дагы бир көргөзмө өттү, ал буга чейин Кузнецов, Уткин жана Матвеев негиздеген бирикме менен бирдей аталып калган.

Эмне үчүн роза?

Көк Нил - өткөн кылымдын аягында өстүрүлгөн розалардын бир түрү. Баса, мындай роза гүлүнүн жалбырактары көк эмес, ачык сирень. Европа кеңдигинде бай көк түстөгү гүлдөр өспөйтбөлмө кызгылт көк. Көк роза 2004-жылы гана өстүрүлгөн. Буга чейин көрүлгөндөрдүн баары атайын технология менен боёлгон гүлдөр.

Көк розанын сүрөттөлүшү бул жерде берилбейт. Бул гүлдү акындар кол жеткис идеалдын символу катары кабыл алышкан дейли. «Көк роза» - өз полотнолорунда абстрактуу образдарды (чыгармачылыктын алгачкы этабында) тарткан сүрөтчүлөрдүн бирикмеси. Эгерде алар реализмдин жактоочулары болушса, алар биригүүнү башкача аташмак.

Көк гүлдүн негиздөөчүлөрүнүн алгачкы иштери

Төмөндөгү сүрөттө Уткин менен Кузнецовдун сүрөттөрүнүн репродукциясы көрсөтүлгөн. Бирок көбүнчө бул чыгармачыл бирикме түзүлгөндөн кийин жаралган полотно. Сүрөтчүлөрдү көп жылдык достук байланыштырып турган. Алар жеке үйлөрдү жана театралдык спектаклдерди долбоорлоо боюнча жалпы долбоорлор боюнча бир нече жолу иштеген. Борисов-Мусатовдон жаш сүрөтчүлөр пастел кызгылт жана боз-көк түстөгү үйлөрдү алышчу, андан алар искусствонун акыркы тенденциялары жана ошол кезде мода болгон символизм принциптери жөнүндө үйрөнүштү.

Башка артисттер

Уюштуруучулар окуу учурунда таанышкан чыгармачыл бирикменин мучелеру Николай Сапунов, Мартирос Сарыян, Сергей Судейкин, Анатолий Арапов, Николай Крымов, Василий жана Николай Милиоти, Николай Феофилактов, Иван Кнабе. Бир нече убакыт бою Кузьма Петров-Водкин да Blue Rose менен кызматташкан. Бирок, ал эч качан мүчө болгон эмес.

Адегенде артисттер негизинен театралдык декорациянын үстүндө иштешкен. «Көк роза» түзүлгөнгө чейин эле Сапунов жанаКузнецов Вагнердин «Валкирия» операсына эскиздерди тузген. Бир аздан кийин алар Эрмитаж театрынын декорациясынын үстүндө иштешти.

Жана жаш сүрөтчүлөрдүн эмгеги сынчылардын жагымсыз сын-пикирлерин жаратканын айтуу керек. Уткин, Кузнецов жана Петров-Водкин эң атактуу Саратов чиркөөлөрүнүн бирине сүрөт тартуу долбоорунун үстүндө иштеп жатышкан. Алар жараткан фрескалар "көркөм эмес" деп жарыяланып, жок кылынган.

Николай Рябушинский жана «Золотая флис» журналы

Көк розалар ассоциациясы ошол кездеги белгилүү филантроп болбогондо кеңири популярдуулукка ээ болмок эмес. Николай Рябушинский «Золотая флис» журналынын редактору болгон. Ал ошондой эле Көк роза сүрөтчүлөрүнүн биринчи көргөзмөсүн уюштурду.

Журнал 1906-жылы чыккан. Рябушинский ал учун акчасын аябайт. Журналда көптөгөн түстүү иллюстрациялар болгон, ар бир бети виньеткалар жана алтын кошумчалар менен кооздолгон. «Алтын Жундун» бардыгы болуп 34 саны жарыкка чыкты. Бул басылманын так концепциясы болгон эмес. Федор Сологуб, Константин Бальмонт, Иван Бунин, Леонид Андреев, Корней Чуковский журнал менен кызматташкан. Бирок, биринчи сандар символист сүрөтчүлөрдүн чыгармачылыгына гана арналган.

Галерея Мясницкая

1907-жылы март айында Рябушинскийдин аракети менен «Көк роза» көргөзмөсү өтүп, кийинчерээк чыгармачылык бирикме аталган. Мясницкаядагы галереяда он алты художник ез эмгектерин тартуулашты. Алардын дээрлик бардыгы бирикменин болочок мучелеру болушкан. Бул окуя өлгөндөн кийин болгонбашкы шыктандыруучу Борисов-Мусатов. "Көк роза" аталышынын идеясы англис сүрөтчүсү Обри Бердслинин эмгектеринен шыктанган Сапуновго таандык.

Көргөзмө өткөн үйдүн ичи ошого жараша жасалгаланган: бардык жерде роза гүлдөрү бар вазалар бар, дубалдары көк тондорго боёлгон. Александр Скрябиндин музыкасы жаңырып жатты.

Көк аюулардын сүрөттөрү түрдүү реакцияларды жаратты. Көрүнүктүү орус искусство таануучуларынын бири символист-сүрөтчүлөрдүн чыгармаларын мазмуну жок, декаденске жакын деп атаган. Бирок, сынчы Сергей Маковский сүрөттөр жөнүндө абдан шыктануу менен жооп берди. Символист сүрөтчүлөрдүн эмгегин орустун эң сырдуу сүрөтчүлөрүнүн бири Казимир Малевич да жогору баалады.

1909-жылы Рябушинский дагы бир көргөзмө уюштурган. Ушул убакка чейин филантроп кубизм сыяктуу багытты артык көргөн. Көргөзмөгө Дерейн, Брак, Матисс, Маркеттин сүрөттөрү коюлган. Михаил Ларионов жана Наталья Гончарова да ездерунун живопистерин кергезушту.

Үчүнчү көргөзмө 1910-жылдын башында өткөн. Ал убакта, Golden Fleece журналы акыркы иш-чаранын популярдуу эместигине себеп болгон каржылык көйгөйлөрдөн улам чыкпай калган. Бирок, «Көк гүлдүн» мүчөлөрүнүн ысымдары искусство сүйүүчүлөргө да, колдоочуларга да жакшы белгилүү болчу. Сүрөтчүлөр ар кандай долбоорлорго чакырылган, бирок алар живопись жана скульптуранын чыгармаларын жаратууга гана эмес, искусствону синтездөөгө да умтулушкан. Башкача айтканда, “Көк роза” сүрөтчүлөрдүн эле эмес, чыгармачылыгында символизмди жактыргандардын бардыгынын биримдиги катары жаралган.

Кызык, жалпы идеясыяктуу чыгармачыл бирикменин мучелеру болгон эмес. 1910-жылы январда өткөрүлгөн көргөзмөдөн кийин сүрөтчүлөр биргелешкен долбоорлордун үстүндө иштөөнү токтотушкан. Жана алардын сүрөттөрүнүн жалпылыгы аз эле. Демек, Орто Азияны көп кыдырган Кузнецов чыгыш мотивдеринен шыктанган. Сарыан армяндардын пейзаждарын тарткан. Крымов менен Феофилактов неоклассицизмдин идеялары жана байыркы грек мифтеринин сюжеттери менен сугарылган.

Революциядан кийин

Сергей Судейкин, Николай Милиоти, Николай Рябушинский эмиграцияланган. Калгандары тигил же бул “Көк гүл” уюму менен байланышы барлар Орусияда калышты. Советтик цензура символизмди кабыл албаса да. Кээ бирлери мугалимдик кесипти аркалашкан. Калгандары маданият эстеликтерин коргоо боюнча мамлекеттик мекемелерге жумушка орношушкан. Жыйырманчы жылдардын аягында «Путь либерационный» журналында бир нече жыл иштеген Кузнецов анын ишине терс баа бергендиктен кызматынан бошотулган. Көк роза гүлүнүн эң жаркын мүчөлөрү тууралуу кененирээк айтып өтүү керек.

Павел Кузнецов

Келечек сүрөтчү 1878-жылы, жогоруда айтылгандай, Саратовдо төрөлгөн. Анын атасы икон сүрөтчү болгон. Бала кезинде жана жаш кезинде Павел Кузнецов сүрөт жана сүрөт студиясына барган. Бул жерден Борисов-Мусатов менен таанышты. 1897-жылы Москвадагы живопись, скульптура жана архитектура окуу жайына тапшырган. Бул сүрөтчүнүн белеги өзгөчө энергия менен айкалышкан. Кузнецов узак, кызыктуу өмүр сүрдү.

Символисттер менен ал 1902-жылы жана баарынан мурда Валерий Брюсов менен жакын болгон. Ошол эле мезгилде Кузнецовдун «Золотой руна» журналы менен кызматташтыгы башталган. 1906-жылы Кузнецовго барганПариж. Франциянын борборун-да атактуу художниктердин студияларында болуп, кергезмелерге катышты, анын натыйжасында ал дагы бир чыгармачылык союздун мучесу болуп калды.

1910-жылдан кийин анын чыгармачылыгында кризис келип чыккан. Кузнецовдун сүрөттөрүндө кайталануучу мотивдер байкалган. Артист чарчады окшойт. Анын ишинде жаңы учуу Борбор Азияга баргандан кийин гана белгиленген. Павел Кузнецов өмүрүнүн акыркы күндөрүнө чейин иштеген. 1968-жылы Москвада каза болгон. Чебердин белгилүү чыгармалары: “Көгүлтүр фонтан”, “Талаадагы кеч”, “Батырда уктоо”, “Төрөтүү”, “Өзбек аялы”, “Бухара тоосу”, “Табачники”.

Питер Уткин

Көк розалар ассоциациясынын болочок мүчөсү 1877-жылы Тамбовдо төрөлгөн. Алгачкы көркөм билимди Саратовдо алган. Уткин Серов, Левитан менен бирге окуган. Бул сүрөтчүнүн эмгектеринин көбү көк тондордо жасалган. Петр Уткин 1934-жылы Ленинградда каза болгон.

Александр Матвеев

Бул скульптор 20-кылымдын башындагы орус искусствосундагы эң жаркын фигуралардын бири. Ал «Көк розаны» гана эмес, башка чыгармачылык бирикмелерди да уюштурууга катышкан. Революциядан кийин Матвеев Петрограддагы техникалык сүрөт окуу жайында иштеп, советтик сүрөт мектебинин өнүгүшүнө чоң салым кошкон. Өмүрүнүн көп бөлүгүн ал мугалимдик кесип менен өткөрдү. Матвеев 1960-жылы каза болгон.