Хореограф Леонид Лавровский: өмүр баяны, сүрөтү

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Ажайып сүрөтчү, педагог жана балетмейстер Леонид Лавровский азыркы бий искусствосунун тарыхында жаркын барактарды жазган. Анын ысмы Советтер Союзунда балет искусствосунун тузулушу жана советтик балет жылдыздарынын чет елкелердегу жециштуу гастролу менен байланыштуу. Көрүнүктүү хореограф, таланттуу уюштуруучу жана келбеттүү инсан - аны замандаштары ушинтип эстеп калышты.

Балетмейстер Леонид Лавровский: өмүр баяны, сүрөт

Адамдар бар, алардын ысмы айтылганда эс тутуму дароо кандайдыр бир кубулуш же окуя менен байланышты пайда кылат. Бул ысымдар адамдын ишине жогорку кызмат кылуу менен ажырагыс байланышта. Орус балетине дүйнөлүк атак алып келген жүздөрдүн галереясында таланттуу жана дилгир инсандын – балетмейстер Леонид Михайлович Лавровскийдин портретинин жанынан өтүп кетүү мүмкүн эмес.

Балалык

Леонид Михайлович Иванов (балетмейстердин чыныгы аты бул) 1905-жылы 5-июнда Санкт-Петербургда туулган. Үй-бүлө кедей, иштеген. Бирок, болочок балетмейстер атасы музыканы абдан жакшы көрчү жана бир жолу күтүүсүздөн жасаганиш. Ал жумушун таштап, Мариинский театрынын хоруна кошулган. Атасынын бул чечүүчү актысы болбосо, болочок улуу хореографтын чыгармачылык тагдыры кандайча өнүгүп кетери белгисиз. Бирок ошол учурдан тартып кичинекей Леня театрдын сахнасынын артында көп убакыт өткөрө баштаган. Ал театр дүйнөсүн ичинен изилдей баштады.

Театр искусствосу таланттуу жигитти өзүнө тартып алды. Ленинград хореографиялык техникумуна тапшырып, аны 1922-жылы аяктаган. Кереметтүү мугалим Владимир Пономарев менен бирге окуп жүргөндө, ал жигит башталгыч бийчинин талантына жана чеберчилигине ээ экени белгилүү болду. Бара-бара анын кесипке карата көркөм көз карашы калыптана баштаган. Ошол эле учурда Иванов чыгармачылык псевдоним алууну чечет. Сыягы, анын фамилиясы ага өтө жөнөкөй көрүнөт, бийчи Леонид Лавровский болсо хореографиялык окуу жайды бүтүрүп жатат.

Саякаттын башында

Техникумда окуусун аяктагандан кийин Л. Лавровский Ленинград опера жана балет театрынын балет труппасынын курамына биринчи солист катары кабыл алынат. Алдыда классикалык репертуар жана убакыт сынагынан өткөн спектаклдер турду, анда ал Жизель, Ак куу көлү, Уйкудагы сулууда партияларды аткарат. Жаш сүрөтчү талыкпай эмгектенет, бирок ал спектаклден кийин көңүл ачууну да жакшы көрөт. Бирок, ушул жылдардан бери артистте абдан жакшы мүнөз калыптанган: бороондуу түндөн кийин да театрга кечигип калууга, репетицияга барууга эч качан жол берген эмес. Ошол эле учурда Леонид Лавровский биринчи жолу үйлөнөт. Анын тандоосу балерина Екатерина болгонХайденрайх.

Тааныштардын чөйрөсүндөгү ызы-чуу, шаңдуу тойлор андан ары окууга жана өз алдынча билим алууга тоскоол болгон жок. Леонид көп окуйт, пианино жана музыка тарыхынан сабак алат, көргөзмөлөргө барат. Жумушчу үй-бүлөсүнөн чыккан начар билимдүү жигит бара-бара билимдүү, жакшы окуган адамга айланат. Элганттуу көрүнүш жана тубаса интеллект келечектеги улуу хореографтын калыптанышын аяктайт.

Бирок театрда баары бир калыпта болгон жок. Жаш жана таланттуу бийчилер артта дем алып жатышты. Лавровскийге аны бийлегенге уруксат бербей, кысып жаткандай сезиле баштады. Балет труппасынын керкем жетекчиси А. Ваганова менен акырындап тутанган конфликт анын моралдык абалын начарлатты. 1936-жылы театрдагы чыңалууга туруштук бере албай, Л. Лавровский кызматтан кетет. Бирок, сүрөтчү көпкө жумушсуз статусунда калган эмес. Сөзмө-сөз бир жумадан кийин, ал Ленинград чакан опера театрынын балетине жетекчилик кылуу сунушун кабыл алды. Л. Лавровский бул кызматта 1937-жылга чейин иштеген.

Биринчи өндүрүштөр

Балет спектаклдерине катышуу менен бир убакта Леонид Михайлович сахналаштыруу ишин баштайт. Ленинград хореографиялык окуу жайында И. Сибелиустун музыкасына «Кайгылуу вальс» (1927), «Мезгил» (П. И. Чайковский, 1928) спектаклдерин койгон. Р. Шумандын музыкасы астында «Шуманниана» жана «Симфониялык этюддар» (1929) коюлган. Л. Лавровскийдин коюучулук ишмердүүлүгү дайыма ийгиликтүү болду деп айтууга болбойт. М. Фокиндин стилиндеги (1932) концерттик программа ийгиликсиз болуп, таанылгандекаденттик жана буржуазиялык табитке ыктаган.

Ийгиликтер директорду токтоткон жок. Жацы мезгил искусство жумушчулардын жана дыйкандардын кецири катмары учун жеткиликтуу жана тушунуктуу болууга тийиш экендигин талап кылды. Ленинград хореографиялык окуу жайы үчүн Леонид Лавровский Фадетта жана Катерина деген эки балетти коёт. Бул жолу ал бутага туура келди. Эки спектакль тең ийгиликтүү деп табылып, жаш балетмейстер Н. А. Римский-Корсаковдун, А. Адамдын, А. Рубинштейндин жана башка көптөгөн адамдардын чыгармаларынын негизинде тайманбай жаңы спектаклдерди тартууда.

Ошол эле учурда дагы бир окуя болот. Э. Гейденрайх менен жеке жашоосу оңунан чыкпай калган Леонид Лавровский экинчи жолу турмушка чыгат. Б. Асафиевдин музыкасына жазылган «Кавказ туткуну» балетин коюуга катышкан Елена Чикваидзе анын тандоосу болуп калды. 1941-жылы алардын уулу - Лавровский Михаил Леонидович төрөлгөн, анын өмүр баяны да балет искусствосу менен ажырагыс байланышкан.

Киров театры

Ошол эле учурда Мариинский театрында кумарлар басылган жок. А. Ваганованын деспоттук жана император мүнөзү балет труппасындагы кырдаалды кумарлардын эң жогорку интенсивдүүлүгүнө алып келген. Жетекчи репертуарда жаңы спектаклдердин жоктугу, жаш аткаруучулардын кысымы, маанилүү чыгармачылык чечимдерди кабыл алуудагы авторитаризм, эски режим жана деспотизм үчүн жемелешти. Ал ошондой эле Л. Лавровскийдин театрынан кеткенин эске салды. Бул айыптоолор канчалык чындыкка дал келгенин айтуу кыйын. Бирок мунун баары балеттин көркөм жетекчисинин креслосунун бош болушу менен бүттү. 31-декабрь 1937-жылы Леонид Лавровский, хореограф жана сүрөтчүбалет, Ленинград опера жана балет театрынын балетинин жетекчиси болуп дайындалган. С. М. Киров. Ал бул кызматты 1944-жылга чейин ээлеген.

S. Прокофьев, Ромео жана Джульетта (1940)

1940-жылы Л. Лавровский С. С. Прокофьевдин музыкасына жазылган «Ромео жана Джульетта» балетинин үстүндө иштей баштайт. Чоң масштабдагы спектакль оңой менен жаралган эмес. Ал кезде дүйнөлүк балетте В. Шекспирдин чыгармаларын коюу салты жок болчу. Анын чыгармачылыгын хореографтар ар кандай чечмелеп беришкен, ошондуктан режиссёр өз ишинде таяна турган калыптанган канондор болгон эмес. Бирок Л. Лавровский дагы бир кыйынчылыкка туш болду. Кандай кызыктай көрүнсө да, бул тоскоолдук С. С. Прокофьевдин жаркын музыкасы болду. Татаал ритмикалык полотно, адаттан тыш композициялык ыкмалар. Ар түрдүү темалардан токулган музыкалык полотно бири-бирине чырмалышып, автордун өлбөс трагедияны кабылдоосунун эң сонун шнуркасын жараткан. Башында артисттер композитордун оюн түшүнө алышкан эмес.

Л. Лавровский сабырдуу жана туруктуу болгон. Бирок спектакль жаркын жана курч болушу үчүн музыкалык партитура да өзгөртүлгөн. Бара-бара труппа музыкалык каршылыкты жеңди. "Ромео жана Джульетта" спектакли коомчулук жана сынчылар тарабынан жакшы кабыл алынган. С. Прокофьевдин адаттан тыш музыкасын белгилешип, балетмейстер Л. Лавровскийдин ийгилигине кубанып, декорацияга жогору баа беришти. Бул спектаклдин талашсыз триумфу Галина Уланова болду. Москвадагы балеттин премьерасы жаркырап чыкты. Спектакль биздин доордун эң мыкты балети катары таанылды. Бул негизинендиректордун келечектеги турмушун алдын-ала белгилеген. 1944-жылы Л. Лавровский Советтер Союзунун башкы сахнасынын балетине жетекчи болуп дайындалган.

Москва, Чоң театр

Л. Лавровский ошол мезгилге чейин жасаган иштеринин бардыгы өлкөнүн башкы театрында иштөөгө прелюдия гана экенин түшүнгөн. Биринчи кезекте ал классикалык балет репертуарын жигердүү жана таланттуу калыбына келтире баштады. «Жизель» балетинин 100 жылдыгына карата Л. Лавровский спектаклдин өз вариантын жасайт. Г. Уланова менен жаңыланган «Жизель» бул балеттин эң мыкты чыгармаларынын бири катары таанылып, балетмейстерлердин көптөгөн муундарына үлгү болуп калды. Андан кийин "Раймонда" жана "Шопиниана" балеттеринин жаңы басылышы жаралган.

Л. Лавровскийдин дагы бир масштабдуу чыгармасы - Чоң театрдын сахнасында Ромео менен Джульеттанын кайра жаралышы. вндурушту жацы этапка механикалык жол менен которуу мумкун эмес. Ал чоңураак жана маанилүү болуп калды. Баса бурулуп, чыр-чатактар күчөдү. Улуу массалык көрүнүштөр жана жаңы декорациялар Л. Лавровскийдин автордук концепциясын трансформациялоону аяктады. Атактуу балеттин жаңы басылышы абдан ийгиликтүү болуп чыкты. Л. Лавровский Сталиндик сыйлыкты алып, спектакль ондогон жылдар бою Чоң театрдын өзгөчөлүгү болуп калды.

20 жыл: ийгиликтер жана ийгиликсиздиктер

Л. Лавровский бийдин өзү үчүн бий болушу мүмкүн эмес деп эсептеген. Анын ишмердүүлүгүнүн мааниси жаңы таланттарды ачуу, жаңы ысымдарды сахнага жайылтуу милдети болгон. Анын иш учурунда Чоң балет көптөгөн таланттуу бийчилер менен хореографтарга ийгиликтүү дебют берген. ӨзүмЖетекчи да бош эмес. Анын кийинки чыгармасы "Кызыл гүл". Бул композитор Р. Глиердин «Кызыл мак» балетинин жаңы редакциясы. Кытай бийчисинин жана советтик моряктардын ар турдуу елкелердун элдеринин тилектештиги жана ар турдуу терилери женундегу жонокой окуя. Бул спектакль көрүүчүлөргө абдан жагып, артисттер ырахаттануу менен бийлешкен. Бул чыгармасы үчүн Л. Лавровскийге дагы бир Сталиндик сыйлык ыйгарылган.

Ч. Гуноддун «Фаустундагы» «Вальпурги түнү» балеттик сценасы классикалык операнын полотносунда жазылган кичинекей хореографиялык шедевр. Бардык алдыңкы балет бийчилери бул сахнада бийлегенге умтулушкан. Классикалык бийди сүйүүчүлөр операга өздөрүнүн кумирлерин хореографиялык искусствонун чыныгы алмазында көрүү үчүн барышты.

Бирок, Л. Лавровскийдин кийинки улуу чыгармасы ишке ашпай калды. Ал П. Бажовдун чыгармалары боюнча жазылган «Таш гүлдүн жомогу» болчу. С. Прокофьевдин музыкасы, Г. Уланованын таланты жана Л. Лавровскийдин тажрыйбасы дагы бир эбегейсиз балет чыгармасын жаратууга жөндөмдүү кубаттуу чыгармачылык курал болуп көрүндү. Чындыгында баары башкача болуп чыкты. 1953-жылы партитура боюнча ишин бүтүрбөй С. Прокофьев каза болгон. Бир жылдан кийин, өндүрүш ошентсе да аяктады, бирок ал балеттик поэтика жана жеңилдик жок, өтө натуралисттик болуп чыкты. 1956-жылдын январында Л. Лавровский Чоң балет театрынын жетекчиси кызматынан бошотулган.

Чет элдик турлар

Бүгүн орус балети жөнүндө дүйнө билбеген учур болгонун элестетүү мүмкүн эмес. улуу ысымдар,советтик балетмейстерлердин атактуу спектаклдери жана чыгармалары буткул Советтер Союзу сыяктуу эле темир парданын артында батыш то-машачыларына арналды. Балет искусствосунун жардамы менен бул туңгуюктан чыгуу саясий иш эле. Балет артисттеринин Лондонго болгон биринчи гастролу (1956) пенсионер Л. Лавровскийге жетекчилик кылуу тапшырылган. Советтик артисттердин репертуарындагы терт спектакль, анын ичинен эки спектакль Л. Лавровский койгон англиялык керу-нуштерге эц сонун маданий таасир калтырды. Туруктуу болду. Бирок, алардын аягында балетмейстер кайрадан жумушсуз калды.

Эки жылдан кийин абал кайталанды. Францияга гастролдор - жана дагы Л. Лавровский туристтик команданын башчысы болуп калат. Ал эми кайтып келгенден кийин, ал дагы бир жолу өзүнүн сүйүктүү театрынан чыгарылган. 1959-жылы гана Л. Лавровский Чоң театрга кайтып келет. Алдыда дагы бир татаал жана жооптуу чет элдик сапар күтүп турат - Америка Кошмо Штаттарына гастрол.

Династиянын уландысы

1961-жылы Чоң театрдын труппасына дагы бир Лавровский Михаил Леонидович кабыл алынган. Атактуу балетмейстер аялдары, жана бул убакта ал үчүнчү жолу үйлөнгөн, мындан ары ага мураскорлорду берген. Бирок жалгыз уулу атасынын ишинин уландысы болуп, сахнада атактуу Лавровский атын сыймыктануу менен алып жүргөн. Михаил Леонидович балет артисти катары езунун чыгармачылык жолунда бардык этаптарды басып етту. Атасы ага эч кандай өзгөчө мамиле кылган. Аксакал Лавровский уулунун жаркыраган балет жөндөмдүүлүгүн талаптардын жогорулашынын жана катаал эрежелердин себеби катары гана эсептеген.

Премьералардын биринен кийин уулуна бир нече саптарды жазган: «Сен үчүн баары ачык, баары сенден көз каранды!» Лавровский уулуна ушундай насаат айтты. Михаил Леонидович атасынын бул кол тамгасы менен сүрөтүн өмүр бою алып жүргөн.

Жүрөктүн эси

1964-жылы июлда театрдан бошотулгандан кийин Л. Лавровский Москвадагы хореографиялык окуу жайда иштей баштайт. 1965-жылы Леонид Михайловичке СССРдин эл артисти деген ардактуу наам берилген. Талыкпай эмгектенип, студенттерге концерттик номерлерди коюп келет. Алардын көбү атактуу мектептин репертуарында биздин заманга чейин сакталып калган.

“Жүрөктүн эси” атактуу балетмейстер койгон акыркы концерттик номердин аты эле. Леонид Лавровский Парижде хореографиялык окуу жайдын студенттери менен гастролго келген жерде каза болгон. Бул 1967-жылдын 27-ноябрында болгон.