2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Бул кичинекей картина бүгүнкү күндө Рафаэль менен Леонардонун, Рембрандттын жана Веласкестин чыгармалары менен салыштырылган дүйнөлүк маанидеги шедеврдин шартсыз статусуна ээ. Анын автору 17-кылымдагы Голландиялык живопистин Алтын доорунун маанисин негизинен аныктаган чебер деп эсептелет.
Адатта мындай деңгээлдеги искусство феномендеринде болгондой эле, Вермеердин «Саманчы» картинасы үч кылымдан ашык убакыт бою аны биринчи көргөн адам үчүн кайталангыс жаңы субъективдүү кабыл алуу мүмкүнчүлүгүн сактап келген. убакыт жана жаңы муундун изилдөөчүлөрү тарабынан жаңы чечмелөө үчүн орун.
Вермеердин сыры
Бул чебер бүгүн билгичтер тарабынан Рембрандт жана Франс Халс - Голландиянын алтын доорунун туу чокулары менен бир катарга коюлган жана өлгөндөн кийин эки кылым бою ал катардагы кол өнөрчү, живописчилердин бири катары саналган. Голландия боюнча үйлөрдүн дубалдарын кооздогон полотно. 40 жылдан бир аз ашыгыраак жашаган сүрөтчү жылына эки картина тарткан, анын кесиптештери айына бир нече полотносун чыгарса да, артында так калтырган эмес.өмүр баяны, анын бир дагы тастыкталган сүрөтү жок. Жашыруун автопортреттин варианттарынын бири "Прокурор" картинасынын сол тарабында жайгашкан шайыр мырза болуп эсептелет.
Вермеердин атын унутуунун себеби түшүнүксүз - тирүү кезинде ал атак-даңкка ээ болгон, бирок ал өзүнүн туулуп-өскөн Делфтинин чегинен чыккан эмес. Анын полотнолору үчүн көп акча төлөнгөн, атап айтканда, Вермеердин «Саманчы» картинасы 175 гульден турган эбегейсиз суммага сатылып алынган. Анын эрте өлүмүнүн себептеринин бири жакырчылык болгон деп эсептешет. Кардарлар аны жемелешкен бир гана нерсе - жумуштун жайдыгы. Жалпысынан 34 чыгарманын автору расмий тастыкталган, дагы бир нече картина Вермеерге гана таандык жана алардын ар бири темасы жана мазмуну, формасы жана техникасы, комплект жагынан өз убагындагы дүйнөлүк шедевр катары эсептелинет. көркөм каражаттардын.
Саанчы же кызматчы?
Ал өзүнүн сүрөттөрүнүн ар бир кичинекей бөлүгүндө өтө кылдаттык менен иштеп, анын авторлугун, жаралуу убактысын тактоого кайдыгер мамиле жасап, аларга эч качан конкреттүү ысымдарды берген эмес. Бул анын сүрөттөрүнүн стратегиясына туура келет. Ал көрүүчүнү өзүнүн турмуштук тажрыйбасына жана өнүгүүсүнө таянып эмне жазылганын ойлонууга, сүрөттө айтып баштаган окуясын аягына чыгарууга чакырды.
Англис тилинде Вермеердин "Саманчы" картинасы көбүнчө "Саманчы" деп аталат. Бул кээде Вермеерди голландиялык шаардык турмуштун ырчысы деп эсептеген искусство тарыхчыларынын арасында кызуу талкууну жаратат. Алар тиричиликтин катуу иерархиясынын болушун талап кылышаткызматчылар жана чопо идиштен сүт куюп жаткан кыз - бул сүрөттө чебердик менен тартылган натюрморттун бир бөлүгү катары берилген атайын нан пудингин даярдаган кызматчы, балким ашпозчу.
Кыздын кесиби онунчу нерсе окшойт, андан да маанилүүсү анын өзүн укмуштуудай баалоосу жана ага сүрөтчүнүн айткан жылуу мамилеси.
Ашканадагы көрүнүш
Вермеердин "Саманчы" картинасы өтө кичинекей картина - 45x41 см. Ал дизайн жана ишке ашырууда чындап эле укмуш. Биздин алдыбызда өтө жөнөкөй лаконический композиция, керексиз майда-чүйдөсүнө чейин, аны жумшак каптал жарык жана аба менен толтурууга мүмкүндүк берет. Дубалдын дээрлик аскеттик фонунда кыздын толмо, бирок сулуу фигурасы даана көрүнүп турат. Ал тургай, башкы каарманды фондон бөлүп турган ак контурду көрө аласыз. Сүрөттүү мейкиндикти толтуруунун мындай ыкмасы таптакыр жаңычыл болгон - ал кездеги сүрөтчүлөр көрүүчүнү сүрөттүн деталдарынын байлыгы жана көптүгү менен таң калтырууга аракет кылышкан.
Балким Вермеер башында ушундай каалоо болгондур. Рентгендик изилдөө кандайдыр бир татаал сүрөттүн арткы дубалда, кыязы, географиялык картада жайгашканын көрсөттү. Бирок агай башкы каармандын фигурасына, анын мимикасына, кылдат чийилген кийимдерине, дасторкондун бүктөлмөлөрүнө жана люкс менен тартылган натюрмортко көңүл бурууга уруксат берип, андан баш тартты.
Байытуу үчүн фондо жетиштүү деталдар барсүрөттүн мазмунун кошумча ишараттар менен кооздоп, анын кооз катарын себеттин укмуштуудай текстурасы, дубалдын түбүндөгү плиткалардын филиграндык декору жана дубалдагы жез май лампасынын укмуштуудай акценти менен боёп, активдүү менен гармониялуу дасторкондун жана кыздын юбкасынын түсү. Вермеердин "Саманчы" картинасы - улуу колориттин шедеври!
Виртуоздук техника
Искусство тарыхчылары живопистин үстүндө иштөөдө Вермеер обскура камерасын - кенептин ар кандай бөлүктөрүнүн перспективасын кыскартууда, түстүү жана жарыктык өз ара аракеттешүүлөрдү курууда ишенимдүүлүктүн жогорку деңгээлине жетүүгө жардам берген атайын оптикалык аппаратты колдонгонун ырасташат. Вермеер да ушундай эле тажрыйбага ээ болгон - анын мурасында - сулуулугу, аныктыгы жана экспрессивдүүлүгү, "Ведута" - "Дельфт шаарынын көрүнүшү" жана "Кичинекей көчө" фильмдерин камера караңгылыксыз аткаруу мүмкүн эмес.
Оптикалык прибордун колдонулушунун далили катары изилдөөчүлөр алдыңкы планда тактыктын бир аз жоголушун, себетке салынган нандын сүрөтүн көрүшкөн, бул мындай түзүлүштөр үчүн мүнөздүү көрүнүш болгон. Бирок аны колдонууда сүрөтчүнүн профессионалдык чеберчилигинин деңгээлин кемсинтүү жок. Ян Вермеердин «Саманчы» картинасын сүрөттөө техникасынын көз карашынан алганда анын эң жогорку деңгээлин көрсөтүп турат. Бул кыздын жүзүн моделдөөчү кең, ишенимдүү, жыш штрихтер, кездеменин бүктөлмөлөрүндөгү форманы ишенимдүү калыптоо жана нан натюрморттун жарыгы менен чекиттелген филиграндык чекиттүү штрихтер айкалыштыруу эркиндиги менен далилденет. Ал эми мрамор менен капталган боёк менен дубалдын текстурасы укмуш!
La Gioconda Effect
Анткен менен "Саманчы" - Вермеердин картинасы - бул баарыдан мурда, кылдат жана көп кырдуу психологиялык чыгарма. Кыздын бетине түшкөн жарыктын карама-каршы чегине кожоюн тарабынан жашырылган жылмаюу, Леонардонун улуу шедеврине салыштырууга болот, кунт коюп билгичтер тарабынан кармалгыстык жана бүдөмүктүк менен берилген. Жука сутту карап, жаш кыз эмнени ойлойт? Ал жөн эле чарчадыбы? Кыялданып жатасыңбы? Бир нерсени эстедиңизби?
Муны дельфттик «Саманчы» картинасынын автору Ян Вермеер да айта албаса керек. Үч кылымдан ашык убакыттан бери жашап келе жаткан бул сыр, чыныгы искусство жашап турганда жашай берет.
Сунушталууда:
Ван Гогдун "Себеби" картинасы: сүрөттөмө, тарых, билдирүү
"Себүүчү" картинасын сүрөтчү Ван Гог 1888-жылы тарткан. Автор бул идея ага чыгарма жаралгандан 8 жыл мурун келгенин айтты. Анда ал өзүнүн ички тажрыйбасын, жашоо жөнүндөгү ойлорун чагылдырган
"Крест көтөрүү" картинасы: сүрөт жана сүрөттөмө
Тукум куучулук сүрөтчү Иероним Бош Нидерландиянын эң сырдуу жана мистикалык сүрөтчүлөрүнүн бири болуп эсептелет. 15-кылымда жашап, дүйнөгө көп сүрөттөрүн калтырган эмес. 1490-1500-жылдары жазылган "Крест көтөрүү" картинасы библиялык "Иса Машаяктын крестинин жолу" окуясынын репродукциясы болуп саналат. Жумуш күчтүү эмоцияларды жаратат. Бош бир эле аталыштагы үч сүрөт тарткан, алардын ар бири бизге көп нерсени айтып бере алат
"Вавилон мунарасы" картинасы: сүрөттөмө
Питер Брюгелдин «Вавилон мунарасы» картинасы көрүүчүлөрдүн көңүлүн эмнеге бурат? Анда кандай символдор жана сүрөттөр камтылган?
Василий Перов, "Балыкчы" картинасы: сүрөттөмө, кызыктуу фактылар
Балык уулоого кеткен сааттар жашоо мөөнөтүнө кирбейт - Василий Перов өзүнүн сүрөтүн ошол жөнүндө жазган эмеспи? "Балыкчы" - бул 19-кылымдагы орус классикалык живописинде сейрек кездешүүчү жаркын, бейпил маанайды тартуулаган картина
Рафаэль Сантинин "Бир мүйүздүү айым" картинасы: сүрөттөмө, тарых
1506-1507-жылдары Флоренцияда. «Бир мүйүздүү айым» картинасы жаралган. Рафаэль Санти бир нече кылымдан кийин ал талкууларды жана талаш-тартыштарды жаратаарын, анын баштапкы версиясында бардыгына ачылганга чейин ага канча өзгөрүүлөр болорун элестете да алган эмес. Изилдөөчүлөр портрет табияттан жаралган деп божомолдошууда