2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Алыскы 1966-жыл орус балет искусствосунда жана маданий турмушунда өзгөчө жана өзгөчө балет театрынын – азыркы Санкт-Петербург мамлекеттик балет театрынын жаралышы сыяктуу жаркын окуя менен белгиленди. Л. Джейкобсон. Театр искусствосунун тарыхында биринчи жолу балет труппасы опера театрынан бөлүнүп, азыр да бар.
Театрдын тарыхынан
СССРдин эл артисти Петр Гусев алгачкы үч жыл балет труппасын жетектеген, андан кийин театрды РСФСРдин искусствосуна эмгек сиңирген ишмери, көрүнүктүү балетмейстер Леонид Якобсон жетектеген. Анын келиши менен көп нерсе өзгөрдү: труппанын курамы жаңыланып, команда жаңы аталышка ээ болду. Джейкобсон атындагы балет театры "Хореографиялык миниатюралар" деп атала баштаган жана биринчи кабатта жапыз жана кичинекей бөлмөдө жайгашкан. Труппа негизинен эл билбеген, өлкөнүн эң мыкты окуу жайларынан алыс жайгашкан балет искусствосу боюнча машыккан артисттерден турган.
Тагдырсүрөтчү
Чыгармачылык жолу менен жүрүп, Джейкобсон ар дайым бийликтин каршылыгын жана четке кагышын сезчү. Бүткүл өмүрүн идеяга арнап, ал бекитилген канондор жана нормалары бар классикалык балеттен тышкары, экспрессивдүү искусствонун башка түрлөрү бар экенин далилдөө аракетин токтоткон жок. Академизмдин жактоочулары Якобсондун эркин ой жүгүртүүсү жана инновациялык мамилеси жылдар бою калыптанып калган классикалык негиздерине доо кетириши мүмкүн деп чочулашкан, ошондуктан анын бардык ишмердүүлүгү угуучулардын толук таануусуна жана алардын сүйүүсүнө карабастан, өзгөрүлбөс күрөштүн фонунда өттү. артисттер. Анын чыгармачылыгынын каршылаштары анын эркин фантазиясынын классикалык балетке кирип, тамырлашына жол бере алышкан жок.
Якобсон гастролдорго чыгууну көптөн бери көксөгөн: ал өзүнүн чыгармаларын дүйнөгө тартуулагысы келген, бирок бул пландары көпкө чейин ишке ашкан эмес. Бийликтин моюнтуругу астында Советтер Союзунда жашап турган Якобсондун балетине РСФСРдин чек арасын аралап өтүүгө бир нече жыл өткөндөн кийин, ал тургай андан кийин гана союздук республикалардын бирине саякатка чыгуу мүмкүнчүлүгүнө ээ болгон. Жорж Баланчиндин замандашы Жейкобсон андан кем эмес, балким андан да мыкты болгон, анткени Баланчинден айырмаланып, анын чыгармачылык жолун караңгылаткан көптөгөн жагдайларга карабай жашап, иштеген.
Шедеврлердин жаралышы
Аткаминерлер менен тынымсыз чыр-чатактардын жана спектаклдерди көрсөтүү укугу үчүн комиссиялар менен талаш-тартыштардын шартында орун алган чыгарма Якобсон сыяктуу мыкты артист үчүн чыдагыс болгон. Ал жараткан балет чынында эле уникалдуу болгон. Джейкобсон иштегенде көбүнчө импровизация кылган. Музыканы кылдаттык менен сезип, каалаган композитордун калеминен чыккан ар бир музыкалык сөз айкашын кыймылга оңой эле түшүргөн. Ал үчүн ал ала албаган, бий очерктеринде көрсөтө албаган жабык, кол жеткис темалар, чыгармалар болгон эмес. Ал өзүнүн чыгармаларын чын жүрөктөн сүйүп, аны ар дайым конкреттүү аткаруучу үчүн жаратып, анын индивидуалдуулугун эске алып, ошону менен классикалык мектептен өтпөгөн катардагы бийчилердин да талантынын туңгуюгун ачып берген. Анын хореографиясы музыкалык картиналардын аткаруучуларын сахнанын жылдыздарына айландыра алган, алардын ийги-лигин тажрыйбалуу балет артисттери да кайталай албаган. Джейкобсон ар дайым өзүнө жана аткаруучуларына талап коюп, түшүнбөй, эч кандай ыкшоолукка жол берчү эмес же толук берилгендик жана тырышчаактык менен иштебей турган.
Балет жашоонун бир формасы катары
Джейкобсондун балетинин өзүнчө өзгөчөлүктөргө ээ болгон. Маселен, анын хореографиясы ар бир жаңы музыкалык үнгө кыймылды туюндурат, бул үчүн артисттерден бир топ эмгекти жана чеберчиликти талап кылган, алар обондун өзгөрүшүнө адаттан тыш тез реакция кылууга жана бийдин тез темптерин сактоого аргасыз болушкан. Джейкобсон бийчинин ар бир кыймыл-аракетин жана позасын өзгөчө кылдаттык менен ойлонуп, анын сүрөттөрүн репетиция учурунда сахнада скульпталап, аларга жан берген, аны анын шакирттери дагы эле татыктуу түрдө кайталай алышпайт. Джейкобсондун эң мыкты чыгармаларынын бири катары «Үйлөнүүкортеж, "Родин", "Спартак", "Баг".
Үзгүлтүксүздүк
Маэстро каза болгондон кийин 1976-жылы Якобсондун балетине СССРдин эл артисти, СССР Мамлекеттик сыйлыгынын лауреаты Аскольд Макаров кабыл алынган. Буга чейин Якобсондун миниатюраларында негизги каармандык партияларды аткарган артисттердин бири болгон. Жыйырма жылдан ашык убакыт бою Макаров балет труппасын жетектеп, өзүнүн көрүнүктүү мурункусунун салттарын жана эс-тутумун сактап келген, бирок дал ушул мезгилде театрдын репертуары биринчи классикалык спектаклдер: «Ак куу көлү» жана «Жизель» менен жанданган. Якобсондун балетинин көркөм жетекчиси кийинчерээк дагы эки жолу алмашкан: 2001-жылы Юрий Петухов, 2011-жылдан бери Андриан Фадеев болгон. Якобсондун балетинин идеялык багыты ушул кезге чейин бир кыйла езгерду. Азыр театрдын алдында анын негиздөөчүсү жана шыктандыруучусу өмүрүндө болбогон үч максат турат жана бул максаттар Якобсондун көркөм мурасын сактап калуу, труппанын репертуарын кеңейтүү жана классикалык балет менен гармониялуу түрдө тааныштыруу болуп саналат.
Классикага кайрылуу
Академиялык балеттин белгилүү шедеврлери азыр Якобсон театрында көңүл сыртында калган жок. Буткул дуйне жузундо кецири белгилуу болгон «Ак куулардын Көлү» балети труппанын бир катар спектаклдеринде чыныгы асыл таш болуп калды. Жаңы спектаклдин бет ачары 2015-жылдын июнь айында болгон. Театрдын таланттуу дизайнери Вячеслав Окунев сахнанын жацы жаркыраган дизайнын иштеп чыккан. Кайра берүүОрус классикалык балет искусствосуна таазим этип, труппа бул ишти колго алып, аны оригиналына жакын вариантта тартуулады: балет Петр Ильич Чайковскийдин музыкасына коюлган жана анда Мариус Петипанын хореографиясы да сакталган, бирок Якобсондун балетине дайыма мүнөздүү болгон ошол жаңычылдыктын үлүшү. "Ак куу көлү" - академиялык иштин жаңыртылган версиясы.
Театр тарыхындагы эң мыкты спектаклдер
Родиндин скульптураларынан шыктанган Джейкобсон көптөгөн хореографиялык картиналарды жараткан, мисалы "Минотавр жана нимфа", "Түбөлүк идол", "Өбүү", "Үмүт үзүү", "Паоло жана Франческа", " Түбөлүк жаз» деп аталып, алардын айрымдарына кийин советтик цензуранын катуу чабуулу болгон. Маэстро жана анын сүрөтчүлөрү түзмө-түз номерлерин көрсөтүүгө уруксат сураш керек болчу. Джейкобсондун жанрдык миниатюралары өзгөчө жандуу жана экспрессивдүүлүк менен сугарылган: "Аяз кыз", "Дон Жуан айылы", "Веналык вальс", "Баба Яга" - бул тизмени мындан ары да улантууга болот, анткени ал жаркыраган тайманбастын түгөнгүс фантазиясына толгон. сүрөтчү.
Джейкобсондун "Ак куу" чыгармасы өзгөчө сөзгө арзыйт - анын Камилла Сен-Саенстин белгилүү чыгармасынын мотивинин негизинде түзүлгөн музыкалык миниатюра. Анда кара кийинген балерина ак куудай болуп, өз ролун өтө адаттан тыш аткарып жатат.
Сунушталууда:
Евгений Панфилов атындагы балет театры
Балет искусствосу Кайра жаралуу доорунда Италиянын княздык сарайларында пайда болгон жана анын жашап жаткан мезгилинде бир нече жолу кризистерди башынан өткөргөн. Бирок, алар көрүүчүлөрдү тартууга жардам берген жаңы багыттарды жана спектаклдерди жараткан таланттуу хореографтардын пайда болушунун аркасында аман калууга жетишти. Улуттук балеттин ушундай күйөрмандарынын бири Евгений Панфилов болгон
Маяковский атындагы Москва академиялык театры. Маяковский атындагы театр: көрүүчүлөрдүн сын-пикирлери
Маяковский атындагы Москва театры борбордогу гана эмес, бүткүл Россиядагы эң эски жана эң белгилүү театрлардын бири. Анын репертуары кенен жана ар түрдүү. Труппада көптөгөн атактуу артисттер иштейт
Покровский атындагы театр. Покровский атындагы Москва мамлекеттик академиялык камералык музыкалык театры
Москва театрлары керуучулерге искусствонун ар турдуу турлерунун зор тандоосун тартуулайт. Классикалык чыгармалар же заманбап авангарддык спектаклдер борбор калаада сатылып кеткен көптөгөн үйлөрдү чогултат. Покровский атындагы театр, анын жаратуучусу аркасында Москванын чыгармачылык чөйрөсүндө сыймыктануу менен орун алат
Горький атындагы театр (Ростов-на-Дону). Максим Горький атындагы академиялык драма театры: тарых, труппа, репертуар, залдын макети
Горький атындагы театр (Ростов-на-Дону) 19-кылымда негизделген. Анын расмий аталышы Максим Горький атындагы Ростов академиялык драма театры. Бүгүнкү күндө анын репертуарында чоңдорго жана жаш көрүүчүлөргө арналган спектаклдер бар
М.С. Щепкин атындагы Белгород драма театры. Щепкин атындагы театр: тарых, репертуар, труппа
Щепкин атындагы театр 20-кылымдын биринчи жарымында ачылган. Бүгүнкү күндө анын репертуары ар түрдүү. Бул жерден чоңдор үчүн спектаклдерди, адабий-музыкалык композицияларды жана балдардын спектаклдерин көрө аласыз