Покровский атындагы театр. Покровский атындагы Москва мамлекеттик академиялык камералык музыкалык театры

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Москва театрлары керуучулерге искусствонун ар турдуу турлерунун зор тандоосун тартуулайт. Классикалык чыгармалар же заманбап авангарддык спектаклдер борбор калаада сатылып кеткен көптөгөн үйлөрдү чогултат. Көптөгөн чыгармачылык кыймылдар Станиславскийдин, Гнесинанын жана башка бирдей маанилүү инсандардын өлбөс мектептерине негизделген.

Өз кесибин сүйгөн, Мельпоменге толук сиңген адамдар искусство храмдарын тургузушат. Покровский атындагы театр өзүнүн жаратуучусуна ыраазычылык билдирип, Москванын чыгармачылык чөйрөсүндө сыймыктанган орунду ээлейт.

Жаратуу тарыхы

Борис Александрович Покровский 1972-жылы «Бир гана сүйүү эмес» кыска операсынын үстүндө иштей баштаган. Ийгилик алып келген таланттуу композитор Щедриндин чыгармачылыгы Покровский камералык театрынын болушуна негиз салган.

Башкы директордун энтузиазмында чек жок. Айланадагы дүйнөнү көркөм сезген Е. Гнесинанын шакирти Борис Александрович ошол доордун бардык «жылдыздары» менен кызматташкан же аларды ачкан. Агайдын энергиясы сабак өтүүгө жетиштүү болчуГИТИС, Чоң театрда спектаклдерди коюуга жана акырында, жаш актерлор тайманбас чыгармачылык идеяларды ишке ашыра алган эркин, цензура кысымына дуушарланбаган өз тукумун жаратуу.

Бирок атактуу эмгек сиңирген режиссёр үчүн жаңы долбоордун жаралышы үчүн бардык жолдор ачык болгон эмес. Т. Хренников менен Д. Шостаковичтин аракетинин аркасында 1974-жылы расмий түрдө турак жайдын жер төлөсүнө жайгашып калганга чейин Москванын театрлары жаш коллективди өз спектаклдери менен кабыл алышкан.

Ийгиликке карай тикендүү жол

Сокол кинотеатрынын мурдагы имаратын ээлеп, башкы директор күнүмдүк көптөгөн көйгөйлөргө туш болгон. Эч кандай мамлекеттик санитардык жана өрт стандарттарына жооп бербеген мурдагы бомба баш калкалоочу жайда жаңы Покровский театры дагы эле абдан кыйынчылык менен жашап келген. Чебердин кайталангыс музыкалык табити чыгармачылык объектиге көрүүчүлөрдүн сүймөнчүлүгүнө тез ээ болууга мүмкүндүк берген. Популярдуулук 1997-жылы сахнаны өзгөртүүгө жардам берип, бүгүнкү күндө опера искусствосунун цитадели ст. Никольская, 17.

Сүйүктүү спектаклдер

Визиттик карточкалардын бири Д. Шостаковичтин «Мурун» аттуу премьерасы. Гогольдун жаркын оригиналдуу ирониясы чыгармага кирген "Өлүк жандар", "Жиндиндин жазуулары", "Шинель" жана "Үйлөнүү" чыгармаларынын аркасында ачылган. Дмитрий Шостакович өзү операга кескин түрдө каршы чыкты, анын өзүн-өзү сындоосунда чек жок. Геннадий Николаевич Рождественскийдин катышуусунун аркасында “Мурунду” Москва гана эмес, бүткүл дүйнө көрдү. Покровский атындагы театр культ композитор каза болгондон кийин да чыгарманы баштапкы абалында сактап келет.

Улуу дирижёр Лев Оссовский да катышкан "Дон Жуан же жазаланган лечер" спектакли дагы деле элди чогултууда. Моцарттын түбөлүктүү музыкасы жаркыраган юмордон үмүтсүз трагедияга чейин бир катар маанайды жаратат. Чейрек кылымдан ашык убакыттан бери бир нече актёрду алмаштырган чыгарма негиздөөчүнүн идеялык максатын сактап калды.

"Тырмоонун жоруктары" совет доорунда чоң резонанс жараткан. Продукцияда Люцифердин жан дүйнөсү жана бар экендиги тууралуу суроолор козголду, бул чыныгы турмуштук сүрөттөрдү гана жаратууга болгон театралдык тенденцияга карама-каршы келген. Иосиф Сумбаташвили жана өзгөрбөс Геннадий Рождественский менен кызматташуу көрүүчүлөргө чоң ийгилик жана сүйүү алып келди. Ал эми бүгүн спектаклди көрүп жатып, чебердин көзгө көрүнбөгөн колун кармай аласыз, ал дагы эле актёрлордун оюнуна туура багыт берет.

Покровский атындагы музыкалык театр В. А. Моцарт. Чыгармачылык цехтин көшөгөсү көрүүчүгө эң ачык түстөр менен ачылат. Прожекторлордун астындагы эң жакшы орун үчүн күрөштө чексиз интригаларга чырмалышкан каприз артисттердин жүрүм-туруму шайыр диалогдор жана жеңил музыкалык лейтмотив аркылуу эң сонун берилген.

Инновациялык ыкма

Покровский атындагы театр спектаклдердин багыты боюнча кескин айырмаланып турду. Башкы режиссёр анын чыгармачылыгын көргөнү келген көрүүчүнүн турмуштук көйгөйлөрдүн чындыгынан алыс болгон жомоктогудай экстраваганзага сүңгүп кетишин каалаган.

Тажрыйбалуу адамдар менен инновациялык идеяларын ишке ашыруу метрге кыйын болдусүрөтчүлөр, жана анын окутуучулук ишмердүүлүгүнүн аркасында, ал өзүнүн GITIS студенттер командасын жалдаган. Покровскийдин бардык шакирттеринин эц сонун жендемдуулугу бар, улуу устат-тын жетекчилиги астында иштеенун баа жеткис тажрыйбасы алардын талантын жылмалоого жана мындан аркы ийгиликтуу эмгек жолун улантууга жардам берди. Ар бир иш декорацияга, костюмдарга, жада калса вокалдык жөндөмгө басым жасоо менен аткарылган. Эң негизгиси актердун сезимди көрүүчүгө жеткире билгендиги, ал билинбей эле акциянын катышуучусу болуп калган.

Москванын ар бир сахнасынан угулган узун-туура материал Борис Александровичти кызыктырган жок. Таланттуу кесиптештери Геннадий Николаевич Рождественский менен Дмитрий Дмитриевич Шостаковичтин аркасында ал езунун бардык идеяларын жана пландарын ишке ашыра алды. Актёрлор татаал жана кызыктуу спектаклдерде шыктануу менен иштеп, драмалык оюнду музыка аркылуу жеткиришкен.

Трансформациянын чеберчилиги

Покровский театры жайгашкан эски бомба баш калкалоочу жайдын көрүнбөгөн бөлмөсү Москванын же Союздун гана эмес, маданий турмушунун борбору болуп калды. Атүгүл татаал чет элдик көрүүчүлөр да таланттуу чыгармачыл альянс жараткан эмгектерге суктанышты.

Кичинекей детал, жаңсоо, поза, басым - баары органикалык. Актёр сахнада ишенимдүү ойноп, каарманынын ички дүйнөсүн чеберчилик менен жеткирет. Музыкалык искусствонун күйөрмандары бир гана спектакль көрүп, сахнадагы ар бир каармандын кичине кыймылын да жеткилеңдикке жеткирген режиссёрдун эбегейсиз салымын баалай алышат.

Борис Александрович мугалимдик талантка ээ болгон, ал аталык мээримин төгүп, опера өнөрүн өнүктүрүүнү улантуу үчүн билимин «баласына» өткөрүп берген. Дагы бир жолу жаңы чыгарманы элден өткөрүп өзүнүн генийинин призмасы менен легендарлуу режиссер толугу менен жаңы, актуалдуу жана бүгүнкү күндө талап кылынган шедеврди түзө алды.

Жашоону улантуу

Москва мамлекеттик академиялык Покровский камералык театры бүгүн өзүнүн сүйүктүү режиссёру жок иштеп жатат. Бирок, ата мекендик да, чет элдик да ар кандай көрүнүштөргө бир топ күч берип, опера искусствосунун титаны өз тукумунун түпкү дубалында жашоосун улантууда. Агай койгон жогорку талап анын окуучуларына актёрлорго да, көрүүчүлөргө да чеберчиликке жол көрсөтүүчү чыгармаларды коюуга мүмкүндүк берет. Покровскийдин генийи дүйнө жүзү боюнча анын окуучуларынын кем эмес таланттуу чыгармаларында чагылдырыла берет.