2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Абстракттуу искусство, объективдүү эмес живопись салкын сергек анализге жараксыз. Марк Ротко өңдүү сүрөтчүнүн эмгеги, анын сүрөттөрүндө реалдуу дүйнөдөн эч нерсе жок, абстракционизм эң таза түрүндө. Логика жана тааныш аналогияларды издөө көрүүчүнүн Ротконун өзүн көрсөтүү ыкмасын кабылдоосуна тоскоол болушу мүмкүн, аны издөөдө сүрөтчү узак жана татаал жолду басып өткөн.
Жолуңузду табуу
Маркус Яковлевич Роткович 1903-жылы Витебск губерниясынын Двинск шаарында (азыркы Даугавпилс, Латвия) туулган. 10 жылдан кийин анын үй-бүлөсү Америкага көчүп кеткен жана ал көптөгөн турмуштук сыноолорду башынан өткөргөн. Көркөм чөйрөгө кокусунан түшүп калып, турмушта дароо өз жолун таба алган жок. Өткөн кылымдын 30-40-жылдарында дал АКШ авангарддык искусствонун өнүгүү борборуна айланган - бул жерден Европанын тоталитардык мамлекеттеринин абстракционисттери кууп чыккан.
1938-жылы сүрөтчү Ротко Марк деген ысымды алган. Кубо-футурист Марк Вебердин (1881-1961) жана сюрреалист Аршил Горькийдин (1904-1948) таасири астында ошол мезгилдеги сүрөттөрдү жараткан. Ротко өз жолун табуу үчүн көп убакытты талап кылды. Ал кумарлануу жана образдуу живопистин мезгилин башынан өткөргөн: портреттерди жана шаардык пейзаждарды тарткан («Арттагы аялтигүү», 1935, «Метродо», 1938). Анын чыгармачылыгындагы сюрреалисттик мотивдер анын жаңы философиялык идеяларга болгон кумарынан улам күчөгөн: аң-сезимсиздикке, инсандын ички дүйнөсүнө, эмоцияларды жана таасирлерди билдирүүнүн автоматизмине болгон кызыгуу.
Биринчиден, Улуу Депрессиянын доору, андан кийин жаңы дүйнөлүк согуштун алдын ала билдирүүсү коомдо салттуу белгилер жоголуп кеткен атмосфераны түздү. Сүрөтчү колдоону мифологиялык темалардан издейт («Антигон», 1941, «Иерархиялык канаттуулар», 1945), анан таптакыр объективдүү эмес живописке келет.
50-жылдардын башынан тартып Ротко сыяктуу көркөм феномен түптөлгөн. Сүрөттөрү эки-үч параллелдүү тик бурчтуктан турган Марк өз жолун тапты. Сынчылар Ротконун ыкмасын аныктаган түстүү талаа сүрөтү.
Татаал идеялар үчүн жөнөкөй форма
Сүрөтчүнүн өзү сүрөттөрүн түшүндүрүүнү жактырчу эмес жана башкалар жасаганда чыдай алган эмес. Ал идеяны сөз менен ачууга аракет кылган жок, ошондуктан Марк Ротко тартылган музейлердин залдарында сериялык номери жана түзүлгөн күнү түрүндөгү аталыштары менен сүрөттөр бар.
Ал абстракционист деп атоого макул болгон жок, анткени ал өз сүрөттөрүн көрүүчүнүн байланышын издеген тирүү организмдердин, реалдуу жашоонун чагылышы деп эсептеген.
Ал өзүн сүрөтчү – «колорист» деген пикирге терс көз карашта болгон, бирок ал ар дайым түс менен кылдаттык менен иштеп, ал тургай пигменттерди кол менен сүртүп, каалаган түскө жана консистенцияга жеткен. Ал массалардын жана көлөмдөрдүн катышын маанилүүрөөк деп эсептеген.анын чыгармаларын түзгөн блоктор.
Сүрөт театрга окшош
Жаш кезинде Ротко драмалык искусство менен олуттуу алектенгиси келген жана актердук курстарга дээрлик жазылган. Ал өзүнүн чыгармаларын көбүнчө драма деп атачу жана аларды сахнанын жасалгасы катары элестетүү оңой. Бул Ротконун сүрөттөрүнүн аудиторияга тийгизген таасиринин дагы бир аспектисин түшүндүрө алат.
Көптөгөн адамдар живопись мейкиндигинде өзгөчө тартууну белгилешет. Өзүнүн эмгектеринин көргөзмөсү үчүн сүрөтчү күңүрт жасалма жарыкты, дээрлик күүгүмдү тандап алган. Ал эми сүрөттү карап сунуш кылган аралыкты Ротко 18 дюйм (45 см) деп аныктады. Түстүү блоктордун чектеринин визуалдык термелүүсүн, боёк каптамасынын гетерогендүүлүгүн (кээде көп катмарлуу) эске алуу менен, кошумча жандуу эмоцияларды пайда кылуучу сүрөттүн мейкиндигинде кыймылдын пайда болушун түшүндүрүүгө болот.
Ротко капеласы
Сүрөт мейкиндигин уюштуруу жана анын сүрөтүн кабыл алуу жолдору сүрөтчү үчүн канчалык маанилүү болгонун анын 2012-жылдагы Дин институтунда чиркөөнүн капелласын долбоорлоо боюнча жасаган ишинин тарыхынан түшүнүүгө болот. Хьюстон. Хор үчүн сырдалган чоң панелдер Ротконун каалоосу боюнча жасалган бөлмөдө жайгашкан. Бул учурда сүрөттөрү дээрлик монохромдуу болгон Марк залды долбоорлоого жана жарыктандырууга катышкан.
Чапелла курамына кирген чиркөө белгилүү бир динге таандык эмес жана Кудайга арналган. Сегиз бурчтуу залды дүйнөлүк атмосферадан ажыратылган медитативдик куполдун ичинде жайгашкан жарык булагы менен толтурат. Бул залда Марк Ротко коюлгансүрөттөр. Сүрөт бул экспозициянын канчалык күчтүү экенин көрсөтүп турат.
Таанылууга карай узак жол
Сүрөтчүнүн жеке жагдайы оңой болгон жок. Узак жылдар бою жакырчылык, жакындарынын талантына ишенбөөчүлүк ага чоң таасир эткен, ошондуктан Марк Ротконун чыгармачылыгын оптимисттик деп айтуу кыйын. Жада калса ачык жана жылуу түстөрдүн блокторунан турган композициялар күчтүү драмалык сезимдерди туудурат. Коомдун жана ар бир инсандын турмушундагы трагедияны чагылдыруу сүрөтчүнүн негизги темасы деп аталат.
Өлүм акыркы сүрөт катары
60-жылдардын аягында атак-даңк жана акча келди, бирок оорулар жана үй-бүлөдөгү кыйынчылыктар көбөйдү. 1970-жылы 25-февралда сүрөтчү тамырын ачып, өз жанын кыйган. Марк Ротко - сүрөттөрү, аны менен болгон сүрөттөрү бардык гезит-журналдарды толтурду - анын акыркы эмгегине кол койду …
Сүрөттөрүн кантип ички жасалгалоо үчүн гана сатып алышарын элестете албаганы айтылат. Нью-Йорктогу эң кымбат ресторандын заказы боюнча эки жыл иштегенден кийин, Ротко авансты кайтарып берип, байлардын анын панелдерин жеп, карап отурганын элестетип, жумуштан баш тартты.
Заманбап искусствонун дүйнөдөгү эң мыкты коллекцияларын Марк Ротконун сүрөттөрүсүз элестетүү мүмкүн эмес. "Апельсин, кызыл, сары", "Ак борбор" - аукциондордо бул сүрөттөр үчүн укмуштуудай миллиондогон долларлар төлөнгөн. Бул сандар, өзгөчө, жаңы идеяларга жана эмоцияларга кадам таштоого убара болбой, тексиз боёлгон тактарды көргөн тургундарды өзгөчө толкундантат. Анан канча эркиндик, канча деген жүрөк ооруадам жана сүрөтчү?
Сунушталууда:
Абстракттуу сүрөттөр ички дүйнөңүздү көрсөтүүнүн бир жолу
Абстракттуу живопись – бардык көркөм сүрөт искусствосунда теңдеши жок уникалдуу түр. Алардын ар бири живописте таптакыр жаңы элементти билдирет. Ар бир жаратуучу эртеби-кечпи өзүнүн ички дүйнөсүн кенепте чагылдыруу каалоосуна жолугат
Музыкадагы экспрессионизм – бул 20-кылымдын музыкасындагы экспрессионизм
20-кылымдын биринчи чейрегинде адабиятта, көркөм искусстводо, кинодо жана музыкада чыгармачылыкка карата классикалык көз караштарга карама-каршы келген жаңы багыт пайда болуп, адамдын субъективдүү рухий дүйнөсүн негизги багыт деп жарыялаган. искусствонун максаты. Музыкадагы экспрессионизм эң талаштуу жана татаал агымдардын бири
Минимализм стилиндеги сүрөттөр: аткаруу өзгөчөлүктөрү, сүрөттөр
Минималисттик сүрөттөр - заманбап искусствонун үлгүсү. Алар мода кандай болбосун, кайсы мезгилде болбосун актуалдуу. Бул көркөм кыймыл Нью-Йоркто пайда болгон, бирок дүйнө жүзү боюнча жаратуучулардын жүрөгүн бат эле багындырды. Мындай багыттын өзгөчөлүгү эмнеде? Чыгармачылыктын бул түрүнүн билгичтери жана сүйүүчүлөрү мындай чыгармалардан эмнени табышат?
Шагал Марк: аттары менен сүрөттөр. Марк Шагалл: чыгармачылык
1887-жылы 7-июлда келечектеги дүйнөлүк деңгээлдеги сүрөтчү Шагал Марк жарык дүйнөгө келген, анын 20-кылымдагы сүрөттөрү атактуу авангард сүрөтчүнүн сүрөттөрү коюлган көптөгөн вернисаждарга келгендердин эсин жоготуп, ырахатка бөлөгөн
Прованс стилиндеги интерьердеги сүрөттөр: стилдүү өзгөчөлүктөр, идеалдуу айкалыштар жана туура айкалыштар
Жогорку технологиялык жана минималисттик тенденцияларга карабастан, көбү сүйкүмдүү, романтикалык, бир аз эскирген интерьерди жактырышат. Мындай милдетти Provence стилиндеги бөлмөдө бир нече сүрөттөрсүз чечүү мүмкүн эмес. Бул ысым укмуштуудай кооз жаратылышы менен айырмаланган Франциянын түштүгүндөгү кичинекей аймактан келип чыккан. Көптөгөн жаркыраган импрессионисттер провинциянын кооздугуна таң калышты: Матис, Шагал, Ренуар, Гоген. Алардын сүрөттөрүнүн айрым репродукциялары бүгүнкү күндө имаратты кооздоп турат