Испан музыкалык аспаптары: түрлөрү, сүрөттөлүшү, ойноо техникасы

2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2025-01-24 17:52

Испаниянын музыкасы абдан жаркыраган эмоционалдык түстүү, ал отко жана кумарга толгон, так ритмге жана татаал саптык бөлүктөрдү камтыйт. Бул үндөрдүн ичинен буттар өзүнөн өзү бийлей баштагандай! Бул макалада негизги испан музыкалык аспаптары жана аттары жазылган сүрөттөр келтирилген.

Өлкөнүн ар кайсы аймактарында, бир кезде Сарацендердин бийлиги астында Испаниянын башка аймактарынан айырмаланып, өзгөчө обондуу мүнөз угулат. Мисалы:

• Кастилия - татаал, бузулган ритмдеги обонго каршы ойногон өзүнүн жылмакай агымы менен белгилүү;
• Каталония - обондуу мавриялык обондор менен коштолот;
• Андалузия - тайманбас шайырдан тайманбас кайгыга чукул өзгөргөн экспрессивдүү обондору менен белгилүү;
• Арагон - музыка жашоого болгон бороон-чапкын, басылгыс эркти билдирет.

Испан музыкалык аспаптарынын тизмеси

Бул аспаптарга бандуррия кирет. Бул өлкөнүн чыныгы улуттук мурасы. бир чымчым билдиретмандолинге окшош аспап. Үн чыгаруу - тремоло. Француз мандуриясы менен испан мандуриясы (бандуррия) 16-кылымга чейин экиге бир тарыхка ээ болгон. Бирок "барокко" пайда болушу менен жалпак денелүү жана квартага салынган беш жуп жиптен турган бандуррия жаралган. Буга чейин орто кылымдагы испан музыкалык аспаптары үч гана кылдуу болгон. "Ренессанс" келиши менен дагы бир катар кошулду. Аспап бар болгон бүткүл мезгил ичинде бир эмес, бир нече модернизацияланган жана заманбап бандуррияда үндөшкөн алты жуп кыл бар.

Гитара. Бул коштоодо да, солодо да ойноо үчүн колдонулган кылдуу аспап. Гитара дүйнөлүк музыкалык маданияттын өнүгүшүнө чоң таасирин тийгизип, көптөгөн заманбап стилдерде колдонулат. Электр гитаранын пайда болушу өзгөчө фурорду жаратты, ансыз рок, блюз же кантри музыкасын элестетүү кыйын. Учурда гитарада ойноонун көптөгөн стилдери жана ыкмалары бар.

Биздин убакта куралдардын мындай түрлөрү бар:

• Испан гитара (10-12 кыл);
• Орус гитара (7 кыл);
• Классикалык гитара;
• Электрогитара (6 кыл);
• Бас - гитара (4-5 кыл);
• Укулеле (6 сап).

Испан гитара

Испан гитарасынын идеясын бир жолу арабдардан келген таланттуу устат "караган" деп эсептешет. Орто кылымдарда инструмент эволюцияланып, бир нече өзгөрүүлөргө дуушар болуп, акыры заманбап аспапка айланган.алты саптуу.

Испанияда жасалган беш жуп кылдуу гитара 15-кылымдын ортосунда кеңири тараган. Ал эми 18-кылымдын аягында алты бир сапка чейин жаңыртылган. Ошол убакта жашаган белгилүү гитарист Мауро Жулианинин аркасында музыкалык партияларды чебер аткарган, көптөгөн кереметтүү обондор жаралып, репертуар кыйла кеңейген.

Бул испан музыкалык аспабы жөнүндө чексиз сөз кылууга болот. Бирок бул элдин дагы бир ойлоп табуусу көңүл бурууга татыктуу.

Испан урма аспабы

Бул уникалдуу өлкөнүн эң маанилүү маданий буюму – кастанеттер (кастанеталар). Бул эки ойгон кабыктан турган аспап - бири-бирине караган тактайлар, алар жогору жактан шнур менен бириктирилген. Кастанецтер Италиянын түштүгүндө жана Латын Америкасында популярдуу.

Бул испан музыкалык аспаптары колго тагылган, бул башка урма аспаптардан өзгөчө айырмаланат. Ушундай эле түзүлүштөр байыркы дүйнөнүн ритмикалык ырларында жана бийлеринде колдонулган.

Кастанет плиталары көптөн бери катуу жыгачтан жасалган, бирок азыркы учурда салттуу материал барган сайын айнек жана металл менен алмаштырылууда. Симфониялык оркестрде ойноого ыңгайлуу болушу үчүн атайын «кастанет-машина» ойлоп табылган, анда аспап стендге орнотулган.

Испан бийчилери кумарлануу менен колдонгон музыкалык аспаптын түрү.бий.

Кастанеттер эки түрдүү болот:

• Мачо - чоң, алар сол колго бекитилет. Алар негизги бий кыймылын таптап;
• Гембра - кичинекей, көбүнчө оң колго кармалат. Аларга өзгөрүлмө музыкалык теманы ойноо ролу берилет.

Ырдын коштоосунда алар өтө сейрек колдонулат же рулалардын ортосунда гана угулат.

Классикалык бийлерде кастанеттердин колдонулушу

• Бул испан музыкалык аспабы болбосо, бул элдин бир да обонун же бийин элестетүү мүмкүн эмес. Анткени, бул жалындаган музыка жаңырганда көк-кара чачтуу роза гүлдүү, фламенкону ынтызарлык менен аткарып жаткан ызгаардуу цыган кызынын элеси көзүнө заматта тартылат.

  Француз композитору Ж. Бизе "Кармен" операсында түштүк европалык даамды берүү үчүн атайын кошулган кастанеттер.

  Балдык жана сахналык элдик бийлерде аларды бийчилер да, оркестр музыканттары да колдонушат, мисалы, Лоренс, Аксак Демон, Дон Кихот жана Арагондун аңы.

  Жалпысынан Испаниянын этникалык бийлери анын ар бир жашоочусунун жүрөгүндө жалындап турган жалындуу от. Өлкөнүн маданияты чыгыш мотивдерин өзүнө сиңирген, демек анын кайталангыс, теңдешсиз музыкалык жана бий стили.

  Испан бийлеринде бир нече категориялар бар, алар:

• Фламенко - бул аймакта бир кезде жашаган элдердин салттарын сиңиргенөлкөлөр. Аны цыгандар ойлоп тапкан деп ишенишет;
• Классикалык бий (Estilizacion) - фламенконун, фольклордун жана балеттин эң мыктысын айкалыштырат. Кыймылдардын хореографиясы ачык-айкын жана такталган, испан композиторлорунун чыгармаларына аткарылган;
• 18-кылымдын бийлери - кыска этюддар, анда ар дайым шпорлары бар өтүктөр жана испан музыкалык аспабы - кастанеттер;
• Балет - бир эле учурда бир нече бий ыкмаларын айкалыштырат: заманбап бий, джаз жана фламенко. Ал кыймылдын жана чеберчиликтин көрктүүлүгү менен татылган бул элдин чыныгы мүнөзүн билдирет;
• Фольклордук бийлер (болеро, пасо-добль, сарабанде жана башкалар) маданияттын өнүгүшүндө өзгөчө орунду ээлейт, андыктан ар бирин кеңири айтып берүү керек.

Болеро

Бийдин аталышы Volar - учуу деген сөздөн келип чыккан, анын жүрүшүндө артисттер сахнанын үстүндө калчап тургансыйт. Ал испан гитарасынын сыйкырдуу үндөрү жана кастанеттердин чыкылдатуулары менен коштолот. Адатта бир нече түгөй бийлейт.

Пасо Добл

Испандыктарга бул бийдин идеясына эки буканын кармашы түрткү болгон. Катышуучулар бири-бири менен жарышып жаткандай сезилет, кадамдар катуу жана так аткарылат, көкүрөк текебердик менен алдыга чыгып, ийиндери артка тартылат. Кууган кадам бийдин негизин түзөт. Пасо-добль сөзгө толгон, андагы эркек корридачы, ал эми аял анын кызыл шапаны сыяктуу.

Сарабанде

Испанияда бул бий XII кылымда пайда болгон, ал ызы-чууга негизделген. Ал назик аялдык менен татытылганачык мүнөздөгү ырлар менен коштолгон дене кыймылдары, ошондуктан узак убакыт бою Католик Испанияда Сарабанде тыюу салынган. Балким, ошондон улам бий Людовик XIV сарайында эң сонун тамыр жайып, убакыттын өтүшү менен бир нече метаморфозага дуушар болуп, акыры Мадрид сарайынын бийлеринин сүймөнчүлүгүнө айланган.

Бул испан музыкалык аспаптарынын, бийлеринин жана алардын аймактык өзгөчөлүктөрүнүн кеңейтилген тизмеси.