2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Балетмейстер – концерттерде, балет спектаклдеринде, музыкалык жана драмалык спектаклдердеги хореографиялык сценалардагы бий номерлеринин балетмейстери, бий ансамблинин же бийчилер труппасынын жетекчиси. Каармандардын образын, кыймыл-аракетин, пластикасын ойлоп таап, жанданткан, музыкалык материалды тандап, жарык, макияж, костюм, декорация кандай болушу керек экенин да дал ушул адам аныктайт.
хореограф
Бий номеринин, музыкалык-драма театрындагы хореографиялык сценанын же бүтүндөй балет спектаклинин күчтүү эмоционалдык таасири бийчилер менен бийчилердин кыймылдары жана өз ара мамилелери канчалык кооз жана так уюштурулганына, экспрессивдүүлүккө жана оригиналдуулукка көз каранды. алардын кыймылы, бийлери музыкалык материал менен айкалышкан, сахнанын жарыгы, костюмдар жана макияж - мунун баары чогуу бүтүндөй иш-аракеттин бирдиктүү образын түзөт. Ал эми хореограф – бул жөн гана адаманын жаратуучусу кайсы. Ал көрүүчүлөр үчүн кызыктуу жана бийчилерге тартуулаган бийлерди жаратуу үчүн балет искусствосунун бардык эрежелерин жана кылдат жактарын, анын тарыхын билиши керек. Режиссер билимге, тажрыйбага жана уюштуруучулук жөндөмгө ээ, фантазиясы бай, фантазиясы бар, идеялары оригиналдуу, таланттуу, музыкалык, музыканы түшүнгөн, ритм сезими бар, эмоцияларды пластиканын жардамы менен чагылдыра билиши керек. - дал ушул компоненттерден искусство түзүлөт.балетмейстер. Мунун баары режиссёрдун арсеналында болсо, анда анын чыгармасы коомчулукка жана сынчыларга ийгиликтүү болот.
Балетмейстер деген сөз орус тилине которгондо «бий чебери» дегенди билдирет. Бул кесип оор, физикалык жактан да, моралдык жактан да көп эмгекти, күч-аракетти талап кылат. Режиссер бардык аткаруучуларга өз партияларын көрсөтүп, алар кандай эмоцияларды пластикалык жана мимика менен чагылдырышы керектигин түшүндүрүшү керек. Мындай иштин татаалдыгы дагы бийдин сценарийин кагазга түшүрүү мүмкүн эместигинде, балетмейстер аны өз оюнда сактап, артисттерге көрсөтүп, алар өз ролун үйрөнүшү керек. Бийчилер роль менен тузден-туз репетицияда таанышса, драмалык жана музыкалык театрдын актерлору болсо текстти жана музыкалык материалдарды алдын-ала алууга мумкунчулук алышат. Балетмейстер аткаруучуга эмнени жана кантип бийлөө керектигин көрсөтүп, өзүнүн ролунун мазмунун ачып бериши керек. Ал эми режиссёр өзүнүн идеясын сүрөтчүгө канчалык ачык көрсөтсө, анын идеясы ошончолук тезирээк жана оңой түшүнүлөт жана сиңилет.
Балетмейстердин милдети да бийди же бүтүндөй спектаклди көрүүчүлөрдүн кызыгуусун сактап, арттыра тургандай кылып уюштуруу. Бий кыймылдарынын өзү жөн гана механикалык көнүгүү, көрүүчүнүн эч нерсесин билдирбей турган позалардын жыйындысы, алар аткаруучунун денесинин ийкемдүүлүгүн гана көрсөтөт жана режиссёр аларды ойго, сезимге толтуруп, артистке жардам берсе гана сүйлөйт. аларга да анын жанын салууга. Көп жагынан спектаклдин ийгилиги жана анын сахнадагы "өмүрүнүн" узактыгы ушундан көз каранды. Бардык бийлердин эң биринчи аткаруучусу – хореографтын өзү, анткени ал алгач аткаруучуларга алардын партияларын көрсөтүшү керек.
Мурдагы жана азыркы иштер
19-20-кылымдардагы Россиянын жана дүйнөнүн атактуу хореографтары:
- Мариус Петипа, орус балетине эбегейсиз жана баа жеткис салым кошкон;
- Хосе Мендес - дүйнөнүн көптөгөн атактуу театрларында, анын ичинде Москвадагы Чоң театрда режиссер болгон;
- Филиппо Таглиони;
- Жюль Жозеф Перро - "романтикалык балеттин" жаркын өкүлдөрүнүн бири;
- Гаэтано Джоиа - италиялык хореодраманын өкүлү;
- Джордж Баланчин - америкалык балеттин, ошондой эле заманбап балеттик неоклассицизмдин пайдубалын түптөгөн, сюжет бийчилердин денелеринин жардамы менен гана туюнтулушу керек деп эсептеген, ал эми декорация жана кереметтүү костюмдар ашыкча;
- Михаил Барышников - дүйнөлүк балет искусствосуна чоң салым кошкон;
- Морис Бежарт эң жаркын хореографтардын бири20-кылым;
- Марис Лиепа;
- Pierre Lacotte - эски хореографияны калыбына келтирүү менен алектенген;
- Игорь Моисеев - Россиянын фольклордук жанрдагы биринчи профессионалдык ансамблинин түзүүчүсү;
- Вацлав Нижинский - хореографиялык искусствонун инноватору болгон;
- Рудольф Нуреев;
- Алексей Ратманский.
Дүйнөнүн заманбап хореографтары:
- Жером Белле - заманбап балет мектебинин өкүлү;
- Начо Дуато;
- Жири Килиан;
- Анжелен Прелёкай - жаңы француз бийинин жаркын өкүлү.
21-кылымдын орус хореографтары:
- Борис Эйфман - өз театрынын жаратуучусу;
- Алла Сигалова;
- Людмила Семеняка;
- Мая Плисецкая;
- Гедеминас Таранда;
- Евгений Панфилов - өзүнүн балет труппасынын жаратуучусу, эркин бий жанрынын ышкыбозу.
Бул орус балетмейстерлеринин баары биздин өлкөдө гана эмес, чет өлкөлөрдө да абдан белгилүү.
Мариус Петипа
Чоң мурас калтырган француз жана орус хореографы. 1847-жылдан тартып Россия императорунун чакыруусу менен Санкт-Петербургдагы Мариинский театрында жана Москванын Чоң театрында балетмейстерлик кызматка кирген. 1894-жылы Россия империясынын субъектиси болуп калган. Ал «Жизель», «Эсмеральда», «Корсар», «Фараондун кызы», «Дон Кихот», «Ла Баядер», «Жайкы түндөгү түш», «Кардын кызы», «Роберт Ибилис» жана башка көптөгөн балеттердин режиссеру болгон. башкалар
Роланд Пети
Атактуу хореографтар бар,20-кылымдын балетинин классиктери деп эсептелген. Алардын арасында эң жаркын фигуралардын бири – Ролан Пети. 1945-жылы Парижде өзүнүн балет компаниясын түзүп, ал "Балет Чампалар Елисейлери" деп аталган. Бир жылдан кийин ал «Жаштык жана өлүм» аттуу атактуу пьесасын И. Дүйнөлүк искусствонун классикасына кирген Бах. 1948-жылы Ролан Пети Балет де Париж деп аталган жаңы балет компаниясын негиздеген. 1950-жылдары бир нече фильмдердин бийчи режиссеру болгон. 1965-жылы Париждеги Нотр-Дам соборунун легендарлуу балетине коюлган, анда өзү бөрктөр Квазимодонун ролун ойногон, 2003-жылы бул спектаклди Орусияда - Чоң театрда, Николай Цискаридзе чиркин коңгуроонун партиясын бийлеген. коңгуроо.
Гедеминас Таранда
Дүйнөлүк дагы бир атактуу хореограф – Гедеминас Таранда. Воронеждеги хореографиялык окуу жайын аяктагандан кийин Москванын Чоң театрында солист болгон. 1994-жылы өзүнүн "Императордук орус балетин" негиздеп, ага дүйнөлүк атак-даңк алып келген. 2012-жылдан бери Чыгармачыл билим берүүнү өнүктүрүү фондунун жетекчиси жана тең негиздөөчүсү, Гранд Пас балет фестивалынын президенти. Гедеминас Таранда Орусиянын искусствосуна эмгек сиңирген ишмер наамына ээ.
Борис Эйфман
Жаркын, заманбап, оригиналдуу, хореограф - бул Б. Эйфман. Ал өзүнүн балет театрынын негиздөөчүсү. Искусство жаатында ар кандай наамдар, сыйлыктар бар. 1960-жылы анын алгачкы чыгармалары: композитор Д. Б.нын музыкасына жазылган «Жашоого карай». Кабалевский, жанаошондой эле В Арзумановдун жана А Черновдун музыкасына «Икар». Борис Эйфманга хореограф катары атак-даңк композитор И. Ф. Стравинский. Ал 1977-жылдан бери өзүнүн жеке театрын жетектейт. Борис Эйфмандын чыгармалары дайыма оригиналдуу, жаңычыл, академиялык, маанисиз жана заманбап рок хореографиясын айкалыштырган. Жыл сайын труппа Америкага гастролго чыгат. Театрдын репертуарында классикалык балеттер, балдар жана рок балеттери бар.
Сунушталууда:
Дүйнөнүн жана Россиянын эң атактуу актерлору
Эң атактуу актёрлорго курулай тентектин кереги жок, алар кайталангыс талантын бүт дүйнөгө кыйкырышпайт, алар үчүн атак-даңк, атак-даңк чыныгы бакыт эмес. Актердук чеберчиликтин чыныгы чеберлери үчүн баа жеткис сыйлык – көрүүчүнүн жүрөгүндө, кино тарыхында, чыгармачылык менен өз ара шайкештикте калган из
Россиянын жана дүйнөнүн эң атактуу композиторлору
Дүйнөлүк музыкалык маданият жыл өткөн сайын өнүгүп келе жатат. Анда алдыңкы орундардын бирин орус улуттук мектеби ээлейт. Бул таптакыр негиздүү сөз, анткени Россияда көптөгөн атактуу композиторлор бүткүл дүйнө жүзү боюнча бүгүнкү күнгө чейин жогору бааланат. Белгилүү орус композиторлору өз чыгармаларынын аркасында өз өлкөсүн даңазалап, чет элдик кесиптештерине да түздөн-түз таасирин тийгизген
Дүйнөнүн атактуу дирижерлору
Симфониялык оркестрдин ырааттуулугу, көп сандаган музыкалык аспаптардын гармониялык үнү дирижердун чеберчилиги аркылуу ишке ашат. Бекеринен алардын ичинен эң таланттууларына ар кандай жогорку наамдар, наамдар берилип, эл арасында аларды «виртуоз» деп аташат
Эң атактуу абстрактуу сүрөтчүлөр: аныктама, искусстводогу багыт, образдын өзгөчөлүктөрү жана эң атактуу сүрөттөр
Жаңы доордун символуна айланган абстракттуу искусство – реалдуулукка мүмкүн болушунча жакын формалардан баш тарткан багыт. Баары эле түшүнө бербейт, бул кубизм менен экспрессионизмдин өнүгүшүнө түрткү берген. Абстракционизмдин негизги өзгөчөлүгү – объективдүү эмес, башкача айтканда, полотнодо тааныла турган объектилер жок, аудитория түшүнүксүз жана логиканын көзөмөлүнөн тышкаркы нерсени көрөт, бул кадимки эле кабылдоодон тышкары
Спокту ким ойнойт? Атактуу космос эпосунун аркасында атактуу болгон актёрлор
Споктун ролун аткарган актёрлор - Леонард Нимой жана Захари Квинто. Айтмакчы, ушул күнгө чейин уланып келе жаткан эпостун бүткүл тарыхында эки атактуу Голливуд актёру баатырдын бардык адаттан тыш маңызын жана мүнөзүн бере алышкан. Келгиле, Споктун ким экенин жана бул каармандын кандай өзгөчөлүктөргө ээ экенин билели?