Диего Веласкес (Диего Родригес де Силва Веласкес): чыгармачылыгы жана өмүр баяны (сүрөт)

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

"Алтын" доордогу испан живописинин эң көрүнүктүү өкүлү реалист сүрөтчү Диего Веласкес. Анын чыгармачылыгы башкалардан моделдин мүнөзүнө кирип кеткендиги, бай жана назик түсү, гармония сезиминин жогорулашы менен бир топ айырмаланып турган. Дал ошол Европа искусствосунда психологиялык портреттин пайдубалын түптөгөн. Биографтар Диегого оңой эле көптөгөн илим берилгенин айтышкан. Кичинекейинен китеп окуганды үйрөнгөндүктөн, китепкана кура баштаган. Ал Веласкестин көптөгөн илимдерди кызыктырганын тастыктайт, бирок ал үчүн сүрөт дагы эле эң жагымдуусу.

Балалык

Севиль шаарында 1599-жылы 6-июнда христиан динин кабыл алган еврейлердин кедей, бирок тектүү үй-бүлөсүндө Веласкес Диего де Силва төрөлгөн. Ал үй-бүлөдө сегиз баланын улуусу болчу. Андалусиялыктардын жалпы салтына ылайык, Диего жана анын бир тууганы (ошондой эле сүрөтчү) апасынын фамилиясын алышкан. баланын келечектеги тагдыры, негизинен, анын атасы Португалиянын туулгандыгы менен аныкталды. Башында, Диего, ошондой эле башка эркек балдар, жөнөтүлгөнЛатын монастырынын мектеби.

Бирок тогуз жашында баланын искусствого болгон жөндөмдүүлүгү байкалып калгандыктан, анын атасы ошол кездеги Испаниядагы популярдуу сүрөтчү Эррераны устаканага окууга жиберет. Тандап алган кесиптин фактысы жергиликтүү аристократия үчүн кыйынчылыкка айланган, анткени сүрөтчү кесиби дворян үчүн татыксыз кесип катары эсептелген. Мугалимдин мүнөзү адам чыдагыс болгон, ушундан улам Веласкес бул агайдан көпкө окуган эмес, бир жылдан кийин бала байыркы заманды сүйгөн эң сонун мугалим Франсиско Пачеконун студиясында иштеген.

Пачеконун үйүндө

Диего Веласкес он сегиз жашында устат наамын алганга чейин Пачеконун устаканасында калган. Мугалиминин насааттарынын аркасында жаратылышты так кайталоо жөндөмүн өркүндөтөт. Бул жерде Диего Веласкестин чыгармачылыгы төмөнкү сүрөттөр менен берилген: "Кемчиликсиз концепция", "Эртең мененки тамак", "Эммаустагы кечки тамак", "Эски ашпозчу", "Суу ташуучу", "Сыйкырчыларга таазим", "Христос Марта менен Мариямдын үйү", "Музыканттар".

Окуу жайын бүтүргөндөн кийин окуучусунун адептүүлүгүнө, тазалыгына, генийине, ошондой эле башка жакшы сапаттарына арбалып, ага жалгыз кызы он алты жаштагы Хуана Миранданы турмушка узаткан. Жаш жубайлар баш кошкон алгачкы үч жыл ичинде эки кыздуу болушкан. Диего Веласкес жыйырма бир жашында өзүнүн устаканасын ачкан. Сүрөтчүнүн алгачкы чыгармачылыгында карапайым элдин өкүлдөрүнө болгон кызыгуу байкалат. Андалузиялык текебер айымдарды, боз чалдарды, шайыр балдарды жанажаш испан эли. Башка испан жаратуучулары менен бирге Диего библиялык окуяларга кайрылат, бирок алар жазуучунун жашоосунда чоң орунду ээлебейт. Эреже катары, бул сүрөттөр мистикалык түскө ээ эмес, тескерисинче, күнүмдүк көрүнүштөрдү элестетет.

Мадридге көчүү

Атасынын бардык сарай чөйрөсүн өзгөртүп, жаш (он алты жаштагы) башкаруучу Филипп Төртүнчү Севильяда таланттуу испан сүрөтчүсү Веласкес жашай турганын билип, аны дароо сарайга чакырышкан.

24 жашында Диего кайнатасы менен Мадридге келет. Премьер-министр Оливарес бул жерде анын колдоочусу болуп калат. Сүрөтчүнүн тарткан «Жаш падыша Филипп IV портрети» чоң ийгиликке ээ болуп, андан кийин ага ордо сүрөтчүсү деген наам берилет. Бирок, тилекке каршы, бул иш биздин заманга жете элек.

Портрет искусство

Өмүр баяны ачык түскө ээ болгон Диего Веласкес таң калыштуу жумуштан көз каранды болбой калды. Анын сарайдын бир канатында чоң квартира, ал эми шаар четинде, сарайлардын биринде кенен устаканасы бар. Анын ачкычы да монархтын өзүндө болгон, ал күн сайын жаратуучунун ишин көрүүнү жакшы көрчү. Мындай жашоонун бирден-бир кемчилиги Диего Веласкес жараткан сүрөттөрдүн темасынын чектелүү болгон. Портрет көп жылдар бою анын негизги жанрына айланган. Сүрөтчүнүн чыгармаларында падышанын өзү жана анын балдары бир нече жолу жазылган. Айрыкча падышанын кызы Инфанта Маргеританын образы тартылган. Беттин өзгөрүшүн көрсөткөн портреттер биздин заманга чейин сакталып калган.ал өсүп, жетилген сайын.

Диего Веласкес укмуштуудай ийгиликке ээ болду, анын ишинин портретинин жоктугу жаман табиттин белгиси болду. Жыйынтыгында сарай кызматчыларынын жана саясатчылардын көптөгөн сүрөттөрү, ошондой эле испан маданиятынын көрүнүктүү өкүлдөрүнүн галереясы пайда болду.

Морисколордун кууп чыгышы

Бирок Диегонун чыгармачылыгы суктануу менен гана чектелбестен, эң кадырлуу сүрөтчүлөрдүн көрө албастыгы жаш жаратуучунун академиялык салттарды эске албаганынан улам чыр-чатакка алып келген. Жыйынтыгында анын «улуу жолдошторунун» талабы менен сынак уюштурулуп, ага 28 жаштагы автор «Морисколордун кууп чыгышы» тарыхый чоң картинасын тарткан. Ал бардык араб тектүү тургундарды өлкөдөн чыгарууга арналган, бул өлкөнүн тарыхынын эң кайгылуу бөлүгү.

Рахмат Диего Веласкес жасаган иштери менен шартталган. Дворецтин залдарынын биринде илинген официалдуу максатка ылайык келген сүрөттөр бул курч, экспрессияга толгон шедеврди толуктады. Бир нече жумадан кийин аны падышанын сүйүктүү сүрөттөрү турган жерге - күзгүлөр залына көчүрүү буйругу берилди.

Ал эми автордун өзүнө келсек, ал жогорку, камералык кызматка барабар, падышанын эшигинин кароолчусу кызматын алган. Көралбастык жана кара ниеттик Веласкестин адамдык сапаттарына эч кандай таасир тийгизген эмес. Ал испан дворяндарынын каприздеринен ички эркиндикти сактаган. Бул сүрөт, тилекке каршы, бүгүнкү күнгө чейин сакталган эмес.

Антиквариат окуялар

Сүрөттөрү ата мекендик салттар үчүн адаттан тышкаркы Веласкес Диего, отуз жашка чейинжашында, ал байыркы сюжет боюнча мындай шедевр боюнча ишин аяктайт, "Мас", же "Бахус". Сүрөт бул кудайдын бир туугандык ырым-жырымын сүрөттөйт. Ошол кездеги коомдун өкүлдөрүнүн түрлөрүн жана реалдуу мүнөздөмөлөрүн тайманбастык менен тандоо бар. Баардыгы чебердик менен жасалган, ойлонбогондук, ачуу жана кызыктуу көрүнүштөр азыркы театр, адабият сыяктуу сүрөттөлгөн. Бирок жалпысынан сүрөтчү өз элинин оптимизмин жана туруктуулугун сыйлайт.

Бул антикалык сюжет ага ансыз да салттуу ички ички көрүнүштү бузууга мүмкүндүк берген. Жаратылыштагы аракеттин аркасында жарык жылмакай болуп, түстөр байыйт. Бирок көлөкө менен жарыктын карама-каршылыгы дагы эле абдан күчтүү, ошондуктан бул ыкма автор үчүн жаңы болгондуктан, алдыңкы план бир аз оор. Ал эми жаратуучу кийинчерээк кемчиликсиз бир нерсеге ээ болот.

Италияга саякат. Диего Веласкес: Вулкандын сарайы

Падышанын уруксаты жана балким, Рубенстин кеңеши менен атактуу колбашчы Амбросио Спинола Веласкес менен бирге коңшу жарым аралга барат, ал жерде көрүнүктүү чеберлердин сүрөттөрүн жана фрескаларын көчүрөт, байыркы скульптура жана скульптура менен таанышат. замандаштарынын эмгектери. Мындай саякат Диегонун көз карашын бир топ кеңейтип, чеберчилигин жогорулатууга салым кошкон. Бул мезгилде Диего Веласкес абдан жемиштүү иштейт. «Вулкан установкасын» ал Италиянын борборунда жазган. Бул жерде мифологиялык сюжеттин интерпретациясы абдан оригиналдуу. Автор Вулкан (от кудайы) Аполлондон чыккынчылык кабар алган учурду сүрөттөгөн.аялы (Венера).

Бул чыгармада топурактык таптакыр жок, бирок бул жерде жаратуучунун ирониясы даана байкалат. Аполлондун жаркыраганына карабастан, анын образы абдан прозалык. Вулкан жана анын жардамчылары да кудайдын сулуулугу менен айырмаланбаган тирүү адамдардан.

Бул өлкө Веласкеске көп нерсе берди, анын сүрөтү кемчиликсиз жана жетилген болуп калды, кара көлөкөлөр жана курч сызыктар жок болду, пейзаждык фон абдан маанилүү болуп калды.

Бреданын багынып берүүсү

Бардык көрктүүлүгү менен сүрөтчү жалгыз согуштук полотносунда – «Бреданын багынып берүүсүндө» өзүнүн чеберчилигин көрсөтөт. Анда испаниялыктар тарабынан курчоого алынган голландиялык Бреда чеби кулаган окуя чагылдырылган. Анын коменданты Жастин Нассау испан командири Спинолага ачкычтарды тапшырды.

Алардын экөөсү кенептин ортосунда сүрөттөлгөн. Жеңилгендин оордугуна ийилген Нассау колундагы ачкыч менен жеңүүчүнү көздөй жөнөйт. Экинчи жагынан, испандар кара соот кийген жана ичке найзалар испан отрядынын күчү жана саны боюнча артыкчылык сезимин жаратат.

Көркем чечимдин жаңылыгы, ошондой эле тарыхый окуянын образынын чындыгы менен бул сүрөт өз мезгилинин ачылышына айланды.

Бирок баары бир портреттер Веласкестин чыгармачылыгында алдыңкы жанр болуп саналат. Алар сүрөттүү чечими жана композициясы жагынан ар түрдүү болуп калган. Мунун баары пейзаждарды чечмелөөдө көркөм эркиндик жана өзгөчө ынандыруу менен айкалышат. Он жылдыктын ичинде устат тамашачылардын жана эргежээлдердин портреттеринин бүтүндөй сериясын жараткан. Ошол эле учурда, тыюу салынган сүрөт жазылганИспан живописинде жылаңач аял денесинин эң сейрек кездешүүчү сүрөтү менен "Венера жана Купида" инквизициялык сюжети.

Диний мазмундагы сүрөттөр. Римге сапар

Испан падышасы Диегого Сан-Пласидо монастырына сүрөт тартууну буйруган. «Христостун айкаш жыгачка кадалышы» деп аталган бул эмгек авторго укмуштуудай ийгилик алып келген жана анын композициясы таң калаарлык жөнөкөй. Машаяктын образы пейзаждык фонго ээ эмес, ошондой эле автор анын жүзүндөгү азапты минималдуу түрдө чагылдырууга аракет кылган. Пропорциялар идеалдуу болсо да, булчуң канондорунан айырмаланат. Сүрөт терең ойдун жана абсолюттук жымжырттыктын атмосферасын түзөт.

Бул сүрөтчү менен бирге окшош мазмундагы башка сүрөттөр да жазылган. Сүрөттөрү буга чейин атактуу болгон Веласкес Диего кайрадан Италияга барат. Бул жерде жаралган чыгармалар жаратуучуга ого бетер популярдуулук алып келди. Эң жаркыраган мисал катары өзгөчө живопись чеберчилиги, терең психологиясы жана курч мүнөздөмөсү менен өзгөчө мааниге ээ болгон “Папа Иннокентий Хнын портрети” саналат.

Понтифик креслодо жашыруун чыңалууга толгон позада отурган сүрөттөлгөн. Үстөмдүк кылган кызыл тон фигурага кирип, ага жандуулукту, өзгөчө ысык жарыкта интенсивдүү берет. Жазуучу Рим папанынын жийиркеничтүү жүзүн асылдандырууга аракет кылбастан, анын өжөр жана оор келбетин, мүнөзүн жана ички күчүн чагылдырган. Көрүүчүнүн алдында дин кызматчы эмес, светтик башкаруучу - акылдуу, энергиялуу, амалкөй, каардуу жана таш боор көрүнөт.

Портрет үчүн берешен сыйлык берилгенине карабастан, Иннокентий аны өтө чындык деп тапты жана Филиптин катынан улам жоготуп алуудан корккон.сүрөтчү, Диего Веласкес (анын кыскача өмүр баяны жашоосундагы бир да маанилүү окуяны калтырбайт) мекенине кайтып келет. Андан кийин падыша аны штаттагы эң жогорку кызматка – камералык кызматка көтөрөт, андан кийин сүрөтчү толук көз карандысыздыкка ээ болот.

Лас Менина

Бул мезгилде автордун негизги сүрөттөрү болуп «Арахна жөнүндөгү миф» жана «Менин» аттуу көлөмдүү композициялары эсептелет.

Диегонун эң чоң чыгармасы - "Лас Менинас" картинасы. Бул сөздүн өзү испан инфантасынын ардактуу кызматчысы кызматын ээлеген аристократиялык үй-бүлөгө таандык кызды билдирет. Бул чыгарманын курамы абдан өзгөчө.

Сүрөтчү падыша сарайынын бөлмөлөрүнүн бирин – чоң жана караңгылык менен сүрөттөгөн. Анын сол жагында замбилде өзү чоң кенептин жанында туруп, падышанын үй-бүлөсүнүн портретин тартат. Көрүүчү жаратуучунун артындагы күзгүдөн анын чагылышын көрө алат. Бөлмөнүн ортосунда эргежээлдер жана эки менина менен курчалган Маргерита, сүйкүмдүү кичинекей наристе турат. Алардын артында мырза менен айымдын фигуралары, ал эми ачык эшиктин артында королеванын маршалы.

Европалык сүрөтчүлөрдөн Веласкес биринчи болуп падыша сарайынын көшөгө артындагы жашоосун көрсөткөн. Кичинекей ымыркай жана күткөн айымдар чоң экспрессивдүүлүк менен тартылган. Алардын бири, этикет боюнча, Маргаританын алдына чөгөлөп, ага бир стакан суу берет. Эргежээл чоң итти жылдырып, түртүп жаткандай сезилет, ал эми семиз эргежээл эси ооп катып калды.

Сүрөт кайсы жанрда жазылганын аныктоо бир топ кыйынДиего Веласкес "Лас Менинас" Бул жерде топтук портреттин элементтери жана күнүмдүк көрүнүштөр айкалышкан. Автор кенептин сыртындагы мейкиндикти ачык терезеден жарык жана аба менен толтурган чеберчилик менен берген.

Арахна жөнүндө миф

Суретчунун чыгармачылык чеберчилигинин туу чокусу - эмгекчи испан элине арналган «Айлануучу» чыгармасы. Бул сүрөт Батыш Европа живописинин тарыхында жөнөкөй адам, анын чыгармачылыгы жөнүндө баяндаган биринчи сүрөт.

Сүрөттүн композициясында эки көз карандысыз көрүнүш бар. Жарым тунук токуу цехинде алдыцкы планда ез иши менен алек болгон жип ийруучулер тартылган. Ортодо жаш жумушчу тизе бүгүп жерден жүндөрдүн терилерин терип алат. Оң жакта дагы бир жип ийруучу, ал жүндөн жасалган жипти бекем шар кылып оройт. Автор аны абдан көлөмдүү жана реалдуу жазган жана ал кыймылдардын ишенимдүүлүгүн жана тактыгын жең түрүп, кең белдүү колдордун образынын жардамы менен берген. Бул спиннердин ишин дагы бир аял карап турат. Ал эми сол жакта, жыгач токуу станогунда башына этиятсыздык менен ыргытылган жоолугунда чарчаган токуучу жардамчысы менен сүйлөшүп отурат. Анын жылаңаяк бутунун алдында мышык жатат. Фондо, артка тартылган оор кызыл көшөгөнүн артында үйүлгөн даяр гобелендер көрүнөт. Сахна жасалгасыз, кадимки эле сүрөттөлгөн, бирок ага керектүү динамизмди машинанын айлануучу дөңгөлөгү жана түстүүлүк берет.

Фондо эки корт айымы дубалда илинип турган килемди карап турушат, алардын ачык жана таза түстөрү бул бөлүгүн беретбөлмөлөр салтанаттуу жана жомоктогудай аткарууну сезет. Даяр гобеленде Диего Арахна легендасынын финалын чагылдырган, бирок кыздын коркунучтуу жөргөмүшкө айланышы эмес, саясий өңүттөгү аллегория болуп саналган искусствонун теңдешсиз кудайынын салтанаты чагылдырылган. Ошентип, жаратуучу жеке адамдарды гана эмес, каалаган аймакты оңой эле талкалап салган испан монархиясына урмат көрсөттү.

Бул сүрөт Веласкестин чыгармачылыгынын жана анын акыркы негизги эмгегинин апогейи гана эмес, ошондой эле бүткүл дүйнөлүк тартиптин адилетсиздигин түшүнүү менен жана терең түшүнүү.

Ушул убакта Веласкестин соттук карьерасы эң жогорку чекке жетет - ал Испаниянын эң маанилүү ордени болгон Сантьяго крести менен сыйланган. Бул факт прецедент болуп калды, анткени искусство адамы Европадагы эң байыркы рыцарлык ордендердин биринин кавалери болуп калды.

Бирок ошол кезде жаратуучу безгек менен катуу ооруп калган, ал Фезант аралында француз падышасы менен испан принцессасынын үйлөнүү тою учурунда жуккан. Мадридге кайтып келгенден кийин Диего Родригес де Силва Веласкес алтымыш бир жашында каза болгон. Анын өлүмү менен испан живописинин гүлдөгөн мезгили аяктады.