2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Эдвард Мунк (1863-1944) өзүнүн кредосун тирүү адамдарды, дем алып, азап чеккен, сүйгөн адамдарды - "чиркөөгө кирер алдында баш кийимин чечкен адамдарды" сүрөттөө каалоосу катары формулировкалаган. Күчтүү адамдык сезимдерди билдирүүдө ага классикалык реализмдин каражаттары жетишсиз болуп, искусствонун жаңы жолдорун ачты, өз доорунан көп жагынан алдыда.
Ал живопистин жаңы көркөм каражаттарын издеген, классикалык предметтерди жаңыча чечмелеген. Бул изденүүлөрдүн жаркын мисалы "Мадонна" картинасы болду. Мунч миң жыл мурун жаралган темадан шыктанган, бирок натыйжада каалаган убакта актуалдуу болгон чыгарма.
Экспрессионизмдин алдынкысы
Сүрөтчү катары өнүгүүсүндө Мунк аны курчап турган дүйнөнү чагылдыруунун ар кандай жолдоруна болгон кумарлануу мезгилин башынан өткөргөн. Анын классикалык, реалисттик маанайда жаралган чыгармалары бар. Ал импрессионисттердин стилинде пейзаждарды тарткан жана француз символисттеринен катуу таасирленген. Натыйжада устаттын өзүнүн чыгармачылык методу калыптанган, ал аны белгилүү бир агымга таандык кылууга мүмкүндүк берген эмес. Гогендин жана өзгөчө Ван Гогдун сүрөтү улуу норвегиялыктын чыгармачылыгына эң жакын деп эсептелет. Бирок -Аларды чындап эле жалпылыгы бар, алардын чыгармаларынан чачыраган энергиянын күчтүүлүгү – сүрөттөө манерасынын оригиналдуулугу жана дүйнөнү көркөм талдоонун өзгөчөлүгү өтө эле ачык.
Бул жагынан алганда Мунктун «Мадонна» картинасы анын живописинин оригиналдуулугунун бардык белгилерин камтыйт. Алардын арасында скандал деп аталган классикалык сюжетти күтүүсүз чечмелөөдөгү болуп көрбөгөндөй ачык-айкындуулук, композициянын кыскалыгы жана образды куруунун уникалдуу техникасы кирет. Чийменин жылмакай, илешкек сызыктары жана жалпы идеяны ишке ашыруу үчүн анча деле маанилүү эмес деталдар катылган жабышчаак фон - ушундайча устанын бардык эң маанилүү нерселери жаралган, аларда белгилерди көрүү көнүмүш болуп калган. 20-кылымдын жаңы искусствосу.
Бул Мадоннабы?
Мунктун «Мадонна» картинасы чындап эле Бүбү Мариямдын элесиби деген талаш 1893-жылы кенептин биринчи вариантын жазгандан кийин дароо тутанган. Сүрөттөлгөн аялдын кудайдан келип чыгышынын бирден-бир белгиси - башынын үстүндөгү ореол, ал эми адаттан тыш - кызыл түс. Белгилүү болгондой, алгач бул сүрөттү сүрөтчү Квинне сом элкер – сөзмө-сөз – аял сүйөт деп атаган. Эрте орто кылымдардан бери белгилүү болгон классикалык чыгармаларга, кайра жаралуу чеберлеринин улуу чыгармаларына тиешелүү кийинки аталыш баштапкы идеяга жаңы тереңдик кошот.
Чебердин мындай сюжетти тандап алганынын себептеринин бири жана Мунктун «Мадонна» картинасы сүрөтчүнүн диний көз караштарына туура келет.анын чыгармачылыгы жаш кезиндеги кайгылуу окуялар менен түшүндүрүлөт. Атасы, аскер дарыгери Кристиан Мунк оорулуу динчилдиги менен өзгөчөлөнгөн үй-бүлөдө төрөлгөн Эдвард адегенде христиандык постулатты терең кабыл алат. Бирок сүйүктүү улуу эжеси София каза болгондон кийин, атасынын каза болгондорго жардам бере албаган ыйын көргөндөн кийин, акыры салттуу динден көңүлү калган. Ал эми анын сүрөтүндөгү Мадонна бир гана символ болуп калды, ал эми кенептин темасы жашоо жана сүйүү болгон - аял жана эркек.
Жашоонун фризи
1903-жылы Берлиндин сесснясынын залдарынын биринде - салттуу, академиялык искусствону танган суретчулердун кергезмесу - Мунк биринчи жолу живопись циклинин алгачкы эмгектерин койгон, анын ою боюнча. жашоонун негизги мезгилдерин, инсан болуунун негизги аспектилерин камтышы керек эле. Ал аны "Жашоонун фризи" деп атаган жана анын үстүндө дээрлик өмүр бою иштөөнү уланткан.
Сүрөтчү үчүн сүрөттөрдү жайгаштыруу тартиби маанилүү болгон, алар бир нече бөлүмдөр боюнча илинген. "Мадонна" - Мунктун картинасы - ал "Фриз" үчүн тарткан жана "Сүйүүнүн төрөлүшү" бөлүмүнө кирген. Андан тышкары, башкалары да болгон: "Сүйүүнүн чыгышы жана төмөндөшү", "Жашоонун корку" (ага атактуу "Кыйкырык" (1893) таандык болгон) - жана "Өлүм".
Бөлүмдөрдүн так курамы сакталган эмес жана замандаштарынын эскерүүлөрү боюнча калыбына келтирилип жатат, бирок эркек менен аялдын мамилеси темасынын негизги компоненттеринин бири болгондугу « Фриз устаттын тексттеринен да белгилүү.
Сүйүү көз ирмем
Сүрөттүн бардыгы болуп беш версиясы – литографиялык жана майлуу түрдө жасалганбоёктор. Алардын ар бири жөн эле сокур кайталоо эмес, теманы акырындап өнүктүрүү, идеяга жаңы нюанстарды, деталдарды кошуу. Графикалык версиялардын биринде сүрөтчү сүрөттүн рамкасына өмүр берүүчү суюктуктун символикалык образын түшүрүп, анын учуна адамдын кичинекей түйүлдүгүн орнотот. "Мадонна" - Мунктун картинасы аялдын сүйүү көз ирмеминде тартылганы ого бетер айкын болуп калды.
Бирок чыныгы улуу сүрөттөрдүн тереңдиги жана көлөмү өтө жөнөкөй чечмелөөгө жол бербейт. Эң жогорку деңгээлдеги шедевр – «Мадонна», Мунктун картинасы. Анда аял – жердеги жана тирүү – анын денеси ушунчалык тегеректелген жана кызуу сызыктар менен сүрөттөлгөн, анын көзүндө жана жүзүнүн өзгөчөлүктөрүндө кумарлануу ушунчалык тунук, поза табигый көрүнөт, эгерде биздин алдыбызда бир аял бар деп ойлосок. калп айтуу, туруучу эмес. Сүрөт эмне үчүн мындай драманы чагылдырат, эмбрион, сүйүүнүн келечектеги мөмөсү эмне үчүн өлгөн кишидей көрүнөт? Муну психикасы бузулган сүрөтчүнүн чыгармачылыгынан келип чыккан жалпы капа кабар менен түшүндүрүү өтө жеңил – улуу устаттын колун жогорку күчтөр жетектейт.
Ойчул жана пайгамбар
Анын чыгармалары азыр 20-кылымдагы глобалдык толкундоолордун белгиси катары каралууда. Өмүрүнүн акыркы ондогон жылдарында ал ийгиликти жана таанылууну билип, 1944-жылы туулган Норвегияда, фашисттер басып алган өлкөдө - башка искусствонун билгичтери - ачык жана түшүнүктүү чындыктарды, эң бир клеткалууларга жеткиликтүү тилде айтып каза болгон. болуу.
Анын сүрөттөрү аукциондордо рекорд койгон жана алар менен укмуштуудай окуялар болот: "Мадонна" - Эдвард Мунктун картинасы 2004-жылы Ослодогу музейден куралчан эки каракчы тарабынан варианттардын бири менен уурдалган. мастердин дагы бир шедеври учун - «Кыйкырык». Бир жыл бою алардын кайда экени белгисиз, бирок каракчылар табылып, соттолгон. Алардын акыркы жоготуулары тууралуу маалыматтар бар. Бирок сүрөттөр бир аз бузулса да музейге кайтып келди.
«Мадонна» сыяктуу чыгармалардын эң негизги артыкчылыгы – алар жашоонун эң маанилүү суроолоруна өз жообун табууга мүмкүнчүлүк берет, бирок ушундай суроолорду бергендерге жана жооп издегендерге гана.
Сунушталууда:
А. С.Пушкин, «Мадонна»: поэманын анализи
Пушкин бардык сүйүү тажрыйбасын, ийгиликсиздиктерин жана ийгиликтерин кагаз бетине түшүргөн. “Мадонна” акындын сүйүү лирикасына кайрылат, бул Александр Сергеевичтин жубайы Наталья Гончаровага арналган ырлардын бири. Ал тойго алты ай калганда, 1830-жылы жазылган. Пушкин дагы бир жолу өзүнүн тандалганын анын жубайы болушун суранат жана бул жолу ал макулдугун алат. Акын эйфория абалында, үйлөнүү тоюна камданып, бактылуу, бакубат үй-бүлөлүк жашоону күтүүдө
"Систин Мадонна" улуу маэстро Рафаэлдин мыкты чыгармасы
Рафаэлдин чыгармачылыгы генийдин туу чокусу жана италиялык Ренессанстын кемчиликсиздигинин таажы. Ал башкалар кыялданган нерсени жаратты, анын чыгармаларынын бермети, албетте, "Систин Мадонна"
Ван Гогдун чыгармасы. "Кыйкырык" картинасынын автору ким - Мунк же Ван Гог? "Кыйкырык" картинасы: сүрөттөмө
"Кыйкырык" картинасынын каргышы тууралуу уламыштар бар - анын тегерегинде көптөгөн сырдуу оорулар, өлүмдөр, табышмактуу учурлар бар. Бул сүрөттү Винсент Ван Гог тартканбы? "Кыйкырык" картинасы алгач "Табигаттын ыйы" деп аталган
Ырчы Мадонна: фильмография. Кайсы лента Мадоннанын фильмографиясында негизги болуп калды?
Бир нече муундун кумири - Мадонна. Анын фильмографиясында 20дан ашык чыгармалар (алардын көпчүлүгү терс сын-пикирлер бар), көптөгөн альбомдор, ырлар жана концерттер бар. Кыскача өмүр баяны, тасмалардын сереп жана укмуштуудай аялдын бардык иштери төмөндө келтирилген
Леонардо да Винчинин "Мадонна жана Бала"
Бул макалада эне менен бала сыяктуу искусстводогу жалпы тема сүрөттөлөт. Негизги мисалдар "Мадонна жана бала" сүрөттөрү жана скульптуралары болуп саналат