Пабло Пикассо: улуу сүрөтчүнүн кыскача өмүр баяны, өмүрү жана чыгармачылыгы
Пабло Пикассо: улуу сүрөтчүнүн кыскача өмүр баяны, өмүрү жана чыгармачылыгы

Video: Пабло Пикассо: улуу сүрөтчүнүн кыскача өмүр баяны, өмүрү жана чыгармачылыгы

Video: Пабло Пикассо: улуу сүрөтчүнүн кыскача өмүр баяны, өмүрү жана чыгармачылыгы
Video: The Best Quotes Pablo Picasso, Well-Known Figure Who Inspires Young People Best motivational speech 2024, Ноябрь
Anonim

Пабло Пикассо - таланттуу испан жана француз сүрөтчүсү жана скульптору. Ал кубизмдин негиздөөчүлөрүнүн бири. Пабло Пикассо (төрөлгөндө - Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руиз и Пикассо) аты өтө узун болгондуктан, ал өз чыгармаларына апасынын фамилиясын колдонгон. Ал 20-кылымдын эң белгилүү сүрөтчүлөрүнүн бири. Искусство таануучулардын айтымында, анын эмгектери эң кымбат. Төмөндө Пабло Пикассонун өмүрү жана чыгармачылыгы тууралуу кыскача маалымат берилген.

Сүрөтчүнүн балалыгы жана жаштыгы

Пабло Пикассонун туулган күнү 1881-жылы 25-октябрда Испанияда туулган. Ал кичинекей кезинен тарта сүрөт тарта баштаган. Баланын алгачкы сабактарын сүрөт мугалими болгон атасы берген. Пабло Пикассонун үй-бүлөсү жөнөкөй эле, апасы жүзүм багуучулардын бай үй-бүлөсүнө таандык болгонуна карабастан. Жаш сүрөтчү чоң ийгиликтерди жаратып, биринчи сүрөтүн 8 жашында тарткан.

Пабло Пикассонун кыскача өмүр баянында 1891-жылы бала үй-бүлөсү менен Испаниянын түндүк бөлүгүнө көчүп кеткендигин белгилей кетүү керек, анткени атасы Коруньяда сүрөт тартууну үйрөтө баштаган. Бала жергиликтүү мектепте окуусун улантканискусство 1894-1895

Андан кийин үй-бүлө Барселонага көчүп, 1895-жылы Пикассо Ла Лонгха көркөм сүрөт мектебинде окуй баштайт. Ошондо да адамдар анын талантын баалай алышкан: Пикассо бул мектепте окуу үчүн жаш болчу, бирок атасы баласын сынактын негизинде окууга аракет кылуусун талап кылган. Ал бардык экзамендерин мыкты тапшырып, окуусун баштады.

1897-жылы Пабло Мадридде сүрөт искусствосу боюнча окуусун уланткан. Бирок көпчүлүк убактысын Прадо музейинин коллекциясын изилдөөгө арнаган. Классикалык салттарды карманган академияда окуу сүрөтчү үчүн өтө кызыксыз көрүнгөн.

1898-жылы Барселонага кайтып келип, богемиялык кафеде жолугушкан сүрөтчүлөр коомуна кошулган. Пабло Пикассонун кыскача өмүр баянында 1900-жылы дал ушул кафеде анын эмгектеринин алгачкы көргөзмөлөрү өткөнү белгиленген. Ошол эле учурда сүрөтчү К. Касагемас жана Х. Сабартес менен жолугуп, аларды кийинчерээк полотнолоруна түшүргөн.

"Көк" жана "кызгылт" чекиттер

Пабло Пикассонун кыскача өмүр баянында "көк" жана "кызгылт" мезгилдер жөнүндө чакан маалымат берүү керек. 1900-жылы сүрөтчү Касажемас менен Парижге барган. Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөдө ал импрессионисттердин эмгектери менен таанышат. Ал мезгил Пикассо үчүн оңой болгон жок, ал эми Касажемастын өз жанын кыйышы жаш сүрөтчү үчүн чоң шок болду.

Ушул жагдайлардын таасири астында 1902-жылдын башында Пикассо «көк» деп аталган стилде жарата баштаган. Сүрөттөрдүн негизги темалары карылык, өлүм, жакырчылык,кайгы жана меланхолия. Сүрөттө тартылган адамдар ойлуу, жайлап, ички дүйнөсүнө сүңгүп кеткендей сезилет. Бардык көлөкөлөрдүн арасында сүрөтчү эң көп көктү колдонот. Пикассонун сүрөттөрүнүн каармандары майыптар жана коомдун төмөнкү катмарынын өкүлдөрү болгон. Анын сүрөттөрү сүрөтчү Эль Греконун чыгармасына бир аз окшош.

"Маймыл менен акробаттын үй-бүлөсү" сүрөтү
"Маймыл менен акробаттын үй-бүлөсү" сүрөтү

1904-жылы Пикассо Парижге көчүп барган жана анын үйү жакыр сүрөтчүлөр үчүн жатакана болгон. Бул анын чыгармачылыгындагы “кызгылт” мезгилдин башталышы болгон. Кайгылуу образдардын ордун цирктин, театрдын тематикасы ээледи. Палитрада кызгылт-алтын жана кызгылт боз түстөр басымдуулук кылып, кыдыруучу сүрөтчүлөр полотнолордун башкы каармандарына айланган. Бул сүрөттөрдө жалгыз тентип жүргөн сүрөтчүнүн романтикалык руху сезилген.

Топтогу кыз

Бул чыгарма "кызгылт" мезгилдин эң белгилүү чыгармасы. Ал 1905-жылы жазылган. «Топ үстүндөгү кыз» картинасынын каармандары – назик гимнаст жана эс алып жаткан спортчу. Кенептин негизги темасы - кыдыруучу цирк.

Гимнаст топтун үстүндө өзүнүн номерин иштеп чыгат, ал эми спортчу кубдун үстүндө эс алып жатат. Пейзаж үмүтсүздүктү, муңайымды ойготуп, цирк артисттеринин шайыр өнөрүнө карама-каршы келет. Ошондой эле, бул сүрөттөгү контраст сүрөттөлгөн геометриялык фигуралар – куб жана топ, мобилдик гимнаст жана эс алып жаткан спортчу менен берилген.

Сүрөт "Топтогу кыз"
Сүрөт "Топтогу кыз"

1913-жылы бул полотно И. А. Морозов тарабынан алынган, ал эми 1948-жылы Мамлекеттик көркөм сүрөт музейинин экспозициясына кирген. А. С. Пушкин.

Кубизм

Пабло Пикассонун кыскача өмүр баянында кубизм темасы өзгөчө орунду ээлейт. Сүрөтчү түс менен эксперименттерге караганда формаларды талдоого көбүрөөк кызыккан. 1907-жылы Ж. Брак менен бирге сүрөт искусствосунда жаңы багытты – кубизмди жараткан. Көбүнчө полотнодо Пикассо натюрмортторду, музыкалык аспаптарды жана Богемия өкүлдөрүнө мүнөздүү болгон башка буюмдарды чагылдырган.

Сүрөтчүнүн чыгармачылыгындагы кубизм мезгили Биринчи дүйнөлүк согуштан кийин аяктаган. Бирок кубизмдин кээ бир элементтери 1921-жылга чейин Пикассонун сүрөттөрүндө пайда болгон.

Сүрөт "Авиньон кыздары"
Сүрөт "Авиньон кыздары"

Сюрреализм мезгили

Пабло Пикассонун кыскача өмүр баянында сюрреализм мезгили сүрөтчүнүн чыгармачылыгындагы эки ача жана бирдей эмес мезгилдердин бири экенин белгилей кетүү керек. Полиптерде абсолюттук сюрреалдык дүйнө, кабылдоо үчүн оор атмосфера пайда болот. Сүрөттөр түшүнүксүз жандыктар, формасы жок, кыйкырык же агрессивдүү сезимтал сүрөттөр болгон.

Бул мезгилдин ичинде ал башкалардан өзгөчөлөнүп турган тынч чыгармаларды да жараткан. Көбүнчө, бул чыгармачылык мезгилде аялдар полотнолордун каармандарына айланган. Алардын тез-тез пайда болушуна сүрөтчүнүн жубайы менен жакшы мамиледе болбогону себеп болушу мүмкүн. 1918-жылы Пикассо орус балеринасы Ольга Хохловага турмушка чыгып, 1921-жылы түгөй уулдуу болушкан.

Пабло Пикассо жана Ольга Хохлова
Пабло Пикассо жана Ольга Хохлова

Суретчи 1932-жылы таанышкан Мари-Терезе Уолтердин сезимтал полотнолорун жаратууга шыктанган. Бул мезгилде Пикассоорой материалдардан бюсту, кызык абстрактуу формаларды жаратат. Бирок ошол эле учурда кээ бир чыгармалардан анын классикалык формалардан да шыктанганын көрүүгө болот.

"Герника" түзүлүүдө

1937-жылы немис жана италиялык учактар басктардын борбору Герниканы талкалашкан. Бул кабар сүрөтчүнү ушунчалык таң калтыргандыктан, эки айдын ичинде Пабло Пикассо өзүнүн эң атактуу сүрөттөрүнүн бири - "Герниканы" тарткан. Түстөрдүн оюну оттун көрүнүшүн жаратып, композициядагы борбордук орунду курман болгон жоокер менен анын жанына чуркап бараткан аял берилген. Бул кенеп Герниканын тургундарынын үрөйүн учурган үрөйдү жана үмүтсүздүктү чагылдырат. Бул жаратуу Париждеги Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөгө коюлган.

сүрөт "Генрика"
сүрөт "Генрика"

Согуш мезгилинде Пикассонун сүрөттөрү ошол мезгилдин чагылышы катары кызмат кылган: алар караңгы көлөкөлөр менен тартылган жана тынчсыздануу сезимин чагылдырган. Андан кийин анын сүрөттөрүнүн негизги каармандары кайрадан жүзү бузулган, формасыз фигуралуу аялдар болуп калышты. 1940-1944-жылдары Пикассо Парижде калып, жаратууну уланткан. 1944-жылы сүрөтчү Коммунисттик партиянын катарына өтүп, 1950-жылы Пикассо атактуу "Тынчтык көгүчкөнүн" жараткан.

Согуштан кийинки мезгилдеги чыгармачылык

Бул мезгилди сүрөтчү үчүн бактылуу десек болот. 1945-жылы ал эки баласынын энеси боло турган Франсуа Жилот менен таанышкан. Сүрөттөрдүн негизги темасы - үй-бүлөлүк жашоо. Сүрөтчү үй-бүлөсү менен Жер ортолук деңизинин кооздугуна толгон Франциянын түштүгүнө көчүп барат.

сүрөтчү Пабло Пикассо
сүрөтчү Пабло Пикассо

Пабло Пикассо жарататполотно гана эмес, кол өнөрчүлүк жана кол эмгеги менен да алектенишет. Декоративдүү плиталарды, фигураларды, сүрөттөрдү жаратат. 1953-жылы Пабло аялынан ажырап, бул мезгилде ал бир нече сонун чыгармаларды жазган. 1958-жылы Пикассо Жаклин Роке турмушка чыгат, ал аны жаңы сүрөттөрдү жаратууга шыктандырат.

Суретчинин эмгектери сапаты жана ар түрдүүлүгү менен айырмаланат. Пабло Пикассо 1973-жылы 8-апрелде Францияда каза болгон. Таланттуу сүрөтчү сүрөт искусствосунун өнүгүшүнө зор таасир тийгизген.

Сунушталууда: