Анна Ахматова: жашоо жана чыгарма. Ахматова: чыгармачылыктын негизги темалары

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Биз сиздерге өмүрү жана чыгармачылыгы менен тааныштыра турган Анна Ахматова – А. А. Горенко ырларына кол койгон адабий псевдоним. Бул акын 1889-жылы 11 (23)-июнда Одессага жакын жерде туулган. Көп өтпөй анын үй-бүлөсү Царское селосуна көчүп барып, Ахматова 16 жашка чейин ошол жерде жашаган. Бул акындын чыгармачылыгы (кыскача) анын өмүр баянынан кийин тартууланат. Адегенде Анна Горенконун жашоосу менен таанышалы.

Жаш жылдар

Жаш жылдар Анна Андреевна үчүн булутсуз болгон жок. Анын ата-энеси 1905-жылы ажырашкан. Апасы кургак учук менен ооруган кыздарын Евпаторияга алып кеткен. Бул жерде «жапайы кыз» биринчи жолу орой чет элдик жана кир шаарлардын турмушуна туш болду. Ал ошондой эле сүйүү драмасын башынан кечирип, өзүн-өзү өлтүрүүгө аракет кылган.

Киев жана Царское село гимназияларында билим

Бул акын кыздын алгачкы жаштыгы Киев жана Царское село гимназияларында окуганы менен өткөн. Ал Киевде акыркы курсун алган. Андан кийин болочок акын Киевде юриспруденцияны, ошондой эле Санкт-Петербургдагы филологияны, аялдардын жогорку курстарында окуган. Киевде ал латын тилин үйрөнгөн, бул кийинчерээк ага италия тилинде эркин сүйлөөгө, Дантени түп нускада окууга мүмкүндүк берген. Бирок Ахматова көп өтпөй юридикалык илимдерге болгон кызыгуусун жоготуп, Санкт-Петербургга барып, тарых жана адабий курстарда окуусун уланткан

Биринчи ырлар жана басылмалар

Державиндин таасири дагы деле байкалып турган алгачкы ырларды орто мектептин жаш окуучусу Горенко 11 жашында жазган. Биринчи басылмалар 1907-жылы чыккан.

1910-жылдардан баштап Ахматова Москва жана Санкт-Петербург басмаларында үзгүлтүксүз чыга баштаган. «Акындар дүкөнү» (1911-ж.) адабий бирикме түзүлгөндөн кийин анда катчы болуп иштейт.

Үй-бүлө куруу, Европага саякат

Анна Андреевна 1910-жылдан 1918-жылга чейинки мезгилде Н. С. Гумилев, ошондой эле атактуу орус акыны. Ал Царское село гимназиясында окуп жүргөндө таанышкан. Андан соң Ахматова 1910-1912-жылдары Парижге барып, анын портретин жараткан италиялык сүрөтчү Амедео Модильяни менен достошкон. Ал ошол эле учурда Италияга да барган.

Ахматованын келбети

Николай Гумилёв жубайын адабий-көркөм чөйрөгө киргизген, анын ысымы алгачкы мааниге ээ болгон. Анна Андреевнанын поэтикалык манерасы гана эмес, сырткы келбети да популярдуу болуп калды. Ахматова езунун улуулугу жана хандыгы менен замандаш-тарын суктандырган. Ага ханышадай мамиле кылышкан. Бул акындын келбети А. Модильяни гана эмес, К. Петров-Водкин, А. Алтман, З. Серебрякова, А. Тышлер, Н. Тырса, А. Данко сыяктуу сүрөтчүлөрдү да шыктандырган (төмөндө Петров- Водкин).

Биринчи ырлар жыйнагы жана уулдун төрөлүшү

1912-жылы акын кыздын жашоосунда маанилүү эки окуя болгон. Анна Андреевнанын алгачкы ырлар жыйнагы анын чыгармачылыгын белгилеген «Кечки» деген ат менен жарыкка чыгат. Ахматова келечектеги тарыхчы Лев Николаевич Гумилевду да жарык дүйнөгө алып келди - бул анын жеке жашоосундагы маанилүү окуя.

Биринчи жыйнакка кирген ырлар аларда колдонулган образдар жагынан пластикалык, композициясы ачык. Поэзияда жаңы талант пайда болду деп орус сынына мажбурлашкан. Ахматованын «мугалимдери» А. А. Блок, И. Ф. Аненский сыяктуу символист чеберлер болгону менен, анын поэзиясы башынан эле акмеисттик катары кабыл алынган. Чынында О. Е. Мандельштам жана Н. С. Гумилев менен бирге 1910-жылдардын башында акын кыз ошол мезгилде пайда болгон поэзиядагы бул жаңы агымдын өзөгүн түзгөн

Кийинки эки жыйнак, Россияда калуу чечими

Биринчи жыйнактан жана «Теспе» (1914-ж.) аттуу экинчи китептен кийин, үч жылдан кийин, 1917-жылы сентябрда «Ак үйүр» жыйнагы жарыкка чыкты, анын чыгармачылыгынын үчүнчүсү катары менен. Ошол мезгилде массалык эмиграция башталганы менен Октябрь революциясы акын кызды эмиграцияга мажбурлаган эмес. Россияны Ахматованын жакын адамдары: А. Лурье, Б. Антреп, ошондой эле анын жаш кезиндеги досу О. Глебова-Студейкина биринин артынан бири таштап кетишти. Бирок, акын кыз “күнөөкөр” жана “дүлөй” Орусияда калууну чечет. ез елкесунун алдындагы жоопкерчилик сезими, орус жери менен байланышы жанатили Анна Андреевнаны таштап кетүүнү чечкендер менен диалогго түрттү. Көп жылдар бою Россиядан кеткендер Ахматовага эмиграциясын актап келишкен. Аны менен айрыкча Р. Гул талашып, В. Франк менен Г. Адамович Анна Андреевнага кайрылышат.

Анна Андреевна Ахматова үчүн оор күндөр

Ушул убакта анын жашоосу кескин өзгөрүп, анын чыгармачылыгы чагылдырылган. Ахматова Агрономиялык институттун китепканасында иштеген, 1920-жылдардын башында ал дагы эки ыр жыйнагын чыгарууга жетишкен. Булар 1921-жылы жарык көргөн "Плантан", ошондой эле "Анно Домини" (котормосунда - 1922-жылы чыккан "Мырзабыздын жайында"). Андан кийин 18 жыл бою анын эмгектери басмадан чыккан эмес. Мунун ар кандай себептери болгон: бир жагынан бул Н. С. Гумилев, революцияга каршы заговорго катышкан деп айыпталган мурдагы күйөөсү; экинчи жагынан - акын кыздын чыгармачылыгын советтик сын тарабынан четке кагуу. Анна Андреевна мына ушул аргасыз тымчтыктын жылдарында Александр Сергеевич Пушкиндин иши менен коп алектенген.

Оптина Пустунга барыңыз

Ахматова 1920-жылдардын орто ченинде болгон «үнү» менен «кол жазмасынын» өзгөрүшүн 1922-жылы май айында Оптина Пустынга болгон сапары жана Нектары аксакал менен баарлашуусу менен байланыштырган. Акын кызга ушул маектин таасири күчтүү болсо керек. Ахматова А. Мотовилов менен энелик жактан тууган болгон, ал Саровдук Серафимдин новатору болгон. Ал кун, курмандык идеясын муундарды өзүнө алды.

Экинчинике

Ахматованын тагдырындагы бурулуш анын экинчи күйөөсү болгон В. Шилейконун инсандыгы менен да байланышкан. Ал Вавилон, Ассирия, Египет сыяктуу байыркы мамлекеттердин маданиятын изилдеген чыгыш таануучу. Бул алсыз жана деспот адам менен болгон жеке жашоосу майнап чыкпады, бирок акын айым чыгармачылыгындагы философиялык токтоо ноталардын көбөйүшүн анын таасири менен байланыштырды.

1940-жылдардагы жашоо жана иш

"Алты китептен" деген жыйнак 1940-жылы чыккан. Ал ошол кездеги заманбап адабиятка Анна Ахматова өңдүү акын кызды аз убакытка кайткан. Бул убакта анын жашоосу жана иши абдан драмалык. Ахматова Улуу Ата Мекендик согушта Ленинграддан кармалган. Ал жерден Ташкентке эвакуацияланган. Бирок 1944-жылы акын Ленинградга кайтып келген. 1946-жылы адилетсиз жана катаал сынга кабылып, Жазуучулар союзунан чыгарылган.

Орус адабиятына кайтуу

Ушул окуядан кийин акындын чыгармачылыгындагы кийинки декада ошол кезде Анна Ахматованын көркөм котормочулук менен алектенгени менен гана өзгөчөлөндү. Анын Совет бийлигинин чыгармачылыгы кызыктырган эмес. Анын уулу Л. Н. Гумилев ал кезде саясий кылмышкер катары эмгек лагерлеринде жазасын өтөп жаткан. Ахматованын поэзиясы орус адабиятына 1950-жылдардын экинчи жарымында гана кайтып келген. 1958-жылдан бери бул акындын ыр жыйнактары кайра чыга баштаган. 1962-жылы аяктаган "Баатырсыз поэма" 22ге жаралганжыл. Анна Ахматова 1966-жылы 5-мартта каза болгон. Поэтессанын сөөгү Санкт-Петербургдун жанында, Комаровдо коюлган. Анын мүрзөсү төмөндө көрсөтүлгөн.

Ахматованын чыгармачылыгындагы акмеизм

Чыгармачылыгы бүгүнкү күндө орус поэзиясынын туу чокуларынын бири болгон Ахматова кийинчерээк өзүнүн биринчи ыр китебине бир топ салкын мамиле жасап, андагы бир гана сапты баса белгилеген: «… үнү окшош үндөр менен мас сеники. Ал эми Михаил Кузьмин бул жыйнакка өзүнүн кириш сөзүн чыныгы акын болуу үчүн бардык маалыматтары бар, бизге жаш, жаңы акын келе жатат деген сөздөр менен аяктады. «Вечернин» поэтикасы көп жагынан Анна Ахматова сыяктуу акын кызды көбүнчө адабияттагы жаңы агым – акмеизмдин теориялык программасын алдын ала белгилеген. Анын эмгектери бул тенденциянын көптөгөн мүнөздүү өзгөчөлүктөрүн чагылдырат.

Төмөнкү сүрөт 1925-жылы тартылган.

Акмеизм символисттик стилдин чектен чыгуусуна реакция катары пайда болгон. Ошентип, мисалы, белгилуу адабиятчы жана сынчы В. М. Жирмунскийдин бул агымдын өкүлдөрүнүн чыгармачылыгы тууралуу макаласы мындайча аталды: «Символизмди жеңүү». Мистикалык аралыктар жана "кызгылт көк дүйнөлөр" бул дүйнөдөгү жашоого "бул жерде жана азыр" каршы болгон. Адеп-ахлактык релятивизм жана жаңы христианчылыктын ар кандай формалары "баалуулуктардын саркылбас аскасы" менен алмаштырылды.

Акын кыздын чыгармаларындагы сүйүү темасы

Ахматова адабиятка келген 20кылымдын биринчи чейрегинде, дүйнөлүк лирика үчүн эң салттуу тема - сүйүү темасы. Бирок анын бул акындын чыгармачылыгындагы чечилиши принципиалдуу түрдө жаңы. Ахматованын ырлары 19-кылымда Каролина Павлова, Юлия Жадовская, Мирра Лохвицкая сыяктуу ысымдар менен берилген сентименталдуу аял лирикасынан алыс. Алар Символисттердин сүйүү поэзиясына мүнөздүү «идеал», абстракттуу лирикадан да алыс. Бул жагынан ал негизинен орус лирикасына эмес, 19-кылымдын Ахматов прозасына таянган. Анын иши новатордук болгон. Маселен, О. Е. Мандельштам 19-кылымдагы орус романынын татаалдыгын Ахматова лирикага алып келгенин жазган. Анын иши жөнүндө эссе ушул тезис менен башталышы мүмкүн.

«Кечинде» сүйүү сезимдери ар кандай кейипте пайда болгон, бирок каарман дайыма четке кагылган, алданган, азап чегип көрүнгөн. К. Чуковский ал жөнүндө жазгандай, дал ушул Ахматова биринчилерден болуп сүйүүсүз болуу поэтикалык экенин ачкан (анын чыгармасынын негизинде ошол эле автор тарабынан түзүлгөн «Ахматова жана Маяковский» деген очерк анын куугунтукка алынышына чоң салым кошкон. бул акындын китеби жарыяланган эмес). Бактысыз сүйүү каргыш эмес, чыгармачылыктын булагы катары көрүлгөн. Жыйнактын үч бөлүгү "Сүйүү", "Алдамчылык" жана "Муза" деп аталат. Ахматованын лирикасындагы назик аялдык жана ырайым анын азап-кайгысын тайманбастык менен кабыл алуу менен айкалышкан. Бул жыйнакка кирген 46 ырдын дээрлик жарымы ажырашууга жана өлүмгө арналган. Бул кокустук эмес. 1910-жылдан 1912-жылга чейинки мезгилде акын кыздын сезими болгонкыска күндөр, ал өлүмдү алдын ала билген. 1912-жылга чейин анын эки эжеси кургак учуктан каза болгон, ошондуктан Анна Горенко (Ахматова, анын өмүрү жана чыгармачылыгы жөнүндө биз карап жатабыз) аны да ушундай тагдыр күтүп турат деп ишенет. Бирок, символисттерден айырмаланып, ал бөлүнүүнү жана өлүмдү үмүтсүздүк жана меланхолия сезимдери менен байланыштырган эмес. Бул маанайлар дүйнөнүн сулуулугун сезүүгө түрткү берди.

Бул акын айымдын стилинин өзгөчөлүгү «Кечки» жыйнагында чагылдырылып, акырында адегенде «Теспехте», андан кийин «Ак үйүрдө» калыптанган.

Абийир жана эстутум мотивдери

Анна Андреевнанын интимдик лирикасы терең тарыхый. Азыртадан эле "Розарин" жана "Кечки тамакта" сүйүү темасы менен бирге дагы эки негизги мотив пайда болот - абийир жана эс.

Улуттук тарыхты калтырган «Тагдырлуу мүнөттөр» (1914-жылы Биринчи дүйнөлүк согуш башталган) акын кыздын жашоосундагы оор мезгилге туш келди. Ал 1915-жылы үй-бүлөсүндө тукум куума оору болгон кургак учук менен ооруган.

Ахматованын "Пушкинизм"

«Ак отордо» абийир жана эс-тутумдун мотивдери ого бетер өркүндөтүлүп, андан кийин анын чыгармачылыгында үстөмдүк кылат. Бул акындын поэтикалык стили 1915-1917-жылдары эволюцияланган. Ахматованын өзгөчө «Пушкинизми» сынга барган сайын айтылууда. Анын маңызы – көркөм толуктук, сөздүн тактыгы. Замандаштары менен жана замандаштары менен көп сандаган чакырыктар жана кыйытмалар менен "тырмакча катмарынын" болушу.мурункулар: О. Е. Мандельштам, Б. Л. Пастернак, А. А. Блок. Ахматованын артында өлкөбүздүн маданиятынын бардык руханий байлыгы турган жана ал өзүн анын мураскери катары сезген.

Ахматованын чыгармасындагы мекен темасы, революцияга мамиле

Акындын өмүрүндөгү драмалык окуялар анын чыгармачылыгында чагылдырылбай койгон жок. Өмүрү жана чыгармачылыгы өлкөбүз үчүн оор мезгилде өткөн Ахматова 1917-жылдагы революцияны катастрофа катары кабыл алган. Анын ою боюнча, мурдагы өлкө азыр жок. Ахматованын чыгармачылыгындагы мекен темасы, мисалы, «Анно Домини» жыйнагында берилген. 1922-жылы жарык көргөн бул жыйнакты ачкан бөлүм «Баарынан кийин» деп аталат. Ф. И. Тютчевдин «ошол жомоктогудай жылдарда…» деген саптары бүт китепке эпиграф катары алынган. Акындын мекени жок…

Бирок, Ахматова үчүн революция да өткөндөгү күнөөкөр турмуштун жазасы, жазасы. Лирикалык каарман өзү жамандык кылбаса да, жалпы күнөөгө өзүн аралаштырып жүргөнүн сезет, андыктан Анна Андреевна өз элинин оор тагдырын тең бөлүшүүгө даяр. Ахматова-нын чыгармачылыгындагы мекен кунеесун актоого милдеттуу.

Китептин аталышы да «Теңирдин жылы» деген маанини туюндурат. Тарыхый параллелдерди жана библиялык мотивдерди колдонуу Россияда эмне болуп жатканын көркөм түшүнүүнүн жолдорунун бири болуп калат. Ахматова аларга барган сайын кайрылат (мисалы, «Клеопатра», «Данте», «Библия аяттары» поэмалары).

Мунун текстиндеулуу акын "мен" бул убакта "бизге" айланат. Анна Андреевна «көпчүлүктүн» атынан сүйлөйт. Бул акындын гана эмес, анын замандаштарынын да ар бир сааты акындын сөзү менен так акталат.

Ахматованын чыгармачылыгынын негизги темалары түбөлүктүү жана бул акындын өмүр дооруна мүнөздүү. Ал көп учурда башка менен салыштырылат - Марина Tsvetaeva менен. Экөө тең бүгүнкү күндө аялдар лирикасынын канондору. Бирок анын жалпылыгы гана эмес, Ахматова менен Цветаеванын иши да көп жагынан айырмаланат. Бул темада эссе көбүнчө мектеп окуучуларына жазууну суранышат. Чынында, эмне үчүн Ахматованын жазган ырын Цветаеванын жараткан чыгармасы менен чаташтыруу дээрлик мүмкүн эместиги жөнүндө ой жүгүртүү кызык. Бирок, бул башка тема…