"Герника" Пикассо: сүрөттөмө жана сүрөт

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Испандык абстракттуу сүрөтчү Пабло Пикассо өзүнүн чыгармасында социалдык көйгөйлөргө кескин түрдө мамиле кылып, алардын көз карашын чагылдырган. Анын эң белгилүү чыгармаларынын бири Герника. Бул сүрөт сүрөтчүнүн дүйнө таанымын чагылдырып, дүйнөгө болгон көз карашын жана анын айланасында болуп жаткан окуяларга болгон мамилесин билдирет.

Жаратуу тарыхы

Пабло Пикассонун "Герника" картинасы ырайымсыздыкка жана зомбулукка каршы манифест болуп калды. Чыгарманын символикасы жарандык согуш мезгилиндеги Европанын тарыхын коддоп, бүткүл дүйнөнүн азабын чагылдырат. Картинанын жаралышына нацисттер Испаниянын ушул эле аталыштагы шаарчасын бомбалоосу себеп болгон. Пикассонун "Герникасында" архетиптик символдор жана сүрөттөр бар. Алар заманбап рухун чагылдырат.

20-кылымдын эң маанилүү шедеврлеринин бири, Пикассонун «Герника» чыгармасы автор тарабынан чыгармачылык жиндиликтин шартында түзүлгөн. Ал эмне болгонуна абдан таң калгандыктан, 1937-жылдын 26-апрелинде Баск шаарында болгон окуялар сыяктуу укмуштуудай энергияга ээ, сыйкырдуу жана коркунучтуу полотно жараткан. Нацисттик авиациянын бомбалоосу шаарды 70% талкалап, 1500дөн ашуун адамдын өмүрүн алган.

Пикассо иштегендээрлик үзгүлтүксүз сүрөт тартып, аны бир айда бүтүргөн. Анын көптөгөн достору мезгил-мезгили менен ишти карап, өз пикирлерин калтырышкан. Биринчи жолу даяр жыйынтык дүйнөлүк көргөзмөдө көрсөтүлдү. Пикассонун Герникасынын эң баалуу сүрөттөрүнүн айрымдары сүрөтчүнүн шериги тарткан сүрөттөр. Алар дүйнөгө сүрөт үстүндө иштөө этаптарын айтып беришти.

"Герника" Пикассо: сүрөттөмө

"Герника" мунай менен боёлуп, бийиктиги 3,5 м, туурасы 7,8 м болгон фрескалуу полотно. Алгач сүрөттү түстүү кылуу пландалган, бирок бул анын эзүүчү атмосферасын жоготкон. Монохромдуу түс схемасы автордун караңгылыкка чөмүлгөн өлүк шаарды сүрөттөө каалоосунан улам келип чыккан. Көптөгөн сынчылар сүрөттүн ошол кездеги гезит үзүндүлөрү менен окшоштугун белгилешип, сүрөттү "пропагандалык курал" деп аташат.

П. Пикассонун "Герника" аттуу картинасы азап, зордук-зомбулук, башаламандык, үмүтсүздүк, алсыздык жана өлүмдүн көрүнүштөрүн чагылдырат. Сүрөттө тартылган адамдар жана жаныбарлар майып жана сынган, көздөрү үрөй учурган, ооздору үнсүз кыйкырык менен ачык. Сүрөттөгү имараттар талкаланган же өрттөнүп кеткен.

Сүрөт стили

"Герниканы" графикалык панел деп атоого болот. Күбөлөрдүн айтымында, Пикассо сүрөттү жазуу стилинде чагылдырылган кишидей иштеген. Сызыктар жалын сымал жылмакай, бүдөмүк жана тегеректен, сынган айнек жана кабык сыныктары сыяктуу курч жана тунук болуп кетет. Графикалык элементтин негизги милдети коркуу, үрөй учурарлык, ачуулануу жана үмүтсүздүк сыяктуу эмоцияларды чагылдыруу болгон. СүрөтПикассо абдан так. Ал майда-чүйдөсүнө чейин маанилүү символдорду жана аллегорияларды гана баса белгилейт.

Сүрөттү жаратууда кубизм менен сюрреализмден алынган көркөм экспрессия каражаттары жана стилистикалык каражаттар колдонулган. Ак-кара сүрөттөлүштүн экспрессиясын жогорулатуу үчүн сүрөтчү түстүү катмарды колдонду, сызыктарды кесип, көлөкө жана боздун көлөкөлөрү менен ойноду.

Композиция

Объекттердин жайгашуусу боюнча кенеп триптихти - бир бүтүнгө туташтырылган үч көз карандысыз бөлүктөн турган сүрөттү элестетет. Эгер "Герниканы" визуалдык түрдө үч бөлүккө бөлсөңүз, алардын ар бири өз составын жана семантикалык жүгүн сактап, өзүнчө болушу мүмкүн.

Болгондун баары бөлмөдө камтылган. Сүрөттүн жогорку сол бурчунда бука сүрөттөлгөн. Анын астында өлгөн баласын жоктоп жаткан аял турат. Буканын оң жагында, бир аз артта көгүчкөнгө окшош чымчык учуп жүрөт.

Композициянын ортосунда ат турат. Анын турпаты жана тиктеген көз карашы ал азаптан согулуп, өлүп кала жаздагандай көрүнөт. Көптөр анын мурду жана кенен ачык оозу адамдын баш сөөгүнө окшош нерсени түзөрүн белгилешет. Аттын таманында жоокер табигый эмес абалда, колдору кең жайылып жатат. Алардын биринде ал гүл менен кылычтын сыныгын кармайт. Аттын башынын үстүндө өгүздүн көзүнүн түрүндөгү чырак же чырак болот. Оң жакта, антиквардык маскага окшош жүз ачык терезеден бөлмөгө кирип баратат. Колунда күйүп турган шамды кармап, эмне болуп жатканын үрөй учургандай карайт. Бир аз ылдыйда - чүпүрөк кийген аял ортого жылат, анын көз карашы өйдө багытталган. Сүрөттөр болсоүн чыкса, биз буканын, аттын жана балалуу аялдын үнүн укмакпыз. Бул алардын тилдери менен курч канжарлар түрүндө чагылдырылган.

Оң жакта сүрөтчү айласы кеткенде колун асманга көтөргөн адамдын сүрөтүн тарткан. Айланасында от бар, чыга албайт. Эшиги бар кара дубал сүрөттүн оң четин толуктайт.

Символика

Пикассонун "Герникасы" символдордун тилинде сүйлөйт. Ал сырларга жана аллегорияларга толуп, ар бир образ белгилүү бир мааниге ээ. Сүрөт жасалган негизги түстөр - кара, боз жана ак. Алар өлүм, күл жана көрүстөн кепинди билдирет.

Сүрөттөгү негизги фигуралар - бука жана ат. Эң кеңири таралган көз карашка ылайык, бука согуш жана фашизм сыяктуу нерселер орун алышы мүмкүн болгон оройлукту жана кайдыгерликти билдирет. Кээ бирөөлөр, тескерисинче, ал Испаниянын салтанатын чагылдырат, ал эми ат - анын азап деп эсептешет. Сүрөтчүнүн өзү букачар – ырайымсыздыктын, жылкы – эл экенин айткан. Кийинчерээк ал эки жандык тең курмандыкты билдирет деп айткан. Ошондой эле, бука кыйратуучу жаныбар табиятынын символу катары минотаврдын образын билдирет.

Көз формасындагы лампа сүрөттүн семантикалык борбору бекеринен эмес. Бир жагынан каршылык көрсөтүүгө болбой турган белгилүү бир күчтү билдирсе, экинчи жагынан айлана-чөйрөнү үмүт нуру менен жарыктандырат. Сүрөттөгү фигуралар үмүтсүз баштарын артка ыргытып, бош көздөрү менен өйдө карап, колдорун асманга сунушу бекеринен эмес.

Курулдаган көгүчкөн, албетте, согушту билдирет. Дуйно кушу да катып калды,канаттарын жайып, башын көтөрүп, тумшугун ачты.

Стигматаны каза болгон жоокердин алакандарынан көрүүгө болот. Пикассо динчил болгон эмес. Бул символ менен ал эч кандай себепсиз азап тартууну каалады. Машаяк сыяктуу, адамдар кээде азап чегүүгө аргасыз болушат, анткени кимдир бирөө алар үчүн ушундай болушу керек деп чечкен. Фашисттердин каалоосу боюнча испан эли ушундай жапа чеккен.

Шам кармаган аял - капталдан карап турган адамдын элеси. Анын көздөрү ырайымсыздыкты токтотууну үнсүз өтүнөт.

Сүрөттүн тагдыры

"Герника" ар дайым талаш-тартыштарды жана карама-каршы пикирлерди жаратып келет. Кимдир-бирөө аны Пикассонун акыркы шедеври десе, бирөө, тескерисинче, аны көркөмдүк жактан баалуу деп эсептебей, антифашисттик гана жарлык деп аташкан. Биринчи көргөзмөдө сүрөт көрүүчүлөргө тиешелүү таасир калтырган эмес. Бул "кайгыдан жапа чеккен" полотнодо алар саясий манифесттин элесин жана жалпы ырайымсыздыкка каршы чыгуу идеясын түшүнбөй, бир кичинекей шаардын трагедиясын гана көрүштү.

Экинчи дүйнөлүк согуштун башында гестапочулар Пикассонун үйүнө келишкен. Столдун үстүндө алар Герниканын репродукциясы жазылган открытка көрүштү. Пикассо муну кылдыбы деп сураганда: «Сен муну кылдың…» Бул көйгөйдү чечүүгө жардам берген немис скульптору Анри Бреккер болбосо, сүрөтчү үчүн бул көрбөгөн тайманбастык эмнеге алып келгени белгисиз. Францияда ошол убакта жашаган сүрөтчүлөрдү колдоо.

Биринчи жолу 1937-жылдын 4-июнунда көргөзмөгө коюлган «Герника», Пикассонун айтымында, Мадрид Прадо музейинде болууга татыктуу болгон. Ал жерде ал көргөзмөгө коюлган1981-1992-жылдары, андан кийин Айя-София музейине өткөрүлүп берилген жана ушул күнгө чейин ошол жерде.

Үмүтсүздүк менен кыйроонун эстелиги катары "Герниканын" өзүнүн таасири боюнча чыгармачылык миссиясы бар. Колунда шам кармаган аялга окшоп, ал адамдарды өзүнө терең үңүлүп, ошол жерден жарык табууга үндөйт. Башаламандык менен ооруну чагылдырган картина курал таштоого чакырык. Ошентип, Пикассонун башкы шедеври, кенен мааниде алганда, тынчтыктын жана адамзаттын манифести болуп саналат.