Сүрөт: бүт дүйнөгө белгилүү искусство шедеврлери

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Ар бир заманбап адам живопись эмне экенин билиши керек. Биздин макалада берилген дүйнөлүк маанидеги шедеврлер эч кимди кайдыгер калтыра албайт. Сиз ошондой эле дүйнө жүзү боюнча белгилүү болгон сүрөттөрдүн толук тизмесин кайдан таба аласыз. Сүрөт ар бир адамдын жашоосунда маанилүү роль ойнойт. Анын жардамы менен сиз көп кырдуу инсанды түзө аласыз.

Сүрөт деген эмне? Жалпы маалымат

Сүрөт – көркөм искусствонун бир түрү. Анын аркасы менен сүрөтчү каалаган бетине боёкторду колдонуу менен визуалдык образдарды берет. Россияда живопистин пайда болушу реализмдин жана символизмдин өнүгүшү менен байланышкан. Эксперттер сүрөттүн беш негизги түрүн аныкташат:

• мольберт;
• монументалдык;
• декоративдик;
• театрдык жана декоративдик;
• майда.

Узак убакыт бою майлуу живопистин тарыхы XV кылымда өзүнүн сүрөттөрүн жараткан голландиялык сүрөтчү Ян ван Эйктен башталат деп ишенишкен.кылым. Көптөгөн эксперттер аны мунай көркөм өнөрүнүн жаратуучусу деп аташат. Бул теория атайын адабияттарда да баяндалат. Бирок муну ырастоо мүмкүн эмес. Бир нече сүрөтчүлөр ван Эйктен алда канча мурун майларда иштегени белгилүү.

Сүрөттүн улуу шедеврлери адамдардын көп жылдар мурун кандай жашаганын билүүгө мүмкүндүк берет. Леонардо да Винчи сүрөттү адам, жаратылыш жана убакыт жаратат деп ырастаган. Сүрөттү ар кандай негизде жүргүзүүгө болот. Ал жасалма жана табигый чөйрөнү түзүүгө катышат.

Сүрөт – элес. Плотин жаратылышты көчүрбөш керек, андан сабак алуу керек деген. Живопистин енугушу анын негизги милдеттерин «чындыкты кайра жаратуу» женунде тушунууден эбак эле ашып кетти. Ошондуктан көптөгөн сүрөтчүлөр көрүүчүгө өзүн көрсөтүүнүн жана таасир этүүнүн тиешеси жок ыкмаларын таштап кетишет. Сүрөттө жаңы тренддер пайда болду.

Белгилүү живопись шедеврлери жана жалпы эле көркөм өнөрдүн бул түрү төмөнкү функцияларды аткара алат:

• когнитивдик;
• диний;
• эстетикалык;
• философиялык;
• идеологиялык;
• социалдык билим;
• документалдуу.

Сүрөттөгү негизги жана эң маанилүү баалуулук – түс. Ал идеянын алып жүрүүчүсү деп эсептелет.

Сүрөт жанрларынын көп түрдүүлүгү бар:

• портрет;
• пейзаж;
• марина;
• тарых сүрөтү;
• согуш;
• натюрморт;
• жанрдык живопись;
• архитектуралык;
• диний;
• айбандык;
• декоративдик.

Сүрөт өзүн өнүктүрүүдө чоң роль ойнойт. Балага көрсөтүлгөн дүйнөлүк маанидеги шедеврлер анын инсандыгын калыптандырууга жардам берип, тигил же бул искусство объектисин баалай билүүгө үйрөтөт. Көбүнчө, сүрөт белгилүү бир ооруга чалдыккан бейтаптын абалын жеңилдетүүгө жардам берет. Арт-терапия көркөм искусствонун түрлөрү менен таанышууну гана камтыбастан, шедеврди өзүңүз жаратууга аракет кылууга мүмкүнчүлүк берет.

Леонардо да Винчи, "Мона Лиза"

Кээ бир сүрөттөр (дүйнөлүк искусствонун шедеврлери) көптөгөн сырларды жана сырларды сактайт. Аларды аныктоо дагы эле кыйын. Мона Лиза - Леонардо да Винчинин сүрөтү. Бул дүйнөдөгү эң белгилүү сүрөттөрдүн бири болуп эсептелет. Анын түп нускасы Луврда (Парижде). Ал жерде негизги экспонат болуп эсептелет. Бул кокустук эмес, анткени көпчүлүк туристтер күн сайын Леонардо да Винчинин сүрөтүн көрүү үчүн Луврга келишет.

Бүгүнкү күндө Мона Лиза эң жакшы абалда эмес. Ошондуктан музей жетекчилиги мындан бир нече жыл мурун көркөм чыгарма мындан ары эч кандай көргөзмөлөргө берилбей турганын билдирген. Портретти Луврдан гана көрө аласыз. Сүрөт 1911-жылы музей кызматкери тарабынан уурдалып кеткенден кийин популярдуу болгон. Уурдалган шедеврди издөө иштери эки жыл бою уланган. Бул убакыттын ичинде алар журналдарга жана гезиттерге ал жөнүндө жазып, мукабаларына жайгаштырышкан. Бара-бара "Мона Лиза" болуп калдыкөчүрүү жана сыйынуу объектиси.

Сүрөттөр (дүйнөлүк искусствонун шедеврлери) эксперттер тарабынан активдүү изилденип жатат. Мона Лиза 500 жыл мурун жаралган. Окумуштуулардын айтымында, ал чыныгы аялдай өзгөрөт. Убакыттын өтүшү менен портрет өчүп, саргайып, кээ бир жерлеринде кара тактар пайда болгон. Жыгач таянычтары бырышып, жарака кеткен. Сүрөттө 25 сыр бар экени белгилүү.

9 жыл мурун музейге келгендер биринчи жолу сүрөттүн оригиналдуу түсүнөн ырахат ала алышкан. Паскаль Котте жасаган уникалдуу кадрлар шедевр өчө баштаганга чейин кандай болгонун көрсөтүп турат.

Уникалдуу технологиянын жардамы менен тартылган сүрөттөр Леонардо шедевр жараткандан кийин Мона Лизанын колунун абалын, жүзүн жана жылмаюусун өзгөрткөнүн билүүгө мүмкүндүк берет. Белгилүү болгондой, портреттеги көздүн аймагында кара так бар. Окумуштуулар бул зыян лак каптоосуна суу кирип кеткендигинен улам келип чыккан деп ырасташат. Анын билими бул сүрөт Наполеондун ваннасында бир нече убакыт илинип турганына байланыштуу.

Сүрөтчү бул сүрөттүн үстүндө эки жылдан ашык убакыттан бери иштеп келет. Ал «Дүйнөлүк маанидеги живопистин 500 шедевринин» тизмесине киргизилген. Портрет Мона Лизаны такыр эле чагылдырбайт деген теория бар. Сүрөт Джорджио Васаринин сөздөрүнүн негизинде атын алды. Биздин замандын окумуштуулары бул жаңылыштык болушу мүмкүн деп ырасташат жана шедеврде таптакыр башка аял сүрөттөлөт. Суроолордун эң көп саны Джоконданын жылмаюусунан келип чыгат. Аны чечмелөөнүн көптөгөн версиялары бар. Айрымдар Джоконда сүрөттөлгөн деп ырасташаткош бойлуу жана анын мимикасы түйүлдүктүн кыймылын сезүү каалоосу менен байланышкан, ал эми башкалар жылмаюу сүрөтчүнүн өзүнүн жашыруун гомосексуализмине чыккынчылык кылат деп эсептешет. Кээ бир эксперттер "Мона Лиза" Леонардо да Винчинин автопортрети деп эсептешет.

"Наполеондун таажысы" Жак Луи Давид

Көп адамдар сүрөт тартууга кызыкдар. Дүйнөлүк маанидеги шедеврлер көбүнчө көрүүчүгө кандайдыр бир маанилүү тарыхый окуянын эпизодун көрсөтөт. Жак Луи Давид тарткан картинаны Франциянын императору Наполеон I тапшырган."Наполеондун тажыясында" 1804-жылдын 2-декабрындагы окуялар чагылдырылган. Белгилүү болгондой, кардар сүрөтчүдөн тажыяны чыныгысынан да жакшыраак чагылдырууну суранган.

Дэвид Рубенстин сүрөтүнөн шыктанган шедевр жараткан. Анын үстүндө бир нече жыл иштеген. Узак убакыт бою картина сүрөтчүнүн менчигинде болгон. Ал Жак Луи Дэвид кеткенден кийин музейде аяктаган. Анын чыгармачылыгы көптөргө жакшы таасир калтырды. 1808-жылы сүрөтчү америкалык ишкерден окшош көчүрмөнү түзүүнү суранган буйрук алган.

Сүрөттө 150дөй белги көрсөтүлгөн. Ар бир образ укмуштуудай тактыгы жана реалдуулугу менен айырмаланары белгилуу. Кенептин сол бурчунда императордун бардык жакындары тартылган. Наполеондун артында апасы отурат. Бирок ал тажыяга катышкан эмес. Эксперттер, кыязы, бул Наполеондун өзүнүн каалоосуна байланыштуу жасалган деп айтышат. Ал ага абдан мамиле кылганы белгилүүурматтоо менен.

Ошол күндөрү сүрөт укмуштуудай ийгиликке жеткен. Наполеон бийликтен кулатылгандан кийин картина узак убакыт бою запаста сакталып, көргөзмөгө коюлган эмес. Биздин убакта сүрөт, мурункудай эле, көпчүлүктү кубандырат.

Валентин Серов, "Шабдалылуу кыз"

Орус живописинин шедеврлери андан кем калышпайт. "Шабдалылуу кыз" - 1887-жылы Валентин Серов тарткан сүрөт. Учурда аны Мамлекеттик Третьяков галереясынан түз көрүүгө болот. Сүрөттө 12 жаштагы Вера Мамонтованын сүрөтү тартылган. Ал үстөлдө бычак, шабдалы жана жалбырактар менен отурат. Кыз кочкул көк баналы бар кызгылт койнок кийип алган.

Валентин Серовдун сүрөтү Абрамцеводогу Савва Иванович Мамонтовдун үйүндө тартылган. 1871-жылы ал жерге шабдалы бактары отургузулган. Аларды атайын жалданган адам караган. Сүрөтчү үйгө биринчи жолу 1875-жылы апасы менен келген.

1877-жылы августта 11 жаштагы Вера Мамонтова шабдаалы терип дасторконго отурат. Валентин Серов кызды сүрөткө тартууга чакырган. Вера сүрөтчүнүн сунушун кабыл алган. Ал дээрлик эки ай бою күн сайын сүрөткө түшкөн. Сүрөт тартылгандан кийин сүрөтчү аны кыздын апасы Елизавета Мамонтовага берген. Ал бөлмөлөрдүн биринде көпкө асылып турду. Учурда көчүрмөсү бар, түп нускасы музейде турат. 1888-жылы картинанын автору Москвадагы искусство суйуучулер коомунун сыйлыгына татыктуу болгон.

Орус живописинин шедеврлери көп санды камтыйтаз белгилүү фактылар. Шабдалы кыз да четте калган эмес. Кенепте сүрөттөлгөн Вера Мамонтова болгону 32 жыл жашаганы белгилүү. Анын өлүмүнө пневмония себеп болгон. Анын күйөөсү тандалган адам өлгөндөн кийин турмушка чыккан эмес. Ал үч баланы жалгыз чоңойткон.

Атайын адабият

Тилекке каршы, дүйнөгө белгилүү музейлерге баруу ар кимдин эле колунан келе бербейт. Бирок, көпчүлүк живопистин шедеврлерин көргүсү келет. Алардын айрымдарынын сүрөттөрүн биздин макаладан таба аласыз. Белгилей кетсек, бүгүнкү күндө дүйнөнүн булуң-бурчундагы эң мыкты сүрөттөрдү чагылдырган көптөгөн басма басылмалар бар. Ал жерден ар кандай сүрөтчүлөрдүн заманбап жана байыркы эмгектерин таба аласыз. Сураныч, кээ бир басылмалар чектелген чыгарылыш жана табуу кыйын экенин эске алыңыз.

"50 художник. Орус живописинин шедеврлери" журналы жума сайын чыгуучу басылма. Бул ар кандай курактагы окурмандар үчүн кызыктуу болот. Анда дүйнөгө белгилүү сүрөттөрдүн сүрөттөрү, алардын жаралуу тарыхы жана алар тууралуу кызыктуу фактылар камтылган. Алты жыл мурун жарык көргөн биринчи журнал басылмаларды сактоо үчүн жабгыч жана иш столуна же дубалга коюуга мүмкүн болгон сүрөттөрдүн биринин репродукциясы менен коштолгон. Ар бир санда сүрөтчүлөрдүн биринин чыгармачылыгы баяндалат. Журналдын көлөмү 32 бетти түзөт. Сиз аны Россия Федерациясынын аймагында же жакынкы өлкөлөрдөн таба аласыз. "50 орус сүрөтчүсү. Орус живописинин шедеврлери" журналы, албетте, билүүчүлөрдүн көңүлүн бура турган журнал.визуалдык искусство. Маселелердин толук жыйнагы эң популярдуу сүрөтчүлөр жөнүндө негизги маалыматты изилдөөгө мүмкүндүк берет. Журналдын баасы 100 рублден ашпайт.

«Орус живописинин шедеврлери» - Л. М. Жукованын автору болгон китеп, 180 беттен турат. Басылма 150 жогорку сапаттагы сүрөттөрдү камтыйт. Китеп-альбом көпчүлүктү өзүнө тартат. Бул кокустук эмес, анткени ал көп сандагы репродукцияларды көрсөткөн. Алардын аркасында орус живописи кандайча калыптанганын байкоого болот. Китептин баасы 700дөн 1000 рублга чейин.

"Италиянын атактуу музейлери. Живопистин шедеврлери" - быйыл жарык көргөн китеп. Анда Италиянын алты музейинин эң мыкты сүрөттөрү коюлган. Басылмада окурман музейлердин жаралуу тарыхы менен да тааныша алат. Китеп 304 беттен турат.

Дүйнөлүк маанидеги чыгармаларды көрүүнү каалагандарга живопистин шедеврлеринин электрондук галереясы сөзсүз жагат. Бүгүнкү күндө эң атактуу полотнолорду камтыган көптөгөн ресурстар жана колдонмолор бар.

Виктор Васнецов, "Богатырьлар"

"Богатырьлар (Үч баатыр)" - 1898-жылы Виктор Васнецов тарткан картина. Искусствонун шедеврлеринин катарына кирет. Васнецовдун сүрөтү көпчүлүккө белгилүү. «Баатырлар» чыгармасы орус искусствосунун символу болуп эсептелет. Васнецовдун бардык чыгармаларынын негизин фольклордук темалар түзөт.

Виктор Васнецовдун сүрөтүндө үч орус баатыры тартылган. Алар күч-кубатты жанаорус элинин кучу. Сүрөтчү бул көркөм чыгарманы жаратуунун үстүндө 30 жылдай иштеген. Биринчи эскизди 1871-жылы Васнецов жасаган.

Сүрөттө тартылган каармандардын бири Илья Муромец. Ал бизге орус эпосторунун каарманы катары белгилүү. Бирок, бул баатыр чынында эле бар экенин аз адамдар билет. Анын эрдиктери тууралуу көптөгөн окуялар реалдуу, ал эми Илья Муромец өзү тарыхый инсан.

Сүрөттө да тартылган Добрынья Никитич элдик уламыштар боюнча өтө билимдүү, кайраттуу болгон. Көптөгөн укмуштуу окуялар анын инсандыгы менен байланышкан. Анын сыйкырдуу кылычынын жана соотунун окуясын угуу сейрек эмес.

Алеша Попович башка эки баатырдан жаш курагы боюнча айырмаланат. Ал жаш жана сымбаттуу. Анын колдорунда жаа менен жебелерди көрө аласыз. Сүрөттө каармандардын мүнөзүн кылдат изилдөөгө жардам бере турган көптөгөн майда деталдар бар.

Михаил Врубель, "Отурган жин"

Дагы бир белгилүү картина - "Отурган жин". Анын автору - Михаил Врубель. Ал 1890-жылы түзүлгөн. Анын түп нускасын Третьяков галереясынан көрө аласыз. Бул сүрөт адамга мүнөздүү шектенүүнү билдирет деп ишенишет.

Адистер сүрөтчүгө жиндин образы кирген деп эсептешет, анткени ал мындай чыгармаларды көп жазганы белгилүү. Бул мезгилде Врубелдин тааныштары сүрөтчүнүн психикалык ооруга чалдыкканын байкашканы тууралуу маалыматтар бар. Оорунун пайда болушу тажрыйбалуу стресс менен байланыштуу. Врубел экендиги белгилууэринин жырык деп аталган уул төрөлдү. Сүрөтчүнүн жакындары психикалык оорунун пайда болушуна байланыштуу анын искусствого болгон каалоосу күчөгөнүн белгилешти. Бирок, анын жанында болуу дээрлик мүмкүн эмес болчу. 1902-жылдын жазында оору оор чекке жеткен. Сүрөтчү психиатриялык ооруканага дарыланууга жаткырылды. Врубелдин оор тагдырына карабастан, анын сүрөттөрү анын чыгармачылыгынын жаңы күйөрмандарын жана дүйнөнүн бардык бурчунан келген искусствону билүүчүлөрдү тартууну токтотпойт. Анын эмгектери ар кандай көргөзмөлөргө коюлган. "Отурган жин" сүрөтчүнүн эң популярдуу сүрөттөрүнүн бири.

Кузьма Петров-Водкин, "Кызыл атты мончодо"

Ар бир заманбап адам живопистин шедеврлерин билиши керек. Биздин макалада берилген сүрөттөр алар менен таанышууга жардам берет. «Кызыл атты жуунтуу» - сүрөтчүнүн 1912-жылы тарткан картинасы. Анын автору - Кузьма Петров-Водкин. Атты адаттан тыш түскө боёп, сүрөтчү орус икон живописинин салттарын колдонот. Кызыл - жашоонун жана курмандыктын улуулугунун символу. Жеңилбес ат орус рухунун түшүнүксүздүгүн билдирет. Ачык кызгылт түс Эйден бакчасынын сүрөтү менен байланышкан.

1912-жылы 10-ноябрда Москвада кергезме болгон. Петров-Водкиндин картинасы кандайдыр бир баннер болуп калат деп ишенип, эшиктин үстүнө коюлган. Бирок, бул пикир туура эмес болгон. Сүрөт көргөзмөгө келгендердин айрымдары, ошондой эле сүрөтчүлөр тарабынан бааланган жок. Пионердик иштин айланасында талаш-тартыштар жаралды. 1914-жылы Швецияда көргөзмө болуп, андаПетров-Водкиндин 10 чыгармасы, анын ичинде «Кызыл атты жуунтуу». Алар он миллиондогон долларга бааланган. Сүрөткө 100 жылдан ашкан. Бүгүнкү күндө анын живопистин өнүгүшүндөгү ролу ачык көрүнүп турат. Анткен менен биздин доордо Петров-Водкиндин чыгармасын жактырбаган искусствону билгендер арбын.

Сальвадор Дали, "Эстеликтин туруктуулугу"

Көптөр сүрөт тартууга кызыгышат. Дуйнолук искусствонун шедеврлери бугунку кунде да тан калтырбай келет. Сальвадор Далинин бардык иштери парадоксалдуу жана логикалык жактан талдоо кыйын. 1931-жылы жазылган "Эс тутумдун туруктуулугу" аттуу картинасы көптөгөн сынчылардын көңүлүн бурган. Чыгарманын негизги образы көбүнчө ошол мезгилдин табиятынын татаалдыгы жана сызыктуу эместиги менен түшүндүрүлөт. Сальвадор Далинин сүйүктүү символдору бир сүрөттө чогултулган. Деңиз өлбөстүктү, жумуртка – өмүрдү, зайтун – акылмандыкты билдирет. Сүрөттө күндүн кечки убактысы көрсөтүлгөн. Кеч - меланхолиянын символу. Ал чыгарманын жалпы маанайын аныктайт. Сүрөттөгү үч саат өткөн, азыркы жана келечек экени белгилүү. Кирпиктери менен бүдөмүк объект уктап жаткан автордун автопортрети деп эсептелет. Сальвадор Дали уйку бардык аң-сезимсиз ойлорду бошотуп, адам коргонуусуз болуп калат деп ырастады. Ошондуктан сүрөттө анын фигурасы бүдөмүк объект катары берилген.

Таӊ калыштуусу, сүрөтчү кайра иштетилген сырды көргөндөн кийин чыгарманын образы пайда болгон. Ал сүрөттү бир нече саатта бүтүрдү.

Сальвадор Далинин сүрөтүкичинекей өлчөмү (24×33 см) менен айырмаланат. Чыгарма сюрреализмдин символу болуп калды. Сүрөт биринчи жолу 1931-жылы Парижде көргөзмөгө коюлган. Ал жерде 250 долларга сатылган.

Корытынды

Сүрөт жашообузда маанилүү роль ойнойт. Сүрөт искусствосунун шедеврлери бүгүнкү күндө да актуалдуу бойдон калууда. Дүйнөлүк маанидеги көптөгөн татыктуу сүрөттөр бар. Биздин макалада алардын айрымдары камтылган. Ар бир сүрөттө өзүнчө маалымат жана сүрөттөр бар. Белгилей кетсек, алардын айрымдары аз белгилүү фактылар жана сырлар менен байланышкан, алар бүгүнкү күндө да толук түшүнүлө элек.

Балдар менен өспүрүмдөрдүн жашоосунда сүрөт өзгөчө роль ойнойт. Шедеврлерди үйрөнүү менен алар талдоо, өз көз карашын билдирүүгө үйрөнүп, өз алдынча жана жогорку интеллектуалдык инсанды калыптандырышат. Сүрөт балдардын гана эмес, чоңдордун да жашоосунда маанилүү роль ойнойт. Заманбап адам ар тараптуу өнүккөн инсан болушу керек экени эч кимге жашыруун эмес. Билимдүү коомдо өзүңүздү татыктуу сезип, балким, искусстводо өзүңүздүн чакырыгыңызды табуу үчүн жашоонун бардык чөйрөлөрүн, анын ичинде сүрөттү да үйрөнүү маанилүү.