2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Япон искусствосу көптөн бери дүйнөдөгү эң өзгөчө жана оригиналдуу искусстволордун бири катары эсептелип келген. Бул көрүнүштү өлкөнүн узак убакыт бою дүйнөнүн четинде болуп, жабылып калганы менен оңой эле түшүндүрсө болот. Искусство тарыхына өзүнүн атын жазган алгачкы сүрөтчүлөрдүн бири – Хокусай Кацушика. Анын сүрөттөрү тарыхта из калтырган эң чоң маданий эстеликтердин бири.
Хокусай Кацушиконун алгачкы жылдары
Эң атактуу укио-э сүрөтчүлөрүнүн бири 1760-жылы 21-октябрда Эдодо төрөлгөн. Эң улуу сүрөтчү көптөгөн псевдонимдер менен иштеген, бирок окуя өзүнүн оригиналдуу аты менен эсте калган. Кацушика Хокусай заманбап Токиодо жашап, жакыр райондордо окуган. Ал жерден сүрөтчү кесибин алып, тарыхта өз районунун атын түбөлүккө калтырган. Анын чыныгы аты Токитаро Хокусай болгон, ал 20-кылымдын башында гана белгилүү болгон.
Тарыхый булактарга таянып, анын атасы Накадзима Исэ, күзгүчү болгон деп айта алабыз. Шогундун өзү жөнүндө. Апасы токол болгон, атасына турмушка чыккан эмес. Ал сүрөтчүлөргө үлгү болуп, үй жумуштарын жасаган. Кээ бир маалыматтар боюнча, анын чыныгы атасы Мунешиге Кавамура болгон, ал уулун төрт жашында агайга окууга берген. Кацушика Хокусай үй-бүлөдө жалгыз бала эмес экени да белгилүү. Кыязы, ал эң улуу бала эмес жана төрт бир тууган болгон.
Ата-энени таштап, Ekomoteде окуу
1770-жылы он жашында китеп дүкөнүнө иштөөгө жөнөтүлгөн. Ал жерде Екомоте аймагында китеп сатуучу болуп калды. Бул жерде жаш сүрөтчү өзүнүн биринчи лакап атын алды - келечекте анын биринчи псевдоними болуп калат Tetsuzo. Китеп дүкөнүндө иштеп, бала окуганды жана жазганды, анын ичинде кытайды да үйрөнө баштаган. Окулган предметтер арасында гравюра тартуу чеберчилиги болгон. Кацушика Хокусайдын сүрөтчү катары өмүр баяны алты жашында башталган. Дал ушул мезгил Япониянын көркөм сүрөт искусствосунун тез өнүгүшүнө туш келди. Бул мезгилде театралдык, музыкалык жана көркөм сүрөт искусствосун активдүү пропагандалоо башталган. Гравюра жана башка көркөм иш-чаралар өзгөчө көңүл бура баштады.
Биринчи калем сыноолору
Жаш сүрөтчүнүн жаркын жана түстүү балалыгы атактуу чеберлердин – Утагва Тоехаро, Харунобо Куциучи, Кацукава Шунсенин сүрөттөрүнө ой жүгүртүү менен башталган. Бул жаратуучулардын эмгектери Кацушика Хокусайдын сүрөттөрүн шыктандырып, жаңы жанр - укио-э (өзгөрүлүп жаткан дүйнөнүн сүрөттөрү) пайда болгон.
Улуу картиналардын автору окуунун башталышынан тартып Япониядагы көркөм сүрөт искусствосунун классикалык түрү «жыгач басып чыгаруу» менен таанышкан. Сүрөтчүнүн пайда болушу менен бул жанр такыр жаңы деңгээлге чыгып, агайга популярдуулуктун биринчи толкунун жана жаңы окуучуларды тартуулайт. Автор бул жанрдын алкагына бата албай, өз чыгармачылыгын билдирүүнүн кеңири жолдорун табууга аракет кылууда.
1778-жылдын башында ал атактуу сүрөтчү Кацукава Шуншого шакирт болгон. Ал ошол кездеги заманбап искусствонун негиздерин түшүнүп, өзүнүн биринчи картинасын жаратып, негизинен жапон классикалык кабуки театрынын актерлорунун образы менен алектенет. Биринчи ийгилигинен кийин ал жаңы псевдонимге ээ болот - Шунро, бул анын мугалиминин жана өзүнүн ысмына байланыштуу сөз сүйлөмү.
Көз карандысыз сүрөтчү катары атак
4 жыл өткөндөн кийин, 1784-жылы, жазуучу мугалиминин кийлигишүүсүз биринчи чыгармалары жарык көргөн. Жапон сүрөтчүсү Касушика Хокусайдын сүрөттөрү коомчулуктун бардык катмарларынын арасында эбегейсиз популярдуулукка ээ болууда. Анын оригиналдуулугу жана оригиналдуу стили байыркы дыйкандардын турмушунун энциклопедиясы катары тарыхка узак убакытка кирди.
Анын эмгектери жапондук басып чыгаруунун алгачкы стили - якуша-э жана хосо-э менен берилген. Бул убакта ал эмгекчил, таланттуу окуучу катары элдин эсинде калып, агайынан жакшы сунуштарды алган. Ошондой эле диптих жана триптих стилинде жубайлардын образы менен алектенет. Касуика Сэнсинин эң атактуу моделдеринин бири жаш актёр Итакава Данжуро болгон. Бул мезгилдечыгармачылык анын биринчи устатынын таасирин ачык-айкын байкаган. Алгачкы мезгилдеги чыгармалар начар сакталган жана сүрөтчүнүн талантына суктануучулар үчүн эң баалуу болуп саналат.
1795-жылдан 1796-жылга чейинки мезгилде биринчи автордук тийүүлөрдүн көрүнүшү башталат. Бул мезгилде белгилүү имараттарды, Фудзи тоосун жана 18-кылымдын аягында Япониянын белгилүү коомдук ишмерлерин чагылдырган алгачкы чоң чыгармалар пайда болот.
Биринчи мезгилдин аягы
Жапон сүрөтчүсү Кацушика Хокусай оригиналдуу сүрөттөрдөн тышкары ошол кездеги чеберлердин классикалык кесиби – китеп иллюстрациясы менен алектенет. Анын ишин Эдо доорунда кеңири таралган, массалык колдонуучуга сатылган "сары журналдардан" көрүүгө болот. Иллюстрациялар чыныгы тарыхый булак болуп калды, андан замандаштар 19-кылымдын жашоосу жана маданияты жөнүндө биле алышат.
1792-жылы анын мугалими жана насаатчысы Шунсэй каза болгон, андан кийин анын мураскору мектепти жетектеген. Бул убакытка чейин, жаш сүрөтчү жаңы, оригиналдуу стилдеги жасалгаларды түзө баштады. Кацушика Хокусайдын графикасы башка мектептерде колдонулган өзгөчөлүктөргө ээ боло баштайт. 1796-жылы өзгөчө оригиналдуулугу жана классикалык канондорду четке каккандыгы үчүн сүрөтчү кесиптик ишмердүүлүгүндөгү пикир келишпестиктерден улам жаңы мугалимин таштап кетүүгө аргасыз болгон.
Экинчи мезгил: "Суримон" стилинин жаралышы
Сүрөт мектебинен кетүү Кацушика Хокусайдын ишмердүүлүгүндөгү бурулуш учур болду. Өмүрүнүн бул мезгилинде ал көптөгөн кыйынчылыктарга дуушар болгон,акчанын жоктугуна байланыштуу. Сүрөтчү майда соода менен алектенип, таксист болуп, чеберчилигин арттыра берген. Ошол эле учурда ал бир нече мектептерде сабактарга барды, бул анын чеберчилигин идеалга чейин өркүндөтүүгө мүмкүндүк берди. Ал өз ишинде европалык көз карашты колдонгон биринчи жапон сүрөтчүсү болгон.
"Суримондун" маңызы жыгач кесүүлөрдүн өзгөчө образында жана түстөрдүн оюнунда жатат. Негизинен алар белек карталары катары кызмат кылышкан, бирок аларды бай феодалдар же бай дыйкандар гана сатып алышкан. Сүрөттөрдө күнүмдүк жана үй-бүлөлүк көрүнүштөрдөн баштап, мифтик окуяларды көрсөтүүгө чейин бардык нерсени чагылдырууга болот.
Кацушика Хокусайдын «Балыкчынын аялынын кыялы» аттуу эмгегинде анын замандаштарынын чыгармаларында мурда колдонулбаган жаңы философиялык идеялар пайда болот. Бул сүрөттөн кийин сүрөтчү бул окуянын негизинде жаңы аңгемелерин чыгара баштаган. Кацушика Хокусайдын «Балыкчынын аялынын кыялы» бул жанрдагы кийинки чыгармалардын преквели болуп саналат. Сүрөт бир нече муундун көптөгөн сүрөтчүлөрүнө таасир эткен. Бул чыгарманы Пабло Пикассо, Фернан Хнопфф, Огюст Родин жана башка атактуу сүрөтчүлөр ар кандай чечмелешет.
Үчүнчү мезгил: Жакырчылык
Популяциянын эң туу чокусунда, бир нече ондогон ийгиликтүү чыгармалардан кийин, автор эс алууга чыгып, чындыгында сүрөт тартууну токтотот. Кацушика Хокусай жаңы мастерлерди окутууну токтотуп, пенсияга чыгууну каалаган. Бирок 1839-жылы күтүлбөгөн жерден чыккан өрттүн кесепетинен ал бардык мүлкүнөн, анын ичинде мүлкүнөн ажырайтаны азыктандырууга тийиш болгон бир нече картиналар. Жакыр жана кароосуз калган сүрөтчү 88 жашында көз жумду
Дүйнөдөгү биринчи жапон мангасын түзүү
Кацушика Хокусай ошондой эле жапон комикс жанрын жаратканы менен белгилүү. Популярдуулугунун туу чокусунда турган кезинде окуучуларынын кеңеши менен сюжетине байланыштуу эскиздер жыйнактарынын үстүнөн иштей баштаган. Кацушика Хокусайдын дагы бир атактуу картинасы "Канагавадагы Улуу толкун" бул "Хокусайдын сүрөттөрү" коллекциясындагы дагы бир эскиз. Бардык сандар кызыктуу күнүмдүк кырдаалдарды, улуттук майрамдарды же жазуучунун өзүнүн жашоосундагы окуяларды көрсөтөт. Кацушика Хокусайдын "Канагавадагы Улуу толкун" эң көп сатылган жыйнак болуп, ал учурда культ статусуна ээ болгон.
Маданияттын таасири
Сүрөттөрдүн атактуу автору өз мекенинин чегинен тышкары да атак-даңкка ээ болду. Жабык Япониянын тушунда дүйнөнүн ар кайсы бурчунан келген сүрөтчүлөр жазуучунун оригиналдуулугуна, оригиналдуулугуна суктанышып, ал жөнүндө сөз кыла башташкан. Кацушика Хокусайдын сүрөттөрүнүн аркасында укио-э жана постмодерн жанрларынын көптөгөн тармактары пайда болду.
Сунушталууда:
Орус сүрөтчүсү, фреска жана икон живописинин чебери Гурий Никитин: өмүр баяны, чыгармачылыгы жана кызыктуу фактылар
Гури Никитин - орус живописиндеги жана икон живописиндеги эң белгилүү жана маанилүү фигуралардын бири. Анын өмүрү жана чыгармачылыгы 17-кылымга туура келип, Россиянын маданий тарыхында жаркын из калтырган. Ал эми сүрөтчү тууралуу бүгүнкү күнгө чейин жеткен фактылык маалыматтар өтө үзүндү болгону менен, анын чыгармалары, жеке кол жазмасы өткөн доордун бийик руханиятынын эстелиги катары түбөлүккө кала берет
Орус сүрөтчүсү Федотов Павел Андреевич: өмүр баяны жана чыгармачылыгы
Улуу орус сүрөтчүсү Павел Федотов ошол мезгилдеги живописте критикалык реализмдин негиздөөчүсү болуп эсептелет. Ал биринчилерден болуп чыныгы жашоону табигый түрдө, чыныгы сезимдерди, эмоцияларды кооздоп, кооздоп чагылдырган
Англис акыны жана сүрөтчүсү Уильям Блэйк: өмүр баяны, чыгармачылыгы
Улуу англис акыны, сүрөтчүсү, философу Уильям Блейк келечек муундарга гана кайрылып жараткан. Анын эмгектерин урпактары гана баалай аларын бекем билген. Ал эми азыр, 18-19-кылымдардын аягында, ал замандаштарынын арасында таанылбайт. Ал туура болуп чыкты: анын генийинин бардык сырлары али ачыла элек
Орус сүрөтчүсү Юлий Клевер: өмүр баяны жана чыгармачылыгы
Орус сүрөтчүсү Юлиус Юлиевич Клевер, анын өмүрү жана чыгармачылыгы. Бала кезинен тартып, бала жандуу, мамилечил жана тентек бала болгон, ал күлкүлүү оюндарды артык көрчү. Насаатчы Карл Кугельчен Юлиус Клеверге жер бетиндеги бардык тиричиликтин жаны бар экенин жана сүрөтчүнүн милдети бул идеяны кенепке өткөрүп берүү экенин айткан. Академиядагы илим жана алгачкы ийгиликтер. Нарген аралына саякат. "Быз токойду" Третьяков галереясын уюштурган орусиялык ишкер жана филантроп П.М
Такаши Мураками - жапон сүрөтчүсү, сүрөтчүсү, скульптору: өмүр баяны жана чыгармачылыгы
Макалада жапон тектүү заманбап жана популярдуу сүрөтчү Такаши Мураками жөнүндө айтылат
