Сүрөттө жаңылыштык искусство: стилдин өзгөчөлүктөрү, сүрөтчүлөр, сүрөттөр

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Бул сүрөтчүлөрдүн сүрөттөрүн көрсөңүз керек. Аларды бала тарткан окшойт. Чынында, алардын авторлору - чоңдор - жөн гана профессионалдар эмес. Сүрөттө 19-кылымдын экинчи жарымында наив искусствосу пайда болгон. Адегенде бул олуттуу кабыл алынган эмес, чынында эле, искусство деп эсептелген эмес. Бирок убакыттын өтүшү менен бул стилге болгон мамиле кескин өзгөрдү.

"наив" менен таанышыңыз

Анда, наив искусство деген эмне? Живописте бул термин курчап турган дүйнөнү көрүүдөгү балалык сергектикти жана тездикти сактап, өзгөчө көркөм стилди, элдик чеберлердин жана өз алдынча үйрөтүүнү билдирет. Бул аныктама Искусство энциклопедиясы тарабынан берилген. Бирок ал скульптурада, архитектурада, графикада да бар.

Наив искусство (же "наив" деп аталат) - багыт анчалык деле жаңы эмес. 17-кылымда Европада профессионал эмес сүрөтчүлөр өздөрүнүн “примитивдүү” шедеврлерин жаратышкан. Бирок бул сүрөттөрдү эч ким олуттуу кабыл албайт.каралат. Наив искусство өз алдынча көркөм стиль катары 20-кылымдын башында гана пайда болгон.

"Наивдин" тамыры адатта иконаларды сүрөттөөдө кездешет. Мындай иконаларды кээ бир провинциялык чиркөөлөрдөн көргөн болушуңуз керек: алар пропорционалдуу эмес, примитивдүү, жөнөкөй, бирок укмуштуудай чынчыл. Наив искусствонун өзгөчөлүктөрүн диний темадагы скульптуралык образдар деп аталган фигуралардан да табууга болот. Мындай айкелдерди католик чиркөөлөрүнүн жана чиркөөлөрүнүн жанына орнотуу салтка айланган (сүрөттү караңыз).

Наив искусство менен примитивизм бир эле нерсеби? Бул жагынан искусство таануучулардын үч түрдүү пикири бар:

1. Ооба, булар окшош түшүнүктөр.
2. Наив искусство примитивизмдин багыттарынын бири.
3. Бул ар кандай түшүнүктөр. Эгерде “наив” профессионал эместердин жана ышкыбоздордун чыгармасы болсо, примитивизм профессионал усталардын жөнөкөйлөштүрүлгөн, стилдештирилген чыгармасы.

Стилдин негизги өзгөчөлүктөрү

Наив искусствосу көптөгөн өлкөлөрдүн жана элдердин көркөм маданиятына чоң салым кошкон. Келгиле, бул көркөм стилдин маанилүү өзгөчөлүктөрүн баса көрсөтүүгө аракет кылалы. Биринчиден, буларга төмөнкүлөр кирет:

• профессионалдык (академиялык) сүрөт тартуу көндүмдөрүнүн жоктугу;
• түстөрдүн жана сүрөттөрдүн жарыктыгы;
• сызыктуу перспективанын жоктугу;
• сүрөттүн тегиздиги;
• жөнөкөйлөштүрүлгөн ритм;
• объекттердин айтылуучу контурлары;
• формаларды жалпылоо;
• техникалардын жөнөкөйлүгү.

Белгилей кетчү нерсенаив искусство чыгармалары езунун жеке стили боюнча абдан ар турдуу. Ошого карабастан, алардын дээрлик бардыгы оптимисттик маанайда жана жашоону бекемдейт.

Наив искусствонун географиясы

Белгилүү жөнөкөй сүрөтчүлөрдүн басымдуу көпчүлүгү айылдарда же чакан шаарларда жашаган карапайым адамдар. Эреже катары, физикалык эмгек менен оокат кылышат, бош убактысында да жаратышат. Көбүнчө сүрөт тартууга болгон каалоо бойго жеткенде же карыганда ойгонот.

Наив искусство Францияда пайда болгон, бирок андан кийин океандын ары жагында - АКШда болуп көрбөгөндөй популярдуулукка ээ болгон. 19-кылымдын аягында да бул өлкөдө жөнөкөй сүрөттөр музей жана жеке коллекциялар үчүн чогултулган. Россияда бул багыт өткөн кылымдын 80-90-жылдарында гана олуттуу өнүгө баштаган.

Наив искусство жөнүндө сөз кылганда, Хлебинский мектеби деп аталган мектепти айтпай коюуга болбойт. Бул Хорватиянын түндүгүндөгү Хлебине кыштагынан келген дыйкан сүрөтчүлөрдүн бир нече муунунун шарттуу аталышы. Кызыгы, Хлебинский (Подравская) мектебинин башатында академик-сүрөтчү Крсто Гегедусич (1901-1975) турган. Анын чеберлери айнекке сүрөт тартуунун техникасын өркүндөтүшкөн. Хлебинский живописи айылдын күнүмдүк турмушунан алынган мотивдер менен мүнөздөлөт.

Негизги Наив музейлери

"Наив - бул акыл-эс абалы" (Александр Фомин).

Дүйнөдөгү бардык жөнөкөй искусство музейлеринин ичинен үчөөнү бөлүп көрсөтүү керек: Париж, Москва жана Загреб.

1985-жылдан бери Монмарт дөңсөөсүнүн этегинде, мурдагы текстиль базарынын имаратында Париж музейи иштеп жатат.примитивизм. Анын келип чыгышы жана бар болушу француз басмачысы Макс Фурниге милдеттүү. Акыркысынын аракетинин аркасында азыркы коллекциянын өзөгү чогултулду, анда бүгүнкү күндө 600дөн ашык сүрөт бар.

Москва Наив искусство музейи 1998-жылдан бери иштейт. Ал Союз проспектиси, 15 а дареги боюнча эски таш сарайда жайгашкан. Азыр музейде 1500гө жакын эмгек бар. Чакан имаратта орун жетишсиз болгондуктан, экспозициялар дээрлик ай сайын алмашып турат.

Хорватиянын борбору Загребде өзүнүн жөнөкөй жана примитивизм музейи бар. Ал Жогорку Шаарда, Марк аянтында жайгашкан. Анын көргөзмөлөрүндө хорватиялык жыйырма сүрөтчүнүн, атап айтканда Иван Генералич менен Иван Рабузиндин эмгектери коюлган.

Акылсыздыктын дагы бир өзгөчө мисалы Румыниянын түндүгүндө жайгашкан. Бул Сепынца селосундагы «Шайыр көрүстөн» деп аталган жер. Бул жерден поэтикалык тексттер жана оригиналдуу сүрөттөрү бар жүздөгөн түстүү мүрзө таштарын көрө аласыз.

Наив искусство: живопись жана сүрөтчүлөр

Аймактык жактан «наив» жана примитивизмдин өнүгүшүндө үч аймакты бөлүүгө болот: АКШ, Батыш Европа жана Балкан. Живопистеги эң белгилүү өкүлдөрү 19-20-кылымдын экинчи жарымындагы сүрөтчүлөр, анын ичинде:

• Анри Руссо (Франция).
• Иван Лакович-Хората (Хорватия).
• Иван Рабузин (Хорватия).
• Мария Примаченко (Украина).
• Мозес чоң эне (АКШ).
• Норвал Мориссо (Канада).
• Екатерина Медведева (Орусия).
• Валерий Еременко(Орусия).
• Михай Даскалу (Румыния).
• Ради Неделчев (Болгария).
• Стейси Лавжой (АКШ).
• Саша Путря (Украина).

Жогорудагы "наивный" усталардын эмгегин жакшылап карап көрөлү.

Анри Руссо

Сүрөттө жаңылыштык искусствонун негиздөөчүсү – Анри Руссо, бажы кызматкери, пенсияга чыккандан кийин өзүн көркөм сүрөт искусствосуна арноону чечкен. Ал өзүнүн полотнолорун олдоксон адамдын фигуралары жана күлкүлүү кичинекей жаныбарлар менен кооздоп, келечек жөнүндө ойлонбостон. Руссонун эмгегин биринчилерден болуп анын замандашы Пикассо баалаган. Ал эми Пол Гоген Анринин сүрөттөрүн көрүп: «Бул чындык жана келечек, бул чыныгы живопис!»

Иван Лакович-Хората

Лакович-Кроата Гегедусиктин окуучуларынын бири. Сүрөт тартуудан тышкары коомдук-саясий иштерге да катышып, 90-жылдардын башында Хорватиянын эгемендүүлүк үчүн күрөшүнө активдүү катышкан, эки жолу Хорватиянын парламентине депутат болуп шайланган. Иван Лацкович өзүнүн полотнолорунда көбүнчө натюрмортторду, айыл турмушунан көрүнүштөрдү, деталдуу пейзаждарды чагылдырган.

Иван Рабузин

Иван Рабузин дагы бир хорватиялык сүрөтчү жана живопистеги жөнөкөй искусствонун дагы бир көрүнүктүү өкүлү. Анын сүрөттөрү көбүнчө асман деп аталат. Искусство таануучу Анатолий Яковский Рабузинге «бардык мезгилдердин жана элдердин эц улуу наивдуу художниги» деген наам берген. Иван Рабузиндин пейзаждары тазалыкты, жерден тышкаркы сулуулукту чагылдыратжана гармония. Анын дээрлик бардык сүрөттөрү жат дарактар жана фантастикалык гүлдөр менен кооздолгон. Анын үстүнө, Рабузиндин полотнолорундагы бардык объекттер, мейли алар дөңсөөлөрбү, токойлорбу же булуттарбы, белгилүү бир сфералыкка ыкташат.

Мария Примаченко

Бриллиант украин сүрөтчүсү Мария Примаченко төрөлүп, өмүр бою Киевдин жанындагы кичинекей Болотня айылында жашап өткөн. Ал 17 жашында кошунасынын үйүн боёп, сүрөт тарта баштаган. Мариянын таланты 30-жылдардын аягында байкалган. Анын эмгектери Парижде, Монреалда, Прагада, Варшавада жана башка шаарларда коюлган. Өмүр бою сүрөтчү 650дөн кем эмес сүрөттөрдү жараткан. Мария Примаченконун искусствосу ал ойлоп тапкан сыйкырдуу гүлдөргө жана реалдуу эмес жаныбарларга негизделген.

Моисей Анна Мэри

Мозес чоң эне – атактуу америкалык сүрөтчү, эл аралык деңгээлде таанылган жөнөкөй искусствонун сөлөкөтү. Ал 101 жыл жашап, артында жүздөгөн жаркын, түркүн түстүү, шайыр сүрөттөрдү калтырды. Моисей чоң эненин өзгөчөлүгү – ал биринчи жолу 76 жашында сүрөт тарта баштаган. Сүрөтчү 1930-жылдардын аягында Нью-Йорктогу атактуу коллекционер анын сүрөттөрүнүн бирин кокустан дарыкананын терезесинен көрүп калганда гана атактуу болгон.

Анна Мэри Мусанын сүрөттөрүндөгү негизги темалар айылдагы малчылар, дыйкандардын жашоосунан күнүмдүк көрүнүштөр, кышкы пейзаждар. Сүрөтчүнүн эң көлөмдүү чыгармасын сынчылардын бири төмөнкү сөз айкашында сүрөттөгөн:

“Анын сүрөттөрүнүн жагымдуулугу алардын жашоо образын чагылдырганында. Америкалыктар ушунчалык ишенүүнү жакшы көрүшөт, бирок бул азыр жок."

Норвал Мориссо

Норвал Мориссо - канадалык индиялык примитивдүү сүрөтчү. Онтариого жакын Ожибва уруусунда төрөлгөн. Ал өзү жөнүндө мындай деп жазган: «Мен табиятымдан сүрөтчүмүн. Мен өз элимдин жомокторуна, уламыштарына таянып чоңойгом – бул уламыштарды мен тарттым. Бул, жалпысынан, баарын айтып турат.

Сүрөтчүнүн өмүр баянынан кызыктуу факт: 1972-жылы Ванкувердеги мейманканада чыккан өрт учурунда Норвал Мориссо катуу күйүк алган. Ошол учурда, Норвалдын айтымында, ага Иса Машаяк көрүнгөн. Кийинчерээк, ал үчүн өз ишинде жаңы жол көрсөтүүчү жылдыз болуп калды. Сүрөтчү библиялык каармандарды жигердүү тарта баштайт, аларды таң калыштуу түрдө Индиянын салттуу мотивдеринин полотносуна токуп баштайт.

Екатерина Медведева

Екатерина Медведева - Белгород облусунун Голубино айылынан келген өз алдынча сүрөтчү, азыркы орус "наивинин" жаркын өкүлдөрүнүн бири. Биринчи жолу ал 1976-жылы щетка алып, 80-жылдардын башында, "жаңы элдик талант" жөнүндө жазуулар Москва басма сөзүндө чыга баштаган. Ал кезде Катя Медведева карылар үйүндө катардагы медайым болуп иштеген. 1984-жылы сүрөтчүнүн эмгектери Ниццадагы көргөзмөгө барып, ал жерде чоң кызыгуу жараткан.

Валерий Еременко

Орусиянын дагы бир таланттуу примитивдүү сүрөтчүсү Валерий Еременко. Семейде (Казакстан) туулган, Ташкентте окуган, бүгүнкү күндө Калугада жашап, иштейт. ҮстүндөСүрөтчүнүн ондон ашык түрдүү көргөзмөлөрү бар, анын эмгектери Калуга сүрөт искусство музейинде, Москванын Наив искусство музейинде коюлган, ошондой эле көптөгөн жеке коллекцияларда сакталган. Валерий Еременконун сүрөттөрү жаркын, ирониялык жана укмуштуудай жандуу.

Михай Даскалу

Өтө маанилүү, татаал жана өтө ширелүү сюжеттер - бул румыниялык аңкоо сүрөтчү Михай Даскалунун чыгармачылыгындагы негизги өзгөчөлүктөр. Анын сүрөттөрүнүн негизги каармандары адамдар. Бул жерде бийлешет, ырдашат, карта ойношот, козу карын терип, урушуп, сүйүп калышат… Негизинен алар дүйнө жашоосун толук өткөрүшөт. Бул сүрөтчү өзүнүн полотнолору аркылуу бизге бир гана ойду жеткирүүгө аракет кылып жаткандай: бардык сулуулук жашоонун өзүндө.

Дарактар Михай Даскалунун чыгармаларында өзгөчө символикага ээ. Алар анын дээрлик бардык сүрөттөрүндө бар. Же негизги сюжеттик фигуралар түрүндө, анан фон катары. Даскалу чыгармасындагы дарак, чынында, адам өмүрүн билдирет.

Ради Неделчев

Болгариялык художник Ради Неделчевдин чыгармачылыгындагы негизги объект - жол. Же бул түйүндүү чөптөр өскөн кадимки элет жери, же байыркы шаардын таш тротуары, же мергенчилер кар жааган аралыкка барчу араң көрүнгөн жол.

Ради Неделчев - наив искусство дүйнөсүндөгү таанылган чебер. Анын полотнолору жупуну Болгариянын чегинен тышкары да кецири белгилуу. Неделчев живопись мектебинде окуганРусе, андан кийин Европага таанылуу үчүн Швейцарияга барып, ал жерде өзүнүн жеке көргөзмөсүн өткөргөн. Недельчевдин урматына ал Париждеги алгачкы искусство музейинде сүрөттөрү аяктаган биринчи болгар сүрөтчүсү болуп калды. Жазуучунун чыгармалары Европанын жана дүйнөнүн ондогон ири шаарларында болгон.

Стэйси Лавжой

Заманбап америкалык сүрөтчү Стейси Лавжой "наив", абстракционизм жана футуризм өзгөчөлүктөрү бир жаркыраган жана укмуштуудай коктейлге аралашкан өзгөчө стили менен таанылды. Анын бардык чыгармалары, чындыгында, кандайдыр бир абстрактуу күзгүдөгү реалдуу дүйнөнүн чагылышы.

Саша Путря

Александра Путрия - Полтавадан келген уникалдуу сүрөтчү. Жашоодон эрте кетээрин күткөндөй үч жашынан тарта тарта баштаган. Саша он бир жашында лейкоз оорусунан каза болуп, артында карандаш жана акварель менен тартылган сүрөттөр, эскиздер, мультфильмдер камтылган 46 альбом калган. Анын көптөгөн эмгектерине антропоморфтук жаныбарлар, жомок каармандары, ошондой эле популярдуу индиялык тасмалардын каармандары кирет.

Жыйынтыкта…

Бул искусство наив деп аталат. Бирок стилдин көрүнүктүү өкүлдөрүнүн чыгармаларын кунт коюп окусаңыз, табигый суроо туулат: алардын авторлору ушунчалык жөнөкөйбү? Анткени, бул учурда “наивный” деген такыр “акылсыз” же “сабатсыз” дегенди билдирбейт. Бул сүрөтчүлөр жөн гана кантип билишпейт жана жалпы кабыл алынган канондор боюнча тартууну каалабайт. Алар дүйнөнү өздөрү сезгендей чагылдырышат. Кептин баары мына ушундаалардын сүрөттөрүнүн кооздугу жана баалуулугу.