2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2025-01-24 17:52
Христианчылыкта икон живописи искусствонун эң өнүккөн түрлөрүнүн бири катары эсептелген. Ал эми бүгүнкү күндө 18-кылымдын икондорун эстетикалык өңүттөн баалай турган болсок, анда алар жазылып жаткан мезгилде биринчи кезекте ыйык, диний мааниге ээ болгон. Адамдар иконанын айыктыра алат, дубаны угуп, аны аткара алат деп ишенишкен. Ошондуктан алардын ар биринин белгилүү бир максаты бар.
18-кылымдын сөлөкөтү стили
Ар бир доор жазуу стилине жаңы нерселерди алып келди. Буга светтик живопистин салттары жана жаңы тенденциялары, маданияттын, ал тургай мамлекеттин экономикасынын өнүгүүсүнүн жалпы деңгээли таасир эткен, анткени гүлдөп-өсүү мезгилинде храмдарды жана чиркөөлөрдү түзүү үчүн бир топ шарттар бар болчу, алар үчүн жаңы иконалар керек болгон. Кооздоо үчүн мастерлер жогорку сапаттагы боёкторду жана материалдарды ала алышмак.
18-кылымдын алгачкы иконалары барокко стилинде. Анын негизги өзгөчөлүгү - чоң формалар, сүрөттөрдүн реалдуу сүрөткө жакындыгы. Ошондой эле, дал ушул мезгилде гүлдүү орнаменттердин жазуусу өзгөргөн: алар жылмакайлыгы, ийкемдүүлүгү жана ишеничтүүлүгү менен айырмаланат.
Icon живописи кылымдын ортосунда
Искусствонун бардык түрү сыяктуу, сөлөкөт сүрөтүтамырларга мезгил-мезгили менен кайтып келүү менен мүнөздөлөт. Ошентип, 18-кылымдын ортосунда иконалар барокконун таасиринен башка жол менен унутулган гүл жасалгаларын кайрадан көрсөттү. Бул жерде ар кандай жасалгалуу жука толкундуу бутактардын сүрөттөрү басымдуулук кылган - тармалдар, кабыктар, жакшы боёлгон деталдар. Бул мезгилдин үлгүсү катары Кудайдын ышкыбоз энесинин жана Жоокер Иоанндын иконалары боло алат. Бирок "кооз" деп аталган жазуу технологияда эбак эле орногон жана колдонуудан чыга элек.
Рококонун салттары
18-кылымдын экинчи жарымында бул стиль искусстводо алдыңкы орунду ээлейт. Ал деталдарды курчутууда, образдын жалпы концепциясын өзгөртүүдө билдирген. 18-кылымдын рококо стилиндеги иконалар бир нече дээрлик бирдей фрагменттерден тургандыгы менен башкалардан өзгөчөлөнөт. Бул жерде бардык жасалгалар кээ бир негизги майда-чүйдөсүнө чейин топтоштурулган. Ошол эле учурда, гүл оюмдары, тармал жана кабыктар да иконалар бойдон калууда. Дал ушул ар түрдүү ыкмалар ушундай кызыктуу чыгармаларды жаратууга мүмкүндүк берди. Мисал катары 18-кылымдагы Кудайдын Энесинин Дон сөлөкөтүн жана Жаңы Келишимдеги Үч Бирдикти карай алабыз.
Кылымдын аягы ого бетер жасалгаларды алып келет - пальма бутактарынын, түрдүү гүлдөрдүн, вазалардын жана гирляндалардын сүрөттөрү пайда болот. Мындай деталдар классицизмдин жарчысы.
Бул мезгилде иконаларды түзүү техникасы да өзгөрөт: кууп чыгуу негизги түргө айланат. Бул иконаларды баалуу металлдар жана таштар менен кооздоп, рельеф түзүүгө мүмкүндүк берет. Бул стилдин эң көрүнүктүү мисалы - Кудайдын Энесинин сөлөкөтүКазанская. Ага кожоюн алтын айлыгын да, асыл таштарды да колдонгон.
Классицизм доорундагы иконча живописинин трансформациясы
19-кылымдын иконалары стили боюнча ар түрдүү. Бул доордун ойлоп табууларынын бири каармандардын беттеринин элесиндеги боёктун болушун болжолдогон Empire стили болгон. Ошондой эле, бул жерде бир эле учурда күмүштүн ар кандай түрлөрү колдонулат - алтын жалатылган, жылмакай жана жалтыратылган.
Кылымдын орто ченинде эклектизм үстөмдүк кыла баштайт. Бир жагынан иконаларда кайрадан барокко салттары колдонулса, экинчи жагынан кичирээк жана схемалык жасалгалар пайда болот. Инновация – бул ар кандай түстөгү эмалды колдонуу. Ошентип, иконканын алкагы менен эмгек акы бир катары кабыл алынбай калды.
Кылымдын аягы икон живописи искусствосун Art Nouveau стилине жакындатты, анын негизги өзгөчөлүгү декордун маанисин ого бетер кристаллдаштырды.
18-19-кылымдардын иконалары - бул абдан кенен тема, аны изилдөө заманбап чеберлер үчүн гана эмес, билбегендер үчүн да кызыктуу.
Сунушталууда:
Орус архитектурасындагы Византия стили
Византиянын тарыхый жана маданий маанисин ашыкча баалоо кыйын. Россияда византиялык мурастар жашоонун руханий жана материалдык чөйрөсүндө да кездешет. Маданияттардын өз ара аракети бир нече этаптарды басып өткөн, жада калса азыркы маданиятта жана архитектурада да бул таасирдин белгилери бар
Орус классицизми архитектуранын стили катары
Россияда XVIII–XIX кылымдарда кеңири тараган архитектуранын стили болуп саналган орус классицизми рококо менен барокконун динамикасын жана пластикасын сактоо менен бир чыгармада түрдүү стилдердин элементтерин бириктирген. Кийинчерээк классикалык турак-жай имараттары жана ак сарайлар пайда боло баштаган, алар кийинчерээк Россиянын шаарларында ар кандай кыштактарды жана имараттарды куруунун үлгүсү болуп калды
Орус чиркөөлөрүнүн стили жана архитектурасы
Орус чиркөөлөрүнүн архитектурасы өзгөчө уникалдуу көрүнүш. Византиянын салттарынын уландысы катары пайда болуп, өзүнүн көптөгөн өзгөчөлүктөрүнө ээ болгон. Ошол эле учурда ар бир княздыкта архитектура өзүнө мүнөздүү өзгөчөлүктөргө ээ болгон
Псевдо-орус стили, анын мүнөздүү өзгөчөлүктөрү жана өнүгүү өзгөчөлүктөрү
Псевдоорус стили - 19-20-кылымдардагы Россиядагы архитектуралык багыт. Бул жерде архитектуранын жана элдик искусствонун салттары басымдуулук кылган элементтер. Ал бир нече подгруппаларды, анын ичинде орус-византия жана нео-орус багыттарын камтыйт
Европалык архитектурадагы рококо стили. Орус архитектурасында рококо
Кызык жана укмуштуудай бул стиль 18-кылымдын башында Францияда пайда болгон. Архитектурадагы рококо өз алдынча багыт эмес, жалпы европалык барокконун өнүгүүсүндөгү белгилүү бир учур болгон