Джотто ди Бондоненин мыкты сүрөттөрү жана алардын сүрөттөлүшү

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Италиялык улуу сүрөтчү Джотто ди Бондоненин чыгармачылыгын сүрөттөй турган сөздөр - акын Арсений Тарковскийдин саптары:

Мен адаммын, мен дүйнөнүн ортосундамын, Артымда сансыз кирпиктер бар, Алдымда сансыз жылдыздар бар.

Мен алардын ортосунда толук бийиктикте жатам -

Деңизди бириктирген эки жээк, Көпүрө менен туташтырылган эки боштук.

Бул сөздөр жазуучуну гана эмес, ал жашаган бүткүл доорду мүнөздөйт. Жиоттонун сүрөттөрү живопись искусствосундагы эки этапты бириктирген көпүрө болуп саналат.

Заманбап живопистин негиздөөчүсү

Джиотто эки кылымдын аягында - 13-жана 14-кылымдарда жашаган. Анын өмүрүнүн так ортосу дал ушул мезгилге туура келген жана бул доор бүткүл дүйнөлүк маданиятта адатта Данте менен Жиотонун доору деп аталат. Алар замандаш болушкан.

Философ Мераб Мамардашвили бир жолу Джоттонун сүрөттөрү жөнүндө: "Джиотто трансценденттик нөлгө барды" деп айткан. Бул татаал фраза бир убакта көпчүлүктү күлдүргөн. Бирок ойлонуп көрсөң, такыраак айтуу мүмкүн эмес. Анткени, Жиотто сүрөтчү катары нөлдөн баштаган.

Эң атактуу сүрөттөрдү караңызGiotto. Чыгармачылыкта эмне кылды, эмнени искусствого сунуштады, ага чейин эч ким жасаган эмес. Ал нөлдөн баштады, балким, ушул мааниде ар бир гений адам трансценденталдык нөлгө барат. Микеланджело, Пол Сезанн жана Казимир Малевич муну жасашты. Алар нөлдөн, нөлдөн башташкан. Бул жагынан алганда, жана Giotto трансценденталдык нөлгө барды. Анткени ал жөнүндө абдан тынч жана ишенимдүү айтууга болот: заманбап европалык живопистин Джотто Бондоне менен башталат.

Эң атактуу чыгармалар

Джоттонун сүрөттөрү жөнүндө эмне билебиз? Булар "Сыйкырчылардын сыйынуусу", "Ибадатканага кирүү", "Кабыр", "Аннанын батасы", "Айкаш жыгачка кадалуу", "Булак менен болгон керемет". Джотто ди Бондоне Падуадагы Арена капелласы үчүн, Флоренциядагы жана Ассизидеги чиркөөлөр үчүн сүрөттөрдү жана фрескаларды тарткан. Анын кол жазмасын башка сүрөтчүлөрдүн стили менен чаташтырууга болбойт. Джоттонун сүрөттөрүнүн сүрөттөлүшү Инжил мисалдарынын ретроспективасы. Ал ошондой эле бизге христиан ыйыктарынын сүрөттөрүн калтырган, мисалы, Сент. Фрэнсис, Сент. Лоуренс, Сент. Стефан, Жакан Евангелист жана башкалар

Джиоттонун Падуа, Флоренция жана Ватикандан башка аттары бар сүрөттөрү Франциядагы Жакмарт-Андре жана Лувр сыяктуу музейлердин коллекция каталогдорунда, Вашингтондогу Улуттук искусство галереясында жана Ролидеги (Түндүк университети) Каролина), Парижде, Германияда жана Улуу Британияда.

Анын алдында икона же Византия живописи Европа дүйнөсүндө кабыл алынган. Джотто ди Бондондун библиялык наамдары бар сүрөттөрү өзү үчүн сүйлөйт. Бирок бул эч кандай иконалар эмес. Бул сакталган атактуу "Ognisanti Мадонна" болуп саналатУффизи жана Джоттонун "Египетке учуу" картинасы.

Библиялык каармандарга физикалык күч берүү

Италиялык сүрөтчүлөрдүн биографы Джорджио Васари бизге ошол кездеги бир уламышты айтып берет: Джотто сүрөтчү Симабунун окуучусу болгон. Ал эми Уффици музейинде жакын жерде эки сүрөт илинип турат, эки Мадонна - Мадонна Симабу жана Мадонна Жиотто.

Эки Мадоннаны тең карап, салыштырганда, искусство жөнүндө эч нерсе билбесе да, эки сүрөтчүнүн эле эмес, эки доордун, такыр башка эки принциптин айырмасын көрөсүң. Сиз абсолюттук айырманы көрөсүз. Алар бул дүйнөнү такыр башкача кабыл алышарын түшүнөсүз.

Симабунун сүрөттөрү адаттан тыш тазаланган, көрктүү, аны жөн эле византиялык, орто кылымдагы эмес, готика сүрөтчүсү деп айтууга болот. Анын Мадоннасы эфирдик, укмуштуудай сулуу, кооздук. Узун манжалар, узун колдор наристени кармабай, кармап жатканынын белгисин түзөт. Анын жүзү Византия живописинде кабыл алынган Чыгыш канонун чагылдырат: кууш жүзү, узун көздөрү, ичке мурун, көздөрүндө кайгы.

Бул сүрөтчөнүн, беттин жалпак эфирдик канондук шарттуу сүрөтү. Жүз эмес, мүнөз түрү эмес, жүз.

Ал эми анын жанында сөлөкөт илинип турат, же, айталы, сүрөт, Джотто. Тактыда, саймалуу, кооз такты, кийин гана кабыл алынган стилде, ошондон кийин гана модага кирген. Мындай мрамор инструкциясы. Жаагынын баары кызарып, кең далылуу, күчтүү, жаш келин отурат. Баланы бекем кармап. сулууАк койнок. Дене өзүнүн күчүн баса белгилейт. Анан ал бизге жайбаракат карайт. Анын бетинде оору жок. Ал жогорку адамдык кадыр-баркка жана тынчтыкка жык толгон. Бул эми Мадонна эмес, Кыздын сөлөкөтү эмес. Бул Мадонна кеч италиялык мааниде жана бул сюжеттин түшүнүгү. Башкача айтканда, бул Мариям да, Сулуу айым да.

Джоттонун живописте жасаган иштери европалык көркөм искусстводо импрессионизмге чейин созулган деп айтууга болот. Азыркы тилде композиция деп аталган нерсени жараткан Джотто болгон. Композиция деген эмне? Сүрөтчү сюжетти ушундай көрөт, аны кандай элестетет. Ал окуянын күбөсү, катышуучусу катары чыгат. Ал жеке өзү ошол жерде болгон деген элес жаратат.

Сюжеттин аракетине ылайык келүү

Тактап айтканда, сүрөтчү өзү тарткан сүрөттөрүнүн сценаристи, режиссеру жана актёру. Анын чыгармалары актёрлор ойногон театрдын бир түрү болуп саналат жана ал, сүрөтчү бул актерлорду башкарат. "Мен ошол жерде болчумун! Мен сага сөз берем, мен ошол эле учурда катыштым, бирок ошондой болду ", - дейт Джиотто өзүнүн чыгармалары менен. Андай сөздү орто кылымдык аң-сезим түшүнө алабы!

Джиотто биздин алдыбызга жазгандарына жооптуу адам катары чыгат. Ал эми анын сүрөттөрү, атап айтканда, "Иуданын өбүү" жана "Египетке учуу" - бул акциянын күбөсү тарткан фрескалар.

Мурас сүрөтчүнүн өзү тарабынан тартылган

Болжол менен 1303-жылы Джотто эң сонун сунуш – кичинекей чиркөөнү сырдоо буйругун алган. Падуя шаарында Рим Аренада курулган. Биограф Жото, тагыраагы, анын биографтарынын бири Джорджио Васари абдан кызыктуу маалыматтарды калтырат. Анын айтымында, Джотто Падуа чиркөөсүн сырдоо үчүн келген, көп өтпөй эле өзүнүн ротасынан, башкача айтканда, анын жолдошторунан. Орто кылымдарда Андрей Рублев өзүнүн шериктерин тарткандай эле, Батышта чиркөөнү улуу ысымы бар сүрөтчү, шериктештери, башкача айтканда, өзүнүн көркөм командасы менен тарткан. "Иуданын өбүү" - ал өзү тарткан фреска. Кыязы, бул анын Рублевдин Троица сыяктуу бир нече абсолюттук оригиналдуу чыгармаларынын бири жана ал чындыгында Жиотонун инсандыгын абдан толук ачып берет.

"Иуданын өбүү": сүрөттүн сүрөттөлүшү

Ал эми «Иуданын өбүү» фрескасын караганыбызда, композициянын борборун көзүбүз менен дароо бөлүп көрсөтөбүз. Негизги драмалык окуялар ушул борбордо өтөт. Биз Жүйүт Машаякты кучактап, аны кантип сиңирип алганын көрүп жатабыз. Жана бул эки фигура борбордук. Оң жакта Иерусалимдеги ийбадаткананын башкы дин кызматчысы кантип киргенин көрөбүз. Ал сөөмөйүн Машаякты көрсөтөт. Ал эми сол жакта биз Апостол Петирди көрөбүз, ал үч жолу четке какса да, короз үч жолу кыйкырганда, нан бычагын сууруп алып, алардын кулагын кесип салган. Биз анын Жүйүткө бычак менен ыргытканын көрүп жатабыз, бирок эл анын жолун тосуп, башкы ыйык кызмат кылуучунун колу менен бычактын багытын ээрчисек, бул сызыктар Жүйүттүн кийиминин үстүнөн бириге турганын көрөбүз. беттерде. Демек, композициянын борбору бири-бирине туташтырылган эки фигура эмес, эки жүз деп айта алабыз. Мына ушуну мененбул ырды окуу кызыктуу болот.

Энергия жана чыңалуу

Джиотто жөнүндө дайыма ирония менен айтылат: "Джотто эмнени ачты?". Мисалы, Феллининин Амаркорд китебинде мектептеги сүрөт мугалими Жиотто эмне жаратканы жөнүндө сураганда, окуучулар хор менен кыйкырып: «Перспектива». Бул абдан күлкүлүү. Анткени, Джотто эч кандай перспектива жараткан эмес. Бул туура эмес билдирүү. Ал перспективаны эмес, сүрөттүн башка мейкиндигин жараткан, мында мейкиндикти көрүүчүнүн алдында ачылып жаткан иш-аракет катары түшүнүү керек.

Иуданын Кисс фрескасын кара. Эл толтура. Бул эл түнгө кирди. Караңгы асманда сол жана оң күйүп жаткан факелдер. Асманга каршы кыймылды сезесиз. Караңгы асманда бул жарыктар, жалындар термелет, элдин толкундануусун жана электрлешүүсүн сезесиң. Элдин эмнеси кызык? Ал эч кандай кайдыгер эмес экенин. Бул кошумчаларда, эгер жакшылап карасаңыз, дээрлик ар бир катышуучу иштелип чыккан. Жөн эле укмуштай которулган штаттар бар.

Көп убакыт

Джиотто биринчи, бирок акыркысы болгон. Ал, алар айткандай, «Мен, Джотто, мен бул драмалык чечимди минтип көрүп турам: мына менин каармандарым, мына менин хорум!» деген композицияны түзбөстөн, көп сандаган милдеттерди да чечкен. ал психологиялык жактан иштеп чыкканда, ошондой эле бир аракетте көп убакыттуулукту көрсөткөндө.

Ар бирианын фрескалары чоң таң калтырат, ал тургай таң калтырат. Адам бир жашоодо эч кандай прецеденттери жок, алар айткандай, трансценденталдык нөлгө жетип, кантип азыркы европалык искусствону нөлдөн баштап, композицияны убактылуу аракет катары, себеп-натыйжа байланышы катары жаратып, аны ар түрдүүлүк менен каныктырган. убакыт жана абдан көп сандагы психологиялык көлөкөлөр?

Тыянак

Бул макалада биз Джоттонун «Иуданын өбүү» жана «Мадонна Огнисанти» аттуу эки гана картинасын майда-чүйдөсүнө чейин талдап чыктык. Агайдын эмгегине чексиз суктанууга болот. Аларды бир нече саат бою карап көрүүгө болот, бирок сүрөттөрү убакыттын өтүшү менен бааланып, өз убагында калган Джотто ди Бондонун бардык жаратуулары жөнүндө айтууга өмүр аздык кылат. Алардын баары эң улуу сүрөтчүнүн жана нөлдөн баштаган адамдын чыгармалары.