Константин Васильевдин сүрөттөрү. Сүрөтчүнүн өмүр баяны

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Константин Васильевдин сүрөттөрү баарына эле белгилүү эмес. Советтик чебердин чыгармалары ошол кездеги көркөм чөйрөдө таанылган эмес. Сырткы бейпилдик, түстөрдүн кандайдыр бир салкындыгы, анын артында түпсүз тереңдик катылган, катмарлануу жана символизм – мындай сүрөттөмө Васильевдин сүрөттөрүнө да, анын кыска өмүрүнө да бирдей ылайыктуу.

Баштоо

Баарыбызга окшоп, Константин Васильев да ата-энесинин аркасында көп нерсени алып, өнүгүүгө жетишти. Атасы Алексей Алексеевич Васильев жумушчулардын үй-бүлөсүнөн болгон, үч жолу согушту башынан өткөргөн, революциядан кийин большевиктер партиясынын мүчөсү болгон, өндүрүштө жетекчи кызматтарда иштеген. Константиндин апасы Клавдия Парменовна Шишкина интеллектуалдык үй-бүлөдөн. Атасынын эрудициясы, чынчылдыгы, эмгекке болгон жөндөмдүүлүгү, ошондой эле апасынын назиктиги жана билими болочок сүрөтчүгө жашоону өзгөчө түшүнүүгө, кичинеден улууну көрүп, үстүртөн эле нерсеге ыраазы болбоону үйрөнүүгө жардам берген. нерселерди түшүнүү.

Балалык

Константин 1942-жылы 3-сентябрда Майкопто туулган. Бир аз убакыт өткөндөн кийин, Алексей Алексеевич жана анын үй-бүлөсү Краснодарга, ал эми согуштан кийин - Казанга которулган. Бир нече жылдан кийин алар Волганын сол жээгинде, Казанга жакын жерде жайгашкан Васильево кыштагына көчүп келишкен. Бул жерлердин жаратылышы болочок кожоюнду көпкө азыктандырып, шыктандырган.

Константин кичине кезинен тарта тарта баштаган. Ата-энесинин сиңирген эмгеги – ушундай кыйын учурда баланын талантын колдон чыгарбай, багынбай, өнүгүүсүнө шарт түзүп берүүнү чечишкен. Константин Москвадагы сүрөт окуу жайында окуган, Казан сүрөт окуу жайын бүтүргөн.

Болууда

Сейрек кездешүүчү сүрөтчү дароо өзүнүн жалгыз стилин табат. Биринчиден, келечектеги кожоюн белгилүү жана ага бир аз жакын варианттардан өтөт. Сүрөтчү Васильев Константин да ошондой болгон. Анын калыптануу мезгилиндеги сүрөттөрү өзгөчө үн жана стилди издөөнү чагылдырат. Константин абстракттуу искусствону жана сюрреализмди жакшы көрчү, анын кээ бир алгачкы чыгармаларында ачык имитация элементтери бар. Ал бул багыттардан керектүү тереңдикти таппай, бат эле алыстап кетти.

» жана башкалар (стиль - экспрессионизм).

Суретчинин илхамынын түпсүз булагы жаратылыш болгон. Көп өтпөй экспрессионизм менен каныккандан кийин, Васильев кайрылдыпейзаждык эскиздер. Акырындык менен тынымсыз ички эмгек өз жемишин берди: чебер сүрөтчү Васильев Константин кандай болушу керектигин түшүндү. Анын сүрөттөрү адамдарга бардык жандыктардын сулуулугун жана күчүн тартуулайт.

Inspirers

Суретчинин ой-пикири классикалык билимден жана жаратылыштын кооздугунан гана азыктанган эмес. Константин бала кезинен баштап орус эпосторун, баатырлардын эрдиктери жөнүндөгү уламыштарды абдан ырахаттанып окуган. Сүрөтчүнүн дүйнө таанымынын калыптанышына улуу жазуучулардын: Ф. М. Достоевскийдин, А. С. Пушкиндин, Ф. И. Тютчевдин чыгармалары да салым кошкон.

Музыка илхамдын чоң булагы болуп калды. Константин Васильевдин кээ бир сүрөттөрү улуу чеберлердин чыгармаларын чагылдырат. Ал Рихард Вагнердин «Нибелунген шакеги» операсы үчүн чыгармалардын графикалык циклин, улуу композиторлордун: Шостаковичтин, Римский-Корсаковдун, Бетховендин, Скрябиндин портреттерин жараткан.

Жалбырактын шыбырышы жана тамчылардын коңгуроосу

Бир нече убакыт бою Константин өзү музыка жараткан. Ал токойдогу ар кандай үндөрдү: муздун чартылдаганын, куураган жалбырактардын кытылдаганын, канаттуулардын сайраган үндөрүн жаздырчу, кээде аларды үнү менен жаңырткан. Үйдө лентанын бөлүктөрүн бурап, өзгөртүп, чаптап жазууну өзгөрткөн. Натыйжада өткөн кылымдын ортосунда пайда болгон стиль катары конкреттүү музыка деп аталган музыка пайда болду.

Үн эксперименттери Константиндин сүрөттөрүндө да чагылдырылган. Өмүрүнүн бул мезгили абстракттуу эскиздердин пайда болушун, «өзүнүн» ак өңүн издөөнү көрүп, акыры анын чыгармаларына мүнөздүү өзгөчө күмүш өңдүн жаралышы менен аяктаган.сүрөтчү.

Стиль

Эч нерсе текке кетпейт. Абстракттуу искусствого болгон кумар Константин Васильевди ачык-айкын конструкцияларды курууга, сызыктарды жана түстүү тактарды билгичтик менен башкарууга үйрөткөн. Сюрреализм келечектеги шедеврлер үчүн сансыз түстөрдү, масштабдарды жана комбинацияларды табууга жардам берди. Славян жана скандинав мифологиясына болгон кызыгуу, музыканын тымызын түшүнүгү, классикадан заманбап тенденцияларга чейин, графикалык сүрөттөрдү терең мааниге, ички жарыкка толтурду.

Балким, «Күз» жана «Токой готикасы» картиналарын сүрөтчүнүн пейзаждык чеберчилигинин туу чокусу десек болот. Аларда композициядан тартып түс схемасына чейин бардыгы бир максатка баш ийет: жаратылыштын рухийлигин, күчүн жана сулуулугун жеткирүү. "Токой готикасы" Васильев түндүк кайра жаралуусунун изин алып жүрөт. Бир караганда, кадимки пейзаж түстүү оюн менен кошо көрүүчүнү өзүнө тартып, тааныш дарактардын арасынан храмды, жакшылык менен жамандыктын түбөлүк күрөшүн жана жарыкка болгон жашоонун чексиз каалоосун көрүүгө мүмкүндүк берет.

Сүрөтчүнүн дээрлик бардык сүрөттөрүндө жашыруун билдирүү, субтекст бар. "Түндүк бүркүт", "Күтүү", "Маршал Жуков", "Күтүлбөгөн жолугушуу" жана башка көптөгөн чыгармалар үстүртөн карап көрсөк, жөн гана окуяларды чагылдыргандай сезилет, бирок алар дайыма бир нерсени кармап, кайра кайтарып, бир нерсеге алып келет. жакшылап караңыз жана маңызын көрүңүз.

Таанылбаган

Константин Васильевдин сүрөттөрүн өлкөнүн жогорку даражалары да, сынчылар да тааныган эмес. Анын чыгармаларынын сюжеттери советтик идеологияга туура келбеген, ал тургай орусчага чакырган деп табылганфашизм. Профессионал сүрөтчүлөр Васильевдин көнүмүш ыкмаларын, айрым канондорду сактоосун көрүшкөн эмес, ошондуктан аны көбүнчө ышкыбоздор катарына киргизишкен. Бирок, сүрөтчүнүн өмүрүндө уюштурулган бир нече көргөзмөлөр карапайым калктын бир топ кызыгуусун туудурган. Угуучулардын суктануусу Васильевди шыктандырды.

Сүрөтчү Васильев Константин: өлүм сыры

Жазуучунун эң белгилүү чыгармасы жазылган жана эң акыркысы. Көп жылдык изденүүнүн жана ой жүгүртүүнүн жыйынтыгы сүрөтчүнүн өлүмүнөн бир нече күн мурун тарткан «Бүркүттүү адам» картинасы болду. Бүгүнкү күндө кенептин символикалык мазмуну көбүнчө сүрөтчүнүн өлүмүнө байланыштуу так чечмеленет. Ал өзүнүн өлүмүн алдын ала билген эмес беле, ошондуктан ал өзүнүн атын жалындаган түрмөккө койгон жок беле? Өлгөндөн кийин даңк келерин сезбеди беле? Бул суроолорго жооп берүү күмөн.

Сүрөттү мурунку эмгектери менен карай турган болсок, анын автордун мурунку жараткандары менен шайкештигин оңой эле байкоого болот. От - кайра жаралуунун, жаратман күчтүн жана шыктануунун символу, жаш дарак - өнүгүүгө, жарыкка жана жашоого болгон түбөлүк каалоо. Шам – жандын жалыны, үкү – акылмандык, калыс көз караш. "Үкү менен адам" - бул жашоонун туруктуу өнүгүүсү катары.

Сүрөт аяктагандан бир нече күндөн кийин Константин Васильев каза болгон. Бул 1976-жылдын 29-октябрында болгон. Расмий версия боюнча аны поезд сүзүп кеткен. Сүрөтчүнүн жакындары жана көптөгөн күйөрмандары Константиндин өлүмү кокусунан болгон дегенге макул эмес. Ага чейин кожоюндун өлүмүнүн жагдайлары сакталып тураттүшүнүксүз.

Константин Васильевдин ысымдары жана датасы жазылган сүрөттөрүн интернеттен оңой табууга болот. Сүрөтчүнүн эмгектерин Москва жана Казань шаарларындагы музейлерден көрүүгө болот. Васильевдин сүрөттөрү бир топ аралыкты басып өтүүгө татыктуу. Алардын айтымында, алардын тажрыйбасы менен салыштырууга болот.