Классицизм: аныктама. Адабияттагы классицизм

2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2025-01-24 17:52

Классицизм Европа искусствосунда 17-кылымда пайда болгон. Ал 19-кылымга чейин тынымсыз өнүгүп келген. Бул мезгил ичинде багыт бир нече этаптардан өттү:

• Эрте классицизм.
• Катаал классицизм.
• Жогорку классицизм (Империя).

Классицизмдин аныктамасы алгач архитектурага тиешелүү болгон, бирок кийинчерээк адабият, живопись, скульптура жана искусствонун башка тармактарына да таасирин тийгизген. Бул стиль шаан-шөкөттүү жана жөндүү рококону алмаштырды, ал эми империялык стили, өз кезегинде, эклектизмге алмаштырылган, андан да жумшак жана жөнөкөйлөштүрүлгөн.

Архитектура

Архитектурадагы классицизмдин аныктамасы биринчи кезекте ак түстүн алтын, кызгылт, ачык көк, жашыл, бай жана ачык түстөр менен айкалыштарынын басымдуулук кылуусу сыяктуу имараттарды долбоорлоонун өзгөчө белгилеринин негизинде жасалган. изумруд. Классицизмдеги саптар маанилүү роль ойнойт. Алар катуу, оюм-чийимде белгилүү темп жана мыйзам ченемдүүлүк менен кайталанган, фасаддар жана башка элементтер симметриялуу, оюм жалпыланган.

Формалар тунук, жакшы окуган, геометриялык. Жалпы таасиримараттардан жана элементтерден - бул күч, туруктуулук, монументалдуулук, геометрия.

Архитектурадагы мүнөздөмөлөр

Бул стилдеги имаратты тааный турган өзгөчөлүктөр жана элементтер: барельефтер, тегерекчеде жазылган медальондор, ашыкча татаалдаштырбастан, үйдүн чатырына айкелдерди орнотууга болот. Ландшафт дизайнында, ошондой эле террасалардын дизайнында классикалык ротундалар жана колоннаддар көп кездешет. Колонкалар чоң жана тегиз эмес. Пилястрлар татаал эмес жана ашыкча жасалгаланган эмес. Бул жалпысынан стили мүнөздүү өзгөчөлүгү болуп саналат - токтоо жана орточо декор. Көбүнчө айкелдер имараттарда жана алардын жанында, бакчаларда жана ички иштерде болот. Оймо-чиймелер мотиви боюнча антиквариага жакын. Ал эми классицизм стили Ренессанстын мүнөздүү тенденцияларынан келип чыккандыгын эске алганда, бул логикалуу. Наполеон Iдин тушунда Францияда жаралган жогорку классицизм (Империя) декордогу аскердик мотивдер, эмблемалар, гербдер жана башка бийлик символдору менен мүнөздөлөт.

Классизмдин аныктамасына эң туура Клод-Николас Леду, Иниго Джонс, Андреа Палладио сыяктуу архитекторлордун эмгектери кирет. Эң типтүү имараттар: Вилла Ротунда, Остерли паркы, Бажы заставасы, Флеминг китепканасы.

Дизайн

Дизайндагы классицизмдин аныктамасы төмөндө келтирилген мүнөздөмөлөргө ылайык жасалган. Негизги түстөр: беж, ак, боз. Сызыктар, адатта, түз, көп балта, гүл оюмдары. Геометриялык фигуралар: кубтар, тик бурчтуктар, параллелепипеддер. Көбүнчө портиктер, мамычалар,колонналар. Терезелери тик бурчтуу, өйдө карай созулган, кууш жана бийик. эшиктер да тик бурчтуу, тар жана бийик, массалык порталы, көп учурда Gable болуп саналат. Мүнөздүү элементтер болуп колонналар, скульптуралар, фриздер, антиквардык мотивдер, шпильдер, обелисктер саналат. Айырмалоочу белгилери - бардык нерседе катаал, жөнөкөй жана татаал. Бул мүнөздөмөлөрдүн негизинде стилди мурунтан эле аныктоого болот.

Дизайндагы классицизм шотландиялык Роберт Адамдын эмгектеринде толугу менен чагылдырылган, бирок ал аны өзгөчө түрдө түшүнгөн, бул үчүн замандаштары тарабынан бир нече жолу куугунтукка алынган. Бирок, ошол убактагы аристократия шыктануу менен анын ички жасалгаларын кабыл алган, алар дээрлик рококодон кем калышпайт. Адам эстетикалык гана ролду ойногону менен, эч кандай функционалдык жүктү көтөрбөгөн элементтерден биротоло баш тарткан.

Дизайн элементтери

Бул стилдеги ички эмеректер бекем, бышык жана жогорку статустуу, бул ээсинин коомдогу орду жөнүндө бир сөз менен айтканда, бирок бул тууралуу "кыйкырган" эмес. Ал баалуу жыгачтардан жасалган. Ошол убакта алар көбүнчө интерьерде мода болуп калышты. Коло менен жасалган махоган эң көп талап кылынган. Жыгачтын текстурасына басым жасоо да популярдуу болуп, көбүнчө оюп жасалган панелдер жана кошумчалар ар кандай эмерек элементтеринде жана дубалдарында колдонулган. Декор кымбат, бирок, тескерисинче, жөнөкөй элементтер менен жасалган. Саптар түз, формалар жөнөкөй болуп калды. Эмеректин буттары түз, беттери тегиз болгон. Кездемелер да кымбат: баркыт, атлас. Көп учурдаалар гүлдүү орнамент менен кооздолгон. Классизмдин аныктамасына туура келген люстралар жана лампалар, массалык, бирок кристалл кулондору менен кооздолгон. Интерьерде фарфор, күзгү, хрустал, айнек көп.

Дүйнөлүк адабият

Франсуа де Малхербе классицизм стилинин өзгөчөлүктөрүн адабиятта биринчи жолу колдонгон. Бул багыттагы багытты аныктоону атактуу француз иштеп чыккан поэтикалык канондордун негизинде берүүгө болот. Бул мезгилде фабула, сатира, комедия сыяктуу мурда популярдуу болбогон жанрлар өзүнүн гүлдөп турган мезгилине жеткен. Ошол доордогу драмалык чыгармалардагы негизги мотив адамдын ички сезимдери менен каалоолору менен анын коомдук парзынын ортосундагы карама-каршылык болгон. Проза синтаксисте колдонулган романизация менен мүнөздөлөт.

Чындыгында адабияттагы классицизм агартуу доорунун бардык идеяларынын чагылышы болуп калды. Анын аныктамасын Вольтердин эмгектеринин негизинде берүүгө болот. Ал өзүнүн сезимдери, башынан өткөргөн окуялары менен эркин адам негизги баалуулук болгон чыгармаларды жараткан. Диний темалар экинчи планга кетет. Болгондо да кээ бир чыгармаларында аны сындашат.

Бул стилдеги адабияттын максаты – дүйнөнү жакшыртуу, аны жакшы жакка өзгөртүү, классицизмдин мыйзамдарына ылайык кайра түзүү жана кайра түзүү.

Орус адабияты

Ломоносов орус адабиятына классицизмди алып келген. Ал «үч тынчтандыруу» теориясын иштеп чыккан, ал Мальхербдин эрежелеринин адаптациясына айланган. Орус адабиятындагы классицизмдин аныктамасына туура келген чыгармаларды Фонвизин,Кантемир, Державин жана Ломоносовдун өзү.

Европа сыяктуу эле орус классицизми агартуунун идеяларынын таасири астында өнүккөн. Теңчилик жана социалдык адилеттүүлүк биринчи планга коюлду. Адамдын инсандыгы спецификалык жана индивидуалдуу өзгөчөлүктөрдөн ажыраган, бирок кандайдыр бир коомдук же рухий күчтөрдү чагылдырган туруктуу мүнөздөмөлөрдүн жыйындысы болгон.

Сүрөт

Бул чөйрөдөгү эң ылайыктуу классикалык эмгек Рафаэлдин «Афины мектеби» болуп саналат. Ал живопистеги бул түшүнүктүн бардык касиеттерин толук ачып берет. Бул жердеги агым кайра жаралуу доорунун сүрөтчүлөрүнүн чыгармаларын кылдат изилдөөгө жана системалаштырууга негизделген. Чыгармалар байыркы темаларда жаралган: реалдуу жана күнүмдүк, ошондой эле мифологиялык.

Помпейдеги казуулар сүрөтчүлөргө байыркы нукура искусство менен таанышууга жардам берди. Бул көркөм искусстводогу классицизмдин аныктамасын өзгөртүп, ага жаңы дем салды. Дүйнөнүн көптөгөн өлкөлөрүндө бул көрүнүш неоклассицизм деп аталат.