19-кылымдын живописи: мезгилдин жана жаратуучулардын өзгөчөлүктөрү

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Адам өзүнүн өнүгүү этаптарынын биринде функционалдуулук, ыңгайлуулук үчүн гана аракет кылуу максатын таштап, сулуулукка көңүл бура баштаган. Күнүмдүк жашоону жаркыратып, сезимдерди ойготуп, кылымдар бою өзүндө сакталып турган нерсе – искусство ушундай пайда болгон. Искусство тарыхты муундан муунга өткөрүп берүүнүн жолу.

Көп сандагы бутактардын ичинен ар бир жанр өзүнүн өзгөчөлүктөрү жана нюанстары, таасир жаратуу жолдору, оригиналдуулугу жана өз алдынчалыгы менен айырмаланат. Көптөгөн кылымдар бою адамдын көзүнө жаккан картина ушундай. Ал көптөгөн стилдерди жана тенденцияларды камтыйт, бул бизге илхамдын жана терең эмоциялардын чексиз булагы катары сүрөт жөнүндө сөз кылууга мүмкүндүк берет. Сүрөттү карап, ар ким өзүнөн бир нерсени табат, балким, автор эч кандай мааниге ээ болбогон майда нерселерди байкайт. Бул визуалдык искусствонун баалуулугу.

19-кылымдын сүрөттөрү заманбап сүрөттөр менен бирге мээге тийген жана нерселердин кадимки маанисин жокко чыгарган көп түрдүү, көбүнчө карама-каршы эмоцияларды жаратууга жөндөмдүү.

19-кылымдын живописи

18-кылымдын аягы – 19-кылымдын башы тарыхта искусствонун бардык түрлөрүндө, анын ичинде живописте жогорку классицизмдин үстөмдүк кылышы катары чагылдырылган. Бул мезгил сүрөтчүлөрдүн өз чыгармаларында романтиканы, оригиналдуулукту, сулуулуктун индивидуалдуулугун берүү каалоосуна толгон. 19-кылымдын сүрөттөрү - бул сизди ар бир штрихке көзүңүз менен буруп, ага чоң, жандуу полотно катары суктанууга түрткү берет. Бул жолу дүйнөгө дагы бир жолу портреттин сулуулугун, анын сүрөттөлгөн адамдын жеке сапаттарын жана живопистин жаңы ыкмаларын гана эмес, ошондой эле сүрөтчүнүн өзүнүн бир бөлүгүн, дүйнөгө болгон көз карашын көрсөтүү жөндөмүн ачып берди.

Ошондой эле, 19-кылымдын сүрөттөрү эки түстүү градация менен толтурулган, бул сүрөттөргө жашоо, реалдуулук кошкон. Кийинчерээк, 50-жылдары сүрөттөрдүн бийиктиги жана романтизми апыртуусуз жана кооздолбостон турмушту чагылдырууга – реализмге өзгөргөн. Бирок баары бир, жалпы тенденцияларга карабастан, сүрөтчүлөр эмнени көргөнүн, эмнени сезип, эмнени айткысы келгенин жазышкан. Популярдуу жанрдын же приоритеттүү техниканын убакыт алкагы аларга таасирин тийгизген жок, анткени чыгармачыл адамды, өз ишинин чеберин белгилүү бир форматка сыгып салуу кыйын.

Иван Айвазовскийдин сүрөттөрү

Эгерде эки эле сөздү айтсаң - "деңиз" жана "сүрөт" демекчи, эң биринчи эсине Иван Айвазовский келет. Анын суу элементин жеткирген ыкмасын эч нерсе менен салыштырууга болбойт. Анын сүрөттөрүндө суу, адам сыяктуу, ойлор, сезимдер жана тажрыйбалар менен толтурулган. Анын ар бир сүрөттөрү 19-кылымдын кемелери элементтер менен күрөшкөн, жарык менен караңгылыктын карама-каршылыгын тапкан дүйнөнүн сүрөтү.жашоонун ар бир бурчу, сезимдер ташкындап, акыркы күн келгендей.

Онун «Салгылашуулар», «Бороон жана кеме кыйроо», «Крым жана тегереги» сыяктуу чыгармалары полотнодо сүрөттөлгөн жерге жетип, анын ажырагыс бөлүгүнө айланган портал. Пейзаждарга көп убакыт жана күч жумшап, Иван Айвазовский да портреттерди жараткан. Алардын айрымдары «Вице-адмирал М. П. Лазаревдин портрети», «А. И. Казначеевдин портрети» жана башкалар.

Карл Брюллов жана анын чыгармалары

19-кылымдагы орус живописи – бул көптөгөн чеберлердин эң сонун чыгармаларынын жыйнагы, алардын ичинен Карл Брюллов искусствого болгон өзгөчө сүйүү менен айырмаланат. Атасынан сулуулукту баалай билүү жөндөмүн алган Карл бала кезинен эле өнөрү жагынан көптөгөн классташтарынан алда канча ашып түшкөн. Өз ишинде ал техникалардын чоң тизмеси менен иштеген. Май, акварель, сепия же сүрөт - анын сүрөттөрү автордун искусствонун бардык тармагына болгон өчпөс кызыгуусун чагылдырган.

Брюллов бардык мезгилдердин эң мыкты чеберлеринин эмгектеринен шыктанып, пластикалуулукту, форманын өзгөчө сезимин жана живопистин индивидуалдуу түшүнүгүн бере алган. Бул сүрөтчүнүн эң көрүнүктүү эмгеги - «Помпейдин акыркы күнү» аттуу монументалдык тарыхый картинаны жаратууга алты жыл кеткен. Брюлловдун бүткүл чыгармачылык мурасы орустун гана эмес, дүйнөлүк живопистин "алтын фондусуна" кирген.

Виктор Васнецов жана анын 19-кылымдагы сүрөттөрү

Виктор Васнецовдун көптөгөн чыгармалары менен көбүрөөк таанышуудамектепте. Бул сүрөтчү элдик оозеки чыгармачылыкка, тарыхый жана жомокторго, улуттук тарыхтын маанисине болгон ышкысы менен байкалган. "Богатырьлар", "Рыцарь в кесилище", "Царь Иван Васильевич Грозный" - бул чыгармалардын баары энергиянын каймана топтолгон жерлери сыяктуу күчтүү ички импульсту жаратат.

Васнецовдун картиналарында көрүнүш, сюжет маанилүү, ал эми түс ошол эле учурда экинчи даражадагы, бирок өтө маанилүү роль ойнойт, анткени ал түстөрдүн так тандалышынын жана таттуу үрөйдүн, рухий сулуулуктун аркасында. анын сүрөттөрү жанды жагымдуу жылуулукка жана суктанууга толтура аларын сүрөттөгөн.

Архип Куинджи тарткан сүрөт

Жөнөкөй, бирок кызыктуу; жөнөкөй көрүнгөн, бирок таасирдүү - бул 19-кылымдын искусство болуп саналат. Архип Куинджинин сүрөттөрү ошол кездеги атмосферага эң сонун шайкеш келет. Анын чыгармаларында сюжеттин жоктугу алардын баалуулугун төмөндөтүп, аларды карап турган шыктануу кызыгуусун алып салышы керек эле, бирок баары бир, бул сүрөттөр аң-сезимдин алыскы тереңдигине тартылып, алып кетет.

Мунун баары түскө байланыштуу. Архип Куинджи чөйрөнүн жөнөкөйлүгүн чагылдырган толуктугу анын ишине суктанбай коюуга мүмкүндүк бербейт. "Кар чокулары", "Күн чыгышы", "Токой" - мунун баары Архип Ивановичтин жогорку чеберчилигинин ачык мисалдары, анын аркасында айланадагы дүйнөнүн сулуулугун жана гармониясын көрө аласыз.

Дүйнө Исаак Левитандын көзү менен

19-кылымдын сүрөтчүлөрүнүн бардык сүрөттөрү өзүнчө кызыктуу жана таасирдүү, алардын арасында Исаак Левитандын эмгектери өз ордун ээлейт. ATбир кенептин ичинде сүрөтчү көптөгөн түстөрдү көрсөткөн, мунун аркасында анын сүрөттөрүнүн өзгөчө сезимталдуулугуна жетишкен.

Сүрөтчү жашоону жана анын бардык жактарын абдан сүйгөн. Анын чыгармалары жөнөкөй жана бир караганда, «Түбөлүк тынчтыктын үстүндө», «Жыгач жээк» сыяктуу жөнөкөй пейзаждар, бирок алардын кыскалыгында эмоционалдык экспрессивдүүлүк катылган.