Сүрөтчү Фрагонард: кызыктуу фактылар, ысымдары бар сүрөттөр

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Жан-Оноре Фрагонард (1732-1806) рококо доорундагы сезимтал жана таза, эпикуристтин сүрөтчүсү жана оюучусу болгон. Ал баарыдан мурда анын бардык сансыз керунуштерунде чабандык жана галанттык жанрдын чебери. Биз анын эң белгилүү жана экспрессивдүү чыгармаларын тартуулоого аракет кылабыз. Келгиле, сүрөтчү Фрагонарддын кыскача өмүр баянынан баштайлы.

Ж.-Б.нын студентинин өмүр жолу. Шардин жана Ф. Баучер

Жан-Оноре күнөстүү Прованстын Грассе шаарында төрөлгөн. Атасы кол кап тиккен, бирок банкрот болуп, үй-бүлө жакшы жашоо издеп Парижге көчүп кетишкен. Өспүрүм кезинде баланы нотариус катары окууга жиберишет. Бирок сүрөтчү болууну эңсегендиктен, анын жашоосун кескин түрдө өзгөрткөндүктөн, ал белгилүү мастер Франсуа Баучердин устаканасына барып калган. Жан-Онордун чеберчилиги чоң эмес, жарым жылдан кийин ал Шарденден стажировкага барат, анан кайра Бушка кайтып келет. Жан-Онор мугалимдин эмгегин көчүрүп үйрөнөт. Аларды Баучердин сүрөттөрүнөн айырмалоо мүмкүн болбой калат. Сүрөтчү Fragonard жаш сүйкүмдүү сүрөттөп, акырындык менен калыптанатымыркайлуу айыл тургундары, гүлдөрдүн кол арабалары, козулар. Мисал катары "Койчу айым" (1752) картинасын алса болот.

Көйнөктүн көйнөгү ылдый кесилген, юбкасы өйдө кысып. Анын саптары укмуштуу, бурмаланган. Сулуу колдору бар кыз дарактын бутагын жана гүлчамбарды кармап турат. Жакын жерде жаркыраган гүлдөр менен толтурулган себет жана кичинекей ак кой турат. Фрагонарддын картинасынан майрамдык жана кубанычтуу маанай. Мындай чыгармаларга суроо-талап чоң болчу. Бирок сүрөтчү Фрагонард муну менен эле токтоп калган жок. Ал эски усталардын чыгармаларын көчүрүп, барган сайын Рембрандтка, кийинчерээк Рубенске ынак болуп калган. Натыйжада тарыхый темадагы сүрөттөрүнүн биринен кийин академияда Алтын медаль алып, Римге жөнөтүлгөн. Италияда сүрөтчү Тиеполонун таасири астында калган.

Парижге кайтуу

Мекенине кайтып келип, сүрөтчү Фрагонард диний жана классикалык темалардан таптакыр баш тартып, чыгармачылыгын сүйүү, оюн, эрктүүлүк көрүнүштөрүнө арнаган. Анын аты азыр алар менен байланыштуу. Сүрөтчү Фрагонарддын ысымдары менен айрым сүрөттөрүн келтирсек жетиштүү: «Өбүү жеңди», «Купидондун көйнөктү уурдоосу», «Каалаган көз ирмем», «Сүйүү сыяктуу сүйүү», «От менен ойноо», «Гвардиячы». Сүйүүнүн», «Жуунгучтар», «Сүйүү булагы», «Бактылуу сүйүшкөндөр», «Латч», «Сүйүү кыялдары». Бул агайдын жазгандары гана эмес. Анткени, анын 500ден ашык эмгеги бар! Кызык эмеспи!

Сүрөтчүнүн өнөрүнүн өзгөчөлүктөрү

Фрагонарддын иши көп кырдуу, өзгөрмөлүү. Ал укмуштуудай чеберчилик жана чеберчилик менен дээрлик бардык жанрларда иштеген:май менен боёлгон, бистре, сангвиник, карандаш, сыя, акварель менен боёлгон. Оюту техникасы да ага баш ийди. Чыгармачылык жолунда ал түрдүү сүрөтчүлөрдүн таасиринде болуп, ар кандай ыкмада сүрөт тарткан. Бирок Оноре Фрагонарддын эмгектери ар дайым таанымал: анын сүрөттөрүндө 18-кылымдын дээрлик бардык эрдик-эротикалык мотивдери чагылдырылган - булар жалындуу сүйүү кучактары жана ойноок оюн, жанрдык сүйүү көрүнүштөрү жана деңиз моллюскаларын көбүрөөк эске салган жылаңач жуунуучулар.. Сүрөтчүнүн табиятты тандоосунун күнүмдүк эпизоду Жан-Оноренин ("Сүрөтчү жана анын модели") щеткасынын астында ачуу, ойноок болуп калат. Образдардын, сюжеттердин жеңилдиги сүрөтчүлүк таланттын күчү менен жылмаланып, поэзияга толгон. Сүрөтчү Фрагонарддын сүрөттөрү жашоонун сулуулукка, ак пейилдикке, тазалыкка жана сезимдин сергектигине суктантат. Мисалы, "Blind Man's Bluff" (1769, Толедо).

Анын палитрасынын байлыгы, кыскасы, аралаш түс менен айкалышкан таза түстөгү штрихтерде (кең, суюк же курч, кыска). Бул кийинчерээк импрессионисттерди кубандырат. Жана акыркы нерсени айтыш керек. Фрагонард өзүнүн бардык чыгармаларын жарык менен каныктырган. Көлөкөсүндө түстөр дээрлик карага чейин коюуланып же бермет ак, кызгылт же алтын түстөр менен жаркырай баштайт. Жарык бардык формалардын айланасында акырын агып, мейкиндикти толтуруп, сүрөтчүнүн кол тийбестигин жаратат.

Ачуу окуя

1762-жылы пайдаланууга берилген "Селкинчек" картинасы тартылган. Жан-Онор Фрагонард анын күйөрмандарынын көбү менен байланышканбул иш менен иштейт.

Жаркыраган жана жапайы айланган бийик дарактар жана бадалдар парктын аянтын толтурууда. Алар алдыңкы планда кооз боёлгон жалбырактарга жана гүлдөргө «каташат». Калган чөйрө жашыл-күрөң күүгүмгө чөмүлдү. Күн аны тешип өтүп, көк асманды жаркыратып турат, ага каршы жаш сүйкүмчүл кооз аба көпөлөк сымал кызыл баркыт отургуч менен селкинчекте учуп баратат. Бадалдын арасына жашынган экинчи жигитти артынан силккен киши көрбөй турганын билет. Ал абдан жаш жана жарашыктуу болуп саналат. ырахат менен кокетка жапжашыл коралл-кызгылт юбка кармабайт. Алар бийик көтөрүлүп, суктануу үчүн кооз буттарды ачып беришет, бул сулуулукка суктанууга мүмкүнчүлүк берет. Ойноктугу менен бут кийимин тымызын күйөрманга бергендей асманга ыргытат. Галанттык сахнанын үч каарманы өтө сезимтал жана бир аз жөнөкөй. Бул сапаттар аларды табигый чөйрөнүн бир бөлүгү кылат. Тумбада турган Cupid Falcone манжасын эриндерине кысып, баарын унчукпай эр жүрөктүү көрүнүшкө суктанууга үндөйт. Картинаны кабыл алуу оңой, анткени анда жашоонун материалдык кооздугу жана театралдык көрүнүш айкалышкан. Бүтүндөй композицияны автор тамашадан көркөм ырга айландырган.

70s парк цикли

Өз заманынын чыныгы уулу сыяктуу, сүрөтчү сейил бак искусствосун жакшы көрчү жана чоң жаркыраган асман жана эрип жаткан булуттар менен дарактарды тартууга шыктанган. Алардын чоң өлчөмү кызмат кылганадамдардын майда цифраларынан айырмаланып. Жан Фрагонарддын көптөгөн сүрөттөрү мисал боло алат: "Паркка түшкөн жарашыктуу компания", "Сүйүү аралы", "Гүлдөгөн сүйүү: сүйүү каттары", "Сент-Клудагы майрам", "Гүлдөгөн сүйүү: куугунтук". Тактап айтканда, биз "Кичинекей паркты" көрүүнү сунуштайбыз.

Чебер табиятты кабылдоодо тамашанын, жумшактыктын, жакындыктын, тактыктын өңүтүн алып келген. Ал структуралык жактан уюшулган табиятка сырттан карайт. Бак-дарактар менен булуттардын эрип жаткан массасында жарык менен түс бир бүтүндүктү түзүп, материалдык дүйнөнү поэтикалык чыгармага айландырган. Парк цикли - бул кожоюндун чыгармачылыгындагы салтанаттуу жана майрамдык теманын туу чокусу жана эпилогу.

Очок ырчысы

Агартуу доорунун духунда Дидро менен Руссонун таасири астында Фрагонард үй-бүлөлүк жашоонун көрүнүштөрүн тарта баштайт. Үй-бүлөнүн жаш кыздарына, жаш энелерине назик карайт. Алар Оноре Фрагонарддын картиналарында энтузиазмга жана тамашага жык толгон. Аларда эски сезимдик сүйкүмдүүлүк сезилет: “Кечки тамак”, “Камкор эне”, “Бактылуу үй-бүлө”. Балдардын катышуусундагы «Кызык бала», «Айтчы сураныч» деген өзгөчө кооздук, тамаша жана назиктик менен жазылган. Фрагонарддын искусствосундагы жашоо поэтикалык жана театрлаштырылган.

Портреттер

Бул агайдын өмүр бою иштеген кеңири аймактарынын бири. Анын эмгектери психологиялык мүнөздөмөлөргө толтурулбастан, салондорду жасалгалоого кызмат кылат. Анын моделдери позага түшпөй, көз ирмемге гана жүзүн көрүүчү тарапка буруп жаткандай. Адатта булар жазуучуга тааныш адамдар: жазуучулар, сүрөтчүлөр,артисттер, алардын кыздары. Сүрөттөрдүн аттары алардын жалпыланган образын айтып турат: «Эскерүүлөр», «Илхам», «Музыка», «Ырдоо», «Окуу», «Философ». Сүрөттүү композиция көбүнчө кара, конденсацияланган түстөрдүн жана кийимдердин жана баштын нурлуу, ачык тондорунун контрастына негизделген. Кээ бир портреттерди карап көрөлү.

Ойлонуп окуу кыздар

Бул сүрөттөрдө кыялкеч-романтикалык жана лирикалык ноталар пайда боло баштайт. "Окуган кыздын" портрети бир нече убакыт бою агайдын эң популярдуу чыгармасы катары саналып келген.

Ал роман окууга толугу менен берилип, жайлуу отурган кыздын эскизин жазган. Ал көңүлүн өзүнө бурат жана эч нерсе аны кызыктуу китептен алыстата албайт. Сүрөтчү бул эң кеңири тараган кесипти күнүмдүк турмуштун поэзиясы жана жаркын декоративдүүлүк менен толтурган. Каарман назик шабдалы териси менен жаңы жаш жүзү менен өзүнө тартып турат. Анын ак жакалуу, манжеттери бар ачык лимон түстөгү көйнөгү күндүн чагылышын чагылдырып турат. Кыз жумшак кызгылт көк жаздыкка таянып отурат, анын үстүнө терең алтын-кызгылт түстөгү көлөкөлөр түшөт. Бул портрет Фрагонард кадимки рококо сүрөттөрүнөн алыстап бараткан өткөөл мезгилде тартылган.

Сүйүү каты

Чебердин бул картинасы Метрополитен искусство музейинде жана 1770-жылдары тартылган.

Жеңил аба менен сүрөттөлгөн бермет күмүш көйнөк кийген, артында ак ителги бар жаш сулуу терезенин жанындагы столдо отурат. Ал таң калып, үстөлдөгү шейшептерден жүзүн кимге бурдукапысынан бөлмөгө кирди. Анын колунда букет, анын ичинде жазуусу бар. Бүтүндөй назик келбетинен, бир аз жылмаюудан жана кызгылтым жаактарынан чачыраган кубаныч анын ушул жазууну күтүп жүргөнүн көрсөтүп турат. Ал сүйүктүү экенин билип, азыр абдан бактылуу. Терезеден чыпкаланган күндүн нурлары анын терисин алтын түскө боёйт, ошондой эле алтын түстөгү дубал илгичтерде жана күрөң жылмаланган столдо ойнойт. Портреттин кооздугу - ал сахналаштырылган эмес, бирок жашоодон тартылган көз ирмем.

Сүрөттө жаңы багыттарды издөө

80-90-жылдары сүрөтчү сүрөт стили кандай өзгөрүп жатканын сезет. Бул кургак жана катуу болуп калат. Дэвид жаңы багытты - неоклассицизмди белгилейт. Эркиндикке умтулуу, образдын кууган барельефи чагылдырылган баатырдык сахналаштырылган көрүнүштөр популярдуу болууда. Фрагонард акыркы изилдөөлөрдү толук кабыл албай, көңүлүн "кичинекей голландиялыктарга" бурат. Алардын таасирин төмөндөгү иштен көрүүгө болот.

Тышык өбүү

Келгиле, Эрмитажда турган 1788-жылдагы шедеврлердин бирин карап көрөлү. Чебердин бул кийинки эмгеги Россияга 1895-жылы С. А. Пониатовский «Полька» картинасына алмаш-ты. Фрагонард ойлоп тапкан жанрдык көрүнүш, аны чыныгы жашоодо көргөндөй.

Кыз конокторго толуп, унутуп калган жоолугун алуу үчүн бөлмөдөн чыгып кетти. Оп! Ал эми сулуунун өбүүсүн үзбөй чыдай албай турган жигиттин колунан эчак эле кармалган. Ал такыр тынчсызданбайтжарым ачык эшиктен көрүнүп турган коноктор. Эң негизгиси максат ишке ашты. Жигит жумшак, бирок анын кумарынын объектисин бекем кармайт. Ал уялып, алар көрүнүп калат деп чочулап, мырзага баш ийип, ага жакын жолотпоого аракет кылат. Кыздын баары титиреп, кичине эле мүмкүнчүлүк болсо качып кетүүгө даяр. Күчкө кирип келе жаткан классицизмдин таасири астында калган колориттик чеберчиликке жана стилге токтолбойбуз. Муну көрсөтүлгөн репродукцияда сөзсүз көрүүгө болот.

Парижден учуу

Революция учурунда сүрөтчү Фрагонард кайнаган жана коркунучтуу Парижди таштап кетет. Анын колдоочулары жана кардарлары гильотина же кууп чыгышкан. Сүрөтчү аталаш бир тууганы Александр Мольберт менен Грасседен баш калка тапты. 19-кылымдын башында гана сүрөтчү борборго кайтып келген. Кыйратып, баары унутуп калган ал 1806-жылы каза болгон.

Сүрөтчү Фрагонарддын чыгармасынын мааниси, кызыктуу фактылар

Сүрөтчү өзүнүн образдарында театралдуулук менен реализмди, теңдешсиз татаалдыкты жана энергияны, дээрлик денесиз кыялдар менен кыялдарды жана болуунун сезимдик толуктугун органикалык айкалыштыра алган. Ал 18-кылымда болгон бардык тенденцияларды жыйынтыктап, кийинки кылымдагы классицизмдин, романтизмдин жана реализмдин баштоочусу болуп калды. Кайра ачылып, ал кайрадан адамдарга la joie de vivre бере баштады.

• Ал импрессионисттер тарабынан алардын окутуучуларынын жана алдынкыларынын бири катары урмат-сыйга ээ болгон.
• Сүрөтчү адаттан тыш тез жазган. Анын портреттеринин арткы бетинде чыгарма бир сааттын ичинде жазылган деген жазууларды таба аласыз.
• Анын "Франсуа-Анри, герцог Д'Харкорттун портрети" аттуу картинасы дүйнө жүзү боюнча аукциондордо сатылды.2013-жылы 28 миллион долларга жеткен.
• Париждеги музей агайдын аты менен аталган, ошондой эле Эзе менен Грасседеги заводдор жана парфюмерия музейи.