2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2025-01-24 17:52
Көп адамдар музыкага жакын. Музыка адамдын рухунун күчүн жогорулатуунун же кайгырганда сооротуунун эң сонун жолу. Музыкалык мектеп бул же тигил аспапты кантип өздөштүрүүнүн негиздерин, ошондой эле көптөгөн нюанстарды үйрөнүүгө мүмкүндүк берген сонун мекеме. Музыкалык өнөрдү үйрөнгөндөрдүн көбү ал жакка саякаттын башында барышат. Гитарада ойногонду үйрөнө баштагандар көбүнчө гитарада пентатоникалык шкала деген эмне деп таң калышат. Бул макаладан биз бул суроого жооп таба алабыз. Мындан тышкары, биз пентатоникалык кадамдар эмне экенин билебиз.
Эрежелер
Эгерде сиз пентатоникалык шкаланы өздөштүрүп алгыңыз келбесе, бирок ага карабастан акустикалык же электр гитарада укмуштуудай соло чыгаргыңыз келсе, анда эртеби-кечпи ушул мөөнөткө туш болуш керек. Эмнеге андайболуп жатабы?
Гитарада пентатоникалык шкала эмне экенин изилдөө сөзсүз болот, анткени пентатоникалык шкала 5 үн бар шкала. Бул шкаланын өзгөчөлүгү анын негизи жарым тондорунун, ошондой эле тритондор түзө турган үндөрдүн жоктугунда.
Пентатоникалык масштабдагы популярдуулук
Белгилүү гитаристтердин (ошондой эле бас-гитаристтердин, клавиатурачылардын, ошондой эле музыкалык бир туугандыктын көптөгөн башка мүчөлөрүнүн) кайсынысы пентатоникалык шкаланы колдоно албасын айтуу кыйын. Мисалы, блюз пентатоникалык шкаласы - бул аспект, ансыз импровизация мүмкүн эмес. Анан, негизи, муну элестетүү өтө кыйын нерсе – импровизациясыз оюн.
Теориялык киришүү
Пентатоникалык шкала беш кадамдуу режим болгондуктан, ар кандай диатоникалык шкалалардан айырмаланып, ал 7ден эмес, болгону 5 тыбыштан турат. Бул гитарада ойноонун бул техникасынын күчү. Байыркы Кытайдын музыкалык мектеби VII кылымда бул ыкманы философиялык постулаттык статуска көтөргөн. Бул масштабдагы ар бир нота жеке адамдарга жана бүтүндөй коомго өзгөчө, белгилүү бир мистикалык таасирди билдирет деп ишенишкен.
Пентатоникалык таразалардын түрлөрү
Пентатоникалык таразанын эки түрү бар. Ошол эле учурда, кичи пентатоникалык шкала негизги шкала сыяктуу эле популярдуу.
Пентатоникалык шкаланын кичи принциптери негизги принциптер менен дээрлик бирдей. Айырма бир аз башкача тондо гана болот. Бул тондун параллелдүүлүгүнө байланыштуу. Ошентип, бизнегизги шкаладан төртүнчү жана жетинчи кадамдарды алып салуу менен пентатоникалык шкаланы алабыз. Ошол эле учурда жашы жете элек баладан экинчи жана алтынчы кадамдарды алып салабыз. Ошондуктан параллелизмдин бул эрежеси пентатоникалык үчүн эң сонун.
Демек, эң маанилүү эреже мындай угулат: эгерде бар болсо, ачкычтагы бардык белгилерди сактап, жашы жете электин алтынчы тепкичинде параллелдүү минорду курууга болот. Кошумчалай кетсек, мажор тониктен үчтөн бир аз ылдый чегинүү мүмкүнчүлүгү бар, бул учурда минор тоник чыгат. Жөнөкөй сөз менен айтканда, бул эки пердеден кийин болот.
Келгиле, биз минордун клавишасында кандайдыр бир обонду импровизация кылгыбыз келет деп элестетип көрөлү. Кайсы бир кылдан А нотасын таап, кичи пентатоникалык принцип менен кеңешип, калган ноталарды түздөн-түз негизги тоникке карап жайгаштыруу керек. Пентатоникалык шкаланын туурасы төрт пердеден турат. Төрт манжа төрт перде үчүн түздөн-түз жооп берет, манжаларыңыздын ар бири өз лозунгундагы нота үчүн жооптуу. Мунун термини позициялык оюн.
Жаңыдан баштагандарга берилген негизги кеңеш – бардык пентатоникалык таразаларды эң төмөнкү нотадан эң жогорку нотага чейин ойноо, анан тескерисинче. Бул фигуралардын баарын эң баштапкы версияда түз ойногонду үйрөнгөндө, оюнду баштап, өзгөртө аласыз. Таразаны ойноонун эң оңой жолу бул элементтерди сегизинчи нотада ойноо экенин эстен чыгарбоо керек. Бул учурда, биз узактыгы жөнүндө сөз болуп жатат. Ар бир ыргакта эки нота бар экенин унутпаңыз. Мисалы, минордогу пентатоникалык шкаланы карап көрөлү.
Техниканы бекемдөө үчүн көнүгүү
Үчүнчү саптагы Аны алалы. Бул чекит тоник, экинчи лопатка болот. Эми сөөмөйүңүз менен үчүнчү жипти алып, түз экинчи позицияга өтүңүз. Эми алтынчы кылдын үчүнчү сапта ойной баштаңыз. Бул жерде үн эң төмөн. Андан кийин үстөлдөгү нускамаларды аткарыңыз.
Бул мисалда, ылдыйкы сызык, таблица, гитаранын моюнчасынын өзү. Ошол эле учурда анын биринчи жип жогоруда, ал эми алтынчы ылдыйда. Оң жакта аспаптын корпусу, ал эми сол жакта - тюнинг казыктары. Саптардын саны саптарда көрсөтүлгөн. Ошол эле учурда, ал жогоруда жайгашкан бардык эскертүүлөрдү эске алуу менен сүрөттөлгөн.
Дагы бир кызыктуу жолу бар. Бул ыкма - triol деп аталат. Анда ар бир төртүнчү үлүш түз үч бирдей бөлүккө бөлүнөт. Ар бир үч нота бир ыргакта бирдей угулушу керек, бул маанилүү. Бул учурда классикалык мисал - вальс. Келгиле, вальстын стандарттык темптерин эстеп көрөлү, биз аны көргөндөй, мисалы, тасмаларда - "бир-эки-үч-бир-эки-үч".
Негизги пентатоникалык шкаланы карап көрөлү
Келгиле, негизги пентатоникалык шкала деген эмне жөнүндө кененирээк сүйлөшөлү. Бул ыкманы эң табигый С негизги масштабынан төртүнчү жана жетинчи кадамдарды алып салуу менен алса болот. Демек, бул техниканын формуласы: 3 (do) - 2 (re) - 3 (mi) - 5 (туз) - 6 (la).
Байкап коюуга арзыйтбул жерде эмне. Чындыгында, До мажор жана А минор пентатоникалык шкалалар чындыгында бирдей тыбыштардан турат. Бирок, алардын баары өтө ар түрдүү интервалдык түзүлүшкө ээ болгондугуна байланыштуу, алар бири-биринен айырмаланат. Бул учурда аларга жупташкан ачкычтар эрежеси колдонулат. Булар ачкычында бирдей сандагы кокустуктарга ээ болгон чоң-кичи ачкычтар. Мисалы - до-мажор - минор, до-мажор - минор (же F курч). Ошентип, гитарадагы пентатоникалык кутулар, эгерде аларды ушул касиетке карата карасак, универсалдуу болуп чыгат. Башка сөз менен айтканда, До мажор жана A минор пентатоникалык таразалар түзүлүшү боюнча бирдей манжаларга ээ. Бирок, ошол эле учурда тоналдык борбордун жайгашкан жери, ошондой эле башка кадамдар бири-биринен айырмаланат.
Жарым тонналык пентатоникалык шкала
Жапон элдик музыкасында, ошондой эле, негизинен, азиялык, жарым тондук пентатоникалык популярдуу. Негизги жети кадамдуу үн серияларынан тышкары, кеңири белгилүү беш кадамдуу сериялар бар.
Жарым тондук пентатоникалык шкала – Чыгыш өлкөлөрүндө кеңири таралган пентатоникалык шкаланын бир түрү. Мындай пентатоникалык шкалага төмөнкүдөй мисал боло алат: e-f-g-g-a. Бул учурда интервалдар жарым тондор (башкача айтканда, кичинекей секундалар) болуп саналат. Бул учурда, интервалдар e-f жана g-g.
Дагы пентатоникалык мисалдар
Айтмакчы, аралаш пентатоникалык жана темперациялуу да бар. Аралаш жарым тон жана классикалык, жарым тон эмес пентатоникалык шкалалардын касиеттерин айкалыштырат, ал эми темпераменттик шкала индонезиялык түрү болуп саналат. Анын бири да жокжарым тондор эмес, тондор.
Пентатоникалык гитаристтер
Азыркы замандын эң көрүнүктүү гитаристтеринин бири Р. Фрипп таразалардын бирин өздөштүрүү үчүн адатта беш-алты жыл машыгуу керек экенин айткан. Бирок, көп адамдар таразаны канчалык көп билсе, алар үчүн ошончолук жакшы деп ойлошот. Бул көрүнүштү сүрөттөө үчүн жалпыга белгилүү жана өтө жакшы элдик сөз айкашын колдонсо болот, "граб вершоктар". Андайлар өз билимдерин жана белгилүү болгон нерсени түшүнүүнүн, кеңейтүүнүн жана тереңдетүүнүн ордуна, эч нерсени өздөштүрбөй туруп, биринен түз экинчисине секирип кетишет.
Пентатоникалык шкала таразаны өздөштүрүүнүн эң оңой жана эң популярдуу жолу болгондуктан, ал музыканын бардык стилдеринде кездешет. Мунун көптөгөн себептери бар. Эң негизгиси, бул техниканын эң нейтралдуу үнүндө. Майлз Дэвис өзүнүн импровизацияларында пентатоникалык шкаланы өзгөчө көп колдонгон. Анын ичинде ал кабыл алынгыс көрүнгөн жерлер да.
Табигый перделерден обочолонуу
Бирок, пентатоникалык масштабдын чоң артыкчылыктарынан тышкары, анын бир чоң кемчилиги да бар. Чындыгында, анын үнү бат эле кызыксыз болуп калат жана бир эле лока ичинде адаттан тыш нерсени ойлоп табуу кыйын болуп калат. Пентатоникалык шкала үнүн диверсификациялоонун негизги стандарттуу жолу - 5b кадамын жана блюз стилин кошуу. Мындан тышкары, көптөгөн адамдар ар бир жаңы аккорд үчүн тоник пентатоникалык таразаны колдонушат. Блюз салтында бул салт болуп саналаткатардагы бардык аккорддор үчүн бир пентатоникалык шкаланы колдонуңуз.
Ошентсе да, башка нерселер менен катар, пентатоникалык масштабдын экспрессивдүүлүгүн жана мүмкүнчүлүктөрүн кеңейтүүгө жардам берген дагы бир сонун ыкма бар. Бул ыкманы колдонуу менен, сиз болгону 5 нотаны колдонуп, өтө адаттан тыш үндөрдү түзө аласыз. Бул ыкма "табигый перделерден пентатоникалык шкаланы бөлүп алуу" деп аталат.
Баштоо үчүн, эң кеңири таралган үч режимди алалы: Дориан, Лидия, Мисолидия. Эми аккорддун тиешелүү лодо менен байланышын жаттап алыңыз. Андан кийин, ар бир перденин ичинен пентатоникалык шкаланы табышыңыз керек. Пентатоникалык шкалада үндөрдү жайгаштыруунун беш гана мүмкүн болгон түрү бар болгондуктан, биздин максатыбыз бул чакырыктардын варианттарын биз тандаган режимде табуу.
Эң жөнөкөй принципти колдонуп, азыр ар бир нотадан биз бардык мүмкүн болгон варианттарды сынап көрө баштайбыз. Анын үстүнө, эгерде нотадан чоң секунд курууга эч кандай жол жок болсо, анда бул учурда бизде бир гана вариант калат (атап айтканда, кичинекей үчтөн баштоо). Алынган натыйжаны жалпылай турган болсок, анда белгилүү бир пентатоникалык шкаланын ар бир кадамы өзүнүн пентатоникалык шкаласына да туура келе турган тыянак чыгарабыз. Сиз шкаланы аккорддор менен гармонизациялоонун аналогиясын бере аласыз. Натыйжада, биз бир аккордду согуу үчүн жети пентатоникалык таразаны алабыз. Алардын каалаганын колдонуп, аккорддорду ойноо үчүн ар түрдүү жана жаңы мүмкүнчүлүктөрдү ача алабыз.
Бул принцип импровизация үчүн абдан жакшы. сенсиз эч ойлонбостон модалдык пентатоникалык үндү түзө аласыз. Ар бир негизги адистикте негизги тондун өзүнөн жарым кадам ылдый жайгашкан пентатоникалык шкаланы колдонууга болорун эстей аласыз дейли. Сиз C-major боюнча B-minor пентатоникалык ойной аласыз.
Ооба, эми сиз пентатоникалык шкала гитараны үйрөнүүнүн, атүгүл ага тереңдетүүнүн эң сонун жолу экенин билдиңиз.
Сунушталууда:
Постапокалипс – бул Аныктоо, сүрөттөмө, түрлөрү
Мындай көлөмдүү жана карама-каршылыктуу «пост-апокалипсис» түшүнүгү логиканын жоктугунун парадоксалдуу айкалышы. Анткени бул жанрда берилген дүйнө жалпы кабыл алынган рационализмдин чегинен чыгып, бул жердеги парадокс, чындыгында, биздин оюбузда жок образдардын көрүнүшүн көрсөтүп турат. Дүйнөнүн сүрөтү өтө бүдөмүк берилген
Болуп жатат - бул эмне? Искусстводогу мисалдар
Заманбап искусство түстөрдүн аралашмасын камтыйт, аны четке кагуу мүмкүн эмес. Анын жанрларынын бири болуп жатат. Бул түзмө-түз иш-аракет искусствосу. Анда көрүүчүнүн өзү демиург. Ал “эмне болуп жатат” деп сурабайт, бардык белгилүү стилдерди жана ыкмаларды импровизациялап, аралаштырып, бардыгына активдүү катышат. Заманбап искусстводо көрүүчү менен сүрөтчүнүн ортосундагы чек ара иш жүзүндө жок болуп, кээде алар ордун алмаштырып жаткандай таасир калтырат
Жарык роман бул Сүрөттөмө, мисалдар
Жарык роман – жапон адабиятындагы манга элементтери менен катардагы романды айкалыштырган жанр. Анын структурасы кандай? Эмне үчүн ал ушунчалык тез популярдуулукка ээ болуп жатат?
Патефон бул Аныктоо, өзгөчөлүктөрү, тарыхы жана өндүрүшү
Кээ бир татаал музыка сүйүүчүлөрү дисктерге караганда винил пластинкаларын жакшы көрүшөт. Неге? Бул суроо түз музыкалык гурманга берилиши керек. Бирок дал ушул жазууларды ойноо үчүн түзмөктөр абдан кызыктуу. Ар бир адам грамофондор жөнүндө уккандыр, бирок "грамофон" сөзү көпчүлүктүн нааразычылыгын жана абсолюттук түшүнбөстүктү жаратат. Грамофон - бул эмне?
Автордук ыр бул Аныктоо, өзгөчөлүктөр жана кызыктуу фактылар
Көркөм ыр деген эмне? 20-кылымдын орто ченинде жаңы ыр жанры жаралган. Аны ырдаган поэзия деп айтууга болот. Бул жанрдын негизги айырмалоочу өзгөчөлүгү - тексттин автору музыканын автору жана аткаруучу бир адамда. Ошондой эле бул жанр музыка жана гитаранын коштоосуна караганда тексттердин артыкчылыктуулугу менен мүнөздөлөт