Холуй миниатюрасы: өзгөчөлүктөрү, тарыхы жана сүрөттөрү

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Холуй миниатюрасы, Иваново облусунда туулган, орустун салттуу лак миниатюрасынын бир түрү. Палех, Мстера жана Федоскино сыяктуу кол өнөрчүлүктүн эң жашы болуу менен алардын арасында татыктуу орунду ээлейт жана өлкөдө да, чет өлкөлөрдө да жогору бааланат.

Холуй айылынын иконасы

Айыл жөнүндө биринчи даректүү сөз 16-кылымга туура келет. Кат бул жерлердин Троица-Сергиус монастырына таандык экени, бул жерден казылган тузду холуяндар бергендиги жөнүндө күбөлөндүрөт. Бул 1546-жылы болгон. Бирок жарым кылым өткөндөн кийин, 1613-жылы, Москваны поляктардан коргогону үчүн айыл Дмитрий Пожарскийге берилип, ал "сүрөтчү жер" катары мүнөздөлгөн

Төрт конуштун тең лак миниатюрасы икон сүрөтүнүн негизинде жаралган. Эксперттердин айтымында, сүрөттүн бул түрүндө Холуй артыкчылыктуу орунду ээлеген. Балким, биринчи сүрөтчүлөр Троица-Сергиус Лаврага таандык жергиликтүү монастырдын монахтары болгон, алар бул өнөрдү жергиликтүү тургундарга үйрөтө алышкан. Кийинчерээк балдарды тарбиялоо «концепцияга курч жанаикон живопись», ошондой эле коңшу Шуя жана Мстера айылдарынын окуучулары.

Холуй 17-кылымдын аягында Троица-Сергиус Лавранын икондорун сүрөттөө салтынын алып жүрүүчүсү болуп калат жана иконага болгон суроо-талаптын өсүшүнөн улам ал абдан тез өнүгөт. Жергиликтүү сүрөтчүлөргө Россиянын түндүк аймактарынан, Сибирден, Болгариядан жана Сербиядан буйрутмалар түшкөн.

Лак чыгарууга өтүү

Революциядан жана икон сүрөтчү өнөргө тыюу салынгандан кийин, лайктар жумушсуз калышты. Көркөм өнөр менен дыйкандын эмгегин айкалыштырган кошуналарынан айырмаланып, алар иконаларды тартуу менен гана жан багышкан. Көпчүлүгү жумуш издеп айылдан кетишти, калгандары күчтүү жактарын пайдаланууну издеп жүрүштү.

Түзүлгөн артель атактуу картиналардын көчүрмөлөрү деп аташкандай, «килемдерди» боёо менен алектенген. Бирок чеберлер өздөрүнүн чыгармачылык идеяларын ишке ашырууга дилгир болуп, 1934-жылы лак менен миниатюраны тартууну чечишкен.

Аз эле адамдар Холуй ошол убакта белгилүү болгон Палех жана Мстера стилдеринен айырмаланып, өзүнө тиешелүү бир нерсени сунуштай алат деп ишенишкен. Бирок сүрөтчүлөрдү профессор Бакушинский колдоп, кайсы максатка барыш керек экенин аныктаган. Холуй лак миниатюрасы ушинтип жаралган.

Лак-боёктун өзгөчөлүктөрү Холуй

Бакушинский Холуйдун чыгармалары үчүн коңшуларына караганда реалдуураак, бирок ошол эле учурда декоративдик стилди тандоону сунуш кылган. Пайдубалын эң эски үч уста С. А. Мокин, К. В. Костерин жана В. Д. Пузанов салган. Жазуу мектеби бир болгон бул үч сүрөтчү өз алдынча айырмаланышканкөркөм ыкма. Бирок алгачкы кадамдар абдан кыйынчылык менен ташталды жана таануу усталарга дароо эле келген жок.

Холуй чеберлеринин жолун жолдогондор сүрөттөлгөн объектини конкреттештирүүгө, чиймени реалдуу пропорцияларга жана контурларга жакындатууга ыкташат. Холуй миниатюрасынын түс схемасынын негизи эки ачкыч болуп саналат: жылуу, кумдуу-кызгылт сары тон жана муздак, көк-жашыл. Кошумча көлөкөлөр сүрөттү контрасттуу жандандыруу үчүн гана колдонулат. Алтын жана күмүш металл буюмдарын сүрөттөөдө же жасалгаларда гана чектелген өлчөмдө колдонулат. Орнаменттин өзү катуу жана токтоо. Kholuy миниатюралык живописи өзүнүн оригиналдуулугу жана акылдуу, бирок жакшы сулуулугу менен өзүнө тартат. Аны баалоо үчүн сиз сюжеттин өзүнөн тартып, оюм-чийим үлгүсүнө чейин сүрөттүн бардык деталдарын көрө билишиңиз керек.

Холуиде миниатюраны иштеп чыгуу

Артель кийин шаарды тузген ишканага айланып, көптөгөн таланттарды тарбиялады. Холуй миниатюраларын коло медалдар менен сыйлаган биринчи көргөзмө 1937-жылы Парижде өткөн. Кийинки жылдары сүрөтчүлөр бардык эл аралык көргөзмөлөргө катышты.

Убакыттын өтүшү менен сүрөттүн темасы кеңейди. Орус жомокторунун фрагменттери көбүрөөк пайда боло баштады, пейзаж негизги композициянын фону эмес, өз алдынча сүрөт болушу мүмкүн. Кыймылдагы фигуралар ынандырарлык түрдө бериле баштады, каармандардын мимикасына чоң көңүл бурулган. Биринчи жолу архитектуралык объекттер пайда боло баштады, алар чиймени көрктөндүрүп, теманы кеңейтти.

Эл аралык рынокко чыгуу

1961-жылы Холуй миниатюраларына биринчи эл аралык заказдар кабыл алынган. Англия, АКШ, Германия жана башка Европа өлкөлөрү Холуйдан келген усталардын эмгектерин көргүсү келген. Продукциянын көлөмү көбөйдү, сүрөтчүлөр тобу өстү.

Бүгүнкү күндө айылда жергиликтүү икон сүрөтчүлөрүнүн бай тажрыйбасын унутпай, папье-маше живописинин көп жылдык салтын сактап келген Холуй лак миниатюралык искусство фабрикасы иштейт.

Папье-маше технологиясы

Балык чарбасы пайда болгон жылдар бою технология олуттуу өзгөрүүлөргө дуушар болгон эмес. Иштин этаптарынын көбү кол менен жасалат, мастер өзүнүн жылуулугун, энергиясын буюмга өткөрүп бергенде. Ошондуктан, Холуй айылында жасалган буюмдар жыл өткөн сайын баалуу жана жагымдуу болуп баратат.

Иштин биринчи, одоно этабы - навивти түзүү. Бул зыгыр майы менен сиңирилген жана духовкада кургатылган пресстелген картондун бир нече катмарынан жасалган түтүк. Катушкалар арналган өнүмгө жараша ар кандай формада жана өлчөмдө болушу мүмкүн.

Катууланган орогучтан мастер буюмга бланк жасап, аны праймерлеп, майдалап, кызыл жана кара лак менен боёйт. Мындай жарым фабрикат сүрөтчүнүн колуна өтөт.

Өнүмдүн сүрөтү

Боёкторду жасоонун рецепти ар бир заводдо сыр сакталат, анткени бул аларга сүрөтчүнүн ата-бабаларынан келген. Принцип бирдей: минералдык порошок жумуртканын сарысы, суу жана уксус менен аралаштырылат, бирок андан кийин аз эле адамдар билген кошумчалар бар. Боёкторду туура даярдоого көп көңүл бурулат. Бул миниатюраны ийгиликтүү түзүү үчүн абдан маанилүү компонент болуп саналат. Холуй сүрөтчүлөрү текче щетка менен иштешет.

Орнаментти тартуу үчүн алтын жалбыракка алча чайыры кошулат, бул Холуй лак миниатюралык фабрикасында продукцияны өндүрүү процессинин өзгөчөлүгүнүн бири. Чайкаланган алтын андан кийин карышкырдын тиштери менен жылтыратылат.

Бүткөн жумуш бир нече катмар лак менен жабылып, эң кичинекей чийиктери кеткенге чейин жылмаланат. Бул акыркы процесс кесимге тереңдик жана жарыктык кошот.

Холуйдагы музей

Россиядагы лак миниатюраларынын төрт борборунун ар биринин өзүнүн музейи бар, анда кол өнөрчүлүктү өздөштүрүүнүн татаал ишин баштаган эң эски усталардын жана азыркы сүрөтчүлөрдүн эмгектери сакталган. Аймакта миниатюралардын өнүгүү динамикасын, салтты сактоону, улуу муундардын тажрыйбасын өткөрүп берүүнү ушул жерден түшүнүүгө болот.

Холуй атындагы лак миниатюра музейи жергиликтүү тургундар тарабынан ыктыярдуу негизде түзүлүп, 1959-жылы ачылган. Айылдын калкы көп жылдар бою даяр буюмдарын үйлөрүнө чогултуп, кийин өкүнбөй, баалуу буюмдарын айылдык музейге өткөрүп беришкен. Алар миниатюраларды, чиймелердин эскиздерин, иконаларды, китептерди, альбомдорду, ошондой эле эски банкнотторду, портреттерди жана глобустарды алып келишти.

Жыйнакты түзүүдө баа жеткис жардам көрсөткөн кайрымдуулуктарды изилдөөгө жана инвентаризациялоого атактуу окумуштуулар тартылды. Алардын эң маанилүүсү – Холуй жазуусунун иконалары. Бул музейдин негизин, көчмө көргөзмөлөргө, тренингдерге, семинарларга катышуу. Саймалардын коллекциясы бай, коллекцияда 19-кылымдан бүгүнкү күнгө чейинки саймачылардын эмгектери камтылган. Холуй саймачылар Кремлге парда жасашты, бул алардын жогорку профессионалдык чеберчилигин айгинелейт.

Музейде сакталган лак-миниатюраны катардагы чыгармалар катарына кошууга болбойт. Булар Холуй художниктеринин жогорку сапаттагы чыгармалары, алардын ар бири кайталангыс. Музейдин фондусу кичинекей, беш миңден ашпайт, бирок туристтер ага орус чеберлеринин эмгектерине суктануу менен келишет.

2005-жылдан бери коноктордун өтүнүчү боюнча музейде көркөм салон иштеп жатат, ал Холуй миниатюрасынын сүрөтүн гана эмес, эстелик катары сувенирди да алып кетүүгө мүмкүндүк берет.