2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Ричард Мейер - Американын эң таасирдүү жана дүйнөдөгү кеңири имитацияланган архитекторлорунун бири. Анын аты бренддин бир түрү болуп калды. Азыр да, 83 жашта, Мейер менен байланышкан бардык долбоорлор дароо коомчулуктун кызыгуусун жаратууда.
Ал өзүнүн карьерасын 1960-жылдардын башында жеке резиденцияларды долбоорлоодон баштаган, алардын жарашыктуу модернисттик стили жана ак фасаддары заманбап архитектуранын символуна айланган. Бүткүл дүйнө жүзү боюнча чоң объектилердин дизайнери катары белгилүү болгон Мейер жөнөкөй геометриялык сызыктардын тазалыгына жана ачык, жарыкка толгон ички мейкиндик менен тышкы форманын гармониясына негизделген өзүнүн эл аралык стилин түзгөн. Эмне үчүн бул архитектордун имараттары заманбаптуулуктун символу болуп калды жана Мейер сыяктуу архитекторлор кандайча болуп калышты?
Долбоордун өзгөчөлүктөрү
Анын бардык дизайны модернисттик канондордун классикалык вариацияларында иштелип чыккан: таза геометрия, ачык мейкиндик, жарыктын жана актын көптүгүнө басым жасоо. Имараттар таң калыштуу түрдө ар дайым органикалык түрдө туура келеткурчап турган шаар же табигый ландшафт. Мейер 1920-жылдардагы архитектуралык тенденция болгон пуризмдин жалындуу жактоочусу, анын принциптери сызыктардын катаалдыгына жана тазалыгына негизделген. Ал бир убакта модернисттик рационалдуу архитектурага кайтып келүүнү жактаган жаш архитекторлордун "Нью-Йорк бештигинин" мүчөсү болгон. Бирок Ричард Мейер өзүнүн чыгармаларында пуризмдин идеалдарына мүмкүн болушунча жакын.
Архитектордун бардык долбоорлору үчүн жарык же тунук беттердин жана катуу ак тегиздиктердин мейкиндиктик карама-каршылыгы мүнөздүү, ошондой эле геометриялык ачыктык жана иреттүүлүк, көбүнчө ийри пандустар жана тосмолор менен толукталган. Мейер өзүнүн архитектуралык көз карашын мындайча сүрөттөйт:
Мен азыркы кыймылдын формалдуу негизи деп эсептегендеримди кеңейтип жана өнүктүрөм… Мен көлөм жана бет менен иштеп жатам, жарыктагы формаларды, масштабдын өзгөрүшүн, кыймылды жана стазды кабыл алуу менен башкарып жатам.
Кээ бир сынчылар Мейердин курулуштарын өтө эле катаал деп эсептешет, бул мурунку архитектуралык жетишкендиктерди эске салат, башкалары постмодерндик архитектуранын башаламан формаларынын арасында өзүнүн расмий таза сулуулугун даңазалашат.
Мейердин архитектуралык актыгы
Ак архитектуралык тарыхта көптөгөн долбоорлордо, анын ичинде Жер Ортолук деңизиндеги, Испаниядагы, Италиянын түштүгүндөгү, Грециядагы эстеликтерде, храмдарда, сарайларда жана акталган айыл үйлөрдө колдонулган. Ричард Мейер өзүнүн дизайндарынын актыгы жөнүндө мындай дейт:
Ак архитектура жарыктын сапатын билдирип, бизди курчап турган дүйнөнү баалай билүүгө мүмкүндүк берет. Ак - баарытүстөр кайда карабагыла. Актык жаратылышты кандайдыр бир түрдө чагылдырат, жарыкты сындырат, имараттардын актыгынан улам жаратылыштын түстөрүн көбүрөөк билүүгө жардам берет.
Архитектордун бардык долбоорлору ак же ага жакын түс менен айырмаланат. Майердин жалгыз кара структурасы бар, Нью-Йорктогу Биринчи Авенюдеги 42 кабаттуу асман тиреген имарат. Долбоордун автору өзүнүн дизайны жөнүндө тамашалуу сүйлөйт:
Мен кара имарат кургум келген жок. Биздин кардар мага келип: «Ричард, мага сенин ишиң абдан жагат, бирок мага кара имарат керек. Кара имарат курат белең?" Ооба, мен: "Эмне үчүн эмес?" Анан эмне үчүн жаңы нерсени сынап көрүүгө болбойт? Бул абдан жылмакай кара тунук дубал, патенттелген булгаарыдай, алкактын үстүнө тыкан керилип турат. Бул биз кийинки кура турган имараттан такыр башкача, ак түстө болот.
Ийгиликтин феномени
Корнелл университетин бүтүргөнгө чейин Мейер өзүнүн профессионалдык жашоосун баштап, 1956-жылдан 1963-жылга чейин Нью-Йорктун үч ири фирмасында катары менен иштеген. Анын алгачкы тажрыйбасы архитектуранын эл аралык стилинин атактуу өкүлү Марсель Брюэр менен иштөөнү да камтыйт. 1963-жылы, университетти аяктагандан алты жыл өткөндөн кийин, 29 жаштагы архитектор Ричард Мейер өзүнүн фирмасын негиздеген. Эки жылдан кийин, ал Коннектикут штатындагы Дариендеги Смит Хаус (1965-1967) үчүн сынчылардын баасын алды, анын ак деп аталган имараттарынын биринчиси. Долбоор так түп нускага негизделген1920-жылдардагы пурист архитектор Ле Корбюзьенин эмгегинин модернизми жана функционализми. Ошол эле мезгилде Мейер «Нью-Йорк бештигин» түздү.
Анын ишинин архетиптик үлгүсү болгон Мичигандын Харбор Спрингс шаарында жайгашкан Дуглас Хаус (1971-1973) көбүрөөк көңүл бурган. Мейердин көпчүлүк имараттары сыяктуу эле, структура кесилишкен тегиздиктерге ээ жана анын курч, геометриялык актыгы аркылуу курчап турган чөйрөгө карама-каршы келет.
Негизги мамлекеттик жана турак жай долбоорлору
1970-жылдардын орто ченинде башталган таасирдүү жеке резиденциялардын ийгилигинен кийин, Ричард Майер негизги комиссияларды ала баштады, анын ичинде:
- Атенеум - Индианадагы Жаңы Гармония борбору (1975-1979).
- Колдонмо искусство музейи (1979-1985) Германиядагы Франкфурт-на-Майнеде.
- Жоржиянын Атланта шаарындагы Жогорку искусство музейи (1980-1983).
- Шаар куруу жана китепкана (1986-1995) Гаага, Нидерланды.
- Заманбап искусство музейи (1987-1995) Испаниянын Барселона шаарында.
Мейер көптөгөн коомдук имараттарды долбоорлогон. Жакында гана аяктаган ири долбоорлор Германиядагы Арп музейин камтыйт; Кытайдын Шэньчжэнь шаарындагы "ОКТ" клубу; Калифорния университетинин искусство борбору; Италиядагы Italcementi i.lab; АКШнын Сан-Диегодогу федералдык соту, Калифорния; Итакадагы Корнелл университетиндеги Weill Hall илим жана технология имараты, Нью-Йорк. Акыркы долбоорлор жана жүргүзүлүп жаткан иштер арасында Италиядагы Алессандрия провинциясынын көпүрөсү; ичиндеги кеңсе имаратыРио-де-Жанейро Бразилия; Нью-Джерси штатынын Ньюарк шаарындагы Мугалимдер айылы; Surfside, Флоридадагы Surf Club; Мехикодогу Reform Innovation Tower.
Акыркы турак жай долбоорлору:
- Израилдин Тель-Авив шаарындагы "Ротшильд мунарасы";
- Токиодогу эки асман тиреген имарат;
- Тайвандагы үч турак-жай долбоору;
- Түштүк Кореядагы мейманкана комплекси.
- Европа, Азия жана Түндүк Америкадагы жеке резиденциялар.
1965-жылдан 2015-жылга чейин Ричард Мейер 47 оригиналдуу дизайнды жараткан, алардын ар бири сызыктардын жарашыктуу тазалыгы менен таң калтырат.
Музейлер
1985-жылдан 1997-жылга чейин Мейер Лос-Анжелесте курулган Гетти борборуна көңүл бурган. Ал экспозициялар жана окуу жайлары жайгашкан алты негизги корпустан турат. Борбор алюминий панелдер менен толукталган бал түстөгү травертинден курулган.
Коомдук галереялардан жеке кеңселерге чейинки мейкиндиктерди камтыган көп максаттуу комплекс Мейерге коомдук жана жеке мейкиндиктин ортосундагы карама-каршылыкты мурда болуп көрбөгөндөй чагылдырууга мүмкүндүк берди. Ал эми борбордун Лос-Анжелестин адырларында жайгашканы архитекторго жарыктын таасирин изилдөөгө эң жакшы мүмкүнчүлүк берген. Структура популярдуу туристтик жайга айланган жана Мейер ал жөнүндө мындай деп айткан:
Адамдар архитектураны караганды жакшы көрүшөт, алар ички гана эмес, сырткы мейкиндиктерди да көргүсү келет. Лос-Анжелестеги Гетти музейи дүйнөнүн булуң-бурчунан келген адамдар турган жердин мисалыискусствону көрүү үчүн келиңиз жана музейдин айланасындагы бардык нерселерди, мейли ал бактарды же адамдар эс алып, чогула турган атайын жерлерди көрүңүз.
Бул долбоордон кийин Ричард Мейер өзгөчө музей комплекстерин курууга кызыккан, ал мындай онго жакын объектилерди долбоорлогон, анын ичинде:
- Атланта Джорджия искусство музейи (1980-1983).
- Дес Мойнс заманбап искусство борбору (1984) Дес-Мойнс, Айова.
- Искусство жана кол өнөрчүлүк (1979-1985) Германиянын Франкфурт-на-Майне шаарында.
- Барселонанын заманбап искусство музейи (1995) Испанияда.
- Заманбап искусство музейи Фридер Бурда (2004) Германиянын Баден-Баден шаарында.
- Ара Пасис музейи (2006) Римде, байыркы Рим Тынчтык курмандыктары жайгашкан.
- Искусство тарыхы Арп музейи Bahnhof Rolandseck (2008) Ремаген, Германия.
Мейер музей долбоорлоруна болгон ышкысы жөнүндө айтып берди:
Музейлерди түзгөндү жакшы көрөм, анткени ар бир музей уникалдуу. Экспозициялардын тематикасы ар башка, ошондуктан долбоорлордун милдеттери ар башка. Бирок бул ар дайым ырахат алуу жана үйрөнүү үчүн чогула турган коомдук жай.
Сыйлыктар жана наамдар
Ричард Мейердин эмгеги коомчулуктун баалоосу менен өзгөчөлөнөт. 1984-жылы ал илим жана маданият тармагындагы жетишкендиктери үчүн ыйгарылуучу Нобель сыйлыгына окшош архитектурадагы эң жогорку сыйлыкты, Прицкер сыйлыгын алган. Мейер ал кезде 53 жашта болчу.жыл.
1997-жылы архитектор Американын Архитекторлор Институтунун эң жогорку сыйлыгы болгон AIA Алтын медалын жана ошол эле жылы искусстводогу өмүр бою жетишкендиктерин баалап, Япониянын өкмөтүнөн Praemium Imperiale сыйлыгын алган. Ал Британиянын Королдук Архитекторлор Институтунун жана Америка Архитекторлор Институтунун (AIA) мүчөсү. Мейер 1980-жылы AIAнын Нью-Йорк бөлүмүнүн Ардак медалы жана 1998-жылы Лос-Анжелес бөлүмүнүн Алтын медалы менен сыйланган. Архитектордун көптөгөн сыйлыктарына 30 Улуттук AIA Ардак сыйлыктары жана 50дөн ашык Аймактык AIA Дизайн сыйлыктары кирет.
1989-жылы Мейер Британиянын Королдук Архитекторлор Институтунун Королдук Алтын медалын алган. 1992-жылы француз өкмөтү аны Искусство жана адабият командири деген наам менен сыйлаган. 1995-жылы Мейер Американын искусство жана илимдер академиясына шайланган. 2011-жылы Нью-Йорк архитекторлор коомунун AIANY президентинин сыйлыгын жана Сидней Штраусс сыйлыгын алган.
Ал Купер-Хьюитт музейинин, Римдеги Америка академиясынын жана Америка искусство жана адабият академиясынын Камкорчулар кеңешинин мүчөсү, 2008-жылы архитектура боюнча алтын медаль алган. Ал Неаполь университетинин, Нью-Джерси технологиялык институтунун, социалдык изилдөөлөрдүн жаңы мектебинин, Пратт институтунун, Бухарест университетинин жана Түндүк Каролина мамлекеттик университетинин ардактуу даражаларына ээ болгон.
Компаниядан чыгуу
2018-жылдын мартында Мейер бештен кийин алты айлык өргүү алып жатканын жарыялаганАнын фирмасында төртөө иштеген аялдар архитекторду сексуалдык асылуу үчүн айыпташты. Ал билдирүү таратты, анда ал кырдаалды айыптоочулар сүрөттөгөндөн башкача эстеп жатканын айткан, бирок Мейер өзүнүн жүрүм-туруму менен кимдир-бирөөнү таарынтып алганы үчүн кечирим сураган. Бир нече айдан кийин болгон маегинде ал айыптоолорду четке кагып, ден соолугуна байланыштуу эмгек өргүүсүнө чыкканын айткан. Ошол эле жылдын октябрь айында 83 жаштагы Ричард Мейер 55 жыл мурун түптөгөн компаниядан биротоло кеткен.
Сунушталууда:
Чыгыш натюрморт: оригиналдуулук жана гармония
Чыгыш натюрмортун курамы жана түс схемасынан оңой эле таанууга болот. Чыгыштын кооз кездемеси драпердин ролун аткарат, ширелүү мөмө-жемиштердин жана күмүш буюмдардын чагылышы анын жаркыраган жаркындыгы менен жаңырып турат.Бирок гравюра менен кооздолгон эски жез же консерваланган жез идиштер дагы эле элдин жогорку чеберчилигин жана тубаса сезимин айтып турат. гармония
Гүлдөрдүн гармониясы. Түс гармония палитрасы
Жер планетасынын табияты укмуштуудай жерлерге толгон, түстөрдүн ар түрдүүлүгү жана жаркыраган көлөкөлөрү фантазияны таң калтырат. Жер шарынын катылган бурчтарынын каныккандыгы жана тереңдиги ар дайым дизайнерлердин, сүрөтчүлөрдүн жана жөн гана сулуулукту билүүчүлөрдүн жан дүйнөсүн толкундатып келген. Ошондуктан жаратылыштагы түстөрдүн гармониясы палитра тандоодо негиз болуп, чыгармачыл адамдар үчүн эмоционалдык шыктануу булагы болуп калды
Жөнөкөй жана кооз оюмду кантип жасоо керек - геометриялык оюм-чийим
Сулуу үлгү жасоо керекпи? Геометриялык оюм-чийим - эң оңой вариант. Аны кантип тартууну билгиңиз келеби? Макаланы окуңуз
Сурет искусствосунда геометриялык стиль
Геометриялык стиль акыркы убакта барган сайын популярдуу болууда. Ачык сызыктарды, тактыкты жана кыскалыкты сүйгөндөр ага жакты. Бирок бул стиль биздин убакта эмес, миңдеген жылдар мурун пайда болгон жана колдонула баштаган. Ал тургай, примитивдүү адамдардын үңкүрдөгү сүрөттөрүн эсте. Геометриялык фигуралар да бар. Геометриялык стил искусствонун түрдүү тармактарында колдонулуп келген жана колдонулуп келет
Геометриялык фигуралардын оюму. Орнамент стилдери. Орнамент элементтери
Текстте оюм-чийимдин эң байыркы түрлөрүнүн келип чыгышы жана өнүгүшү жөнүндө айтылат, ошондой эле алардын касиеттери баяндалат жана кыскача классификация берилет