Геометриялык фигуралардын оюму. Орнамент стилдери. Орнамент элементтери

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Орнамент синкреттик искусствонун бир түрү катары адамзат тарыхынын байыркы доорлорунан келип чыккан. Андан кийин декоративдик формалар сыйкырдуу, коргоочу, аныктоочу, кооздоочу функцияларды аткарат. Ушул күнгө чейин декоративдик мотивдер бардык жерде адамдарды курчап турат. Алардын колдонулушун улуттук кийимдерди жасалгалоодо, ички дизайн чечимдеринде жана адам ишмердүүлүгүнүн башка көптөгөн тармактарында байкоого болот.

Улуттук кийимдерде геометриялык фигуралардын оймо-чиймесин кайра жараткан жасалгалоо ыкмалары көйнөктөрдүн жана көйнөктөрдүн жеңин, этегин, моюн сызыгын жасалгалоонун ажырагыс атрибуту болуп саналат.

Интерьер ансамблин түзүүдө көпчүлүк дизайнерлер да улуттук өзгөчөлүккө басым жасоо максатында искусствонун окшош түрлөрүн колдонушат.

Оорументтердин классификациясы

Ар бир этникалык топтун менталитетине жана географиялык өзгөчөлүгүнө жараша өз оюм-чийиминин стилдери бар. Чеберлердин өздөрү да көп учурда ар кандай элементтерди айкалыштырат жана ошону менен жасалгалоонун жаңы түрлөрүн жаратышат. Ошондуктан, классификацияны техникалык көрсөткүчтөргө карап көрүү акылга сыярлык.

Орнаменттин түрлөрү графика менен берилген,живопись жана скульптура. Формасы боюнча, ал геометриялык же өсүмдүк, кээде фантастикалык формаларды алат.

Орнаменталдык искусствонун негизги классификациялык белгилери болуп анын келип чыгышы, максаты жана мазмуну саналат.

Орнаменттин түрлөрү конструкциясы боюнча айырмаланып, розетка, чек ара жана байланыш деп аталат.

• Розетка – тегиздик же симметрия огу аркылуу курулган жабык композиция. Анын түрлөрү төмөнкүдөй. Күзгү, октук (айлануу версиясы) жана күзгү-октук симметрия (күзгү-айлануу), анын негизинде айланадагы үлгү курулат.
• Чек - схемасы эки карама-каршы багытта элементтердин ритмикалык кайталанышын камтыган жабык композиция, орнамент. Ал тилке түзөт.
• Рапорт же статикалык тор оюмдары – бул сызыктар (же симметрия тегиздиктери) бири-бири менен кесилишип, торду түзгөн чексиз композиция.

Шумеро-Вавилон оюмунун формасы

Шумерлер, вавилондуктар, ассириялыктар жана аккаддардын алдында өнүккөн шумер-вавилон маданияты биздин замандын 4-миң жылдыгында азыркы адамга Месопотамия искусствосунун кайталангыс түрлөрүн жеткирет. Ал диний жана менталдык өзгөчөлүгүнөн улам бир тектүүлүк жана рационализм менен мүнөздөлөт. Курмандыктар, жаныбарларга жем берүү жана вавилондуктардын күнүмдүк жашоосунун башка аспектилери көркөм кол өнөрчүлүктө даана чагылдырылган.

Фон менен сүрөттөлүштүн өзүн даана бөлүп, Месопотамиянын геометриялык фигураларынын оюм-чийиминин өзгөчөлүгү бар.жөнөкөй ритм. Үч бурчтуктардын, жөнөкөй тегерекчелердин, квадраттардын айкалышы чоң борбордук сүрөттөргө карама-каршы келип, үстөмдүк кылган декоративдик мотив болгон. Ийри сызыктардын жоктугу, пирамидалык формалардын басымдуулугу төмөндөгү сүрөтү берилген орнаментти гармониялуу жана тең салмактуу кылат.

Байыркы Египеттин жасалгасы

Байыркы Египет Месопотамиянын искусствосунда белгилуу из калтырган. Диний догмалар египеттиктердин акырет жашоосун жердегиден жогору коюшат. Демек, мүрзөлөрдүн дубалдарын кооздогон геометриялык фигуралардын оюм-чийимдери, мүрзөгө коюлган саркофагдар жана тиричилик буюмдары сыйкырдуу функцияны аткарат. Сүрөттүн негизги мейкиндигин толтурууга аракет кылып жатат окшойт.

Сызыктуу оюм-чийимдин курамына туура келген эң сүйүктүү байыркы Египет оюулары лотос бүчүрлөрү жана гүлдөрү болгон. Мисирликтер да адамдын психологиясына ылайык структураланган ар кандай түстөрдү колдонушкан. Көптөгөн ачык тондор, кара штрихтер жана кара контраст элементтери.

Эгей маданиятынын оюму

Эгей цивилизациясына Кичи Азияны, Балканды, ошондой эле Циклад менен Криттин айланасындагы аралдарды мекендеген элдер кирген. Эгей маданияты миноандык жана микендиктердин синтези болгондуктан, диний жана көркөм канондук басымдын жоктугу имараттардын дубалдарынын бүт ички бетине оюм-чийим аянтынын кеңейишине өбөлгө түзгөн. Чексиз ачылуучу жана ритмикалык композицияны түзүп, бурчтары, фриздери, курлары жокбириктирүүчү сызыктар. Розетканы тегерете аккан лента спираль мотивдери, толкундар жана ийкемдүү спираль тармалдары, жүрөк формасындагы лента фигуралары, өсүмдүктөрдүн жалбырактары жана аларда жазылган жаныбарлардын фигуралары – мына ушул кооздук элементтердин баары Крит-Микене интерьеринде чексиз композицияны чагылдырган. Байыркы чеберлердин карамагында көптөгөн түстүү табигый пигменттер да болгон, алар менен алар үлгүгө жандуу динамикалык көрүнүш берген.

Зигзаг жана шашки мотивдери декоративдик композицияларда өтө сейрек кездешет. Окумуштуулар аларды суунун сүрөтүнүн байыркы прототиби деп эсептешет.

Байыркы Грециянын орнаменти

Байыркы Грециянын орнаменталдык искусствосу эки багытта өнүгүп, үстөмдүк кылган. Тактап айтканда, ваза живописи жана архитектура. Алар аркылуу грек көркөм искусствосунун өнүгүүсүнүн бардык этаптарын байкоого болот. Жөнөкөй толкун сымал мотивдерден жана концентрдик тегеректерден жасалган декор геометриялык фигуралардын орнаментине айланат: сол жактагы сүрөттөр символдорду көркөм түшүнүүнүн жаңы баскычын көрсөтүп турат.

Орнаменттин композициясы боюнча кайыштарга бөлүнөт: үстүнкү «асмандык», борбордук жана деңиздеги адамдардын жашоосунун чагылышы катары деңиз. Бул жерде сызыктуу меандр пайда болот - геометриялык зигзаг, идиштин тулкусун катуу курлар менен жаап, суунун символу катары кабыл алынат.

Байыркы грек искусствосу үчүн жаңы нерсе пальметанын пайда болушу болду - сызыктуу оюм-чийимдик катарларга камтылган, эстеликке коюлган валюталардын тармалдары менен жээктелген мамычалардын баш тамгаларын жабуучу жалбырак сымал ачылуучу форма.плиталар.

Ошентип, архитектуралык формаларды жасалгалоо жана дубалга живопись тармагында жалпы элементтер менен байланышкан имараттардын ички ички формаларынын биригиши байкалды.

Байыркы Римдин жасалгасы

Байыркы Римде искусствонун өнүгүшүнүн эки мезгили болгон. Биринчиси, республикага чейинки, этруск маданиятынын басымдуу таасири менен байланышкан. Экинчиси, чынында римдик, римдик стилдик жана көркөм жасалгалоо ыкмаларын өзгөрткөн грек искусствосунун жеңиши менен белгиленет.

Этрусктар формалардын эң бай маданиятынын алып жүрүүчүлөрү болгон. Алар кийимдерди, имараттарды, мүрзө таштарын кооздоо үчүн өсүмдүктөрдүн, жаныбарлардын, грифондордун жана пальметтердин натуралисттик сүрөттөрүн колдонушкан. Римдик костюмда этрускалык кездемелерди кооздоочу кресттер чекиттер менен тегерекчелерге түшүрүлгөн.

Римдиктер декоративдик түс схемасын кеңейтип, имараттын ички көбөйүү иллюзиясына жетүү үчүн элементтердин өлчөмү оюнун колдоно башташты. Сүрөтү сол жакта берилген римдик оймо-чийме вертикалдуу, симметриялуу, ритмдүү, живопистин негизги көркөм композициясы менен эң сонун айкалышкан жана аны толуктап турган натуралисттик өсүмдүк формаларына ээ. Ал жөнөкөй жашоонун объектилерин колдонот: курмандык чалынуучу жайлар, факелдер, театралдык маскалар, музыкалык аспаптар, өсүмдүк мөмөлөрү.

Архитектуралык Рим стили жеңишке жеткен жана майда-чүйдөсүнө чейин жүктөлгөн. Коринфтин борборун колдонуу жана анын көптөгөн валюталар, пальмет жана түрмөктөр менен кооздолушу Рим имаратынын өзгөчөлүгү болуп калды. Бул орнаменттин түс схемасы ачык жана бай, адаттан тыш комбинацияларга толгон.

Араб оюму

Ислам дини кабыл алынганга чейин арабдардын өздөрүнүн маданияты болгон эмес. Бирок Палестинаны, Египетти, Сирияны жана Персияны басып алып, алар эң кыска мөөнөттүн ичинде дин менен тыгыз байланышкан өздөрүнүн кайталангыс көркөм катмарын жаратышты. Курандын тирүү жандыктарды тартууга тыюу салышы байыркы усталардын көркөм фантазиясын жаңы деңгээлге көтөргөн. Ал өзүнүн чексиздиги жана кооздугу менен Исламдан алыс адамдарга белгилүү болгон чыгыш үлгүсүн жараткан. Араб сүрөтчүлөрү геометриялык фигуралардын жасалгасын да, өсүмдүктөрдүн стилдештирилген сүрөттөрүн да колдонушат, бири-бири менен чырмалышып, люкс, укмуштуудай татаал жабууну жаратышат. Ал храмдардын сырткы жана ички архитектуралык жана ички бөлүктөрүндө жайгашкан, килемдерди жана адамдардын кийимдерин жаап, китептерге иллюстрация катары басылып, тиричилик буюмдарына колдонулат.

Окоративдик композицияны түзүүнүн принциптери

Орнаменталдык композиция өз алдынча да, кошумча да болушу мүмкүн.

Биринчи учурда ар бир элемент өзүнүн теориялык маанисине баш ийет жана классикалык композициялык түзүлүшкө салыштырмалуу же байыркы усталардын канондоруна ылайык жайгашат. Мисалы, деталдарды алтын катышы менен же болбосо жайгаштырса болот; көлөмдөрдүн жана фигуралардын реалдуу берилишин ишке ашыруу менен же негизги элементтерди көбөйтүү жана экинчиликти азайтуу ыкмаларын колдонуу менен жана башкалар.

Эгероюм-чийим сүрөттү толуктоочу компонент катары гана колдонулат, анын сырткы көрүнүшү жана мааниси эч кандай жөнөкөйлүккө кыскарбайт. Бирок, бул учурда сүрөттүн өзүнүн өлчөмдөрү абдан кичирейип, композициялык түзүлүшү көрүүчүнүн көңүлүн борбордон алаксытуу үчүн эмес, анын маанисин символизм менен толуктоо үчүн жасалган кандайдыр бир циклдик кайталоо менен мүнөздөлөт.

Декоративдик мотивдерди жасалгалоодо колдонуу

Буюмдарды жана тиричилик буюмдарын жасалгалоодо улуттук оюм-чийимдерди колдонуу дайыма кеңири таралган. Заманбап жашоо жашоонун жеке стилин түзүү процессинде мындай үлгүлөрдү колдонуу менен мүнөздөлөт. Орнамент бакчанын жана парктын ансамблинин объектилерин кооздой алат. Кийимдерди улуттук элементтер менен жасалгалоо адамдарга жагымдуу маанай тартуулап, анын ээсинин инсанына башкалардын кызыгуусун арттырат жана жөн гана адамдын образына жеке шык тартуулайт.

Баланын жасалгасы

Элдик чыгармачылыкка байланыштуу балдардын оюм-чийиминин башка оймо-чиймелерден эч кандай айырмасы жок. Бул жерде адамдын ар кандай курактык даталарын жана жашоосунун этаптарын белгилөө үчүн арналган ритуалдык кийимдер өзгөчө болуп саналат.