2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2025-06-01 06:58:17
Он тогузунчу кылымдын аягы жана ХХ кылымдын башы - реалдуулуктун үлгү-деталдуу берүүсүнөн эркин, искусстводогу жаңы формаларды активдүү издөө мезгили. Европалык жаштардын кеп сандаган екулдерунун акыл-эсиндеги бул изденуу жана революциячыл уютку жаны керкем жана коомдук тенденциялардын пайда болушуна алып келди. Искусство дүйнөнү бурууга милдеттүү (жана сөзсүз түрдө бурулат) деген миф өстүрүлгөн. Алгачкы карлыгачтардын бири футуризм болгон. Футуризм деген эмне? Сөзмө-сөз futurum - "келечек".
Кыймылдын негиздөөчүсү миландык акын Ф. Маринетти, живопистин эң көрүнүктүү өкүлдөрү - У. Боччони, Д. Балла, Д. Северини. Футуризмдин тарыхы 1909-жылы башталат: Маринетти француздук Le Figaro журналында биринчи манифест жарыялаган, анда ал бардык мурунку маданий баалуулуктарды тарыхтын таштандысына ыргытууга жана акыркы техникалык жетишкендиктердин негизинде типти түзүүгө чакырган. келечектеги адамдын. Көп өтпөй сүрөтчүлөр да манифесттерин жарыялашты. Кийинчерээккөптөгөн манифесттер бар болчу жана алардын баары алдыга умтулуу үчүн өткөндөн баш тартууга чакырышты.
Тилекке каршы, футуризм искусство менен эле чектелип калган жок: ал бүтүндөй саясатташып, катаалдыгы жана радикализми менен айырмаланган. Бул аны идеологиялык кыйроого алып келди: кыймылдын кээ бир мүчөлөрү бул топтон алыстап кетишти, ал эми башкалары он сегизинчи жылы өздөрүнүн саясий партиясын түзүштү, ал көп өтпөй Муссолининин туусу астында калды.
Искусстводогу футуризм - бул үзүлгөн сызыктар, курч түстүү контрасттар, айкын диспропорциялар, толук эмес контурлар, шаардык жана техникалык мотивдердин болушу. Эгерде жаңы форманы издөөнүн башында авангарддын мурункулары импрессионисттер турса, азыр форма экинчи планга өтүп, ар кандай канондор четке кагылып, сүрөтчүнүн мамилеси гана маанилүү. Муну менен футуризм гана айырмаланбастан, чыгармачылыкка карата мындай мамиле башка авангарддык агымдарга: кубизмге, абстракционизмге, экспрессионизмге, сюрреализмге, дадаизмге да мүнөздүү экендигин айтуу керек. Авангарддын философиясы инсанды чыгармачылык менен индивидуалдаштырууга, аны жеке эмес жандыкка, анын ичинде массалык маданиятка каршы коюуга багытталган. Ошол эле учурда агымдардын идеологиялык толтурулушу башка: эгер футуризм чындыгында зордук-зомбулукка чакырса, экспрессионизм (антифашисттик Пабло Пикассо жана башкалар), тескерисинче, дүйнөнү каптаган зордук-зомбулукка каршы нааразычылыгын билдирет. үзүлгөн жана үзүлгөн сызыктар аркылуу.
Россияда бул жанр адабият айдыңында эң жакшы тамыр жайып, күмүш доордун көптөгөн акындарынын жүрөгүнөн түнөк тапкан, верификациянын жыртык стилин пайда кылган,тексттердеги комбинациялардын жана символдордун ашыкча көптүгү, кээде эч кандай мааниси жок. Хлебников орус футуризминин негизги тиреги деп эсептелет. Пастернактын, Мандельштамдын тиешелүү мотивдери бар, ал тургай Есениндин акыркы тексттеринде футуризм бар. Мисалы, "Кара адам" деген эмне? Стиль классикалык эмес.
Эң ырааттуу футурологдордун бири Маяковский болгон. "Шымдагы булут" формасы жагынан да, духу жагынан да жанрдын шедеври жана акын өмүрүнүн акырына чейин кесилген стилине кынтыксыз болгон.
Футуристтер Октябрь революциясын шыктануу менен кабыл алышты. Бирок пролетардык кыймылды эбегейсиз зор маданий жүгү бар адамдар жетектегендиктен, бул сезим өз ара болгон эмес. Айрыкча, Ленин III съездде комсомолецтердин алдында суйлеген сезунде маданий мурастын зор маанисин баса белгилеген жана футуризмди, мындай искусство ага тушунуксуз экендигин айткан.
Футуризм искусство кыймылы катары бир нече ондогон жылдарга гана созулган. Бирок анын руху аман калган. 50-жылдары илимий фантастикалык адабияттын таасири астында пайда болгон жана архитектурада жана дизайнда дагы эле популярдуу болгон жогорку технологиялык стили, негизинен, ошол эле футуризм, жаңы раундда гана. Ал саясий амбициялардан жана жалпысынан радикализмден арылган, бирок футуризмден анын позитивдүү компоненти: келечекке көз салуу жана прогресске ишеним, консерватизмди акыл-эстин түпкү жеңишине мураска алган.
Сунушталууда:
Негизги көркөм ыкмалар. Поэмадагы көркөм ыкмалар
Көркем техникалар эмне үчүн? Биринчиден, чыгарма белгилүү бир образга, экспрессивдүүлүккө жана кооздукка ээ болгон белгилүү бир стилге дал келүүсү үчүн. Мындан тышкары, жазуучу бирикмелердин чебери, сөз чебери жана чоң ойчул. Поэзиядагы жана прозадагы көркөм ыкмалар текстти тереңдетет
Сүрөттүн түрлөрү. Көркөм сүрөт. Жыгачка көркөм сүрөт тартуу
Орус көркөм сүрөтү түс схемасын, сызыктардын ритмин жана пропорционалдуулукту өзгөртөт. Өнөр жайлык «жансыз» товарлар сүрөтчүлөрдүн аракети менен жылуу жана жандуу болуп калат. Сүрөттүн ар кандай түрлөрү балык чарбасы бар аймакка шайкеш келген өзгөчө оң эмоционалдык фон түзөт
Москва көркөм театры деген эмне жана аббревиатура кантип чечмеленет?
Горький атындагы Москва керкем театры - елкебуздегу эц белгилуу, атактуу жана популярдуу театрлардын бири. Көркөм жетекчиси - белгилүү актриса Татьяна Доронина
«Ларра легендасы», М.Горький: повесттин талдоосу, идеялык мазмуну жана мааниси
Кылымдар бою актуалдуулугун сактаган чыгармалар бар. Алардын баалуулугун филологдор үчүн да, ар бири доорлор аркылуу өткөн акылмандыкка таянган окурмандар үчүн да баалоого болбойт. Алардын катарына М.Горькийдин «Кемпири Изергил» жана повестке кирген Ларра легендасы кирет
Симон Беллами - психо же социалдык жактан четтетилгенби?
Психопат Саймон, Иван Реон ойногон, тартынчаак жана уялчаак жигиттен чечкиндүү иш-аракеттерди жасай алган ишенимдүү адам болуп кайра төрөлгөн. Бул үчүн ага үч мезгил талап кылынат, бирок натыйжасы каармандардын өздөрүн эле таң калтырат