2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Иван Яковлевич Билибин эки кылымдын башында иштеп, сүрөтчү, иллюстратор, театр декорациясынын улуу чебери катары атактуу болгон. Ал графикада өзүнүн стилин жараткан, ал көрүүчүнү абдан жактырган жана көптөгөн тууроочуларды тапкан. Бул укмуштуудай устаттын тагдыры жана анын искусстводогу асыл мурасы дайыма заманбап маданияттуу адамдын көңүл борборунда кала берет.
Саякаттын башталышы
Иван Яковлевич Билибин 1876-жылы 4 (16) августта Санкт-Петербургга жакын Тарховка кыштагында туулган. Сүрөтчүнүн ата-бабалары калугалык атактуу көпөстөр, патронаждык жана ата-мекендин тагдырына терең кызыгуу менен белгилүү. Сүрөтчүнүн атасы Яков Иванович Билибин флоттун дарыгери, андан кийин оорукананын башчысы жана императордук флоттун медициналык инспектору болгон, орус-түрк согушуна катышкан. Атасы уулун юрист катары көрүүнү кыялданчу, ал эми жаш Иван Билибин гимназияны күмүш медаль менен бүтүрүп, Санкт-Петербург университетинин юридикалык факультетине тапшырды.
Жигит абийир менен окуду, лекциялардын толук курсун угуп, диссертациясын жактады. Бирок жаркыраган мыйзамдуу келечекти убада кылган бул абдан практикалык келечектин жанында ар дайым дагы бир кыял болгон. Ал бала кезинен бери ышкыбозтартты. Университетте окуу менен бир убакта Билибин OPH (Искусствону өнүктүрүү коому) чийүү мектебинде живопись жана графика илимин өздөштүргөн. Бир жарым ай австро-венгриялык сүрөтчү Антон Азбенин Мюнхендеги жеке сүрөт мектебинде сабак алган. Дал ушул жерде сүрөт тартууга өзгөчө маани берилип, окуучуларда жекече көркөм стилди табуу жөндөмү калыптанган. Үйдө Билибин Илья Репиндин жетекчилиги астында живопись цехинде ынтызарлык менен окучу.
Сүйүктүү тема
Билибин Искусство академиясынын Жогорку көркөм окуу жайында окуп жүргөндө, Репин жаш жигитти аранжировкалаган жерде орус мифтеринин темаларына кайталангыс романтикалык маанайда жазган Виктор Васнецовдун көргөзмөсү болгон. жана жомоктор. Көргөзмөнүн көрүүчүлөрү келечекте атактуу боло турган көптөгөн сүрөтчүлөрүбүз болду. Алардын арасында Билибин Иван Яковлевич да болгон. Васнецовдун чыгармалары студенттин жүрөгүнөн түнөк тапкан, кийинчерээк ал бул жерден анын жан дүйнөсү аң-сезимсиз шашып, эңсеп келген нерсени көргөнүн мойнуна алды.
1899-1902-жылдары мамлекеттик иш кагаздарын сатып алуу боюнча орус экспедициясы эл жомокторуна эң сонун иллюстрациялар менен бир катар китептерди чыгарган. «Василиса сулуу», «Ак өрдөк», «Иван Царевич жана оттуу чымчык» жана башка көптөгөн жомокторго арналган графикалык картиналар коюлган. Билибин Иван Яковлевич чиймелердин автору катары көрсөтүлгөн.
Эл жомокторунун иллюстрациялары
Анын орус фольклору дем алган улуттук дух жана поэзия жөнүндөгү түшүнүгү элдик чыгармачылыкка бүдөмүк тартуунун таасири астында гана калыптанган эмес. Сүрөтчү өз элинин руханий бөлүгүн, анын поэтикасын, жашоо образын билгиси келип, изилдеп келген. 1899-жылы Иван Яковлевич Билибин Тверь губерниясындагы Егный кыштагында, 1902-жылы Вологда губерниясынын маданиятын жана этнографиясын изилдеген, бир жылдан кийин сүрөтчү Олонец жана Архангельск губернияларында болгон. Билибин саякаттарынан эл художниктеринин чыгармаларынын жыйнагын, жыгач архитектуранын сүрөттөрүн алып келди.
Анын таасирлеринин натыйжасында элдик чыгармачылык, архитектура жана улуттук кийим боюнча публицистикалык эмгектер жана илимий репортаждар жаралган. Бул саякаттардын ого бетер жемиштүү натыйжасы Билибиндин оригиналдуу эмгектери болду, алар чебердин графикага болгон ынтызарлыгын жана өзгөчө стилин ачып берген. Билибинде эки жаркыраган талант - изилдөөчү жана сүрөтчү жашаса, бир белеги экинчисине азыктанды. Иван Яковлевич майда-чүйдөсүнө чейин өзгөчө кылдаттык менен иштечү, бир сапта өзүнчө калып кетүүгө жол бербейт.
Стиль өзгөчөлүктөрү
Билибин Иван Яковлевич эмне үчүн башка сүрөтчүлөрдөн өзгөчөлүгү менен айырмаланат? Муну түшүнүүгө анын сонун жана кубанычтуу иштеринин сүрөттөрү жардам берет. Кагаздын бетинде биз эң майда-чүйдөсүнө чейин аткарылган жана эң шайыр түстөрдүн таң калыштуу акварель диапазону менен боёлгон ачык-айкын графикалык схеманы көрөбүз. Анын эпостор жана жомоктор үчүн иллюстрациялары таң калыштуу деталдуу, жандуу, поэтикалык жана юмордон ажырабаган.
Костюмдун, архитектуранын, идиш-аяктын деталдарында чиймелерде пайда болгон образдын тарыхый аныктыгына кам көрүп, чебер сыйкырдуу жана сыйкырдуу атмосфераны түзө алган.сырдуу сулуулук. Мында Иван Яковлевич Билибин «Искусство дуйнесу» чыгармачылык бирикмесине дух жагынан абдан жакын, анын биографиясы художниктердин ушул тобу менен тыгыз байланышкан. Алардын баары өткөндүн маданиятына, байыркы замандын азгырыктуу кооздуктарына болгон кызыгуу менен байланышкан.
Чиймелердеги дүйнөнү кабылдоо
1907-жылдан 1911-жылга чейин Билибин эпостор жана Александр Сергеевич Пушкиндин жомоктогудай поэтикалык чыгармалары үчүн бир катар теңдешсиз иллюстрацияларды жараткан. Бул жерде «Алтын короз жомогу» жана «Салтан падышанын жомогу» үчүн жагымдуу жана эң сонун сүрөттөр бар. Иллюстрациялар жөн гана кошумча эмес, бул оозеки чыгармалардын өзүнчө уландысы болуп калды, аны Билибин агай жан дүйнөсү менен окуганы шексиз.
Иван Царевич жана ханбийкеге айланган бака, Өлбөс Кощей менен Яга, Илья Муромец менен Булбул Каракчы, Елена Сулуу, Чурила Пленкович, Святогор – Иван Яковлевич канчалаган баатырларды жүрөгү менен сезип, «жанданды» кагаз бетинде!
Элдик искусство чеберине да бир нече ыкмаларды берген: көркөм мейкиндикти кооздоонун декоративдик жана лубоктук жолдорун, Билибин өз чыгармаларында жеткилеңдикке жеткирген.
Басып чыгаруу аракеттери
Иван Билибин сүрөтчү болуп, ошол кездеги журналдарда иштеген. Полиграфиянын шедеврлерин жаратып, бул тармактын өсүшүнө, анын элдик маданиятка киришине чоң салым кошкон. «Элдик окуу залы», «Золотая руно», «Орусиянын көркөм казынасы» жана башка басылмалар жарашыктуу жана мазмундуу виньеткаларсыз, баш кийимдерсиз, мукабаларсыз жанаБилибиндин плакаттары.
Глобалдык Даңк
Орус графикасынын чеберинин эмгектери чет өлкөлөрдө белгилүү болду. Алар Прага менен Париждеги, Венеция менен Берлиндеги, Венадагы, Брюсселдеги жана Лейпцигдеги көргөзмөлөрдө көрсөтүлгөн. Алар чет элдик журналдар тарабынан кайра басылып чыккан, ал эми чет элдик театрлар спектаклдердин дизайны үчүн Bilibin эскиздерине заказ беришкен.
Сатиралык сүрөттөр
1905-жылы биринчи орус революциясы болгон. Интеллигенциянын кепчулугу сыяктуу эле Иван Яковлевич Билибин массанын чечкиндуу жогорулашын кызуу колдогон. Сүрөтчүнүн карикатуралары Zhupel жана Infernal Mail сатиралык журналдарында жарык көргөн. Ал сыя менен хандык чиновниктерди шылдыңдаган күлкүлүү эскиздерди жасайт жана өзүнүн атактуу жомоктук ыкмасы менен Буурчак падышанын эбегейсиз чоң фигурасын тартат. Революциялык сүрөттөрү үчүн сүрөтчү атүгүл бир күнгө камакка алынган.
Декорация жана акварель чебери
Билибиндин театралдык декорациянын автору катары карьерасы Римский-Корсаковдун «Аяз кыз» операсына эскиздерди тартууну тапшырган Париж улуттук театры менен кызматташуудан башталган. Андан кийин Санкт-Петербургдагы жана Москвадагы өндүрүштөр үчүн декорациялар болгон. Римский-Корсаковдун Москвадагы «Алтын короз» операсынын ийгилиги кобунчо чебердин колунан жаралган укмуштуудай жомоктук декорациянын аркасында болду. Билибин Мусоргскийдин «Борис Годунов» операсына жана Кальдерондун «Ыйык Патриктин тазалоочу жайы» драмасына, ошондой эле Лопе де Веганын «Кой булагы» комедиясына испан кийимдеринин эскиздерин жасаган. Сүрөтчү чебердик менен иштеп чыкканДиагилев балетинин кийим стили.
1907-жылдан тартып он жыл бою Билибин Искусствону енуктуруу коомунун мектебинде графикадан сабак берген. Англия менен Ирландияны кыдырып чыккандан кийин Иван Яковлевич пейзаж менен «ооруп калган». Ал акварель менен деңизди, асманды жана катаал британ жээктерин талыкпай тарткан. Сүрөтчү жыл сайын жайкы сапарга чыккан Крымда аскалуу жана деңиз пейзаждарын жараткан.
Революциялык катаклизмдер, эмиграция
1917-жылы февраль айында Россияда революция болгон. Иван Яковлевич да аны кабыл алды. Ал тургай, Убактылуу өкмөттүн гербин тагынган эки баштуу бүркүттүн чиймесинин эскизин да түзүп, кийинчерээк тыйындарды чыгарууда колдонулган.
Октябрь революциясы художникте энтузиазм туудурган жок. 1920-жылы ал Новороссийскидеги порттон чет елкеге чыгып, Египетте аяктаган. Бул жерде Билибин төрт жыл жашай турган болду.
Ушул мезгилдин эмгектери - сырдуу жана түбөлүк пирамидалар менен эскиздер, эскиздер жана Каир тургундарынын портреттеринин эскиздери.
1925-жылдын күзүндө Иван Яковлевич Парижге келип, орус, батыш жана чыгыш жомокторун иллюстрациялап, басма сөздө активдүү иштей баштаган. Эмиграция учурунда Билибин Прагадагы Ольшанский көрүстөнүндө орус чиркөөсүнүн иконалары жана фрескалары үчүн эң сонун эскиздерди жараткан.
1920-1930-жылдар аралыгындагы он жылдыкта Иван Яковлевич театралдык спектаклдердин дизайнында жемиштүү жана ийгиликтүү иштеген: Елисей аянтында опералык сезондор үчүн чиймелерди тарткан, Париждеги орус операсында иштеген, укмуштуудай эскиздерди жараткан. Стравинскийдин "Жылуулук - куш" балети.
Кайтаруу
Сүргүндөгү жашоо бай жана эркин өттү, бирок Россияга болгон кусалык сүрөтчүнү калтырган жок. Өз ыктыяры менен сүргүндө жүргөндө эч жерде чет элдик жарандыгын алган эмес, 1935-жылы СССРдин жарандыгын алган. Андан кийин Франциянын борборундагы советтик посольствонун имараты учун «Микула Селянинович» монументалдык панносун тузду. Бир жылдан кийин сүрөтчү үй-бүлөсү менен мекенине кайтып келген. Билибин жаңы өкмөт тарабынан жылуу кабыл алынып, Ленинграддагы Көркөм сүрөт академиясынын живопись, скульптура, архитектура институтунун графикалык мастерскоюнун профессору болуп калды. Ал китеп графикасы тармагында ишин таштаган жок.
Белгилүү сүрөтчү 1942-жылы блокададагы Ленинградда ачарчылыктан каза болуп, Смоленск көрүстөнүндөгү массалык профессордун мүрзөсүнө коюлган.
Ажайып орус сүрөтчүсү Иван Яковлевич Билибиндин дүйнөлүк искусствонун тарыхында калтырган изи айкын жана жаркын. Живопись, фреска, графика жана анын шыктандырган чыгармачылыгынын башка үлгүлөрү азыр мамлекеттик жана жеке коллекцияларда сакталып турат. Алар театр музейине коюлган Санкт-Петербургдагы “Орус музейинин” залдарын кооздошот. Бахрушин Москвада, Киев орус искусство музейинде, Лондон Виктория жана Альберт музейинде, Париж улуттук галереясында, Оксфорд Ашмол музейинде жана башка көптөгөн нерселер.
Сунушталууда:
Maxfield Parrish: сүрөтчүнүн өмүр баяны, белгилүү сүрөттөр
Макала сүрөтчү Максфилд Парриш, анын иллюстратор жана жөн эле пейзаж сүрөтчүсү катары иши жөнүндө айтылат. Сүрөтчүнүн стили, анын тартуу ыкмалары, отургучтарды жана моделдерди тандоонун өзгөчөлүгү каралат. Анын "Таң" сүрөтүнүн тарыхы берилген - ХХ кылымдын башындагы америкалык сүрөтчүлөрдүн эң белгилүү жана популярдуу чыгармаларынын бири
Игорь Ожиганов: сүрөттөр, сүрөтчүнүн өмүр баяны, сын-пикирлер
"Славян сүрөтчүлөрүнүн" ичинен Игорь Ожиганов өзгөчө стили жана сүрөттүн каарманынын да, сюжетинин да оригиналдуу көрүнүшү менен айырмаланган уникалдуу чебер катары эсептелет. Ожигановдун чыгармаларын тарыхый-көркөм коомчулук гана эмес, анын өнөрүнүн катардагы күйөрмандары да жогору баалашат
Яковлев Василий: сүрөтчүнүн өмүр баяны, туулган жана өлгөн жылы, сүрөттөр, сыйлыктар жана сыйлыктар
"Мен эски усталардан үйрөнгөм." Бир кезде атактуу советтик портретчилердин бири Василий Яковлев айткан бул фраза эмнени билдирет? Бул суроого жооп издеп, бул сүрөтчү өзүнүн көптөгөн жолдошторунан айырмаланып, таанылган чеберлердин – Серовдун, Врубелдин, Левитандын жана башка бирдей атактуу инсандардын сүрөттөрүнөн такыр шыктанган эмес экен. Анын искусствосунун өзөгүндө алда канча жеке, интимдик нерсе жатат. Эмне? Кийинки макалада билип алыңыз
Сисли Альфред. Сүрөтчүнүн өмүр баяны жана сүрөттөр
Сүрөттөрү аба жана жарык менен тешип кеткендей көрүнгөн сүрөтчүлөр бар. Бул Сисли Альфред. Анын сүрөттөрүн карап, бул сүрөтчү көргөн жана өзүнүн көркөм талантынын күчү менен бул көз карашты кенепке жеткире алган ошол күнөстүү жана кооз дүйнөдө тапкың келет. Ошого карабастан, бул таланттуу сүрөтчү тирүү кезинде сынчылардын жана коомчулуктун кадыр-баркына жете алган эмес жана такыр караңгылыкта жана жакырчылыкта каза болгон
Константин Маковский: сүрөтчүнүн өмүрү жана чыгармачылыгы. Константин Маковский: мыкты сүрөттөр, өмүр баяны
Сүрөтчү Маковский Константиндин өмүр таржымалын бүгүн анын көрүнүктүү бир тууганы Владимир, «Wanders» тобунун белгилүү өкүлү көмүскөдө калтырган. Бирок, Константин олуттуу, көз карандысыз сүрөтчү болуп, искусстводо байкаларлык из калтырган
