Классикалык музыка жанрлары: тарых жана заманбап

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

«Классикалык музыка» жана «музыкалык классика» терминологиядан эркин, музыкалык маданияттын кеңири катмарын, анын тарыхый маанисин жана андан аркы өнүгүү перспективаларын чагылдырган эки абсолюттук эквиваленттүү формулировкалар. Көбүнчө "классикалык музыка" термини "академиялык музыка" деген сөз айкашы менен алмаштырылат.

Көрүнүү тарыхы

Терминологияга карабастан, классикалык музыка классицизм доорунун кеч агартуу мезгилине байланыштуу так аныкталган тарыхый келип чыгышына ээ. Ал кездеги поэзия жана драматургия антикалык авторлордун чыгармаларына негизделген жана бул ыкма музыкалык маданиятка да таасирин тийгизген. Үчилтик – убакыт, аракет жана жер – опера жанрында жана адабий булактар менен байланышкан башка музыкалык багыттарда байкалган. Ораториялар, кантаталар 17-19-кылымдардын бир түрү болгон классицизмдин штампын басып өткөн. Опера спектаклдеринде либретто басымдуулук кылган.байыркы доордун негизинде жазылган.

Болууда

Классикалык музыканын дээрлик бардык жанрлары классицизм дооруна кандайдыр бир деңгээлде байланыштуу. Композитор Глюк музыкадагы байыркы маданияттын эң көрүнүктүү жолдоочуларынын бири болгон, ал өз чыгармаларында ошол мезгилдин бардык канондорун сактоого жетишкен. Өткөн доор так салмактуу логикасы, айкын идеясы, гармониясы жана эң негизгиси классикалык музыкалык чыгарманын толуктугу менен айырмаланган. Ошол эле учурда жанрлардын демаркациясы байкалып, полифония жумшак, бирок өжөрлүк менен четке кагылып, жанрдын дээрлик математикалык жактан текшерилген аныктамасы өз ордун ээледи. Убакыттын өтүшү менен классикалык музыканын жанрлары жогорку академиялык болуп калды.

Операда жеке партиялар коштолгон үндөрдөн байкаларлык үстөмдүк кыла баштаган, ал эми мурда спектаклге катышкандардын баары бирдей болгон. Үстөмдүк принциби үндү байытып, либретто таптакыр башка формага өтүп, спектакль театралдык жана опералык мүнөзгө ээ болгон. Аспаптык ансамблдер да өзгөрдү, соло аспаптар алдыга жылды, коштоочулар фондо калды.

Музыкалык жанрлар, багыттар жана стилдер

Кечки классицизм доорунда жаңы музыкалык «үлгүлөр» жаралган. Классикалык музыка жанрлары 18-кылымдын аягында кеңири тараган. Оркестр, ансамбль, соло-вокалдык жана өзгөчө симфониялык топтор музыканын жаңы канондорун карманышты, ал эми импровизация минималдуу деңгээлде сакталды.

ЭмнеКлассикалык музыканын кандай жанрлары бар? Алардын тизмеси төмөнкүдөй:

• variations;
• симфониялар;
• опера;
• инструменталдык концерттер;
• кантата;
• ораториялар;
• прелюдиялар жана фугалар;
• сонаталар;
• люкс;
• toccata;
• фантазия;
• орган музыка;
• түнкүлөр;
• вокалдык симфониялар;
• үйлөнгөн музыка;
• увертюра;
• музыкалык массалар;
• забур;
• элегия;
• этюддар;
• хор музыкалык форма катары.

Өнүгүү

18-кылымдын орто ченинде оркестрлер туш келди чогултулуп, алардын курамы композитордун чыгармачылыгын аныктап турган. Музыканын автору өз ишин конкреттүү аспаптар үчүн курууга туура келген, көбүнчө алар кылдуу жана аз сандагы үйлөмө аспаптар болгон. Кийинчерээк симфониялык жана аспаптык музыка жанрынын өнүгүшүнө салым кошкон, бир кыйла бирдиктүү, туруктуу негизде оркестрлер пайда болгон. Бул оркестрлердин аталышы мурунтан эле бар болчу, алар дайыма өркүндөтүлүп, жакынкы аймактарда гастролдоп турган.

19-кылымдын башында музыкалык жанрлардын тизмесине бир нече жаңы багыттар кошулган. Булар кларнет жана оркестр, орган жана оркестр жана башка комбинациялар үчүн концерттер болгон. Бүткүл оркестрдин катышуусундагы симфониетта деп аталган кыска музыкалык чыгарма да пайда болду. Андан кийин ал модалуу реквием болуп калды.

Классицизм доорунун композиторлору Иоганн Себастьян Бах уулдары Кристоф Глюк менен италиялык жана Мангейм операсынын өкүлдөрү Венаны түзүшкөн.классикалык мектеп, ага Гайдн, Моцарт жана Бетховен да кирген. Бул чеберлердин чыгармаларында симфониянын классикалык формалары, соната, аспаптык пьесалар пайда болгон. Кийинчерээк камералык ансамблдер, фортепиано триосу, түрдүү кыл квартеттери жана квинтеттери пайда болгон.

Классикалык доордун аягындагы Вена классикалык музыкасы кийинки мезгилге, романтизм мезгилине акырындык менен өткөн. Көптөгөн композиторлор эркин түрдө ыр жаза башташты, алардын чыгармачылыгы азыр жана андан кийин өткөндөгү академиялык канондордун чегинен чыгып кетти. Бара-бара устаттардын новатордук умтулуулары “үлгүлүү” деп табылды.

Убакыттын сыноосу

Классикалык музыка жанрлары өнүгүп, акырында аларды аныктоо үчүн баалоо критерийлери пайда болуп, ошого жараша чыгарманын көркөмдүк даражасы, анын келечектеги баалуулугу алынган. Мезгилдин сыноосуна туруштук берген музыка дээрлик бардык оркестрлердин концерттик репертуарына кирди. Дмитрий Шостаковичтин чыгармалары да ушундай болгон.

19-кылымда жеңил музыка деп аталган айрым категорияларды классикалык музыкалык жанрлар катары классификациялоо аракети болгон. Кеп «жарым классикалык» деп аталууга шашылган оперетта тууралуу болду. Бирок, бул жанр көп өтпөй толугу менен өз алдынча болуп, жасалма ассимиляциянын кереги жок болчу.