2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2025-06-01 06:58
Модерн (бий) он тогузунчу жана 20-кылымдардын башында штаттарда жана Германияда пайда болгон. Америкада бул ысым балеттин стандарттуу формаларына каршы турган сахналык хореография менен байланышкан. Заманбап бий менен машыккандар үчүн жаңы кылымдын адамына жана анын руханий муктаждыктарына жооп берген жаңы тартиптин хореографиясын тартуулоо маанилүү болчу. Мындай искусствонун принциптери салттарды тануу жана жаңы окуяларды бийдин жана пластикалыктын уникалдуу элементтери аркылуу берүү деп эсептесе болот. Клишелер менен узакка созулган согушта модернист бийчилер салттуу балет формаларынан толук баш тарта алышкан эмес. Алар кээ бир техникалык нерселерге чыдашты.
Rise
Заманбап бийлер Айседора Дункан тарабынан негизделген деп эсептелет. Ал табияттан шыктанган жана кыймыл эркиндигин, алардын стихиялуулугун кубаттаган. Айседоранын бийи жандуу музыка коштогон атайын костюмдар жана бут кийимдерсиз импровизация болгон.
Заманбап бийдин пайда болушунун дагы бир булагы - ритм, Жак-Далькроздун системасы. Швейцариялык педагог жана композитор музыканы аналитикалык жана эмоционалдуу эмес чечмелегенкабылдоо. Бий кандайдыр бир контрпункт катары кызмат кылган. Далкроз өзүнүн алгачкы чыгармаларында эле бийди музыкага толук баш ийдирген.
Ага жооп иретинде 1928-жылы австриялык балетмейстер Р. Лабандын «Кинетография» аттуу эмгеги жарыкка чыгып, анда кыймыл жаратуучунун ички дүйнөсү менен акталып, анын ролун аткара албайт деген жүйө келтирилген. музыка үчүн негиз болуп саналат.
Мындан ары өнүктүрүү: Курт Джосс жана Мэри Уигман
Лабан менен жакындан тааныш болгон Курт Жосс жаңы бий театрын түзүүнүн үстүндө иштеген. Анын арсеналына музыка, сценография, хор айтуу тартылган. Ал мистика жана культ театрларына кызыккан. Мунун баары дене кыймылынын энергиясын ачууга багытталган. Жосс саясий балет сыяктуу жаны темаларды киргизди. Анын ишин студент Мэри Уигман уланткан. Аял экспрессионизмде, модернге коркунучтуу жана чиркинди киргизүүдө (бийде), чыңалган жана динамикалык спектаклдерди коюуда, универсалдуу адамдык эмоцияларды чагылдырууга ыктоодо чагылдырылган.
Уигмандан кийин анын шакирттеринин аркасында бийди өнүктүрүүнүн эки негизги тармагы калыптанган. Бири экспрессионисттик кабылдоону, бийчинин субъективдүү таасирлерин, адамдагы аң-сезимсиздикти, чындыкты ачуу каалоосун көрсөткөн. Бул агымдын өкүлдөрү абсолюттук бий деп аталган бийде өзүн көрсөтө алышкан. Экинчи топко абстракционизм жана конструктивизм олуттуу таасир эткен. Бийчилер үчүн форма жөн гана экспрессивдүү каражат эмес, образдын мазмуну болгон.
Джаз-модерн: жаңы замандын бийи
Кийинчерээкжаңы багыт - заманбап джаз пайда болууда, ал бүгүн ак классика менен кара джаздын кайталангыс контрастын өзүнө тартып турат.
Бийчилер классикалык балеттен тепкичтерди жана модернден сынган кыймылдарды, латын бийлеринен толкундарды жана хип-хоп, брейк элементтерин колдонушат. Бул эклектикалык эффект жаратпайт, тескерисинче, бийчиге өзүн энергиялуу жана пластикалык композицияда толук көрсөтүүгө жардам берет.
Джаз-модерн - бул бий, анын арсеналында билдирүү каражаттарынын кеңири спектри бар. Ушундан улам, ал эркин жана укмуштуу, эч кандай жол менен бийчинин чектебейт. Заманбап джаз татаал бий болуп эсептелет, анткени аткаруучуга техникадан тышкары күч, чыдамкайлык, илхам жана тунук ой жүгүртүү керек.
Сабак учурунда чыңалуу/эс алуу жана изоляция ыкмаларын үйрөнүү маанилүү. Изоляция - бул дене мүчөлөрү бири-бирине тоскоолдук кылбастан кыймылдарды жасаган ыкма. Бул кошумча окутууну талап кылат, ал өзгөчө укмуштуудай жана жагымдуу көрүнөт. Изоляция техникасы дененин бир бөлүгүн чыңдоо жана ошол эле учурда экинчи бөлүгүн эс алуу мүмкүнчүлүгү жөнүндө.
Заманбап джаз бийинде импровизация маанилүү. Модерндүүлүктүн сезимталдыгы классиканын пластикасы менен чырмалышып, джаз ритмдери менен айкалышып, балетмейстердин жан дүйнөсүнүн булагы болгон уникалдуу чыгармалар жаралат. Ошондуктан джаз модерн (бий) өзгөчө инсандар үчүн бий деген атка ээ.
Бүгүн популярдуу
Кубада заманбап бийди үйрөнгөн өзүнүн мектеби бар. Заманбап труппалар көбүнчө Бразилия, Колумбия, Гватемала, Аргентинада.
Бийдин тарыхыArt Nouveau классикалык дизайнга олуттуу таасирин тийгизген. 20-кылымдын көптөгөн хореографтары өз иштерине заманбап элементтерди киргизбей коё алышкан жок.
Сунушталууда:
Жаңы Орлеан джаз: тарых, аткаруучулар. джаз музыкасы
1917-жыл бүткүл дүйнө боюнча бурулуш жана кандайдыр бир деңгээлде доордук жыл болгон. Ошентип, Нью-Йоркто Victor үн жаздыруу студиясында биринчи революциялык джаз рекорду жазылган. Бул New Orleans джаз эле, бирок аткаруучулар бала кезинен бери "кара музыканы" уккан жана сүйгөн ак музыканттар болгон. Алардын рекорддук Original Dixieland Jazz Band тез эле престиждүү жана кымбат ресторандарга тараган. Бир сөз менен айтканда, New Orleans джаз, түбүнөн келип, жогорку коомду багындырды
Индия бийлери: байыркы искусство тарыхы
Индия бийлери өзүнүн маңызы боюнча уникалдуу. Бул, атап айтканда, дүйнө жүзү боюнча алардын популярдуулугун түшүндүрөт. Бул макалада бул байыркы искусство жөнүндө эмнелерди билебиз
Ламбада бийлегенди кантип үйрөнүү керек? Жалындуу бийдин пайда болуу тарыхы жана өзгөчөлүктөрү
Бүткүл дүйнөгө кеңири белгилүү болгон Латын Америкасынын атактуу бийи - ламбада жөнүндө ар бир адам уккан
Москва театры «Заманбап пьесалардын мектеби». Заманбап спектаклдин театры: тарыхы, репертуары, труппасы, сезондук премьерасы
Москвадагы заманбап оюндар театры абдан жаш. Ал 30 жылга жакын убакыттан бери бар. Анын репертуарында классика модернизм менен бирге жашайт. Труппада театр жана кино жылдыздарынын бүтүндөй бир галактикасы иштейт
Джаз гармониясы. Джаз негиздери
Джаз гармониясы – аткаруучунун профессионалдуу өнүгүүсүнө жана анын джаз музыкасында калыптанышына салым кошкон негизги компоненттердин бири. Бул обондун өзүн, басс линиясын гармонизациялоону, "санариптик" аккорддун декоддоосун билдирет