2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Экспрессионисттик сүрөттөр ар дайым искусство сүйүүчүлөрүн таң калтырып, таң калтырып келет. Бул тенденция 19-кылымдын аягында пайда болгон, бирок 20-кылымдын башында эң чоң гүлдөп-өнүгүүгө жеткен. Бул багыттын эң жаркын өкүлдөрү Австрия менен Германияда төрөлгөн. Франц Марк да четте калган эмес. Ал башка жаратуучулар менен бирге 20-кылымдагы окуяларга, атап айтканда Биринчи Дүйнөлүк Согушка себеп болгон цивилизациянын чиркиндигине көз карашын өз сүрөттөрүндө чагылдырууга аракет кылган.
Туулган
Франц Марк 1880-жылы туулган. Атасы да сүрөтчү болгон, анын келечектеги тагдырына түздөн-түз таасирин тийгизген. Жаш кезинде дин кызматкери болууну кыялданганына карабай, 20 жашында искусствого көңүл бурууну чечет.
Тренинг
Сүрөтчү кыска өмүр сүргөн. 1900-жылы Сүрөт академиясы анын үйү болуп, ал жерде импрессионизм жана пост-импрессионизм менен таанышып, билим алган. Анда бул жер дүйнөлүк чыгармачылыктын бир түрү болгон. Мюнхен искусство академиясы өзүнүн чатырынын астына болочок атактуу сүрөтчүлөрдү чогулткан. Хакл менен Диц Франц менен бирге окуган. Алар атактуу болгонуна карабай Маркты кууп жете алышкан жок.
Жаш сүрөтчү аракет кылдытынч отура бербей, искусствону өз өлкөңдө гана эмес. Бул анын Парижге болгон сапарларын түшүндүрөт, ал жерде француз искусствосунун тенденциялары менен жаңы эле таанышкан. Бул жерден ал улуу Ван Гог менен Гогендин эмгектерин көрө алган.
Сүрөтчүнүн Парижге экинчи сапары анын келечектеги чыгармаларынын темаларына таасир эткен. Мюнхенге кайтып келип, ал өзүнүн сүрөттөрүндө жаратылышка болгон көз карашын чагылдыруу үчүн жаныбарлардын анатомиясын терең изилдей баштаган.
Көк чабандес
«Жаңы Мюнхен искусство ассоциациясы» Август Макке жолуккандан кийин Францтын көңүлүн бурган. Анан 1910-жылы бул уюмдун мүчөсү болууну чечкен. Жамааттын башчысы Василий Кандинский менен көпкө чейин тааныша алган жок. Бир жылдан кийин алар акыры жолугушту. 10 айдан кийин сүрөтчүлөр Кандинский, Макке жана Франц өздөрүнүн Blue Rider уюмун түзүүнү чечишет.
Дароо эле алар көргөзмө уюштура алышты, анда Франц өзүнүн эмгегин тартуулады. Андан кийин эң мыкты немис экспрессионисттик сүрөттөрү Танхаузер галереясында чогултулган. Ал эми мюнхендик сүрөтчүлөрдүн триосу өз коомун илгерилетүү үчүн иштешкен.
Кубизм жана жашоонун акыркы жылдары
Франц Марктын жашоосундагы акыркы этап Роберт Делоненин чыгармачылыгы менен таанышуусу деп эсептесе болот. Анын италиялык кубизм жана футуризми немис сүрөтчүнүн келечектеги чыгармачылыгына чоң салым кошкон. Өмүрүнүн аягында Марк ишинин багытын өзгөрттү. Анын полотнолору барган сайын абстракттуу деталдарды, жыртык жана блоктуу элементтерди чагылдырып турган.
Биринчи дүйнөлүк согуштун башталышы көптөрдү шыктандырганискусствонун жана адабияттын жаратуучулары-нын чыгармаларына. Бирок убакыттын өтүшү менен жаратуучулар согуштун окуяларынан жана реалдуулуктарынан көңүлү калган. Франц Марк өз ыктыяры менен фронтко кеткен. Ал жерде башка көптөгөн чыгармачыл адамдар сыяктуу эле окуялардан көңүлү калган. Ал кан төгүлүп, коркунучтуу сүрөттөр жана кайгылуу жыйынтык менен жарадар болгон. Бирок сүрөтчү кайтып келип, анын бардык чыгармачылык идеяларын ишке ашыруу үчүн арналган эмес. Сүрөтчү 36 жашында Верденге жакын жерде снаряддын сыныгынан каза болгон.
Кийим жана стиль
Жашоо сүрөтчүгө, анын чыгармачылыгына жана стилине таасир этет. Франц ошондой эле анын полотнолоруна жаңы түстөрдү чачкан өзгөрүүлөрдү башынан өткөргөн. Немис табиятынан кыялкеч болчу. Ал адамзат үчүн азап чегип, азыркы дүйнөдө жоголгон баалуулуктар үчүн кайгырган. Сүрөттөрдө ал фантастикалык, бейпилдик, кооз нерсени көрсөтүүгө аракет кылган, бирок жөн эле көз менен ар бир кенеп кусалыкка толуп турганын көрүүгө болот.
20-кылымдын башындагы жазуучулар жана сүрөтчүлөр алтын доорду таап, кайра жаратууга аракет кылышкан, бирок согуш бардыгын урандыга айлантып, жаратман адамдар жараатын айыктырганга аракет кылышкан. Франц Марк өз эмгектеринде биринчи кезекте философиялык принципти чагылдырууга аракет кылган. Ал эми сүрөттөрдө сүрөттөлгөн нерселердин баары маанилүү болчу. Ар бир түскө өзүнүн символдору берилип, ар бир буюм өзгөчө бир нерсеге ээ болгон. Түстөр жана формалар адамдын психикасына, анын маанайына жана өзүн-өзү баалоого таасир эткен.
Көк ат
Франц Марк ар дайым өзүнүн сүрөттөрүн жаратууга өзгөчө мамиле кылган. «Көк боз ат» сүрөтчүнүн чыгармачылыгында символикалуу нерсеге айланган. Бул сүрөт арасында абдан популярдуу болуп саналатэс алуу. Мындан тышкары, башкалар менен бирге, ал өзгөчө стили менен айырмаланат. Аны карап эле адамды сүйкүмдүү жана пирсинг абалына алып келет.
Сүрөттө күчкө толгон ат көрсөтүлгөн. Ал жаштардын символу. Жылкынын денеси бир аз сынган формага жана кызыктуу ашыкча экспозицияга ээ. Ак нур көкүрөккө тешип жаткандай туюлат, ал эми жал жана туяктар, тескерисинче, көк түстө капталган.
Аттын өңүнүн көк болушу адаттан тыш кызыгууну жаратат. Бирок бул кем эмес жагымдуу фон белгилей кетүү керек. Төмөнкү сап: ат фонду толуктайт, фон атты толуктайт. Сүрөтчүнүн ою боюнча, бул эки объект өз-өзүнчө жашай албайт, алар бири-биринен өзгөчөлөнсө да, бири-бири менен байланышкан жана бир бүтүн.
Бул картина жаралгандан кийин Франц Мака өзүнүн идеясын түшүндүрүүгө аракет кылган. Ал көк түс – эркектин катаалдыгы, сары – аялдык жумшактык жана назиктик, кызыл – мурунку эки көлөкө менен басылган маселе деп ырастады.
Канаттуулар
Көңүл бурууга татыктуу дагы бир сүрөт. Аны Франц Марк да жазган. «Канаттуулар» - сүрөтчүнүн дагы бир өзгөчө эмгеги. Ал 1914-жылы жазылган жана сүрөтчүнүн жаңы стилин мүнөздөгөн биринчи адаттан тыш чыгарма болуп калды. Бул жаныбарлар дүйнөсүнүн чагылышы болуп калган Марктын абдан жетилген сүрөтүнөн алынган сүрөт. Сүрөтчү жаныбарларды эң идеалдуу деп эсептеген, алар адамдардан алда канча бийик жана тазараак.
"Канаттуулар" - Роберт Делонайдан кийин пайда болгон стил. Мындай сүрөт, анын ачык түстөрүнө карабастан, кандайдыр бир тынчсызданууну баса белгилейт.жана кастык мамиле. Кыязы, бул бир көлөкөдөн экинчисине кескин өтүү менен шартталган. Сүрөт курч жана апокалиптикалык болуп калат.
Колпого карап, канаттууларды толкундантып, тынчын алган кандайдыр бир жарылуу бар окшойт. Алар чачырап, ошол эле учурда тынч бойдон калууда. Дүйнөнү согуш басып калганда, кимдир бирөө ызы-чуу сала баштайт, ал эми кимдир бирөө кырдаалды кабыл алууга аракет кылат. "Канаттуулар" өзүнүн коркуулары жана тынчсыздануулары менен аскердик дүйнөнүн айкын чагылышы болуп калды.
Сунушталууда:
Германиялык сүрөтчү Ханс Холбейн (кенже): өмүр баяны, чыгармачылыгы
Ганс Холбейн Ср (≈1465-1524) сүрөт өнөрканасын жетектеген. Ал жерде агасы, кийин эки уулу иштечү. Түндүк Ренессанс искусствосунда өзгөчө, көрүнүктүү ролду анын кичүү уулу, атасынын толук аты – Ганс Холбейн (1497-1543) ойногон
Кафка, Франц (Франц Кафка). Чыгармалары, өмүр баяны, сүрөтү
Чыгармалары бүт дүйнөгө белгилүү болгон Франц Кафка еврей тектүү немис тилдүү жазуучу болгон. Кызык жери, азыр бүткүл дүйнөгө таанылган жазуучу көзү тирүүсүндө популярдуулукка ээ болбой, бир нече аңгемесин гана жарыялаган. Кафка өзүнүн бардык адабий мурасын өрттөөгө буйрук берген, бирок анын досу Макс Брод баш ийбей, ушул дүйнөнүн аркасы менен гана бул сырдуу жазуучунун ким экенин билип, анын чыгармалары менен таанышууга мүмкүн болгон
Германиялык сүрөтчү Макс Либерман: өмүр баяны жана чыгармачылыгы
Импрессионизм 19-кылымдын аягында Францияда пайда болгон искусстводогу (негизинен живописте) агым. Бул тенденциянын өкүлдөрү курчап турган чындыкты жеткирүүнүн таптакыр жаңы жолдорун түзүүгө аракет кылышкан. Импрессионисттердин сүрөттөрүндөгү дүйнө кыймылдуу, өзгөрүлмө, кармалгыс. Сүрөттөгү бул агымдын негизги өкүлдөрүнүн бири немис сүрөтчүсү Макс Либерман. Анын кистесинен бир нече ондогон картиналар чыкты
Сүрөтчү Матвеев Андрей Матвеевич: өмүр баяны, чыгармачылыгы, мыкты чыгармалары жана өмүр баяны
Матвеевдин бизге чейин жеткен материалдык мурастарынын көлөмү өтө аз. Бирок сүрөтчүнүн орус живописине кошкон салымын өзгөчө деп баалоо жетиштүү
Сүрөтчү Перов: өмүр баяны, өмүр жылдары, чыгармачылыгы, сүрөттөрдүн аттары, жашоодон кызыктуу фактылар
Өлкөбүздүн дээрлик ар бир жашоочусу «Мергенчилер эс алууда», «Тройка» жана «Мытищидеги чай ичкен» сүрөттөрүн билет, бирок, кыдыруучунун щеткасына таандык экенин билгендерге караганда, балким, азыраак болсо керек. сүрөтчү Василий Перов. Анын тупку табигый таланты бизге 19-кылымдын коомдук турмушунун унутулгус далилин калтырды