Адабият жана кино - искусствонун эки түрүнүн ажырагыс биримдиги

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Кино жана адабият бири-бири менен ажырагыс байланышта болгон искусство түрлөрү. Алардын бири байыркы убакта пайда болгон. Экинчиси он тогузунчу кылымдын аягында. Ошого карабастан, адабият менен кинонун тыгыз байланышы бар, ал тургай компьютердик технологиянын доорунда да алсырабаган. Бул альянстын күчү эмнеде?

Адабият жана заманбап

XXI кылымдын адамы жашоого шашат. Анын көп ойлонууга убактысы жок. Ал карьера жасоого, жаңы адистикке ээ болууга, технологиянын дагы бир жаңылыктарына ээ болууга убакыт керек. Башкача айтканда, заманбап жашоону куруңуз.

Классиктин үч томдук чыгармасын окуйсузбу? Эмне үчүн? Тасманын адаптациясын көрүү эки сааттан ашпайт. Бул иш окуудан айырмаланып, жашоонун тез ыргагына туура келет. Бирок, көрүнүктүү режиссёрлордун жана актерлордун эмгектери башканы көрсөтүп турат. Адабият менен кино байланышын үзө элек. Салыштырмалуу жаңы искусство түрү Антикте пайда болгон искусствого болгон кызыгууну жандандыра алат.

Тасмалар китеп окууга үндөйт

Тасмачылар бүгүнклассикалык адабиятка кайрылып. Акыркы он жылдыкта бир эмес, бир нече адаптация жаралган. Достоевскийдин романы боюнча, мисалы, бир кыйла белгилүү режиссер телесериал тарткан. Таң калыштуусу, басмачылар «Идиот» романын эбегейсиз тираж менен чыгарууга аргасыз болгон. Сериалды көргөндөн кийин азыркы адам бош убактысынын жоктугуна карабай Достоевскийди окуй баштайт.

Китеп рыногунда сатууну стимулдаган тасмаларды адаптациялоонун көптөгөн мисалдары бар. Бирок адабият менен кинонун ортосунда кандай байланыш бар экенин түшүнүү үчүн мунун баары кантип башталганын эстеп кетүү керек. Тасма жаратуу үчүн көркөм чыгарманы ким жана качан биринчи жолу материал катары колдонгон?

Кинонун өсүшү

Кино 19-кылымда түзүлгөн. Бирок биринчи үндүү тасма бир топ кийин, 1927-жылы жарык көргөн. Кинематография, Булгаковдун уйкулуу ити айткандай, аялдардын бирден-бир сооротуучусу болуп калды. Бирок алар үчүн гана эмес. Тасмалар абдан популярдуу болуп калды.

Адабият менен кино сыяктуу искусствонун түрлөрүн байланыштырган көркөм чыгарманы экранга ыңгайлаштыруу алмаштырылгыс жанр болуп калды. Режиссёрлор жана сценаристтер классиктердин чыгармаларына кайрылышты. Золанын чыгармасынын негизинде кыска метраждуу фильм 1902-жылы тартылган.

Үндүү фильмдер чыга электе эле режиссёрлор орус жазуучуларынын атактуу чыгармаларын киного тарта башташкан. 1909-жылы Петр Чардынин көрүүчүлөргө "Өлүк жандар" поэмасын чечмелеген. Бирок, «Кинематографиядагы орус адабияты» деген темада айта турган болсок, Пушкиндин аңгемелеринин кино адаптацияланышы жөнүндө бир нече сөз айта кетели.

Тасманы жарнамалоо

1917-жылга чейин улуу орус жазуучусунун дээрлик бардык чыгармалары боюнча фильмдер тартылган. Сөз, албетте, проза жөнүндө болуп жатат. 20-кылымдын башындагы кино адаптациялардын азыркылары менен жалпылыгы аз. Тескерисинче, алар белгилүү окуялардын иллюстрациялары болчу.

Үнсүз фильмдердин доорунда кинорежиссерлор Пушкиндин тексттерине кайрылышкан, алар искусствонун жаңы түрүн жайылтууга байланыштуу болушу мүмкүн. Кино бүткүл Россияга белгилүү ат керек болчу. Революцияга чейин өлкөдө жеке кинокомпаниялар иштеген. Он жетинчи жылдан кийин алардын ишмердүүлүгү токтотулган. Бирок Пушкиндин прозасынын негизинде фильмдер Россия үчүн оор мезгилде да жарала берген.

Советтик кинофильмдерди тартуунун тарыхында тынч мезгилдер болгон. Мисалы, Пушкиндин чыгармасы боюнча тартылган бир гана фильм Хрущевдун эрүү дооруна таандык - "Капитандын кызы".

Лев Толстой

Ата мекендик кинорежиссерлор биринчи жолу 2015-жылы "Согуш жана тынчтыкты" экранга которууга аракет кылышкан. Андан кийин чет элдик режиссёрлор Толстойдун чыгармачылыгына шыктанышкан. Адаптациялардын биринде Наташа Ростованын ролун Одри Хепберн аткарган. Бирок америкалык кинорежиссерлор, атүгүл эң таланттуулары да табышмактуу орус руху жөнүндө эмнени билишет? Голливуддук режиссёр Лев Толстойдун романынын улуттук өзгөчөлүктөрүнүн духун бере албайт. Советтик маданият кызматкерлери ушундай ойлошкон. Ошондон улам алар улуу жазуучунун китебинин негизинде фильм тартууну чечишкен. Ал эми дүйнөлүк кинематографиянын көптөгөн критерийлери боюнча бул адаптацияга тең келе турган кино жок.

Тасма рекорддор китебине кирдиГиннес

Картинанын режиссёру болуп Сергей Бондарчук тандалган. Фонддон 30 миң рубль бөлүнгөн (ошол кездеги олуттуу сумма). Сүрөтчүлөр костюмдардын жана декорациялардын эскиздерин иштеп башташты. Сценарист адабият таанууну, Толстойдун кат жазышын, аскердик жана документалдык булактарды изилдеген. Актердук сынактарга бир нече ай кетти. Тасма тартуу көптөгөн кыйынчылыктар менен коштолду. Актёрлор жумуштун башында бир нече жолу алмашкан.

Орус кинематографиясындагы орус адабиятынын узак жана кызыктуу тарыхы бар. Бирок буга чейин да, андан кийин да көркөм чыгарманы тартуу мынчалык масштабдуу болгон эмес. Киностатистиканын саны боюнча "Согуш жана тынчтык" тасмасынын тарыхта теңдеши жок.

Фёдор Достоевский

Жазуучунун прозасынын негизинде биринчи тасма 1910-жылы тартылган. Чейрек кылымдан кийин Неточка Незванова менен «Ак түндөрдүн» аралашмасы болгон «Петербург жомогу» чыкты. Андан кийин, Достоевскийдин айтымында, Францияда, Японияда, Италияда живопись жаралган. Орус кинематографиясына келсек, эч бир проза улуу «пентатейхтин» автору жараткан экрандагы чечмелөө жолдору боюнча мынчалык көп талаш-тартыштарды жана талкууларды жараткан эмес.

Советтик мезгилдеги кинематографиядагы көркөм адабият - бул биринчи кезекте Достоевскийдин аңгеме, повесть, повесть, повесть. Анын каармандары ушунчалык татаал болгондуктан, аларды актёрдук чөйрөдө ойноо чоң сыймык деп эсептелет. Ал эми режиссёрлор учун «Идиоттун» же Достоевскийдин башка чыгармасынын кино адаптацияланышы сюжетти киноэкранга гана которуу эмес. Бул көрүүчүлөргө прозаиктин идеясынын өзгөчө көз карашын жеткирүүгө мүмкүнчүлүк.

Мистикалык китеп

Адабият менен кинонун биримдиги «Мастер менен Маргарита» тасмасын тартууга аракет кылып жатканда бир нече жолу кыйрады.

Булгаков - эң сырдуу орус жазуучусу. Романдагы каармандардын ролун аткарган актерлордун башына түшкөн жаман тагдыр тууралуу көп айтылган. Булгаковдун китеби боюнча тартуу, эреже катары, узгултукке учураган. Эки гана директор баштаган ишин аягына чыгара алышты.

Балким мунун баары жазуучуну курчап алган мистикага байланыштуудыр. Же, балким, адам аң-сезиминин адабият менен кино дагы деле кесилишпеген чөйрөлөрү бардыр? Булгаковдун чыгармачылыгында бүгүнкү күндө оригиналына дал келе турган кино адаптация жок. Бир дагы режиссер Москва коомунун атмосферасын, агайдын боштугун, Маргаританын азабын, Коровьев менен Бегемоттун тамашаларын кайра жарата алган жок, бул фильмден алган таасирлери күчтүүлүгү жагынан окурмандын сезимдерине салыштырууга болот.. Бирок Булгаковдун прозасы кино адаптацияга дуушар эмес деп айтуу мүмкүн эмес.

Иттин эмес, адамдын жүрөгү…

1987-жылы адабий журналдардын бирине «Иттин жүрөгү» повести жарыяланган. Бир жылдан кийин Владимир Бортко Булгаковдун чыгармасынын негизинде тасма тарта баштаган. Режиссёрдун, көрүнүктүү актерлордун жана атактуу композитордун эмгегинин натыйжасы бул жазуучунун прозасынын кино тарыхындагы эң мыкты кино адаптациясы болду.

Режиссёр окуяны тасмага түшүргөн эмес. Булгаковдун прозасынын негизинде образдардын системасын түзгөн. Шариков болсо мынчалык кызыктуу жана түстүү кино каарманына айланмак эмесөзүнүн каарманын жаратууда жазуучу жана режиссёр оригиналдын текстин гана колдонгон.

Сахналар аткарылды. Фильмди жаратууда режиссёр Юли Кимди тарткан. Акын Преображенскийге жакпаган жолугушуунун катышуучулары аткарган ырлардын текстин жазган. Ким Шариковдун бийлери менен айкалышып, профессордун эсин жоготуп койгон уят сөздөрдүн да автору. – Ал дагы эле бийлейби? – деп сурайт профессор алсыз үн менен. Булгаковдун аңгемесинде эч кандай күлкүлүү реторт жок. Тасманын сценаристи бул сөздөр менен дүйнөлүк илимдин корифейси өз экспериментинин жыйынтыгын көргөндө башынан өткөргөн аң-сезимди, ачуу сезимди билдирген.

Шариков деген ким? Бул доктор Борментал айткандай, ит жүрөгү бар адам эмес. Шариков адамдык журогу бар арамза. Бул, Преображенскийдин айтымында, операциянын коркунучтуу кесепеттеринин себеби.

Шариков өзүнүн жаңы дүйнөсүн эскини жек көрүүнүн негизинде жаратат. Ал билимсиз, өжөр жана категориялык. Ал зарыл болгон экономикалык реформа женунде езунун пикирин ете кыскача, лакониалдуу: «Алгыла, белгиле» деп билдирет. Тасмада Булгаковдун образы мынчалык жаркын болмок эмес, эгерде таланттуу актердук чеберчилик, кошумча, бир караганда анча-мынча көрүнүштөр болбосо. Режиссёр ошол замандын духун, кыйроо дегенди, катастрофалык маанайды жеткирген. Революциядан кийинки доордун трагедиясы да сүрөттө фон жараткан музыка аркылуу берилген.

Шолохов

Таланттуу жазуучу кичинекей, болор-болбос каарманды толук кандуу баатырдын деңгээлине көтөрөт. «Тынч агып жаткан Дон» романында ушундайлар гана баркаармандар. Шолохов адабияттагы реалисттик багыттын өкүлү болгон. Бирок ал көргөнүн «сүрөткө» тарткан эмес. Жазуучунун тажрыйбасын жана таасирлерин кагазга кантип өткөрүп бергенин сүрөтчүнүн чеберчилигине салыштырууга болот. Ал эми автор канчалык таланттуу болсо, режиссер үчүн анын идеясын экранга которуу ошончолук кыйын болот.

Сергей Герасимов Шолоховдун романын татыктуу адаптациялоого жетишти. Кийинчерээк башка режиссёрлордун «Тынч Дондун» негизинде картина тартуу аракети киносынчылардын адилеттүү каарын жана көрүүчүлөрдүн көңүлүн калтырган. Кино адабиятка байланыштуу. Бирок режиссёрдун чеберчилиги жазуучунун китептин авторуна берген белегинен кем калбаса гана, ал тасмага ылайыкташтыруу үчүн.

Василий Шукшин

Бул жазуучунун прозасы жөнөкөй жана карапайым окурманга жакын болгон. Шукшин жазуучу эле эмес, сценарист, режиссёр, актёр да болгон. Демек, ал адабият менен кино сыяктуу түшүнүктөрдүн ортосундагы байланыш канчалык күчтүү экенин башка режиссерлорго караганда жакшыраак билген.

Азыркы балдар кино бар болсо, эмне үчүн китеп окуганын түшүнүү кыйын. Адабият жөнүндөгү мындай ойлор китептин бат эле сейрек болуп калышына алып келет. Ишке жарабаган жана пайдасыз сувенир буюму. Шукшин эч кандай кино адаптация Толстойдун, Достоевскийдин, Гоголдун чыгармаларын окууну алмаштыра албайт деп эсептеген. Анын ою боюнча, кино менен адабияттын каражаттары тең эмес. Кинематография бул искусство. Бирок режиссердун чеберчилигин окурман гана баалай алат.

Кинодогу ата мекендик адабият - көптөгөн изилдөөлөрдүн предмети болгон тема. Бул аймактардын өз ара байланышы барбайланыш. Бирок адаптациясыз эле адабият жашай алат. Классикалык прозасыз кино көңүл ачуунун примитивдүү түрү болмок. Оригиналдуу окуяларга негизделген тасмалар да классикалык прозанын мыйзамдарына ылайык жаралганда гана оң сынга ээ болот.