Falconet Etienne: өмүр баяны, жеке жашоосу жана белгилүү чыгармалары

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Франциялык скульптор Этьен Морис Фалькондун искусство тарыхында өзгөчө орду бар. Биринчиден, ал Санкт-Петербургдагы Улуу Петрдин эстелиги – дүйнөлүк скульптурада теңдеши жок эстеликтин автору катары белгилүү. Фалкон көрүнүктүү сүрөтчү гана эмес, теориялык жазуучу да болгон. Бул адам көп кырдуу жаркын талантка ээ болгон жана эбегейсиз зор диапазондун чебери болгон. Этьен Морис Фалькондун чыгармачылыгы революцияга чейинки сезимдердин жана искусствону өнүктүрүүнүн жаңы жолдору жөнүндө талаш-тартыштардын кырдаалында өттү. Скульптордун өмүр жолу жана анын негизги эмгектери тууралуу макалада айтып беребиз.

Биография

Этьен Морис Фалькон 1716-жылы 12-ноябрда Парижде төрөлгөн. Анын үй-бүлөсү Франциянын Савой провинциясынан келген, апасы өтүкчүнүн кызы, атасы болсо жыгач устанын окуучусу болгон. Үчүнчү мурастын башка балдары сыяктуу эле, Этьендин балалыгы начар өткөн, кичинекей кезинен тарта ал өз нанын өзү табууга аргасыз болгон. Он сегиз жашында араң окуп, жазганы бекеринен эмес. Ооба, мен муну өз алдымча үйрөндүм. Ата-энелер кол өнөрчү жигитке анчалык көп билимдин кереги жок деп эсептешкен: эң негизгиси кол өнөрчүлүктү өздөштүрүү,чынчыл болгон жана жекшемби күндөрү чиркөөгө барууну унутпаган.

Фалконет скульптуралык материалды иштетүүнү алгач мрамор жасоочу агасынын устаканасынан үйрөнгөн. Болочок скульптордун ошондо да колдору эпчил жана жакшы тарткан. Этьен Фалькондун өмүр баяны качандыр бир күнү кайраттанып, ошол кездеги ордодогу белгилүү скульптор Жан-Луи Лемуанга өз чиймелерин көрсөтүүгө аракет кылбаса, анын өмүр баяны мындан ары кандай өнүкмөк экени белгисиз. Жигит биринчи жолуккан сүрөттү тартып, студияга жөнөдү.

Лемуандын канатынын астында

Кийинчерээк өз мемуарларында Фалькон Жан-Луи менен болгон биринчи жолугушуусун сүрөттөгөн. Эшикти какканда босогодо халат кийген, шыбак, топурак баскан кыска чал көрүндү. Этьен унчукпастан ага чиймесин сунду. Карыя сүрөттү бир нече мүнөт карап туруп, жигиттин башка жумушу бар-жогун жана канчадан бери бул ишти аткарып жүргөнүн сурады.

Ошол эле күнү Этьен Фалькон Лемуандын ательесине ассистент болуп кабыл алынды. Анын билим алууда укмуштуудай кемчиликтери бар болчу, бирок абдан кызыгуу жана сонун эс тутум бар болчу. Бул сапаттар, көз карандысыз баа берүү жана болуп жаткан нерселердин баарын философиялык түшүнүү адаты менен бирге, Фалькондун кийинчерээк искусствонун эң оригиналдуу чеберлеринин бирине айланышына шарт түздү.

Бирок, ал дагы эле алыс болчу. Жан-Луи жаш жигитке мүмкүн болушунча көп көнүгүүлөрдү берип, эски ыкманы үйрөттү. Этьен Фалькон жумалар жана айлар бою эски гравюраларды көчүрүп, байыркы Рим орнаменттерин көчүрүп, жаратылышты изилдеп, тууроочуантиквардык бюсттар, баштар жана тулкулар. Лемуан менен бирге жаш скульптор Версаль паркын жасалгалоого катышкан жана ал жерден биринчи жолу француз скульптору Пьер Пюженин эмгектерин көргөн.

Жан-Луи Лемуан өлгөнгө чейин Фалькондун жакын досу жана мугалими болуп кала берген жана ал өз кезегинде устатына болгон урмат-сый жана ыраазычылык сезимдерин түбөлүккө сактап келген.

Париж академиясы

Этьен Морис дээрлик бүт өмүрүн Парижде өткөргөн жана бул шаар ал үчүн көркөм чеберчиликтин мектебине айланган. Негизинен Фалкондун таланты улуттук маданияттын негизинде өнүккөн. 1744-жылы, жыйырма сегиз жашында, ал Париждин Көркөм академиясына кирүүнү чечти жана бул үчүн ал өзүнүн биринчи шыбагы болгон Кротондук Милону бүтүргөн.

Бул скульптурада Этьен Морис Фалькон барокконун пластикалуулугуна мүнөздүү театралдуулукту жана динамиканы чагылдырган, бирок ошол эле учурда форманын классикалык ачыктыгын көрсөткөн. Академиянын мүчөлөрү жана коомчулук бул ишке салкын мамиле кылышкан, бирок ошентсе да ал окуу жайына кабыл алынган.

Он жылдан кийин Кротондук Милону мраморго которгондугу үчүн Фальконе академик наамын алган, бул ага бир катар артыкчылыктарды берген: жылдык пенсия жана королдук ордендерди алуу укугу, Луврдагы бекер устакана жана дворян наамы.

Севрес фабрикасында иштөө

1753-жылдан баштап жана кийинки он жыл ичинде Этьен Морис Сент-Рок чиркөөсүн реконструкциялоого жана жасалгалоого катышкан. Ошол эле учурда, 1757-жылы, ал баштаганСеврдеги фарфор фабрикасында мода цехинин директору болуп иштейт. Ал жерден скульптор француз сүрөтчүсү, декоратор жана оюучу Франсуа Баучер менен таанышкан. Адегенде Фальконе өзүнүн чиймелери боюнча макет жасап, андан соң өз алдынча иштей баштаган. Дал ушул мезгилде ал француз фарфорунун өзгөчө көркөм касиеттерин аныктай алган жана кийин аларды эң сонун колдонгон.

Мануфактуранын меценаты Маркиз де Помпадур болгон жана ал үчүн скульптор мифологиялык каармандарды чагылдырган көптөгөн печенье фигураларды жараткан. Этьен Морис Фалькондун бул эмгектери дароо модага айланып, коомчулукту сүйүнттү.

Коркунучтуу амур

1757-жылы Маркиз де Помпадур скульпторго Париждеги особняктагы будуарды кооздоо үчүн сүйүү кудайы Кубиддин айкелин жасоону тапшырган. Купидон жөнүндөгү байыркы миф XVIII кылымдагы француз искусствосунда өзгөчө популярдуу болгон.

Этьен Фалькон Купиданды шайыр, ойноок бала катары сүрөттөгөн, анын сырткы келбетинен стихиялуу жана чын жүрөктөн кубаныч чыгат. Ал булуттун үстүндө тынч отурат да, жылмайып, эскерткендей же коркуткандай, ал курман болгонго атуу үчүн колундагы кыйратуучу жебени сууруп алууга даярданып жатат. Куу көз караш, баштын жумшак кыйшаюу, эриндерине байланган манжа жана куу жылмаюу – мунун баары композициянын жандуулугун арттырат.

Скульптор жупуну, бирок өтө экспрессивдүү каражаттар менен толмоч бала дененин жана табигый балалык ырайымдын жагымдуулугун берген. Фалкон мрамрды ушунчалык мыкты иштеткендиктен, Купидын тармал жумшак чачы жана жибектей терисииллюзия катары кабыл алынат. Ушундай эле чеберчилик менен скульптор баланын аркасында назик жүнү бар канаттарды жана анын бутунда жаткан роза гүлүнүн ийри жалбырактарын сүрөттөгөн.

Этьен Мористин композициялык маселени чечкен жеңилдиги жана жөнөкөйлүгү анын жогорку профессионалдуулугунан кабар берет. Falcone өзүнүн талантынын күчү менен муздак мрамордон жандуу дем менен толтурулган пластик форманы жасады.

Жуунуучу

1757-жылы салондо буттарын сууга малып жаткан нимфаны чагылдырган «Жуунчу» статуясы аз эмес көңүл буруу жана суктануу менен сыйланган. Этьен Фалькондун бул чыгармасы эң сонун жасалган, кыпындай эле адепсиздик жок.

Кичинекей төшү жана ийилген ийиндүү кыздын фигурасынын аккан жана жылмакай сызыктары. Ал бийик дүмүргө таянып туруп, жамбашына жеңил кездемени кармап, бутунун манжалары менен сууну сынайт. Баштын бир аз кыйшаюусуна байланыштуу мончонун моюнунун ийкемдүү сызыгы эң сонун баса белгиленип, бетинде балалык тегеректик сакталат. Демек, агайдын кескисиндеги кыздын көнүмүш өзгөчөлүктөрү поэтикалык экспрессивдүү болуп калгандай сезилет.

Кыш

Фалконеттин чыныгы шедеври ал 1750-жылдардын ортосунда баштаган "Кыш" статуясы болгон. Мадам де Помпадурдын заказы боюнча 1771-жылы аяктаган. Скульптура кышты чагылдырган отурган кызды чагылдырат. Анын жылмакай түшөт кийими, кардын калкалоосундай, бутунун гүлдөрүн жаап турат. Жаш айымдын келбети кыялкеч тынч кайгыга, жаштыктын, аруулуктун жана кандайдыр бир өзгөчө аялдык сүйкүмдүүлүктүн чагылдырылышына толгон. Кыштын кыйшаюулары - зодиак белгилери, алар постаменттин капталдарында, ошондой элекыздын бутундагы муздак суудан сынган идиш.

"Кыш" статуясында Этьен Фалькон ошол кезде үстөмдүк кылган рококо стилинин өзгөчөлүктөрү менен өзүнүн реалдуу умтулууларын эң сонун айкалыштырган. Кыздын образы экспрессивдүү жана эркин берилген, анда жандуулук да, тездик да бар. Көлөкө менен жарыктын бай оюнунун, ошондой эле мраморду ишенимдүү жана жумшак моделдөөнүн аркасында дененин жандуу бетинин иллюзиясына жетишилет.

Кийинчерээк скульптор өзүнүн эмгектеринде жылаңач аялдардын образдарына кайра-кайра кайрылып, жаратылышты жана поэзияны назик кабылдоо менен өзүнө тартып турган аял денесинин образынын көптөгөн вариацияларын жараткан.

Классицизм тенденциялары

1760-жылдардын башында. классицизм Фалкондун чыгармачылыгында байкала баштаган. Скульптор эстетикалык жана көрктүү иштерди аткарууга соттун өтүнүчтөрү менен моралдык олуттуу скульптураларды жасоого болгон өзүнүн каалоосунун ортосунда үзүлгөн. Адегенде классицизмдин өзгөчөлүгү «Назик кайгы» статуясында көрүнгөн. Алар ошондой эле "Пигмалион менен Галатеяга" мүнөздүү болгон - 1763-жылдагы салондо жеңишке жеткен чыгарма.

1764-жылы Маркиз де Помпадур каза болуп, Фалькон өзүнүн негизги кардарын жана колдоочусун жоготкон. 1765-жылы Этьен 49 жашка толду жана ал өз ишине эч качан ыраазы болгон эмес. Өмүр бою скульптор монументалдык чыгарма жаратууну кыялданган жана көп өтпөй ага жетишкен.

Коло атчан

Этьен Морис Фалькон кыялын бардык жерде эле эмес, Россияда ишке ашырды. 1750-жылы скульптор менен достошкон философ Денис Дидронун кеңеши боюнча императрицаЕкатерина II аны Санкт-Петербургга Улуу Петрдин атчан эстелигин жасоого чакырган. Скульптор Парижде момдон алгачкы эскизди жасаган: атчан баатыр аскадан секирип баратат, бул тоскоолдуктарды жеңүүнү символдоштурат.

Фалконет терең ойлонулган композицияны түзгүсү келген: башкаруучунун эстелиги гана эмес, бүткүл Петрин доорунун эстелиги; командирдин эстелиги гана эмес, тагдырын өз элинин тарыхы менен ажырагыс байланыштырган адамдын элеси да тартылган.

Петр Iдин эстелигинин үстүндө иштөө

1766-жылдын октябрында скульптор Россияга келип, айкелдин гипс моделинин үстүнөн иштей баштаган. Фалькон менен бирге анын он сегиз жаштагы студенти Мари Энн Коллот жана оюкчу Фонтейн келди. Скульптор сегиз жыл бою Франциядан кетем деп ойлогон - бул Кэтрин менен коло атчанды аткаруу, куюу жана орнотуу боюнча келишимде каралган мөөнөт. Этьен Фальконе белгиленген мөөнөттү аткарарынан күмөн санаган эмес. Бирок баары башкача болуп чыкты.

Башында баары жакшы болду. Императрица эстеликтин дизайнын да, андагы скульптор түзгөн: "Экинчи Екатерина Улуу Петрге тургузулган" деген кыска жазууну да жактырган. Ырас, башкаруучу жазуудан "тургузулду" деген сөздү алып салып, аны ого бетер жөнөкөйлөштүргөн.

Бир жарым жыл бою устат моделдин үстүндө жан аябастан иштеп, композициянын деталдарын тактап, тетиктердин пропорционалдыгын кылдаттык менен эсептеп чыккан. Конуу, жаңсоолор, атчынын жүзү - бардыгы максималдуу экспрессивдүү аткарылган. Фалкон бул иш менен гана жашап, ага бардык өнөрүн, жан дүйнөсүнүн бүт ысыгын салды. Акыры Биринчи Май келди1770-ж., скульптуранын гипс үлгүсү коомчулукка коюлганда.

Петрдин куюлган айкели

Искусство академиясынын президенти генерал-лейтенант Бетской Этьен Фалькондун чыгармачылыгын сынга алып, скульпторду өзүнүн сөздөрү менен түз маанисинде кыйнады. Душмандыкка Фалькондун Бетский иштеп чыккан эстеликтин деталдык долбоорун ишке ашыруудан дагы эле баш тарткандыгы себеп болгон.

Кожоюн колдоо издеп Екатеринага кайрылды, бирок ал иштин жүрүшүнө азыраак кызыгып, анын арыздарына азыраак көңүл бура баштады. Убакыт өттү, бирок айкелдин кастинги башталбай калды. 1774-жылдын жай айларында, кастер катары чакырылган Бенуа Эрсман Этьен койгон тапшырманы аткара алган эмес, андан кийин ал эстеликти куюуну колго алууну чечкен. Фалкон 58 жашында окуу китептерине отуруп алып, ат айкелдерин куюу боюнча иштин сүрөттөлүшүн изилдей баштайт.

Андан кийин скульптор езунун жардамчысы Емельян Хайлов менен бирдикте цехтен сааттап кетпеди. Биринчи куюу толук ийгиликтүү болгон жок: анын жүрүшүндө жалын өтө күчтүү болуп, калыптын үстүн күйгүзүп жиберди. Чабандандын башы жабыркап, скульптор аны үч жолу кайталап, бирок планына туура келген образды жарата алган эмес. Мари Энн Коллот кырдаалды сактап калды: студент эмнегедир мугалими жасай албаган нерсени эң сонун бүтүрдү.

Анан иш бүтүп калган күн келди. Пушкин кийинчерээк скульптура деп атаган Этьен Морис Фалькондун "Коло чабандеси" Сенаттын аянтында эбак даярдалган постаментте гана бекемделиши керек болчу.

Францияга кайтуу

Улуу уста айкелдин орнотулушун күткөн эмес. Кэтрин Фальконду көздөй муздап, Бетский менен мамилеси бузулуп, ал Санкт-Петербургда кала алган жок. Этьен сүрөттөрдү жана китептерди чогултуп, Орусияда он эки жылдан кийин мекенине кайтып келген. Мындан ары ал скульптураларды жаратпай, өзүн толугу менен искусство боюнча трактат жазууга арнады.

Петр Iдин эстелиги расмий түрдө Сенат аянтында 08.07.1782-жылы ачылган. Толкун түрүндөгү катуу таштан жасалган постаменттеги атты тынчтандырып жаткан падышанын эстелиги Санкт-Петербургдун фонунда экспрессивдүү силуэт менен жаркырап, элди сүйүп турган. Кийинчерээк, Коло атчан шаардын бир бөлүгү жана анын эң урматтуу шедеврлеринин бирине айланган.

Фалконет ачылышына чакырылган эмес, бирок кийинчерээк императрица ага мындай окуянын урматына жасалган эки медалды жиберген. Аларды кабыл алып, скульптор ыйлап жиберди: ошондо да ал өз өмүрүнүн ишин бүтүргөнүн түшүндү.

Алты айдан кийин, 1783-жылы май айында Этьен Морис Фальконе шал оорусуна алып келген апоплексия оорусуна кабылган. Кийинки он жыл бою скульптор төшөктө жатып калды. Ага Мари Энн Коллот кам көргөн, ал ошол кезде скульптор Пьер Этьен Фалькондун уулуна үйлөнгөн. 24.01.1791 улуу устаттын өмүрү Парижде аяктаган.

Falconet укмуштуудай тагдырга туш болгон. Россияга келип, жаркыраган эстелик жаратып, кетип калыптыр. Азыр Францияда ал дээрлик унутулуп калды. Бирок биздин өлкөдө бул скульптор дайыма эсте калат, анткени анын колу орустун символун жаратканмамлекеттер. атчан. Элементтерди колдонгон адам.