2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Карл Шмидт-Роттлюфф (1884 - 1976) - немис сүрөтчүсү, оюучу жана скульптор, модернизмдин классиги, экспрессионизмдин маанилүү өкүлдөрүнүн бири. Дрезден университетинде кыска мөөнөттүн ичинде окууга умтулган сүрөтчү жана башка пикирдештери «Көпүрө» аттуу прогрессивдүү чыгармачылык тобун уюштурушкан. Нацисттик башкаруу мезгилинде Шмидттин эмгектери, башка авангард сүрөтчүлөрүнүн эмгектери сыяктуу эле, тыюу салынгандардын катарына кирип, анын эмгектери «Денгерациялык искусство» көргөзмөсүнө коюлган. Карл Шмидт үзүрлүү устат болгон, анын чыгармачылык мурасы көптөгөн сүрөттөрдөн тышкары 300 жыгач жана 70 гравюра, 105 литография, 78 коммерциялык басылмалар менен чагылдырылган.
Бридж тобун түзүү
1905-жылы Шмитт Дрезден университетинин архитектура факультетине кирген. Ал жерде Шмитт 1901-жылдан бери дос болуп жүргөн Эрих Геккель аны жаңыдан чыга баштаган сүрөтчүлөр Эрнст Киршнер, Эрих Геккель жана Фриц Блайл менен тааныштырган. Баарыалар визуалдык искусствонун негизи катары архитектураны изилдеп, окшош чыгармачылык кызыкчылыктарды ынтызарлык менен бөлүшүштү. Жаштар 1905-жылдын 7-июнунда Дрезденде чыгармачылык салттарга карама-каршы келген жаңы келишпес стилди жаратуу максатында "Көпүрө" (Die Brücke) тобун негиздешкен. Ошол эле жылдын ноябрында Лейпцигде ассоциациянын биринчи көргөзмөсү ачылган.
1905-жылдан 1911-жылга чейин, топтун Дрезденде болгон учурунда, "Эң" бардык мүчөлөрү Art Nouveau жана Нео-импрессионизмдин күчтүү таасири астында өнүгүүнүн окшош жолун басып өтүшкөн. 1911-жылы декабрда Шмидт топтун бир бөлүгү менен Дрезденден Берлинге көчүп барган. Бул топ 1913-жылы, негизинен, ар бир мүчөсүнүн көркөм багыттарынын өзгөрүшүнө байланыштуу тараган. Die Brücke бирикмесинде алты жыл болуу Карл Шмидттин искусствого карата андан аркы позициясына жана анын индивидуалдык стилинин калыптанышына таасирин тийгизген.
“Көпүрө” бирикмесинин доорундагы чыгармачылык
1906-жылы Шмидт өзүнүн ысымына Ротлуфф деген чыгармачыл псевдоним - туулган шаарынын атын кошкон. Анын сүрөттөрүнүн темаларында көбүнчө Түндүк Германиянын жана Скандинавиянын пейзаждары бар. Адегенде Шмидт-Роттлуфтун чыгармачылыгынын стилине мурдагыдай эле импрессионизм ачык таасир эткен, бирок анын чыгармалары композициянын мыйзамдарын жана апыртылган жалпактык менен жөнөкөйлөштүрүлгөн формаларды бузуу менен Die Brücke кесиптештеринин чыгармаларынан өзгөчөлөнүп турган. Алгач экспрессивдүү чыгармаларында негизги түс схемасынын таза тондорун колдонуп, чөйрөнүн өзгөчө берилишине жана колориттик интенсивдүүлүккө жетишкен. Болжол менен саат1909-жылы сүрөтчү жыгачка кызыгып, бул байыркы жыгач кесүү техникасынын кайра жаралуусунда маанилүү роль ойногон.
Жалгыздыкка ыктаган Шмидт 1907-жылдан 1912-жылга чейин жай айларын Балтика деңизинин жээгинде, Бременге жакын Дангаста өткөргөн жана ал жерден өзүнүн пейзаждык сүрөттөрүнө көптөгөн мотивдерди тапкан. 1910-жылы ал жерде анын эң талаштуу пейзаждык эмгектери жаралып, кийинчерээк таанылып, атак-даңкка ээ болгон. 1911-жылы Берлинге көчүп, сүрөтчү образдын геометриялык формалдуу көрүнүшүн иштеп чыгып, форманы жөнөкөйлөтүүгө кайрылган. Бара-бара ал караңгы карама-каршы контурда белгиленген формага көңүл буруп, чиймечиликти эске салган үнсүз тондорду колдоно баштады. Анын чыгармачылык тажрыйбасы согуштун башталышы менен үзгүлтүккө учураган.
Аскердик жана согуштан кийинки иш-чаралар
1912-жылдан 1920-жылга чейин Шмидт стили бир топ бурчтуу контурга ээ болгон жыгач оюмдары менен иштөөнү улантып, жыгачтан оюлган скульптуралар менен тажрыйба жүргүзгөн. Биринчи дүйнөлүк согушта Чыгыш фронтунда кызмат өтөп, Карл Шмидт диний темадагы бир катар гравюраларды жаратып, алардын жардамы менен согуштун үрөй учурарына келүүгө аракет кылган. Келечекте бул чыгармалар сүрөтчүнүн графикалык шедеври катары бааланган. Согуштун аягында ал 1918-1919-жылдардагы Германиянын революциясынын мезгилиндеги сүрөтчүлөрдүн антиакадемиялык социалисттик кыймылы болгон Берлиндеги Арбеитсрат фр Кунсттин мүчөсү болгон.
1918-жылы Шмидт фронттон Берлинге кайтып келип, 1920-жылдары анын иш ритми калыбына келтирилген: жайында художник А.жаратылышта саякаттап, сүрөт тарткан, ал эми кышында ал студияда иштеген. Балтика деңизинин түштүгүндө Померанияда, Лебе көлүндө, Швейцариянын Таун тоолорунда, ошондой эле Римде Вилья Массимодо окуу (1930) анын жетилген натюрморттарында жана пейзаждарында чагылдырылган.
Шмидт-Роттлуфтун бурчтуу, карама-каршы стили 1920-жылдардын башында түстүүраак жана бүдөмүк болуп, он жылдыктын орто ченинде ал жылмакай контурлары бар жалпак формалардын сүрөттөрүнө айлана баштаган. 1923-жылдан тарта анын эмгектеринде геометриялык фигуралар жана тегерек, ийилген фигуралар көбүрөөк орун ээлей баштаган.
Суретчи прогрессивдүү искусствонун көргөзмөлөрүнө такай катышып турган. Согуштан кийин Германияда экспрессионизм жалпы коомчулук тарабынан кабыл алынганда, Шмидттин эмгектери бааланып, алардын автору сыйлыктарга жана сыйлыктарга ээ болгон. 1931-жылы Карл Шмидт-Ротлуф Пруссиянын Көркөм академиясынын мүчөсү болуп дайындалып, эки жылдан кийин аны таштап кетүүгө аргасыз болгон. 1932-жылы Помераниядагы Лебское көлүнүн жанындагы Румбкеге көчүп барган.
Азаланган сүрөтчү
1927-жылдан бери Немис сүрөтчүлөрүнүн Deutscher Künstlerbund бирикмесинин мүчөсү (1928-жылдан аткаруу комитетинде, андан кийин калыстар тобунун мүчөсү) Карл Шмидт-Роттлуфф 1936-жылы ДКБнын акыркы жылдык көргөзмөсүнө катышкан.. Анын эки майлуу картинасы көрсөтүлдү: «Карлуу агым» жана «Агым боюндагы кеч» 1937-жылы Шмидттин 608 эмгеги фашисттер тарабынан Германиянын музейлеринен «азган искусствонун» үлгүсү катары конфискацияланып, айрымдары көрсөтүлгөн."Денгерациялык искусство" көргөзмөсүндө. 20-март 1939-жылы Карл Шмидт-Роттлуфтун көптөгөн сүрөттөрү Берлиндин өрт өчүрүү бөлүмүнүн короосунда өрттөлгөн. Сүрөтчү бардык сыйлыктарынан жана ээлеген кызматтарынан ажыратылып, 1941-жылы кесиптик бирикмеден чыгарылып, сүрөт тартууга тыюу салынган.
1942-жылы сентябрда Карл Шмидт Төмөнкү Силезиядагы Крейсау сепилинде граф фон Молтке барган. Ал жерде, тыюу салынганына карабастан, ал көптөгөн пейзаждарды, өзгөчө парктын, талаалардын, Зобтен тоосунун көрүнүшүн тарткан. Досторго берилген бул акварельдердин бир нечеси гана сакталып калган, калгандары 1945-жылы жок кылынган. Шмидт Хемницке пенсияга чыгып, ал жерде 1943-жылдан 1946-жылга чейин болгон. Анын Берлиндеги батири жана студиясы жардыруудан талкаланган жана алар менен анын эмгектеринин көбү талкаланган.
Экинчи дүйнөлүк согуштан кийинки
Карл Шмидт-Роттлуфтун репутациясы согуштан кийин акырындык менен калыбына келтирилген. 1947-жылы Берлиндеги Сүрөт академиясынын профессору болуп дайындалып, немец искусство чеберлеринин жаңы муунуна чоң таасирин тийгизген. 1950-жылдан бери ал Германиянын Сүрөтчүлөр ассоциациясында калыбына келтирилип, 1951-1976-жылдар аралыгында ар жылдык көргөзмөлөргө беш жолу катышкан.
1964-жылы ал Батыш Берлиндеги көпүрө музейинин негизи болгон эмгектердин фондун түзгөн. Топтун мүчөлөрүнүн эмгектери сакталган Die Brcke музейи 1967-жылы ачылган.
1956-жылы инноватор жана революциячыл деп эсептелген Шмидтнемец сүрөт искусствосунун тармагында, Батыш Германиянын эң жогорку сыйлыгы – Поур ле Мрите ордени менен сыйланган жана анын эмгектери классикалык катары классификацияланган. ГДРде Карл Шмидт-Роттлуфтун чыгармачылыгы башка экспрессионисттер сыяктуу эле 1940-жылдардын аягындагы социалисттик реализмдин идеологиясы тарабынан аныкталган формализм тууралуу талаш-тартыштын курчоосунда калган. Анын сүрөттөрү ГДРде дээрлик сатылып алынган эмес жана 1982-жылга чейин өтө аз көргөзмөлөр болгон.
Карл Шмидт каза болгондон бери Федералдык Республикадагы көптөгөн ретроспективалар бул сүрөтчүнүн жаркын элесине таазим кылышты, аны искусство тарыхчылары бир добуштан немис экспрессионисттеринин эң негизгилеринин бири деп эсептешет.
Сунушталууда:
Ли Джордан: каармандын өзгөчөлүктөрү жана өзгөчөлүктөрү
Гриффиндордун студенти, Гарринин досу жана кесиптеши, ошондой эле бардык квиддич матчтарынын туруктуу комментатору, Ли эпостун эң көрүнүктүү жана харизматикалык каармандарынын бири
Адабий-көркөм стил: мүнөздөмөлөрү, негизги стилдик өзгөчөлүктөрү, мисалдар
Мектепти аяктагандан кийин көп жылдардан кийин мектеп программасын жатка эстеген адамдар аз. Адабият сабагында биз баардыгыбыз сүйлөө стилин укчубуз, бирок канча мурунку мектеп окуучулары анын эмне экенин эстеп калганы менен мактана алышат? Сөздүн адабий-көркөм стилин жана аны кайдан табууга болорун чогуу эстейбиз
Барокко адабияты - бул эмне? Барокко адабиятынын стилдик өзгөчөлүктөрү. Россияда барокко адабияты: мисалдар, жазуучулар
Барокко - 17-кылымдын башында өнүккөн көркөм агым. Итальян тилинен которгондо бул термин "кызык", "кызык" дегенди билдирет. Бул багыт искусствонун ар кандай түрлөрүнө жана баарынан мурда архитектурага тиешелүү. Ал эми барокко адабиятынын өзгөчөлүктөрү кандай?
Николаус Харнонкур - дирижер, виолончелист, философ жана музыка таануучу. Өмүр баяны, чыгармачылык өзгөчөлүктөрү жана кызыктуу фактылар
2016-жылдын жаз айынын алгачкы күндөрүндө эң улуу австриялык виолончелист, музыка таануучу жана дирижер Николаус Харнонкур каза болгон. Европадагы эң ири оркестрлер менен кызматташып, ал чыныгы аткарууну жайылтууга жана дүйнөгө белгилүү Зальцбург Моцартеум консерваториясында сабак берүүгө убакыт тапты
Скульптура жана сүрөтчү Михаил Осипович Микешин: өмүр баяны, чыгармачылык өзгөчөлүктөрү жана кызыктуу фактылар
Биздин өлкөдө 19-кылымдын экинчи жарымы көркөм сүрөт искусствосунун эң сонун чыгармаларынын жаралышы менен өзгөчөлөнгөн, алардын авторлору И.Репин, И.Крамской, В.Перов, И.Айвазовский жана башка көптөгөн адамдар болгон. орус артисттери. Микешин Михаил Осипович жаш кезинде динамизми жана реализми менен айырмаланган чыгармалары менен искусствону сүйүүчүлөрдү кубандырган