Америкалык сүрөтчү Эдвард Хоппер: өмүр баяны, чыгармачылыгы, сүрөттөрү жана кызыктуу фактылар

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Ар бир улуттук живопись мектеби өзүнүн бир нече мыкты өкүлдөрүн белгилей алат. 20-кылымдагы орус живописи Малевичсиз мүмкүн болбогондой эле, Эдвард Хопперсиз Америка живописи да ошондой. Анын чыгармаларында революциячыл идеялар жана курч темалар, конфликттер жана татаал сюжеттер жок, бирок алардын бардыгына биз күнүмдүк турмушта дайыма эле сезе албаган өзгөчө атмосфера сиңген. Хоппер америкалык живописти дүйнөлүк деңгээлге алып чыккан. Анын жолдоочулары Дэвид Линч жана башка кийинки сүрөтчүлөр болгон.

Сүрөтчүнүн балалыгы жана жаштыгы

Эдвард Хоппер 1882-жылы Нуаскодо төрөлгөн. Анын үй-бүлөсү орточо кирешеге ээ болгон, ошондуктан жаш Эдвардды тийиштүү билим менен камсыз кыла алган. 1899-жылы Нью-Йоркко көчүп келгенден кийин ал Жарнама сүрөтчүлөрүнүн мектебинде окуп, андан соң абройлуу Роберт Генри мектебине кирген. Ата-энелер жаш сүрөтчүнү кызуу колдоп, анын талантын өнүктүрүүгө аракет кылышкан.

Европага саякат

Мектепти аяктагандан кийин Эдвард Хоппер Нью-Йорктогу жарнамалык агенттикте бир жыл гана иштеп, 1906-жылы Европага кеткен. Бул сапар болгонага башка мектептердин белгилүү сүрөтчүлөрүн ачып, аны Пикассо, Мане, Рембрандт, Эль Греко, Дега жана Халс менен тааныштыруу.

Шарттуу түрдө Европага барган же ал жакта окуган бардык сүрөтчүлөрдү үч категорияга бөлүүгө болот. Биринчиси улуу устаттардын буга чейин болгон тажрыйбасына дароо жооп берип, жаңычыл стили же ишинин генийи менен бүт дүйнөнү бат эле багындырды. Албетте, бул категорияга Пикассо көбүрөөк таандык. Башкалары, өз табиятынан же башка себептерден улам, абдан таланттуу сүрөтчүлөр болсо да, белгисиз бойдон калууда. Дагы башкалары (бул орус сүрөтчүлөрүнө көбүрөөк тиешелүү) алар менен бирге өз мекенине алып барып, эң мыкты чыгармаларын ошол жерде жаратышкан.

Бирок, бул мезгилде Эдвард Хоппердин чыгармаларында стилдин обочолонуусу жана оригиналдуулугу байкала баштаган. Бардык жаш сүрөтчүлөрдөн айырмаланып, ал эч кандай жаңы мектептерге жана ыкмаларга ынтызар эмес жана бардыгын тынч кабыл алат. Мезгил-мезгили менен ал Нью-Йоркко кайтып келип, кайра Парижге барчу. Европа аны толугу менен басып алган жок. Бирок, мындай мамиле Хопперди ымыркай же башка чеберлердин ансыз да бар болгон жаркын көркөм мурасын толук баалай албаган адам катары мүнөздөйт деп айтуу туура эмес. Бул так эле сүрөтчү Эдвард Хоппердин стили - тышкы бейпилдик жана бейпилдик, анын артында ар дайым терең маани жатат.

Европадан кийин

Буга чейин айтылгандай, чеберлердин бардык эмгектери Эдвард Хопперде жаркыраган, бироккыска мөөнөттүү таасир. Тигил же бул автордун техникасына, стилине бат эле кызыгып, бирок дайыма өзүнө кайтып келген. Ага эң көп суктанган Мане менен Деганын сүрөттөрү болгон. Ал тургай, алардын стилдери жаңырды деп айтууга болот. Бирок Пикассонун чыгармаларын Хоппер өзү айткандай, ал байкаган да жок. Мындай чындыкка ишенүү бир топ кыйын, анткени Пабло Пикассо, балким, сүрөтчүлөрдүн эң атактуусу болгон. Бирок, факт сакталууда.

Нью-Йоркко кайтып келгенден кийин Хоппер Америкадан эч качан кеткен эмес.

Өз алдынча иштөө

Эдвард Хоппердин жолу драмаларга жана кескин диссонанстык скандалдарга толбосо дагы, оңой болгон жок.

1913-жылы сүрөтчү Нью-Йоркко биротоло кайтып келип, Вашингтон аянтындагы үйгө отурукташкан. Анын карьерасынын башталышы жакшы жүрүп жаткансыйт - Эдвард Хоппердин биринчи картинасы ошол эле 1913-жылы сатылган. Бирок, бул ийгилик убактылуу аяктайт. Хоппер биринчи жолу Нью-Йорктогу заманбап искусствонун көргөзмөсү катары иштелип чыккан Armory Show көргөзмөсүндө өз ишин көрсөткөн. Бул жерде Эдвард Хоппердин стили ага ырайымсыз тамашаны ойноду - Пикассо, Пикабиянын жана башка сүрөтчүлөрдүн авангарддык сүрөттөрүнүн фонунда Хоппердин сүрөттөрү өтө жупуну, атүгүл провинциялык көрүнгөн. Анын идеясын замандаштары түшүнүшкөн эмес. Сүрөтчү Эдвард Хоппердин сүрөттөрү сынчылар жана көрүүчүлөр тарабынан эч кандай көркөм мааниге ээ эмес, кадимки реализм катары кабыл алынган. Ушинтип тынч мезгил башталат. Хоппер каржылык кыйынчылыктарды башынан кечирип жатат, ошондуктан ал иллюстратордук кызматты ээлегенге аргасыз.

Таанылганга чейин

Кыйынчылыктарды башынан өткөрүүЭдуард Хоппер коммерциялык басылмалар үчүн жеке комиссияларды алат. Бир аз убакытка чейин сүрөтчү жада калса живописти таштап, негизинен металл бетинде аткарылуучу оюу – гравюра техникасында иштейт. 1910-жылдары бул эң көп басып чыгаруу иштерине ылайыкталган оюу болгон. Хоппер эч качан кызматта болгон эмес, ошондуктан ал абдан тырышчаактык менен иштөөгө туура келди. Мындан тышкары, бул жагдай анын ден соолугуна да таасирин тийгизген - сүрөтчү көп учурда катуу депрессияга кабылган.

Мунун негизинде Эдвард Хоппер сүрөтчү катары сүрөт тартпаган жылдарда чеберчилигин жоготуп алышы мүмкүн деп болжолдоого болот. Бирок, бактыга жараша, андай болгон жок.

"Жымжырттыктан" кийин кайтуу

Баардык таланттардай эле Эдвард Хоппер жардамга муктаж. Ал эми 1920-жылы, сүрөтчү белгилүү бир Гертруда Уитни, искусствого абдан кызыккан абдан бай аял менен таанышуу бактысына ээ болгон. Ал ошол кездеги атактуу миллионер Вандербилттин кызы болгондуктан, искусствонун колдоочусу болууга мүмкүнчүлүгү бар болчу. Ошентип, Гертруда Уитни америкалык сүрөтчүлөрдүн эмгектерин чогултууну жана, албетте, аларга жардам берүүнү жана алардын иштөөсүнө шарт түзүүнү каалаган.

Ошентип, 1920-жылы ал Эдвард Хоппер үчүн өзүнүн биринчи көргөзмөсүн уюштурган. Эми коомчулук анын чыгармачылыгын чоң кызыгуу менен кабыл алды. Эдвард Хоппердин "Кечки шамалы" жана "Түнкү көлөкөсү", ошондой эле анын айрым офорттору өзгөчө көңүл бурушту.

Бирок ал укмуштуудай ийгиликке жете элек. Ал эми Хоппердин финансылык абалы дээрлик жакшырган жок,ошондуктан ал иллюстратор болуп иштөөнү улантууга аргасыз болду.

Көптөн күтүлгөн таануу

Бир нече жылдык "унчукпай" калгандан кийин Эдвард Хоппер сүрөткө кайтып келет. Анын таланты бааланат деп үмүттөнөт.

1923-жылы Хоппер жаш сүрөтчү Жозефина Верстиелге үйлөнөт. Алардын үй-бүлөлүк жашоосу абдан оор болгон - Джо күйөөсүн кызганып, ал тургай жылаңач аял мүнөзүн тартууга тыюу салган. Бирок, жеке жашоонун мындай деталдары биз үчүн маанилүү эмес. Эң кызыгы, Хопперге акварельде өз күчүн сынап көрүүгө кеңеш берген Жо болгон. Адилеттүүлүк үчүн бул стил аны ийгиликке алып келди.

Экинчи көргөзмө Бруклин музейинде уюштурулду. Бул жерде Эдвард Хоппердин алты эмгеги тартууланды. Музей өзүнүн экспозициясы үчүн сүрөттөрдүн бирин сатып алган. Бул сүрөтчүнүн жашоосундагы чыгармачылык көтөрүлүштүн башталышы.

Стильдин калыптанышы

Эдвард Хоппер акварельди негизги техника катары тандап алган мезгилде өзүнүн стили акыры кристаллдашкан. Хоппердин сүрөттөрү ар дайым толугу менен жөнөкөй кырдаалдарды - табигый түрдө, жөнөкөй шаарлардагы адамдарды көрсөтөт. Бирок, ар бир мындай сюжеттин артында терең сезимдерди жана психикалык абалдарды чагылдырган тымызын психологиялык картина жатат.

Мисалы, сүрөтчү Эдвард Хоппердин "Түнкү түндөрү" бир караганда өтө жөнөкөй көрүнүшү мүмкүн - жөн гана түнкү кафе, официант жана үч зыяратчы. Бирок,Бул сүрөт эки окуядан турат. Бир версия боюнча, "Түнкү үкүлөр" Ван Гогдун "Арлестеги түнкү кафесинен" алган таасирлердин натыйжасында пайда болгон. Ал эми башка версия боюнча, сюжет Э. Хемингуэйдин «Киллер» повестинин чагылдырылышы болгон. 1946-жылы тартылган "Киллер" тасмасы адабий булактын гана эмес, Хоппердин сүрөт стилинин да персонификациясы катары каралат. Белгилей кетчү нерсе, Эдвард Хоппердин "Түнкүлөр" ("Түн жарымы" деп аталат) башка сүрөтчү - Дэвид Линчтин стилине көп жагынан таасир эткен.

Ошол эле учурда Хоппер оюу ыкмасын да таштабайт. Финансылык кыйынчылыктарды башынан өткөрбөсө да, ал гравюраларды жаратууну уланта берген. Албетте, бул жанр агайдын живописине да таасирин тийгизген. Техникалардын өзгөчө айкалышы анын көптөгөн эмгектеринде орун алган.

Тануу

1930-жылдан баштап Хоппердин ийгилиги кайра кайтарылгыс болуп калат. Анын эмгектери барган сайын популярдуу болуп, Американын дээрлик бардык музейлеринин экспозицияларында бар. 1931-жылы эле анын 30га жакын картинасы сатылган. Эки жылдан кийин Нью-Йорк музейинде анын жеке көргөзмөсү өтөт. Материалдык абалдын жакшырышы менен Хоппердин стили да өзгөрөт. Анын шаардын сыртына саякаттап, пейзаждарды тартууга мүмкүнчүлүгү бар. Ошентип, сүрөтчү шаардан тышкары кичинекей үйлөрдү жана жаратылышты тарта баштайт.

Стиль

Хоппердин чыгармаларында сүрөттөр катып, токтоп калгандай. Күнүмдүк турмушта кармап калуу, алардын маанисин баалоо мүмкүн болбогон бардык деталдар көзгө көрүнүп калат. Бул режиссерлордун фильмдерге болгон кызыгуусун бир жагынан актайт. Хоппер. Анын сүрөттөрүн тасманын кадры өзгөрүп жаткандай көрүүгө болот.

Хоппердин реализми символизм менен абдан тыгыз чырмалышкан. Айлалардын бири - бул жалгыздыктын бир көрүнүшү катары ачык терезелер жана эшиктер. Бул символика кандайдыр бир деңгээлде автордун жан дүйнөсүн чагылдырган. Бөлмөлөрдүн бир аз ачылып турган терезелери, бир гана адам келген кафенин эшиктери кең дүйнөнүн арасынан бир адамды көрсөтүп турат. Жаратуу мүмкүнчүлүгүн издеп жалгыз өткөргөн көп жылдар сүрөтчүнүн мамилесинде өз изин калтырган. Ал эми сүрөттөрдө адамдын жан дүйнөсү ачык көрүнүп турат, бирок аны эч ким байкабайт.

Мисалы, сиз Эдвард Хоппердин "Жатып жаткан жылаңач" картинасын көрө аласыз. Жылаңач кыздын элеси кайдыгерликке, жымжырттыкка каныккансыйт. Ал эми тынч түс схемасы жана акварельдин туруксуздугу бул бакыттын жана боштуктун абалын баса белгилейт. Бүтүндөй бир сюжет акыл-эс менен тартылып жатат - бош бөлмөдө өз ойлоруна чөмүлгөн жаш аял. Бул Хоппердин чыгармачылыгынын дагы бир мүнөздүү өзгөчөлүгү – кырдаалды, каармандарды дал ушундай чөйрөгө алып келген жагдайларды элестете билүү.

Айнек агайдын сүрөттөрүндөгү дагы бир маанилүү символ болуп калды. Ошол эле “Түн жарымы” кафенин терезеси аркылуу бизге каармандарды көрсөтөт. Бул кыймылды Хоппердин эмгектеринен көп көрүүгө болот. Каармандардын жалгыздыгы да ушинтип айтылат. Сүйлөшүүнү баштоого жөндөмсүздүк же жөндөмсүздүк - бул айнек. Бул тунук, кээде сезилбейт, бирок дагы эле муздак жана күчтүү. Баатырларды бүткүл дүйнөдөн бөлүп турган тосмо катары. Муну «Автомат», «Таңкы күн», «КеңседеНью-Йорк."

Заманбаптык

Эдвард Хоппер өмүрүнүн акырына чейин ишин токтоткон эмес. Ал өзүнүн акыркы "Куудулдар" аттуу картинасын өлүмүнөн эки жыл мурун жараткан. Сүрөтчү өзүнүн колдоочусу Гертруда Уитни тарабынан түзүлгөн Уитни Холлдун музейинин бардык көргөзмөлөрүнө катышкан. 2012-жылы сүрөтчүгө арналган 8 кыска метраждуу тасма жарык көргөн. Анын чыгармачылыгы менен бир аз болсо да тааныш болгон адам сүрөтчү Эдвард Хоппердин "Түнкү чакмактары" анын эң атактуу полотносунун бири экенин айтат. Анын чыгармаларынын репродукциялары азыр бүткүл дүйнөдө суроо-талапка ээ болуп, оригиналдары жогору бааланат. Анын талантынын бөтөнчөлүгү дагы эле ошол кездеги авангарддык моданы, коомчулуктун сын көз карашы, жумушсуздуктун оор сыноосу аркылуу жарып чыга алган. Эдвард Хоппердин сүрөттөрү живопистин тарыхында тереңдиги жана көзгө көрүнбөгөндүгү менен өзүнө тартып турган өтө кылдат психологиялык чыгармалар катары кирди.