Туурасынан өтүүчү чоор жана анын өзгөчөлүктөрү

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Туурасынан кеткен чоор - жыгачтан жасалган музыкалык аспап. Бул жезге таандык жана сопрано реестрине кирет. Үндүн бийиктиги үйлөө аркылуу өзгөрөт. Ошондой эле, оюн учурунда клапандар менен тешиктер ачылып жабылат.

Жалпы маалымат

Бамбуктун туурасынан жасалган флейтасы бүгүнкү күндө өтө сейрек кездешүүчү көрүнүш, анткени мындай типтеги заманбап музыкалык аспаптар көбүнчө металлдан (платина, алтын, күмүш, никель), кээде айнек, пластик же башка композиттик материалдардан жасалат. Диапазону үч октавадан ашат. Трансверстүү чоор үчүн ноталар нукура үндүн негизинде жогорку чекитке жазылат. Ортоңку регистрде тембр тунук жана тунук, төмөнкү регистрде дүлөй, үстү жагында бир аз курч. Флейта ар кандай техникада бар. Көбүнчө ал оркестрдин солосун аткарат. Ал үйлөмө жана симфониялык оркестрлерде колдонулат. Ошондой эле камералык ансамблдерде колдонулат. Симфониялык оркестрлерде 1ден 5ке чейин флейта колдонулат. Көбүнчө алардын саны экиден үчкө чейин болот.

Куралдар таржымалы

Туурасынан өтүүчү чоор адамзатка эзелтеден бери белгилүү. Анын эң алгачкы сүрөтү этруск рельефинде табылган. Ал биздин заманга чейинки 100 же 200-жылдары түзүлгөн. Андан кийин курал солго багытталган. 16-кылымдын поэмасынын иллюстрациясында гана ал оң тарапта көрсөтүлгөн.

Орто кылымдар

Туурасынан кеткен чоор археологиялык казууларда да кездешет. Батыш Европада мындай биринчи табылгалар 12-14-кылымдарга таандык. жарнама. Ошол убактагы эң алгачкы сүрөттөрдүн бири Hortus Deliciarum деп аталган энциклопедиянын беттеринде камтылган. Изилдөөчүлөр бул аспап Европада убактылуу колдонулбай калган, андан кийин Азиядан Византия империясы аркылуу ал жакка кайтып келген деп болжолдошууда. Орто кылымдарда курулуш бир компоненттен турган, кээде алардын экөөсү болгон. Куралдын цилиндр формасында, ошондой эле диаметри бирдей болгон алты тешик болгон.

Ренессанс жана барокко

Туурасынан кеткен чоор кийинки мезгилде конструкцияда көп деле өзгөргөн жок. Аспаптын диапазону 2,5 октава болгон. Ал манжаларды жакшы билүү менен хроматикалык шкаладагы ноталардын толук тизмесин алууга уруксат берген. Акыркысы абдан кыйын болду. Ортоңку регистр эң жакшы угулду. Бул түрдөгү белгилүү оригиналдуу аспаптар Веронадагы Кастел Веккио деп аталган музейде сакталат. Барокко доору башталды. Аспаптын дизайнына биринчи олуттуу өзгөртүүлөр Оттетер үй-бүлөсү тарабынан жасалган. Анын өкүлү Жак Мартин флейтаны 3 бөлүккө бөлгөн. Кийинчерээк, алардын ичинен 4. Аспаптын корпусу, сыяктууадатта жарымга бөлүнөт. Оттетер бургулоону конус түрүнө өзгөрттү. Ошентип, октавалардын ортосундагы интонация жакшыртылды.

18-кылымда аспапка көп сандагы клапандар кошулган. Эреже катары, алардын саны 4 - 6. Маанилүү инновацияларды Иоган Йоахим Кванц жана Георг Тромлиц жасаган. Моцарттын жашоосунда бир клапаны бар туурасынан кеткен чоор эң көп колдонулган. 19-кылымдын башында бул элементтердин саны тездик менен көбөйө баштаган. Бул аспаптын музыкасы виртуоздуураак. Кошумча клапандар, өз кезегинде, эң татаал үзүндүлөрдү ойнотууну жеңилдетти.

Дизайн варианттары көп болчу. Францияда беш клапандуу флейта популярдуу болгон. Англияда 7 же 8. Италияда, Австрияда жана Германияда ар кандай системалар болгон. Бул жерде клапандардын саны 14 же андан да көп болушу мүмкүн. Куралдар ойлоп табуучулардын ысымдарын алган: Зиглер, Шведлер, Мейер. Тигил же бул өтүүнү жеңилдетүү үчүн атайын жасалган клапан системалары бар болчу. 19-кылымда Вена тибиндеги флейталар да жаралган, алар кичинекей октавада Г үнүн камтыган.