Николай Крымов, пейзажчы: өмүр баяны, чыгармачылыгы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Николай Петрович Крымов - өткөн кылымда иштеген сүрөтчү. Пейзаждар анын сүйүктүү жанры болгон. Карга көмүлгөн талаалар, токойлор, айыл-кыштактардагы үйлөр же жарыктын шооласы – Крымов өз туулуп-өскөн жаратылышын боёп, өлкөдө болуп өткөн коогалаңдуу окуяларга карабай тандап алган жолун өзгөртпөгөн. Ал үч согуштан аман өтүп, жакырчылыкты жакшы билген, бирок чыгармаларында эч качан саясатка же актуалдуу темаларга эч качан тиешеси жок, ошондой эле чыгармачылыгы менен эч кимге жагууга умтулбаган.

Үй-бүлө башталышы

Сүрөтчү Н. П. Крымов 1884-жылы 2-майда (20-апрель, эски стилде) туулган. Ал ата-энеси баланын искусствонун жолуна түшүшүнө караманча каршы болгон жаратмандардын катарына кирген эмес. Николайдын атасы Петр Алексеевич портрет сүрөтчүсү болгон, Москвадагы гимназияларда сүрөт тартуудан сабак берген, «Адымдар» стилинде иштеген. Жубайы Мария Егоровна экөө баланын талантын эрте байкашкан. Көп балалуу үй-бүлөнүн башчысы (Николайдын он бир бир тууганы болгон) кичинекей кезинен эле балдарга жаратылышты сүйүүнү, айланадагы дүйнөнүн кооздугун көрө билүү жөндөмүн өрчүткөн. Ал Николай Крымовдун биринчи мугалими болуп калды.

Мугалимдер

1904-жНиколай Москвадагы живопись, скульптура жана архитектура окуу жайынын архитектуралык бөлүмүнө тапшырган. 1907-жылы живописке өткөн. Анын устаттарынын арасында белгилүү сүрөтчүлөр: окуу-тарбия процессине көптөгөн өзгөрүүлөрдү киргизген В. Серов, Борис Пастернактын атасы Л. О. Пастернак, Лев Толстойдун чыгармаларынын иллюстратору, жаш муундун кыдыруучу сүрөтчүсү Н. Касаткин бар. Бирок, Крымовдун өзү жазгандай, анын башкы мугалими болуп калган сүрөтчү Николай студент болгонго чейин каза болгон. Бул Исаак Левитан болчу. Анын чыгармачылыгы Крымовдун чыгармачылыгына олуттуу таасирин тийгизген.

Биринчи ийгилик

Николай Крымов - бактылуу тагдырдын сүрөтчүсү. Анын таланты мектепте жүргөндө эле бааланган. 1906-жылы жазылган «Кар жааган чатырлар» деген эскиз атактуу художниктин бир тууган агасы А. Васнецовго таасир калтырган. Ал сүрөттү жаш чеберден сатып алган, эки жылдан кийин Третьяков галереясы сатып алган. Крымов ал кезде болгону жыйырма төрттө болчу.

Көк роза

Албетте, Крымов пейзаж сүрөтчүсү: ал өзүнүн сүйүктүү жанрын чыгармачылык жолун баштаганда гана аныктаган, бирок анын сүрөт стили өмүр бою өзгөрүүгө дуушар болгон. 1907-жылы Николай Петрович «Көк роза» көргөзмөсүнүн эң жаш катышуучуларынын бири болуп калды. Көргөзмөгө катышкан чеберлер өзгөчө сүрөттөө ыкмасы менен айырмаланышкан. Кадимки сулуулуктан сырды байкаганды, тааныштын поэзиясын жеткирүүнү билишкен. Көргөзмөгө Крымов үч эмгегин жайгаштырды: «Жаз менен» жана «Кумдуу беттердин» эки варианты.

Сүрөтчүлөр,көргөзмөгө катышып, "Көк аюу" деп атала баштады. Алардын чыгармалары ички гармонияга жана өзгөчө жымжырттыкка жык толгон. Крымов баш болгон багыттын екулдеру ездерун импрессионизмде сынап керушту. Бул жанр руху жагынан Көк аюуга жакын болчу. Импрессионисттер өз чыгармаларында өткүр таасирлерди, анын кыймылы менен учурдун кооздугун берүүгө умтулушкан. Бирок, Крымов жана анын Франциядан жаралган жаш багытта сынап көрүшкөн куралдаштары андан алыстап, кээде импрессионизмге карама-каршы келген жаңы идеяларды полотнолорго которо башташкан.

Кийинки чыгармачылык издөө

Сүрөтчү Н. Крымов «Золотой флис» журналынын дизайнын иштеп чыгууда Көк аюларга мүнөздүү символизмге болгон кумары толугу менен кандырган. Ошол мезгилдеги сүрөттөр (1906-1909-ж., "Күн астында", "Букачарлар" жана башка) түстөрү бир аз бүдөмүк жана түшкү туманга окшош гобелендерди элестеткен.

Ошол эле мезгилде Крымовдун жазуу стили өзгөрө баштаган. Символизм жана кемсинтүүлөр иронияга, тамашага жана гротескке орун бере баштады. «Шамалдуу кун», «Москва пейзажы. Радуга”, “Жаз жамгырынан кийин”, “Жаңы инн” примитивизмге ыктап, жарманкелери жана майрамдары менен Москвада көп жылдар бою жашагандан бери топтолгон жаңы таасирлерди берет. Крымовдун жаңы пейзаждары балдардын кабылдоосу менен толукталган. Жеңил сүрөттөр жөнөкөй жана тааныш окуялардан: асан-үсөндүн пайда болушунан, күн нурунан же көчөдөгү жаңы бийик имараттардан түзмө-түз кызыктуу жана бузукулук менен дем алат. Ал эми сүрөтчү муну ачык түстөрдүн жана форманын геометризациясынын жардамы менен берет.түстөрдүн айкалыштарын кылдат изилдөөнүн ордуна. Бирок мындай жазуу Крымовдун чыгармачылык өнүгүүсүнүн орто баскычы гана болгон.

Кол жеткис гармония

1910-жылдардан баштап Крымовдун чыгармачылыгында 17-кылымдагы француз пейзаж сүрөтчүлөрүнө мүнөздүү классикалык мотивдер даана байкала баштаган. Клод Лоррен жана Николас Пуссин үч учактан турган композицияны иштеп чыгышкан, алардын ар биринде белгилүү бир түс басымдуулук кылган: күрөң, жашыл жана фондо көк. Ушундай жол менен тартылган сүрөттөр бир эле учурда реалдуулук менен фантазияны айкалыштырган. Алар жердеги пейзаждарды чагылдырышкан, бирок кенепте өкүм сүргөн гармония жеткиликсиз болгон.

Николай Крымов эч качан мугалимдерди сокур ээрчибеген жана өткөндүн генийлерин тааныбаган сүрөтчү. Ал чыгармаларында Пуссен менен Лорендин классикалык манерасын «Таң» картинасындай примитивизм менен, кийинчерээк өзүнүн тон теориясы менен айкалыштырган. Убакыттын өтүшү менен ал табияттан гана пейзаждарды тартуудан алыстап кеткен. Николай Петрович чындыгында көргөндөрүн фантазия менен толуктап, сюжеттерди эсинен чыгарып, өткөн кылымдын башындагы көпчүлүк чеберлер кыялданган гармонияны түзө баштады.

Кыш жана жай

Жаратылыштан Крымов жайында, аялы менен шаардан чыгып же досторуна барганда гана жазган. Сүрөтчү сыртта иштөө жана кооз пейзаждарды чагылдыруу үчүн дайыма балкону бар турак жай издеген.

Кышында уста эс-тутумдан иштеп, чыныгы сүрөттөргө жаңы элементтерди кошкон. Бул иштертабияттан жазылгандар сыяктуу эле жаратылыштын кооздугун жана гармониясын, анын сырдуу жана ачык-айкын жашоосун чагылдырган. Сүрөтчү Крымов ушундай жол менен жараткан полотнолордун бири – «Кышкы кеч» (1919). Сүрөттүн атын билбесеңиз да, анда сутканын убактысы шексиз: көлөкө акырындап карды жаап, асманда кызгылт булуттар көрүнөт. Сүрөтчү түс менен жарыктын оюнунун аркасында жер уктап жаткан кардын оордугун, батып бараткан күндүн полотнодо көрүнбөгөн шоолаларынын оюнун, жада калса аяздын сезимин, үндөгөн сезимин бере алган. саякатчылар үйгө очоктун жылуулугуна.

Обон системасы

Замандаштарынын эскерүүлөрүндө картиналары азыр музейлерде жана жеке коллекцияларда сакталып турган сүрөтчү Крымов принципиалдуу жана ырааттуу, бардык нерсеге өз көз карашы бар адам катары көрүнөт. Анын көз караштарынын ичинен ал тарабынан иштелип чыккан жана көп жолу сыналган «жалпы тон» теориясы өзгөчөлөнүп турат. Анын маңызы – живописте негизги нерсе – түс эмес, тон, башкача айтканда, түстөгү жарыктын күчү. Крымов студенттерге кечки түстөр күндүзгүгө караганда дайыма карараак болорун көрүүгө үйрөттү. Теорияны баяндап жатып, ал шейшеп менен крахмалданган көйнөктүн ак түсүн салыштырууну сунуштады. Николай Петрович пейзажга натуралдуулукту берген так туура тон экендигин, ал эми тусту тандоо экинчи даражадагы милдет болуп кала тургандыгын Николай Петрович макалаларында негиздеп, анан езунун эмгектеринде керсеткен.

Доордун бардык оош-кыйыштары аркылуу

Жерден тыш гармония, жарык менен көлөкө оюну, тынчтык жана кармалган учур - мунун баары сүрөтчү Крымов. «Кышкы кеч» картинасы, ошондой эле «Боз күн», «Звенигороддогу кеч», «Тарусадагы үй» жана башка полотнолору бүтүндөй дүйнөнүн кооздугун чагылдырат.жана өзгөчө жаратылыш. Николай Петрович ошол кездеги елкеде болуп жаткан бардык коогалаң окуяларга карабастан, өз чыгармачылыгында бул темадан тайган жок. Партиянын саясий ураандары жана көрсөтмөлөрү анын полотнолоруна кирген жок. Ал өзүнүн «тондук системасын» иштеп чыгып, окуучуларына өткөрүп берген. Кийин атактуу сүрөтчүлөргө айланган көптөгөн жаш сүрөтчүлөргө живопись илимин өткөрүп берүүгө жетишкен Николай Крымов 1958-жылы 6-майда каза болгон.

Николай Крымовдун живопистин теориясына кошкон салымы баа жеткис. Учурда агайдын эмгектерин өлкөнүн музейлеринен көрүүгө болот. Крымовдун көптөгөн сүрөттөрү жеке коллекцияларда сакталган. Сүрөтчүнүн полотнолору азырга чейин суктанууда жана анын сүрөтчүлөр арасындагы сыймык жана максаттуу билдирүүлөрү көптөн бери популярдуу сөздөргө айланган.