Андрей Горохов - музыка сынчысы, радио алып баруучу, жазуучу: өмүр баяны, билими, карьерасы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

2000-жылдардын башында Андрей Гороховдун "Музпросвет" китеби жарык көргөн. Белгилүү саксофончу Сергей Летов бул басылмага өзүнүн рецензиясын сайттардын бирине жарыялаган.

Ал китепти барабанчы Владимир Нелиновдон белек катары алганын, аны менен Ман театрында Entre Nous аттуу спектаклге катышканын мойнуна алды.

Сергей Андрей Гороховдун бул чыгармасы электрондук музыка жөнүндө, балким, жалпы эле искусство жөнүндө эң мыкты чыгарма деп жазат. Сын макаланын автору жазуучу көп сандагы конкреттүү терминдерден качкандыктан “Музпросветти” окууга бир топ жеңил экенин моюнга алат.

Ошондой эле ал эч кимди өзүнүн музыкалык табити менен бөлүшүүгө аракет кылбайт. Андрей Гороховдун китебин окугандан кийин анын автору менен баарлашууга, айрым маселелер боюнча ага көз карашын ачып берүүгө, аны менен талашууга умтулуу пайда болот.

"Музпросвет" - XX кылымдын 70-жылдарында мурдагы популярдуулугун жогото баштаган рок-н-роллдун ордуна келген музыканын кыскача тарыхы. Заманбап электрониканы эске алып, автор ар бир стилди жана багытты майда-чүйдөсүнө чейин сүрөттөйт: анын көрүнүшү, таң атышы жана акырындык менен өчүп баратат. Мындан тышкары, Гороховдун китебинде бул тармактагы адистер үчүн пайдалуу болушу мүмкүн болгон музыкалык аспаптардын жана жабдуулардын кеңири сүрөттөлүшү камтылган. Бирок чыгарманын эң маанилүү артыкчылыгы, Сергей Летовдун айтымында, анын жаратуучусу биздин күндөрдүн маданияты жана жалпысынан азыркы искусство жөнүндө өзүнүн көптөгөн байкоолорун алып келгенинде.

Үзүндүлөрдүн анализи

Сергей Летов өз макаласында Андрей Гороховдун китебине баа бербей, андагы айрым үзүндүлөрдү гана келтирип, аларга комментарий берет. Ошентип, ал Trip-Hop деп аталган электрондук музыка жанрындагы бөлүмгө көңүл бурат. Анын көркөм каражаттарынын бири үн сапатын атайылап начарлатып жиберүү болуп саналат. Атүгүл музыканттар үчүн атайын компьютердик программалар да бар, алар чыгарманын үзүндүсүн ызы-чуураак, окулбаган ж.б. Аппаратты мындай колдонуунун мисалы катары Андрей Горохов Боб Марли жана Макс Ромео сыяктуу ямайкалык регги жылдыздары менен иштешкен музыкант жана үн инженери Ли Перринин чыгармачылык ыкмасын келтирет. Сергей, айтылгандардан тышкары, Егор Летов жана Жарандык коргонуу тобу бир нече топту түзүүдө окшош ыкмаларды колдонушканын айтат.альбомдор 1980-жылдары "Коммунизм" катары белгилүү.

Поп

Андрей Горохов өзүнүн китебинде бардык популярдуу электроника поп-музыканын башка бир түрү гана эмес экенин бир нече жолу баса белгилеген. Ал заманбап музыкалык аспаптар үчүн жазылган олуттуу композиторлордун чыгармаларын ди-джейлер жараткан тректер менен чаташтырбоого чакырат. Автор ошондой эле электрондук аспаптарды колдонууга байланыштуу эстрада музыканттарынын "инновациялары" делген нерселердин баары Стокхаузен, Ксенакис, Субботник, Кейдж жана башка көптөгөн академиктерден алынган карыздар деп жазат.

Постмодернизм

Андрей Гороховдун "Музпросвет" китебинде электрондук музыка заманбап искусстводогу постмодернизм доорунун контекстинде каралат. Азыркы замандын чыгармачыл адамдары жаңы нерсени жасашпайт, бирок кээде эски чыгармаларды дээрлик таанылгыс кылып өзгөртүшөт. Бул ыкманы тандап алууну жигердүү колдонгон, башкача айтканда, башка авторлордун же өздөрүнүн чыгармаларынан трек түзгөн музыканттардын чыгармачылыгынан даана көрүүгө болот. Автор бул принцип жаңы эмес экенин эске салат. Аны XX кылымдын жетимишинчи жылдарынын башында Джон Леннон колдонгон. Белгилүү болгондой, ал Бетховендин айлуу сонатасынан белгилүү бир үзүндүнү тескери ыргак менен ойноп, ушул эле аталыштагы альбомдогу "Imagin" ырын жазган.

Ошентип композициянын обону жаралып, аны көптөгөн сынчылар бардык убактагы эң хит катары тааныган. Леннондон айырмаланып жанабашка көрүнүктүү композиторлор, заманбап электрониканын жетишкендиктерин пайдаланган көптөгөн ышкыбоздор өз чыгармаларынын сапатын тийиштүү түрдө баалай алышпайт. Ошондуктан, DIY ыкмасы көбүнчө сапатсыз музыканы чыгарууга алып келет.

Сейрек кездешүүчү чыгарылыш

"Музпросвет" китебинин биринчи басылышы 1000 нускага барабар болгон. Ал ошол замат заманбап музыканын көйгөйлөрүнө кызыккан адамдар тарабынан сатылып кеткен. Бул нускадагы китептер азыр сейрек кездешет.

Андрей Гороховдун өмүр баяны

Бул макаланын каарманы жазуучу эле эмес, сүрөтчү, журналист жана радио алып баруучу да.

Андрей Николаевич Горохов 1961-жылы туулган. Анын туулган жери – өлкөбүздүн борбору. Ал техникалык билим алган. Андрей Горохов Москва мамлекеттик университетинин (механика-математика факультетин) бүтүргөн жана программист. 90-жылдардын башында Горохов Германияга эмиграцияланып, ал жерде бир нече жылдын ичинде бир катар кесиптерин алмаштырган. Андрей Николаевич сүрөт тартуу менен алектенген, ошондой эле пиво заводунда жана телекомпанияда кароолчу болуп иштеген. Бул макаланын каарманы көчүп кеткенден 5 жыл өткөндөн кийин Deutsche Welle радиосунда музыкалык баяндамачы болуп иштей баштаган. Анын программалары үчүн материалдардын негизинде жогоруда аталган китеп түзүлгөн. Макаланын каарманы угармандарга эки автордук программадан тааныш: “Музпросвет” жана “Аптанын альбому”.

Жаңы электрондук музыка альбомдорун карап чыгуу

Музыка сынчысы Андрей Горохов билдирдирадиоберүү учурунда жаңы альбомдорго сын-пикирлер. Эми анын жаңы рекорддор боюнча комментарийлерин журналисттин сайтынан окуса болот.

Биринчиден, анын макалаларын электрондук музыканы жакшы көргөндөргө сунуштоого болот. Өзүнүн кыскача жазууларында автор батыш моделинин чыныгы ымырасыз сынчысы катары чыгат. Ал электрондук стилде иштеген музыканттардын жаңы чыгармаларына терс баа берүүдөн коркпойт. Мисалы, Андрей Горохов 2008-жылы америкалык "Сенк Ю" электрондук триосунун "Коркунучтуу эки" альбомундагы биринчи тректи мактайт.

Ал бул чыгарманы "чыныгы сызык" деп атайт. Бирок бул рекорддун экинчи треги, андан кийинки бардык номерлер сыяктуу эле, кароонун автору кызыксыз, кызыксыз жана монотондуу музыка катары мүнөздөйт. Анын айтымында, бул чыгармаларды угуу бир эле сөз айкаштарын кайра-кайра кайталоодон тез тажатат.

Андрей Гороховдун рецензиялары башка көптөгөн ушул сыяктуу чыгармалардан айырмаланып турат, анын ичинде алар электрондук музыканы гана эмес, башка жанрларды, анын ичинде классикалык жана джазды да жакшы билген адам жазган.

Мисалы, "Сенк Ю" тобунун альбомуна арналган ошол эле макаласында ал бул америкалык трионун дискиндеги биринчи тректи 70-жылдардын башындагы джаз люминери Майлс Дэвистин жазуулары менен салыштырат. Андан кийин атактуу джаз-рок пионери өзүнүн тобу менен психоделик жана космостук роктун элементтери бар музыканы аткара баштаган. Бул чыгармалары менен сынчыамерикалык электрондук музыканттардын альбомундагы биринчи тректи салыштырат. Бул макалада буга чейин Андрей Гороховдун китебинен тапса болот Джон Леннондун Imagine композициясы жөнүндө сөз болгон. Дуйнелук музыканын тарыхынан мындай кызыктуу фактыларды санап чыгуу Гороховдун чыгармаларын окурмандардын кенири чейресуне кызыктуу кылат. Анын 2000-жылдары Deutsche Welle каналында чыккан автордук программалары жөнүндө да ушуну айтууга болот.

Музыка боюнча лекциялар

Бул материалдын каарманы макалаларды жана китептерди жазуудан тышкары, өз аудиториясы менен түз байланышта. Бул анын Санкт-Петербург шаарындагы Сергей Курёхин атындагы заманбап искусство борбору сыяктуу уюмдарда окуган лекцияларында болот.

Мындай жолугушууларда Андрей Горохов элдик музыканын аудиожазуусу сыяктуу темаларга токтолот: бул процесстин жүрүшүндө чыгармалар кандай өзгөрөт, азыркы учурда автору деп эсептелген шедевр сыяктуу нерселерди жаратуу мүмкүнбү? эл болот жана алардын элдик маданияттын продуктыларынан кандай айырмасы бар. Мунун баарын жана башка көптөгөн нерселерди Андрей Гороховдун лекциясына катышуу менен билүүгө болот.

Этникалык музыка

Айтылгандай, Андрей Гороховдун лекцияларынын бири ушул темага арналган. Анда ал «Чыныгы этникалык музыка деп эмнени айтууга болот?» сыяктуу орчундуу маселени козгойт. Ага лектор мындай деп жооп берет: академиялык жана элдик чыгармачылыктын ортосунда так чек жок.

Көптөгөн шедевр CDлердин мукабаларындаэтникалык музыкада улуттук аспаптар менен элдик кийим кийген айылдыктар эмес, европалык кийимчен профессионал музыканттар тартылган. Бул образдарды караган кезде коллектив аткарган чыгармалардын чындыгыбы деген суроо эрксизден келип чыгат. Автор 20-кылымга чейин ар бир конушта өзүнүн элдик аспаптар оркестри болгон Азия өлкөлөрүнүн бирин мисал келтирет. Ар бир аймак өзүнүн оригиналдуу аткаруу техникасын иштеп чыккан. Жада калса бир эле музыкалык аспаптарды ар кайсы айылдарда өз алдынча күүлөгөн. 20-кылымда консерваториялардын пайда болушу менен бул өлкөнүн профессионал музыканттары өз мекенинин элдик искусствосуна кызыгышат.

Чоң суроо

Алыскы аймактарга фольклордук экспедицияларды жасай башташты. Бир нече убакыт өткөндөн кийин Маданият министрлигинин кызматкерлери элдик оркестрлердин үнүн тартипке келтирүүнү чечишти. Ар бир конкреттүү курал эми белгилүү бир жол менен гана конфигурацияланышы керек болчу. Элдин колунан жаралган чыгармалар профессионал аранжировкачылар тарабынан иштелип чыккан. Дал ушундай музыкалар этникалык шедеврлерге жамынып чыккан. Ушундай деп атоого болобу? Бул суроого эки жол менен жооп берсе болот. Бир жагынан бул ырлар жана аспаптык чыгармалар чындап эле эл тарабынан жазылган болсо, экинчи жагынан алар угуучуга абдан өзгөртүлгөн формада жеткен.

Аныктуулук суроосу

Ушундай процесстер башка өлкөлөрдө да болгон. Маселен, Вердинин атактуу «Аида» операсынан таасир алган 19-кылымдагы Египеттин интеллигенциясы бүтүндөй элдикөз өлкөсүнүн музыкасы төмөнкү класстар үчүн искусство катары.

Элитанын өкүлдөрү өздөрүнүн табитин карапайым элге таңуулоо үчүн колдон келишинче аракет кылышты. Мунун натыйжасында Египеттин элдик музыкасына италиялык опера искусствосу күчтүү таасир эткен. Ошондуктан, египеттик фольклордук аткаруучулардын жазуулары бар дисктерде, адатта, элдик деп айтуу өтө кыйын болгон ырлар бар. Эреже катары, бул европалык шансондун, опералык ариялардын жана чыгыш обондорунун аралашмасы.

Бирок этникалык пьесаларды оригиналдуу түрдө ойноп жаткан музыканттарды тапсаңыз да, кээде аудио жаздыруу абдан кыйын. Кээ бир жанрлардын ажырагыс бөлүгү жандуу аткаруу болуп саналат. Мындай чыгармаларды жаздырганда (ал тургай көп каналдуу да) космостогу музыка сезими жоголот.

Чыгармачылык жашоонун бир бөлүгү

Элдик музыканы бекитүүдө дагы бир кыйынчылык – этникалык чыгармаларды, эреже катары, алар арналган ырым-жырымдардан жана салттардан ажыратып алуу кыйын. Башка шарттарда аткаруучу чыгармачылыкка керектүү маанайды ала албайт. Андрей Гороховдун айтымында, эл үчүн музыка жасоо күнүмдүк жөнөкөй маек сыяктуу табигый процесс. Ошондуктан, аны белгилүү бир шарттардан тышкары кайра чыгаруу кыйын.

Сүрөт жана музыка

1980-жылдары СССРде жашап жүргөндө, кийин эмиграция учурунда Горохов абстракттуу живопис менен алектенген. Ал «Изоляциа» керкем фондунун уюштуруучуларынын бири болуу менен сурет искусствосуна болгон суйуусун да тушунген. Бул долбоордун алкагындасаз ве живопись темаларындан кеп санлы лекциялар гечирилди. Ошондой эле, бул уюм Донецк шаарында сүрөт көргөзмөлөрүн уюштурат.

Тыянак

Бул макалада жазуучу, сүрөтчү жана радио алып баруучу Андрей Горохов тууралуу кыскача өмүр баяны, ошондой эле анын искусство жаатындагы билим берүү ишмердүүлүгү тууралуу кыскача маалымат берилген. Анын лекцияларынын кээ бир негизги пункттары да баяндалган. Горохов езунун суйлеген сездерунде жана китептеринде музыка женундегу ой-пикирлерин угуучуга женекей эле жеткирууге аракеттенет.

Андрей Гороховдун көркөм өнөрдүн татаал, олуттуу маселелерин жөн гана айта алганы анын чыгармаларына коомчулуктун туруктуу кызыгуусунун себеби болуп саналат.