Архитектура деген эмне: аныктамасы, стилдери, тарыхы, мисалдары. Архитектуралык эстеликтер

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Биз 21-кылымда жашап жатабыз жана бизди курчап турган имараттар, эстеликтер жана курулуштар архитектуралык долбоорго ылайык курулган деп ойлобойбуз. Эгерде шаарлар көп кылымдык өтмүшкө ээ болсо, алардын архитектурасы храмдар, сарайлар жана башка курулуштар курулган ошол алыскы жылдардагы доорду жана стилди сактайт. Архитектура эмне экенин, албетте, ар бир адам айта алат. Мунун баары бизди курчап турат. Жана, жарым-жартылай, ал туура болот. Архитектура жөнүндө кененирээк макалада сүйлөшөбүз.

Архитектура жөнүндө

А бирок, архитектура деген сөздүн мааниси канчалык кеңири? Архитектура бул имараттарды куруу, ал эми архитектор бул имараттарды курган адам, башкача айтканда, жөнөкөй куруучу деген пикир бар. Ырас, искусстводо эч нерсени түшүнбөгөн карапайым адам минтип талаша алат. Чынында, архитектура деген эмне деген суроого жооп, бул биринчи кезекте имараттарды куруу искусствосу. Архитектор, сүрөтчү же композитор сыяктуу, өзүнүн шедеврлерин жарататжан.

Аттарын бүткүл дүйнө тааныган эң атактуу архитекторлор: Леонардо Да Винчи, Микеланджело Буонарроти, Бартоломео Растрелли, Рафаэль Санти, Константин Мельников, Алексей Щусев, Альвар Аальто. Архитектуранын заманбап түшүнүгү - бул адамдын жашоосу үчүн мейкиндик чөйрөсүн түзүү үчүн курулуш дизайны жана макетинин уникалдуу искусствосу.

Байыркы архитектура

Тарыхый жактан Байыркы Египеттин архитектурасынан алынган. Имараттарды курууда мүнөздүү өзгөчөлүк - бул турак жай имараттарына мүнөздүү болгон дубалдардын жантайышы. Мүрзөлөр, некрополь, Хеопс пирамидасы жана Колонналардын баары Египеттин архитектуралык эстеликтери.

Пирамидалар Майя же кытайлар сыяктуу башка цивилизациялар да бул форманы колдонушканына карабастан, байыркы Египеттин эң таанымал символу. Гизадагы пирамидалар курулгандан миңдеген жылдар өткөндөн кийин эстелик бойдон калууда. Бирок, пирамидалар Байыркы Египеттин архитектурасынын туу чокусу эмес, алар анын кандай болгондугу жана ошол мезгилдеги архитектурасы кандай болгондугу жөнүндө гана түшүнүк берет.

Архитектуранын өнүгүшүндө Байыркы Греция маанилүү роль ойногон. Тарыхчылар Афинанын Акрополунун негизги имараттарын, анын ичинде храмдар бар экенин белгилешет: Парфенон, Аптерос жана Эречтейон.

Грек архитекторлору бүткүл байыркы дүйнөдөгү эң сонун имараттарды жаратышкан жана алардын храмдар, театрлар жана стадиондор сыяктуу айрым структуралары шаарлардын ажырагыс бөлүгүнө айланган. Байыркы гректер тарыхта калган укмуштуудай Дорик жана Ион храмдары менен белгилүү.архитектура. Мисалы, Афина храмы. Ал биздин заманга чейинки 5-кылымдын орто ченинде Афинанын алп айкелин орнотуу жана Афинанын даңкын дүйнөгө жарыялоо үчүн курулган. Ал дагы эле шаардын акрополунда кереметтүү турат.

Рим архитектурасы грек дүйнөсүнүн мурунку архитекторлору калтырган мурасты уланткан. Римдиктер орнотулган архитектуралык эстеликтерге өзгөчө урмат көрсөтүшкөн. Бирок, алар эц сонун новаторлор болушкан жана курулуштун жацы методдорун тез эле ездештурушуп, жацы материалдарды колдонуп, колдо болгон технологияны чыгармачылык менен езгече айкалыштырган. Мунун аркасында алар бир катар жаңы архитектуралык курулуштарды түзүшкөн: базилика, триумфалдык арка, монументалдык акведук, амфитеатр, дан кампалары. Байыркы Рим архитектурасы тарыхка устундарга, аркаларга, күмбөзгө жана күмбөзгө негизделген курулуштары менен белгилүү.

Архитектура менен искусствонун байланышы

Архитектуранын тарыхы кылымдар бою искусство менен чырмалышып келген. Муну төмөнкү себептер тастыктайт.

1. Көптөгөн диний имараттар эстетика жана функционалдуулукту эске алуу менен иштелип чыккан. Алар шыктандыруу, ошондой эле коомдук функцияны кызмат кылуу үчүн түзүлгөн. Натыйжада алар художниктердин жана декора-тивдик усталардын, ошондой эле эмгекчилердин кецири чейресу-нун кызматтарын камтыды.

2. Бул имараттардын көбүнүн сырткы жана ички жасалгалары:

   көркөм искусство көргөзмөлөрү катары (Систин капелласы); фриз жана рельефтик скульптура (Парфенон, европалык готика соборлору);витраж искусствосу (Chartres Cathedral); мозаика жана металл конструкциялары.

3. Имараттардын архитектурасы, эреже катары, сүрөт искусствосунун өнүгүшү менен айкалышып, кайра жаралуу, барокко, рококо, неоклассицизмдин тиешелүү стилдеринде чагылдырылган.

Архитектура стилдери

Дүйнө жүзүндөгү бардык убактагы архитекторлор калтырган мурасты түшүнүү кээде кыйын болушу мүмкүн. Стиль имаратты же башка курулушту көрүнүктүү жана тарыхый жактан аныктоочу өзгөчөлүктөр менен мүнөздөлгөнүнө токтоло кетели. өзгөчөлүктөрү кандай? Бул форма, курулуш ыкмасы, курулуш материалдары жана аймактык мүнөз сыяктуу элементтерди камтышы мүмкүн. Ошондуктан имараттардын архитектурасын стилдердин хронологиясы катары классификациялоого болот.

Мунун негизинде, ошондой эле бир нече стилдер ар кайсы өлкөлөрдө мода болушу мүмкүн деп болжолдоого болот жана алардын өзгөрүшү акырындык менен болгон. Алар модадан чыгып, кээде жаңы чечмелөө менен кайтып келишкен. Маселен, классицизм көп жолу жанданып, неоклассицизм катары жаңы жашоо тапты. Ал кайра жанданган сайын байкаларлык айырмачылыктар болгон.

Готик өзгөчөлүктөрү

Готика термини архитектуранын жана искусствонун стилин билдирет. Ал кайра жаралуу доорунда орто кылымдардагы бардык архитектуралык искусствону кемсинткен белги катары киргизилген. Антиктин классикалык искусствосун талкалап, чындап эле "варвардык" деп эсептелген.

Готик архитектурасынын негизги өзгөчөлүгү учтууарка, көптөгөн эксперттердин пикири боюнча, ассирия, андан кийин ислам архитектурасында пайда болгон. Бул учтуулугу шыптын салмагын тирөөч пирстерге же мамычаларга Романеск стилиндеги тегеректелген аркаларга караганда бир кыйла тик бурч менен бурган.

Бул архитекторлорго сөөктөрдү алда канча бийик көтөрүүгө жана ошону менен асманга жеткендей элес калтырууга мүмкүндүк берди. Готика архитектурасынын жаңы имараттарында чоң калың дубалдардын, кичинекей терезелердин жана саркеч ички жасалгалардын ордуна, көбүнчө учуп туруучу таянычтар (дубалдын чыгып турган бөлүктөрү) жана чоң витраждар менен бекемделген жука дубалдар болгон, мисалы Сент-Шапель (1241-48) Парижде.

Готика стилинин жайылышы

Готик доорунун чыныгы башталышын белгилеген имарат Парижге жакын жердеги Сент-Дени аббаттык чиркөөсү болгон. Учтуу аркалар жана мамычалуу кластерлер Сент-Дениде мурда гана колдонулуп келгенине карабастан, бул өзгөчөлүктөр биригип, имарат Иль-де-Франс деп аталган аймактагы көбүрөөк чиркөөлөрдүн жана соборлордун прототиби болуп калды. Убакыттын өтүшү менен готика стили Франция, Англия, Германия, Испания жана Италияга тарады.

Готиктин архитектуралык мурасы - хан сарайлар, сепилдер, муниципалдык ратушалар, гильдиялар, аббатстволор жана университеттер. Бул стил готика соборлорун эң сонун сүрөттөйт:

• Түндүк Францияда: Нотр-Дам собору (1163-1345); Реймс собору (1211-1275); Шартр собору (1194-1250); Амьен собору (1220-1270).
• Германияда:Кельн собору (1248-1880).
• Австрияда: Ыйык Стефан собору Вена.
• Испанияда: Бургос, Толедо жана Леон соборлору.
• Англияда: Вестминстер аббаттыгы жана соборлор: Солсбери, Эксетер, Винчестер, Кентербери жана Линкольн.

Барокконун өзгөчөлүктөрү

16-кылымдын башында жаңы стилдик багыт пайда болгон, анын аты барокко (итал. барокко, лит. - кызык, кызык).

Архитектуранын барокко стилин кайра жаралуу доорунда кыйла татаал, деталдаштырылган жана кооздоп көрүүгө болот. Көбүрөөк бурмалоолор, жарыктын, түстүн, текстуранын жана перспективанын татаалыраак манипуляциялары. Биз соборлор жөнүндө сөз кыла турган болсок, анда алардын сырткы бетинде көбүрөөк көрүнүктүү фасаддар, куполдор, колонналар, скульптуралар жана башка жасалгалар бар. Ичинде полдун пландары ар түрдүү болгон, шыптары фрескаланган.

Барокко - бул шаардык пейзаждын театралдык потенциалын толук колдонгон эмоционалдык стиль. Буга Римдеги Ыйык Петр аянтын (1656-67), куполдуу Ыйык Петр чиркөөсүнүн маңдайындагы мисал келтирсек болот. Соборго жакындаганда зыяратчылар католик чиркөөсүнүн кучагында тургандай таасир калтырып, коркуу сезимин пайда кылат.

Барокконун Европада жайылышы

Жалпысынан алганда, барокко архитектурасы – бул Европадагы суктануучулардын жүрөгү жана акылы үчүн диний үстөмдүк үчүн күрөштүн бир бөлүгү. Саясий деңгээлде, архитектуранын бул стили падыша сыяктуу башкарып турган монархтардын абсолютизмин колдоо үчүн колдонулган. Франциянын Людовик XIV. Италиядан барокко Европанын калган бөлүгүнө, өзгөчө католик өлкөлөрүнө тараган, ал жерде алардын ар бири, эреже катары, өз алдынча чечмелөөнү иштеп чыккан.

Англияда барокко стилинин лидери Бленхайм сарайынын дизайнери сэр Джон Ванбруг (1664-1726) болгон. Германиялык барокко Польшага, Балтика өлкөлөрүнө жана акыры Россияга тараган. Ал италиялык барокко бир кыйла окшошуп, өзгөчө ички жасалгаларга көбүрөөк тенденцияга ээ болгон. Ал ошондой эле италиялык формалардан айырмаланып, жарык менен караңгынын катаал контрасттарынан баш тартып, кеңири таралган жана бейпилдик жарыктыгына ээ болгон.

Россиядагы барокко

Орусияда Бартоломео Растрелли (1700-1771) негизинен орус барокко деп аталган, бирок алгачкы неоклассикалык архитектуранын да, рококонун да элементтерин камтыган стиль үчүн жооптуу болгон.

Растрелли Санкт-Петербургдагы Кышкы сарайдын (1754-1762), Смольный соборунун (1748-1757) дизайнын жасаган жана шаардын сыртындагы Екатерина сарайын оңдогон. 17-18-кылымдарда Россияда архитектура жана архитектура кандай болгондугу жөнүндө тыянак чыгарууга мүмкүндүк берген көптөгөн имараттар ушул күнгө чейин сакталып калган. Бул Голицындын Москвадагы үйү, Псковдогу таш Поганкин камералары.

Франциядагы барокко

Француз архитекторлору, сүрөтчүлөр сыяктуу, өздөрүн падышага кызмат кылууга жана даңктоого арналган кесипкөй адамдар катары көрүшкөн. Алар италиялыктарга караганда барокко стилин иштеп чыгышкан: жердин пландары анча татаал эмес, фасадтар дагы катаал, салттуу стилдердин деталдарын жана пропорцияларын көбүрөөк сыйлаган.архитектуралык заказдар.

Француз бароккосунун эң чоң жетишкендиги Париждин сыртында Людовик XIV үчүн курулган Версаль сарайы: эки узун канаты бар чоң U формасындагы масса, бакчаны караган негизги фасаддагы кичинекей жапыз аркадалар менен дээрлик бузулбаган..

Рококонун архитектурасы

Франциянын королу Людовик XVнин тушунда архитектуранын бир топ кооз, ойноок стили пайда болот, анын аныктамасы рококо. Romanesque, готика же барокко сыяктуу башка ири архитектуралык кыймылдардан айырмаланып, рококо ички дизайнга байланыштуу. Ал Францияда пайда болгон жана ошол жерде калган, ал жерде бай дворяндар үйлөрдү жана сепилдерди калыбына келтирүүнү каалабай, анын ордуна ички жасалгаларын калыбына келтирүүнү артык көрүшкөн. Натыйжада, рококо архитекторлору негизинен ички дизайнерлер. Алар кооз шыбак, фреска, гобелен, эмерек, күзгү, фарфор, жибек менен кылдаттык менен кооздолгон бөлмөлөрдү түзүү менен чектелишти.

Европадагы рококо стили

Татаал барокко архитектурасы Францияда, Италияда, Англияда, Испанияда жана Түштүк Америкада табылса, рококонун жумшак стилдери Германияда, Австрияда, Чыгыш Европада жана Россияда өз суктануучуларын тапты. Батыш Европада рококо көбүнчө ички жасалгалар жана декоративдик искусство менен чектелсе да, Чыгыш Европаны рококо стилдери ичтен да, сырттан да алып кеткен. Барокко менен салыштырганда, аныктама боюнча, рококо архитектурасы жумшак жана көрктүү болуп саналат. Түстөр кубарып, ийри сызыктуу формалар басымдуулук кылат. католик Германия,Богемия жана Австрия рококо стилин оңой эле кабыл алып, аны немис бароккосу менен айкалыштырышкан. Үлпүлдөк шыбактан жасалган ички жасалгалар Туринде, Венецияда, Неапольдо жана Сицилияда популярдуу болгон.

Россиядагы рококо

Екатерина I, 1725-жылдан 1727-жылы өлгөнгө чейин Россиянын императрицасы, 18-кылымдын улуу аял башкаруучуларынын бири болгон. Рококо архитектурасынын мисалы катары Санкт-Петербургдун жанындагы сарайды айтсак болот, анын ысымы менен аталган - Екатерина сарайы (төмөндөгү сүрөттө).

Анын курулушун 1717-жылы күйөөсү Петр Биринчи баштаган. 1756-жылга чейин ал Франциядагы Версалга атаандаш болуу үчүн атайын кеңейтилген. 1762-жылдан 1796-жылга чейин Россиянын императрицасы болгон Улуу Екатерина рококонун ысырапкерчилигин абдан жактырбаганы айтылат.

Жогорудагыларды жыйынтыктап, архитектура деген эмне деген суроого жооп алабыз. Бул архитекторлордун чыгармаларын, алардын шедеврлерин көрүп, таң калтырат жана жаңы жактарын ачат. Архитектура таштан жасалган музыка.