2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42
Көбүнчө Айвазовскийди тагдырдын сүйүктүүсү деп аташат. Бул калыштуу эмес - популярдуулук ага жаш кезинде келип, өмүрүнүн акыркы күндөрүнө чейин сүрөтчү менен бирге болгон, анын сүрөттөрү коомчулук тарабынан ар дайым абдан жылуу кабыл алынган. Айвазовский сүрөт искусствосунан алыс адамдар да билген, чыгармачылыгы абсолюттук көпчүлүккө жагып калган сүрөтчүлөрдүн катарына кирет. Мындай ийгиликке Айвазовский, албетте, анын кайталангыс талантына милдеттүү: аны көбүнчө “деңиз ырчысы” деп аташат. Чынында эле, сүрөтчү бүт өмүрүн жана бүт ишин ушул элементке арнаган, ар бир жолу аны чексиз полотно сериясында жаңыча ачып берген. Төмөндө Айвазовскийдин өмүр баяны жана чыгармачылыгы, деңиз сүрөтчүнүн кайталангыс стилин түзгөн кызыктуу фактылар жана аткаруу өзгөчөлүктөрү тууралуу салыштырмалуу кыскача баян.
Биография. Балалык
Оганнес Айвазян – бул сүрөтчүнүн чыныгы аты – 1817-жылы 17-июлда (29) байыркы Крымдын Феодосия шаарында кедей көпөс Геворк (Константин) Айвазяндын үй-бүлөсүндө туулган. Геворк өзүнүн фамилиясын поляк тилинде жазган - Гайвазовский. Алардын үй-бүлөсү эптеп күн көрүп, кичүү уулу Ованнес он жашынан баштап кошумча акча таба баштаган.
Баланын таланты абдан эрте байкалды. Айвазяновдун үйү четинде турганшаар, дөбөдө, деңиздин адаттан тыш көрүнүшү ачылган. Болочок сүрөтчүнүн сезимталдыгы ага чексиз деңиз элементинин бардык кооздугун өзүнө сиңирип алууга мүмкүндүк берди, аны кийинчерээк өзүнүн өлбөс полотнолорунда чагылдыруу үчүн.
Бирок ошондо да Ованнес мурунтан эле сүрөт тартып жүргөн. Айвазовскийдин өмүр баянында жана чыгармачылыгында арбын болгон кубанычтуу учурдун аркасында (ал тирүү кезинде дайыма ийгиликтер менен коштолгон) анын чиймелери мэр Казначеевдин көңүлүн бурган. Ал баланын жөндөмүн жогору баалап, анын тагдырына кызуу катышкан. Казыначылар ага сүрөт тартуу үчүн боёк, кагаз берип, шаар архитекторунан үйрөтүп, анан Симферопольго гимназияга жиберишкен. Ал жерде Симферопольдо Айвазяндын таланты да байкалып, аны Санкт-Петербургдагы көркөм сүрөт академиясына тапшыруу чечими кабыл алынган.
Ошол жылдары академиянын президенти болуп орус маданиятына көп эмгек кылган искусствонун белгилүү меценаты Оленин болгон. Айвазяндын өзгөчө талантын көрүп, 13 жаштагы баланы академияга жиберүүнү чечет.
Искусство академиясында окуу
Академияда Оганнес Айвазян (бир аз кийинчерээк, 1841-жылы атын «Иван Айвазовский» деп өзгөртмөк) 19-кылымдын башындагы эң атактуу сүрөтчүлөрүнүн бири М. Н. Воробьев менен пейзаж классына кирет. Воробьев өзүнүн сүрөттөрү менен гана эмес, ошондой эле чоң даражада өзү тарбиялаган атактуу сүрөтчүлөрдүн (анын ичинде Айвазовскийдин) бүтүндөй бир галактикасына да атагы чыккан. Воробьев езунун окуучусунун денизге болгон ынтызарлыгын дароо байкап, анан аны ар тараптан колдоп, енукту-рет. Ал өзү да өз доорунун эң мыкты пейзаж сүрөтчүлөрүнүн бири болгон жанаАйвазовский онун индивидуал хунэрлеринин энчемесини кабул этди ве езлешдирди. Бул "Түнкү деңиз жээгинде. Маякта" (1837) картинасында жакшы сезилген.
Академияда окуп жүргөндө Айвазовский Эрмитажда жана жеке коллекцияларда чогултулган искусство чыгармалары менен да активдүү таанышат. Ошол эле учурда ал Академиялык көргөзмөгө эки полотно менен катышкан: "Деңиз үстүндөгү абаны изилдөө", анын биринчи сүрөтү жана "Санкт-Петербургдун жанындагы деңиз жээгинин көрүнүшү".
Крымга саякат
1838-жылдын жазында Айвазовский Академиянын кеңешинин чечими менен эки жылга Крымга өз чеберчилигин жогорулатуу үчүн барат. Албетте, сүрөтчү жашаган жери катары өзүнүн балалыгы өткөн шаар Феодосияны тандайт. Ал жерде табияттан көп жазат: эскиздерди, майда эскиздерди жаратат.
Ошол эле жерде Айвазовский жаратылыштан өзүнүн биринчи чоң полотносун тарткан: «Ялта» (1838). Бу суратда башга бир мешхур рус пейзаж рассамы Сильвестр Щедриннинъ тэсири гез едедир, амма Къырымда рассамнынъ оригинал стили формулировкалана башлай. Бул «Эски Феодосия» (1839) картинасында көбүрөөк байкалат. Крым жээгинде жаралган полотнодо сүрөтчү белгилүү бир жердин образын жаратууга, ал жердин кайталангыс, мүнөздүү өзгөчөлүктөрүн тартууга умтулат.
1839-жылы Айвазовский Раевскийдин чакыруусу боюнча Кавказдын жээктерине деңиз жортуулуна барган. Ошол сапардан калган таасирлери боюнча кийинчерээк «Н. Н. Раевскийдин Субашиге конушу» деп жазат.(1839).
1840-жылы Айвазовский Санкт-Петербургга кайтып келип, аны расмий түрдө бүтүрүп, сүрөтчү наамына ээ болгон.
Италия
1840-жылы жайында Айвазовский башкалардын арасында академиянын пансионаты катары езунун чеберчилигин жогорулатуу учун Римге барат. Ал жерде көп кыдырат, сансыз эскиздерди, эскиздерди жасап, кийинчерээк студияда бүтүрөт. Мына ушундан улам сүрөтчүнүн чыгармачылык ыкмасы акырында калыптанат: элементтердин абалынын кармалбай турган нюанстарына укмуштуудай сезимталдык, сүрөттү деталдуу жаттап алуу, анан устаканада көргөндөрүнүн негизинде эскиздерди тактоо. Ал жаратылыштан, эс-тутумдан эч кандай эскизсиз көптөгөн полотнолорду жараткан.
Италияда үч жылдын ичинде башка сүрөттөрдөн тышкары 30дан ашык чоң форматтагы полотнолорду жаратат - анын иш жөндөмдүүлүгү чындап эле укмуш. Бул Неаполь, Венеция, Амалфи, Сорренто көрүнүштөрү. Бирок, алардан тышкары, чындап эле монументалдуу чыгармалар бар: "Дүйнөнүн жаралышы. Каос" - ал Италияда жараткан бардык нерсенин эң дымактуусу. Сүрөтчүнүн бардык эмгектери бирдиктүү стилде сакталган жана пейзаждын маанайынын бардык нюанстарын эң сонун чагылдырган кынтыксыз түстүү композициясы менен айырмаланат.
Ал кийинчерээк италиялык пейзаждарга кайра-кайра кайтып келип, студияда эс-тутумдан жаңы полотнолорду жаратат.
Түндүк деңиздер
Айвазовский Родинасына дуйнеге белгилуу художник болуп кайтты. Ага академик наамы ыйгарылган, ошондой эле Аскер-деңиз флотунун башкы штабына дайындалган. Мынакөлөмдүү жана татаал милдет пайда болот: Балтика деңизиндеги бардык орус деңиз портторун жазуу. Мына ушундай картиналардын чоң сериясы пайда болот, алардын арасында Крондштат, Ревал, Свеаборг көрүнүштөрү бар. Алардын баары деталдарды берүүдөгү документалдык тактыкты жана ошол эле учурда поэтикалык руханиятты айкалыштырат.
Ревел (1844) башкалардан өзгөчөлөнүп турат - ушунчалык тунук жана жарык, асман менен суунун эң назик көлөкөлөрү менен пейзаж лирикалык чыгарма, поэзиянын үлгүсү.
1845-жылы Айвазовский Литке экспедициясы менен бирге Турцияга, Грецияга жана Кичи Азияга саякат жасаган. Бул сапардын натыйжасы кийинчерээк Константинополдун, Түркиянын жээгинин жана Босфордун бир нече көрүнүшү болот; ал жерлердин эң белгилүү сүрөтү - "Георгиевский монастырь. Фиолент тумшугу" (1846). Сүрөттөр байкаларлык романтикалык түскө ээ болуп, көп жагынан Пушкиндин деңиз, айдын жана күн нурунун кызыктуу таасирлери жөнүндөгү поэзиясына шайкеш келет.
Деңиз салгылашуулары
Деңиз флотунун башкы штабынын толук убакыттагы сүрөтчүсү катары Айвазовский орус флотилиясынын деңиз согуштарын чагылдырган көптөгөн согуш сүрөттөрүн жараткан. Аларда ал орус курал-жарактарынын даңкын жана матростордун эрдигин ырдаган. Эң атактуу полотнолору: "1770-жылдын 25-июнунан 26-июнга караган түнү Чешме салгылашы" (1848) жана "Хиос кысыгындагы салгылашуу 1770-жылдын 24-июнунда" (1848), аларда негизги деңиз салгылашуулары чагылдырылган. Россия империясы.
Ошондой эле Айвазовский орус-түрк согушундагы эпизоддорду жанаСевастопольду коргоо. Атап айтканда, бир нече сүрөттөр эки түрк согуштук кемеси менен тең эмес салгылашта жеңишке жеткен атактуу "Меркурий" бригадасына арналган.
Согуш сахналарында салгылашуу деңиздин элесин жашырбайт: алар бири-бирине чеберчилик менен чырмалышкан, ал эми согуш сахнасында баатырлардын бири деңиз, кереметтүү жана өзгөчө.
Феодосиядагы семинар
1846-жылы Айвазовский Феодосияда өзүнүн үйүн жана устаканасын кура баштаган. Литке экспедициясынан кийин ал негизинен ошол жерде жашап, иштейт, Санкт-Петербургда жана Москвада болот. Табияттан, ал мындан ары жазбайт; эсине таянып, цехте гана иштейт. Коомдук иштерге активдүү катышат, көргөзмөлөрүн уюштурат, 1847-жылы Петербург Көркөм Академиясынын профессору наамын алган.
1860-70-жылдары анын чыгармачылыгы өнүккөн. «Деңиз» (1864), «Кара деңиз» (1881) картиналары жаралган. Алардын өзгөчө күчү, сырткы сулуулуктан тышкары, Айвазовский деңиздин ички абалын, мүнөзүн жана маанайын абдан так жеткирип, аны түз мааниде рухийлештирип бергендигинде. Муну ошол кездеги көптөгөн көрүнүктүү сүрөтчүлөр байкап, жогору баалашкан.
Айвазовский өмүрүнүн акырына чейин живопись жаратууну уланткан. Анын акыркы чыгармаларынын бири болгон «Толкундардын арасында» (1898) айрымдар сүрөтчүнүн чыгармачылыгынын туу чокусу деп эсептешет. Ар кандай майда-чүйдөсүнөн – мачталардын сыныктарынан, адамдардан – ажырап турган деңиздин элеси өзүнүн каршы келбестиги менен улуу. Чынында эле, бул улуу деңиз сүрөтчүнүн эмгегинин зор натыйжасы.
Иван Константинович Айвазовский 1900-жылы 19-апрелде каза болгон.
Чыгармачылыктын өзгөчөлүктөрү
Көптөгөн сүрөтчүлөр тигил же бул жол менен өздөрүнүн чыгармачылыгында деңиз темасына кайрылышкан. Бирок, дал ушул Айвазовский өзүнүн бүт жанын деңизге арнаган. Деңиздин ачык мейкиндигине болгон чексиз сүйүүнүн жана табияттын маанайынын кичине көлөкөлөрүн кабылдоо жөндөмүнүн айкалышынан анын чыгармачылыгынын өзгөчө оригиналдуулугу өстү.
Айвазовскийдин өмүр баяны жана чыгармачылыгы романтизм доорунда башталган. Анын стилинин калыптанышына ошол кездеги орустун атактуу акындарынын – Жуковскийдин, Пушкиндин чыгармачылыгы чоң таасирин тийгизген. Бирок, бардык атактуу замандаштарынын Айвазовскийге эң чоң таасири сүрөтчү Карл Брюллов жана анын чыгармачылыгы тарабынан жасалган. Бул кийинчерээк сүрөтчүнүн согуштук сүрөттөрүндө чагылдырылган.
Айвазовскийдин романтизми мына ушунда турат: сүрөттөрдүн жандуулугу менен реализмге, аныктыкка эмес, жалпы таасирге, пейзаждын маанайына басым жасалган. Ошондуктан түскө көп көңүл бурулат: ар бир сүрөт белгилүү бир тондо чексиз сандагы вариациялар менен кармалып, бирдиктүү бүтүндүктү, пейзаждын бардык элементтеринин гармониясын түзөт. Айвазовский бул жерде суу менен абанын ез ара аракетине езгече кецул бурган: ал экеену бир сессияда жазып, мейкиндиктин биримдигинин сезимин жараткан.
Кийинки жылдарда ал акырындап реализмге кайрыла баштады: 70-жылдары булар жөн эле кээ бир элементтер, ал эми романтикалык багыт үстөмдүк кылат, бирок 80-жылдары алар барган сайын көбүрөөк орунду ээлей баштады: алар жок болот.алардын ордун көрктүүлүк, жаркырагандык, драмалык сюжеттер, тынчыраак пейзаждар ээлейт, ошентсе да алар поэзия жана сүйкүмдүүлүккө толгон.
Эң атактуу сүрөттөр
Айвазовскийдин өмүр баяны жана чыгармачылыгы тууралуу аңгеменин жүрүшүндө дээрлик бардык атактуу картиналар айтылган. 10 жаш жана андан улуу балдар үчүн сүрөтчүнүн эң "репликацияланган" картинасын - "Тогузунчу толкун" (1850) деп айтууга болот. Драмалык сюжет - катуу бороондон кийин деңизде таңдын атышы жана элементтер менен күрөшкөн адамдар - анын улуулугунун алдында адамдын артыкчылыгын, күчүн жана алсыздыгын ырдайт.
Жеке жашоо
Сүрөтчү Айвазовскийдин өмүр баяны жана чыгармачылыгы тууралуу айтып жатып, анын жеке жашоосун кыйгап өттүк. Ал эми 1848-жылы Юлия Яковлевна Грефске турмушка чыккан. Анын жазган каттарына ылайык, баары адаттан тыш тез болуп өткөн - алар жолуккандан кийин "эки жумадан кийин" ал үйлөнүп, Юлия Яковлевна ага төрт кыз берген. Бирок үй-бүлөлүк жашоодон майнап чыкпай, бир канча убакыттан кийин ажырашуулар орун алды.
1882-жылы Айвазовский экинчи жолу - Феодосия соодагеринин жесири Анна Бурназянга турмушка чыккан. Светтик билими жок болгонуна карабастан, анын табиятынан сылыктык жана сезимтал болгон жана күйөөсүнө абдан жылуу мамиледе болгон.
Сунушталууда:
Хадия Давлетшина: туулган жылы жана жери, кыскача өмүр баяны, чыгармачылыгы, сыйлыктары жана сыйлыктары, жеке жашоосу жана жашоодон кызыктуу фактылар
Хадия Давлетшина - эң белгилүү башкыр жазуучуларынын бири жана Советтик Чыгыштын биринчи таанылган жазуучусу. Кыска жана оор өмүргө карабай Хадия артына ошол кездеги чыгыш аялы үчүн кайталангыс татыктуу адабий мурас калтыра алды. Бул макалада Хадия Давлетшинанын кыскача өмүр баяны берилген. Бул жазуучунун өмүрү, чыгармачылык жолу кандай болгон?
Александр Яковлевич Розенбаум: өмүр баяны, туулган күнү жана жери, альбомдору, чыгармачылыгы, жеке жашоосу, жашоодон кызыктуу фактылар жана окуялар
Александр Яковлевич Розенбаум - орус шоу-бизнесиндеги көрүнүктүү фигура, постсоветтик мезгилде аны күйөрмандары криминалдык жанрдагы көптөгөн ырлардын автору жана аткаруучусу катары белгилешкен, азыр ал бард катары белгилүү. Музыкасын жана сөзүн өзү жазып, аткарган
Ещенко Святослав: өмүр баяны, туулган күнү жана жери, концерттери, чыгармачылыгы, жеке жашоосу, жашоодон кызыктуу фактылар жана окуялар
Ещенко Святослав Игоревич - куудул, театр жана кино актеру, маектешүүчү сүрөтчү. Бул макалада анын өмүр баяны, кызыктуу фактылар жана өмүр баяны берилген. Ошондой эле сүрөтчүнүн үй-бүлөсү, жубайы, диний көз караштары тууралуу маалымат
Орус сүрөтчүсү, фреска жана икон живописинин чебери Гурий Никитин: өмүр баяны, чыгармачылыгы жана кызыктуу фактылар
Гури Никитин - орус живописиндеги жана икон живописиндеги эң белгилүү жана маанилүү фигуралардын бири. Анын өмүрү жана чыгармачылыгы 17-кылымга туура келип, Россиянын маданий тарыхында жаркын из калтырган. Ал эми сүрөтчү тууралуу бүгүнкү күнгө чейин жеткен фактылык маалыматтар өтө үзүндү болгону менен, анын чыгармалары, жеке кол жазмасы өткөн доордун бийик руханиятынын эстелиги катары түбөлүккө кала берет
Скрипкачы Яша Хейфец: өмүр баяны, чыгармачылыгы, өмүр баяны жана кызыктуу фактылар
Яша Хейфец – Кудайдан келген скрипкачы. Ал эмне үчүн ушундай аталды. Бактыга жараша, анын жаздыруулары сапаттуу. Бул мыкты музыкантты угуп, анын Сен-Саенс, Сарасате, Чайковскийдин аткарууларынан ырахат алыңыз жана анын жашоосу менен таанышыңыз
