Иван Николаевич Крамской - 19-кылымдын экинчи жарымынын реалист сүрөтчүсү

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-17 05:42

Орус живописинин тарыхына 19-кылымдын экинчи жарымындагы сүрөтчү Иван Николаевич Крамской искусстводогу реалисттик багыттын негиздөөчүсү катары кирген. Ал езунун чыгармачылыгында, искусство теориясына арналган макалаларында сынчыл реализм принцибин активдуу енуктурген. Анын көптөгөн полотнолору орус живописинин классикасы катары таанылган. Автор портреттик, тарыхый жана жанрдык көрүнүштөрдүн чебери болгон.

Кыскача өмүр баян

Реалисттик сүрөттөрү менен атагы чыккан сүрөтчү Крамской 1837-жылы Воронеж губерниясында буржуазиялык үй-бүлөдө туулган. Ал Острогоржск реал мектебин бүтүргөн, бирок үй-бүлөсүнүн жардылыгынан улам гимназияда окуусун уланта алган эмес. Жергиликтүү Думада иштеп жүргөндө фоторетушка кызыгып калган. Көп өтпөй М. Тулинов ага сүрөтчүлүктүн негиздерин үйрөткөн устат болуп калат. Бир нече жылдан кийин портреттери менен таанылган сүрөтчү Крамской Санкт-Петербургга көчүп келип, жемиштүү чыгармачылык карьерасын баштап, 1887-жылы күтүүсүз каза болгонго чейин уланган.

Академияда изилдөө

1857-жылы тарыхый живописке адистешкен академик А. Марковдун шакирти болот. Окуу учурунда ал сүрөттөрү үчүн да, башка сүрөтчүлөрдүн сүрөттөрүнүн көчүрмөлөрү үчүн да бир нече медалдарды алган.диний темалар боюнча. Болочок атактуу сүрөтчү кичинекей алтын медалын библиялык окуяга арналган сүрөтү үчүн алды.

Мамлекеттик пенсия алуу укугу бар сүрөтчү наамын алуу үчүн сынакка Скандинавия дастандарынан бир көрүнүшкө арналган чыгарманы коюу керек болчу. Бирок окуяларды реалдуу чагылдырууга, чыгармачылык эркиндикке умтулган сүрөтчү Крамской он үч студент менен бирге окуу жайдын жетекчилигине кайрылып, алардын каалоосун актап, аларды сынактан четтетүү өтүнүчү менен кайрылышат. өздөрү каалаган темалар боюнча. Ошондон кийин жаш сүрөтчүлөр өздөрүнүн көркөм артелин түзүшкөн, бирок ал көпкө созулган жок, анткени анын мүчөлөрү жакында мамлекеттик колдоо көрсөтүүнү чечишкен.

Саякатчы сүрөт көргөзмөлөрүнүн ассоциациясы

Чыгармачылыгынын алгачкы мезгилинде эле сүрөттөрү империянын маданий турмушундагы маанилүү окуя болуп калган сүрөтчү Крамской бул уюмдун уюштуруучуларынын жана идеялык шыктандыруучуларынын бири болуп калды. Анын мучелеру искусстводогу реализм принциптерин, художниктердин активдуу коомдук жана граждандык позициясын коргошту. Автор өз чыгармасында реализм принциптерин коргогон. Ал сүрөттөр ишенимдүү гана болбостон, адеп-ахлактык жана тарбиялык мааниге ээ болушу керек деп эсептеген. Демек, анын чыгармалары өзгөчө драма менен сугарылган.

1870-жылдары жазуучу атактуу замандаштарынын бир катар эң сонун портреттерин жаратат: ал Толстойдун, Некрасовдун, Шишкиндин, Третьяковдун жана башкалардын образдарын тартат. Бул катардаөзгөчө орунду 1867-жылы жасаган художник Крамскойдун портрети ээлейт. Бул кенеп анын ушул мезгилдеги башка чыгармалары сыяктуу эле жогорку реализм менен айырмаланат.

Н. Некрасовдун портрети

Жазуучунун көптөгөн портреттик чыгармалары жанрдык живопись стилинде жазылган. Аларда сүрөттөлгөн адамдар иш жүзүндө көрсөтүлгөн, андыктан полотно жашоодон жана күнүмдүк турмуштан алынган көрүнүштөр.

Мисалы, сүрөтчүнүн 1877–1878-жылдардагы «Некрасовдун «Акыркы ырлар учурунда»» аттуу белгилүү чыгармасы ушундай. Бул сүрөттө сүрөтчү атактуу акынды өмүрүнүн акыркы мезгилиндеги иш үстүндө көрсөтүүнү максат кылган. Жалпысынан алганда, адамдын эмоционалдык башынан өткөн темасы, анын өлүм менен күрөшү же кандайдыр бир шоктук сүрөтчүнүн чыгармачылыгында чоң роль ойногон. Чебердин чыгармаларында бул тема башка живописчилердин чыгармаларындай коомдук мааниге ээ болгон эмес. Ал ар дайым рухтун оору менен күрөшүн көрсөткөн жана бул идеяны көрсөтүлгөн сүрөттө эң күчтүү жеткире алган.

Аялдардын портреттери

Балким агайдын эң атактуу эмгеги «Чоочун» картинасы болсо керек. Сүрөтчү Крамской өзүнүн моделинин сулуулугуна көңүл бурган. Ал шаардык модаист экенин баса белгилеген, ошондуктан анын сырткы келбетин өзгөчө кылдаттык менен жазган: бай пальто, сылыктык баш кийим, укмуштуудай зер буюмдар жана кездемелер.

Бул кенептин фонунун экинчи даражадагы ролду ойногонунан кабар берет: ал туманда берилген, анткени автор бүт көңүлүн жарашыктуу жаш аялга топтогон. Сүрөтчү Иван Крамской портрет тартууну өзгөчө жакшы көрчү. Автордун сүрөттөрү ар кандай маанайлары менен айырмаланат.

өзүм. Демек, анын жүзү, чоочун адамдын келбетинен айырмаланып, терең топтолгон ойлуулукту, кайгыны жана жеңил кайгыны билдирет.

Сооротулгус кайгы

Бул сүрөт 1884-жылы уулунан ажыраган сүрөтчүнүн жеке кайгысынын таасири астында тартылган. Демек, аза көйнөкчөн тартылган аялдын образында автордун жубайынын өзгөчөлүктөрү болжолдонгон.

Бул кенеп автордун башка чыгармаларынан үмүтсүздүгү менен айырмаланат. Кенептин ортосунда кара көйнөкчөн орто жаштагы аял. Ал гүл толтурулган кутучанын жанында турат. Анын кайгысы табигый, алтургай эркин позада эмес, анын көзүнөн жана оозуна аарчыган колунун кыймылынан чагылдырылат. Бул кенеп балким сүрөтчүнүн чыгармачылыгындагы жана жалпысынан орус живописиндеги эң күчтүү сүрөттөрдүн бири.